The Bear vient de changer le montage musical tel que nous le connaissons

L'ours est volontairement bruyant. Il y a à peine un moment pour respirer alors que les personnages crient et jappent les uns sur les autres, et nous ne l'aurions pas autrement. Les combats de Carmy (Jeremy Allen White) et Richie (Ebon Moss-Bachrach) étouffent le bruit des ustensiles dans une cuisine très animée. Des mots comme « mains », « oui, chef » et « derrière » sont prononcés à un volume élevé. Et il y a de fortes chances que vous soyez encore sous le choc de l'agitation efficace de " Fishes " de la saison deux . Le pandémonium a toujours été un outil dominant pour The Bear pour augmenter l'anxiété, il est donc surprenant de le voir relativement absent dans le premier épisode de la saison trois .

Ne vous inquiétez pas, « Demain » est toujours très désorientant car il traverse les souvenirs complexes de Carmy. Il est physiquement présent au restaurant, réorganisant les fleurs, nettoyant, s'excusant auprès de Sydney (Ayo Edebiri) pour le fiasco du réfrigérateur et dressant une liste de « non-négociables ». Mais son esprit traverse le temps et se concentre sur les obstacles et les événements qui ont façonné sa vie. Bons ou mauvais, il est incapable de laisser passer ces moments. Pour stimuler cette notion inquiétante, la série n'utilise pas  de chutes d'aiguilles accrocheuses ou de conversations perçantes pour changer. Au lieu de cela, il le marque avec « Together » étendu de Trent Reznor et Atticus Ross, jouant de manière cohérente, changeant de tempo à mesure que nous sommes poussés plus loin dans l'état d'esprit de Carmy. Avec lui, The Bear continue de se réinventer avec succès. Qui aurait pensé qu'un épisode essentiellement sans dialogue de cette série FX en dirait long ?

Le morceau de Reznor et Ross, dont la partition propulsive des Challengers   fait des vagues en ce moment, nous transporte directement dans les tourments mentaux de Carmy. Les membres de Nine Inch Nail prouvent une fois de plus que leur musique, lorsqu'elle est utilisée correctement, peut approfondir notre compréhension d'un personnage et d'une histoire. De toute évidence, leur travail a déjà accompli cela sur tout, des films de David Fincher aux Watchmen de HBO. « Tomorrow » offre un aperçu précis des moments les plus heureux de Carmy à Copenhague ou lorsqu'il se concentre sur la cuisine, soutenus par des rythmes doux.

Celles-ci deviennent de plus en plus irritantes lorsque des flashs de Claire (Molly Gordon) s'infiltrent dans sa tête. Ou quand Joel McHale se présente pour murmurer « Va te faire foutre » à son mentoré. Qu'elle monte en crescendo ou en drop, la musique est aussi implacable que les impressions auxquelles il s'accroche pour sa vie. (Merci à la rédactrice en chef Joanna Naugle pour avoir magnifiquement reconstitué ces aspects disparates de sa psyché).

Un autre avantage de l'utilisation de l'instrumental est qu'il permet à « Demain » de se concentrer sur les détails de chaque jour. Le réalisateur de l'épisode, Christopher Storer, l'ouvre avec des sons délibérément nets, comme un poêle allumé, des oiseaux gazouillant sur les vagues calmes du lac Michigan et l'horizon de Chicago à l'aube. Cela prépare bien le terrain pour ce qui nous attend dans les 30 prochaines minutes : un calme étrange parce que la vie elle-même passe au second plan pour Carmy.

Puisque le chaos habituel ne va pas, tout ce que The Bear représente ici semble exacerbé et hypnotique : un couteau qui claque sur une planche à découper, de l'eau bouillante, des sauces remuées dans une casserole, Carmy versant du sel sur sa nourriture. Le travail de Reznor et Ross se fond parfaitement dans tous ces détails. La musique d'ambiance ne s'arrête que lorsque Carmy découvre la mort de Mikey (Jon Bernthal) dans le passé et lorsque Marcus (Lionel Boyce) pleure sa mère dans le présent. Et la lourdeur de ces incidents est rendue plus poignante par ce choix.

Le montage d'une demi-heure sur "Tomorrow" est totalement remarquable car il est si distinct de tout ce que The Bear a fait musicalement jusqu'à présent. Il est rafraîchissant que les pouvoirs en place de la série aient laissé le créateur de la série Storer et l'EP Josh Senior, qui sont également les superviseurs musicaux de la série , se lancer dans un si grand swing sonore pour mettre la table pour la saison trois. Parce que, si "Love Story" de Taylor Swift peut être l'hymne improbable de Richie , alors les ambiances maussades et atmosphériques de Reznor et Ross peuvent certainement nous en dire beaucoup sur le passé, le présent et l'avenir de Carmy.