X-Men Partie 14

X-Men: First Class (Vol. 2) # 6–16, 2007, de Jeff Parker et Roger Cruz/Eric Nguyen/Julia Bax/Craig Rousseau/Nick Dragotta/Karl Kesel/Patrick Scherberger

X-Men: First Class Giant Size Special , 2008, de Jeff Parker et Dean Haspiel/Nick Kilislian/Roger Langridge/Michael Cho/David A. Williams

Cette série continue d'être une explosion absolue à travers ces problèmes. Nous obtenons un peu plus de ce qui a rendu la première partie de la série si bonne (des arcs d'histoire plus longs, un accent sur les enfants étant des enfants, des camées), et nous pouvons également aller dans des directions inattendues (un problème très méta traitant de la continuité , quelques regards lourds sur la métaphore mutante).

En termes de camées, nous avons bien sûr les jumeaux Maximoff qui se présentent. Ils constituaient une part si importante des numéros originaux des années 60 que ce serait un crime de ne pas les avoir ici quelque part. Mais cette fois, nous obtenons également Black Widow dans le même numéro. Elle se présente après que Jean et Wanda aient été kidnappés par Hydra lors d'une sortie shopping. C'est une petite aventure amusante où les enfants ont affaire à une partie de l'univers Marvel avec laquelle nous ne les voyons généralement pas interagir. Nous voyons également Man-Thing, Machine Man, Medusa, Spider-Man et Human Torch. Le problème de Human Torch est particulièrement amusant, car Iceman et Human Torch décident que leurs équipes respectives ne les apprécient pas ou ce qu'ils apportent à l'équipe. Leur réponse à cette situation est de partir, de louer un appartement à New York et de créer leur propre équipe. Sans surprise, ça se passe très mal.

L'arc à deux problèmes que nous obtenons avec Machine Man est intéressant dans la mesure où il nous donne une tournure sur la métaphore mutante. Nous avons vu de nombreux exemples d'humains normaux avec lesquels nos héros entrent en contact, les haïssant et les craignant à vue. Et les bandes dessinées ont un taux de réussite assez varié en ce qui concerne cette situation reflétant les préjugés que les lecteurs de la vie réelle pourraient subir. Ces deux numéros (#13-14) nous donnent une autre perspective sur ce préjugé, et comment c'est quelque chose qui peut être dans toute l'humanité, même ceux qui sont techniquement homo supérieurs. Lorsque Warren prend un congé, le professeur invite le Dr Stack et sa création Machine Man / Aaron Stack à venir à l'école. Après un premier combat avec les X-Men, Aaron rejoint l'équipe pour retrouver des Lava Men. Dans ces deux problèmes, Jean est horrible avec Aaron. Elle fait constamment référence au fait qu'il est un robot, pas une personne. Elle se réfère à lui comme à un projet scientifique, plaisante en disant qu'ils devraient lui apporter de l'huile à moteur pour le dîner et dit qu'elle n'a pas le temps d'apprendre à Pinocchio à être un vrai garçon. Bref, elle fait tout ce qu'elle peut pour qu'il se sente moins bien. Elle utilise les mêmes stratégies que l'homo sapiens utilise pour traiter avec les X-Men, et ce n'est pas beau. Une partie de cela peut être attribuée au ressentiment face à ce qu'elle considère comme un remplaçant d'Angel. Mais n'est-ce pas ainsi que les préjugés finissent généralement par apparaître ? Le stress d'une situation amène quelqu'un à dire quelque chose qu'il n'aurait peut-être pas dit normalement. Jean finit par être celui qui sauve le cerveau mécanique d'Aaron lorsque son corps est détruit par la lave lors d'un combat sans espoir provoqué par l'insistance d'Aaron sur le fait qu'il n'est pas une machine mais un homme. Quand elle donne le cerveau au Dr Stack, il lui dit qu'il a fait une erreur en essayant d'enseigner à Aaron qu'il était un homme. Aaron n'était ni un robot, ni un homme, c'était tout autre chose. Le prochain modèle apprendra qu'il est possible d'être quelque chose de nouveau, ce qui est une leçon que les X-Men devront apprendre encore et encore au cours des années à venir.

Une note rapide légèrement hors sujet ici: Machine Man vient en fait de l'adaptation comique TRÈS lâche et assez étrange de Jack Kirby de 2001: A SPACE ODYSSEY, que Marvel a publié de 1976 à 1977. Il est un excellent exemple du nombre de choses dans la continuité de X-Men et dans la continuité de Marvel en général qui proviennent de propriétés sous licence Marvel dans les années 70 et 80, mais dont elles n'ont plus les droits. Il y a des coins entiers de l'univers Marvel qui dépendent entièrement de Godzilla, Rom the Spaceknight, Conan the Barbarian et Doctor Who. Mais Marvel n'est pas en mesure de mentionner ou de montrer aucun de ces personnages à ce stade. Et même si vous ne verrez aucune mention de quoi que ce soit directement du film de 2001, nous avons toujours Machine Man qui court, tout comme nous verrons des liens directs avec Rom et Conan, entre autres propriétés sous licence,

De retour au sujet à l'étude, nous avons un autre regard sur le sujet du sectarisme et de la métaphore mutante dans le numéro 10, lorsque Cyclope part en mission solo dans les montagnes de Virginie-Occidentale. Un mutant à l'apparence monstrueuse nommé Frederick a kidnappé des membres de la communauté et disparu avec eux dans une ancienne mine qui a été fermée en raison d'une contamination radioactive. Nous découvrons finalement que Frederick est né mutant pour la même raison que Xavier et Hank, leurs pères ont tous été sévèrement irradiés avant leur conception. Nous voyons lentement qu'avec Frederick, cela signifiait également que son père mourut lentement d'un empoisonnement aux radiations, ce qui fit perdre la tête à sa mère, et les enfants cruels avec lesquels il grandit le ridiculisèrent sans pitié. Lorsque sa mutation a émergé, et que son apparence est devenue manifestement non humaine, il s'est échappé vers la même mine irradiée qui a tué son père, maintenant capable de tirer sa force de ce même rayonnement. Scott est confronté à une situation plus nuancée que ce à quoi il s'attendait lorsqu'il devient clair que les humains que Frederick a emmenés sont un mélange de personnes qui l'ont tourmenté dans son enfance et d'hommes d'affaires qui ont maintenu la mine en activité malgré la connaissance des radiations. Mais en tant que leader fidèle des X-Men, Scott choisit toujours la vie, même lorsqu'il doit également faire remarquer aux bigots qu'il sauve qu'il est aussi un mutant. Scott est confronté à une situation plus nuancée que ce à quoi il s'attendait lorsqu'il devient clair que les humains que Frederick a emmenés sont un mélange de personnes qui l'ont tourmenté dans son enfance et d'hommes d'affaires qui ont maintenu la mine en activité malgré la connaissance des radiations. Mais en tant que leader fidèle des X-Men, Scott choisit toujours la vie, même lorsqu'il doit également faire remarquer aux bigots qu'il sauve qu'il est aussi un mutant. Scott est confronté à une situation plus nuancée que ce à quoi il s'attendait lorsqu'il devient clair que les humains que Frederick a emmenés sont un mélange de personnes qui l'ont tourmenté dans son enfance et d'hommes d'affaires qui ont maintenu la mine en activité malgré la connaissance des radiations. Mais en tant que leader fidèle des X-Men, Scott choisit toujours la vie, même lorsqu'il doit également faire remarquer aux bigots qu'il sauve qu'il est aussi un mutant.

Ce numéro se termine par une scène qui deviendra presque un thème pour les X-Men, et c'est quelque chose sur lequel je veux me concentrer ici. Plus tôt dans le numéro, Xavier avait averti Scott que dans ce business (parlant du business des super-héros), ils devront parfois affronter la mort. Scott finit par faire s'effondrer la mine sur Frederick pour sauver ses captifs, même s'ils étaient aussi ses bourreaux. Et dans un moment de tragédie ultime qui n'est réservé qu'au lecteur, Scott n'est pas au courant, nous voyons que lorsque Frederick tend la main à Scott dans ce qui semble être une attaque, il voit en fait la lumière du casque de sécurité de son père dans la lumière de la visière de Scott, et tend la main pour la sécurité et le soulagement. Quand tout s'arrange enfin, Xavier contacte Scott pour lui demander s'il va bien. Quand Scott répond qu'il va bien, il vient d'avaler beaucoup de poussière, Xavier dit que ce n'est pas ce qu'il voulait dire. Scott lui rappelle que dans cette ligne de travail, ils peuvent faire face à beaucoup de morts. Xavier fait remarquer qu'ils n'ont pas à aimer ça, et Scott termine la conversation en disant "Bien". C'est le Scott que nous aurons pour les décennies à venir. Il fera tout ce qu'il peut pour éviter de tuer son adversaire, peu importe qui il est. Il n'a aucune patience pour ces futurs coéquipiers qui sont prêts à tuer, et il est absolument anéanti lorsque quelqu'un est tué au cours d'une mission. C'est le Scott que nous connaîtrons au cours de la série régulière, et c'est amusant d'avoir une histoire qui montre d'où vient cette passion. Ce n'est pas une histoire d'origine évidente, ou quelque chose comme ça. Mais cela nous donne quelque chose à signaler lorsque Scott se met en danger pour sauver la vie d'un ennemi. Et j'aime vraiment ça.

Le numéro 11 va dans une direction complètement différente et nous offre un méta-commentaire humoristique sur la nature de la continuité. Il creuse dans ce qui est « canon » et se moque de tous ceux, comme moi, qui deviennent vraiment obsédés par les détails. Dans l'histoire, nous sommes présentés à une équipe d'adolescents qui gardent la chronologie de leur réalité grâce à une boîte de bandes dessinées qu'ils ont trouvées dans un entrepôt des Everglades en Floride, près du Nexus of Realities. Les bandes dessinées à l'intérieur montrent leur réalité en tant que bandes dessinées et permettent à "The Continuiteens" d'aider en cas de besoin pour garder les choses sur la bonne voie. Dans ce cas, ils localisent un numéro de X-Men: First Class («Pas la série originale») et aident les X-Men à vaincre un Mysterio immensément maîtrisé. Malheureusement, ils s'effacent également de la continuité du processus. C'est une question très stupide, mais c'est aussi un commentaire amusant sur le livre lui-même, car les arguments pour savoir s'il est canon ou non ne se sont pas arrêtés quinze ans plus tard. Au final, ils racontent une histoire amusante, et c'est ce qui est le plus important.

Ironiquement, le tout prochain numéro (#12), est celui qui le pousse hors de la continuité pour moi. Ce numéro présente les parents de Warren visitant l'école pour la toute première fois. Ceci en soi est gênant parce que nous nous souvenons, bien sûr, de la fois où Magneto a kidnappé M. et Mme Worthington alors qu'ils visitaient l'école, et a commencé à utiliser une machine pour élever une race d'androïdes mutants imparables, insensés, de leur. Ce n'est pas une grande histoire, mais c'est sacrément mémorable. En plus d'ignorer cette aventure critique, cette histoire nous montre que les parents de Warren sont très conscients de sa mutation et le savent depuis un certain temps. Et tandis que Warren finira par devenir l'un des mutants «out» les plus importants, dans la continuité, il n'avait révélé ses ailes à personne, sauf à ses coéquipiers à ce stade. Ma position sur ces types de problèmes est d'accepter tout ce qui rend l'histoire meilleure. Cependant, dans ce cas, je pense que le changement nuit en fait à l'histoire.

Comme nous le verrons plus tard dans les histoires, les parents de Warren ne connaissant pas sa mutation sont assez importants pour sa croissance en tant que personnage. Lorsque son père est assassiné, Warren se reproche de ne pas avoir empêché la mort, malgré le fait qu'il n'était pas là à l'époque. Il pense qu'il aurait dû être capable d'arrêter la mort, tout comme il a arrêté tant d'autres crimes avec ses pouvoirs mutants. Plus tard, lorsque sa mère est mourante, Warren lui révèle sa mutation en la faisant voler dans le ciel, afin qu'elle puisse éprouver la joie de voler dans ses derniers instants. C'est une belle scène, et elle est rendue complètement obsolète si elle connaît déjà son cadeau. Et enfin, nous avons le drame de l'héritage de Warren, car on se demande si ses parents lui auraient réellement laissé quelque chose s'ils avaient su qu'il était un mutant.

Ma seule autre plainte avec la série nous ramène au Nexus of Realities. Dans le numéro 8, nous rencontrons enfin le gardien du Nexus, l'Homme-Chose. Malheureusement, ce Swamp Thing de Marvel-Brand n'est pas vraiment important pour l'histoire, mais c'est toujours amusant de voir son visage étrange, couvert de tentacules. En général, je pense que ce problème est très amusant. Nous avons de petits aperçus de réalités alternatives et d'avenirs possibles pour les différents membres de l'équipe. Et la plupart d'entre eux sont suffisamment vagues pour qu'il puisse être amusant pour le lecteur d'essayer de choisir des œufs de Pâques pour les futurs scénarios. Mais ensuite, nous arrivons à l'avenir possible de Jean, et nous avons un regard très clair et non ignorable sur un avenir avec elle en tant que Phénix. Si vous n'êtes pas du tout familier avec X-Men, et que vous ne reconnaissez pas ce costume et tout ce qui va avec, la gravité de ce spoiler ne vous sera pas si apparente. Mais laissez-moi essayer d'expliquer ma frustration. Le moment où nous voyons pour la première fois le costume de Phoenix dans les bandes dessinées régulières est l'un des moments les plus emblématiques de l'histoire de la bande dessinée. C'est choquant, c'est excitant et cela commence l'un des meilleurs scénarios que les bandes dessinées X-Men aient jamais racontés. Et c'est probablement pourquoi il est taquiné ici. Chaque écrivain veut toucher un petit morceau de cette histoire. Mais ce n'est presque jamais une bonne idée. La plupart des histoires ne semblent pas bonnes par rapport à la saga Phoenix et, en termes d'histoire, avoir des taquineries comme celle-ci rend les choses confuses. Scott, Warren et Hank auraient tous dû s'en souvenir lorsque Phoenix se présente pour la première fois, si c'est dans la continuité. Et ça ne parle même pas de Jean. On pourrait penser que cet aperçu d'un avenir possible la hantera pour le reste de sa vie, mais si nous devons croire que cela s'est réellement produit, alors elle a oublié tout cela en quelques années seulement. Je comprends l'attrait et l'attrait du matériau, mais tirer dans la saga Phoenix fait presque toujours mal, quelle que soit l'histoire dans laquelle il est utilisé.

Dans l'ensemble, cette deuxième série de First Class est très amusante. Il y a quelques problèmes ici et là, comme pour toute bande dessinée, mais je pense que la série ajoute beaucoup plus que ça ne fait mal. Et le lire ici, en plein milieu des bandes dessinées de l'âge d'argent, donne aux personnages une profondeur et une personnalité qui leur manquaient cruellement. Nous avons eu une solide série d'histoires consacrées presque entièrement à l'action, avec très peu de réflexion sur les personnes au cœur de cette action, et cette petite pause agit comme une petite correction de cap avant de poursuivre notre voyage régulier.

Cependant, avant de pouvoir passer au début des années 2000, nous avons un dernier arrêt. 2008 a vu la sortie du First Class Giant-Size Special , et laissez-moi vous dire que c'est un grand problème. Ce n'est pas une histoire conséquente, mais elle a la plupart des caractéristiques qui ont rendu la première classe si amusante. C'est idiot, c'est intelligent et cela donne de la personnalité et de la caractérisation aux personnages. Nous passons également beaucoup de temps avec Xavier et Hank, ce qui est intéressant car ce sont généralement les personnages les moins sympathiques du groupe. Mais comme nous l'avons vu au cours de cette série, ils sont très amusants quand ils sont à la fois plus jeunes/plus innocents et écrits avec une personnalité.

La majeure partie de ce problème suit Hank alors qu'il enquête sur une série de rencontres extraterrestres possibles pour l'agent Baker, un agent du FBI qui s'est présenté tout au long de la série. C'est essentiellement une excuse pour l'écrivain Jeff Parker pour raconter une série de blagues basées sur des films de science-fiction classiques. Chaque cas reflétant un film différent (THE THING, INVASION OF THE BODY SNATCHERS et THE DAY THE EARTH STOOD STILL). Cela pourrait facilement être stupide et ennuyeux, mais c'est plutôt très drôle. Deux des cas impliquent le même savant fou, le professeur Philo, qui crée accidentellement une nouvelle forme de vie à partir de plantes. Je n'ai aucune idée s'il apparaît jamais dans la continuité normale, mais j'aimerais le revoir. Il est plutôt génial.

Le problème se termine avec l'agent Baker expliquant qu'il remet les choses à l'agent Duncan, qui se présentera un peu dans les années 60. Il est ensuite révélé au lecteur que Baker est en fait un agent dormant Skrull, ignorant qu'il n'est pas lui-même un humain. C'est seulement ici parce que ce problème est survenu en plein milieu du scénario de Secret Invasion que Marvel a fait en 2008. Cela impliquait de nombreux agents dormants Skrull activés dans une tentative de conquérir le monde, et nous finirons par y arriver , dans la mesure où cela affecte les X-Men (ce qui n'est honnêtement pas tant que ça). Mais je suppose que c'est assez intéressant de savoir qu'ils se préparent à l'invasion depuis plus d'une décennie. Intéressant n'est peut-être pas le bon mot. Mais c'est au moins quelque chose à noter.

Ainsi se termine notre petit détour par le début des années 2000, et la prochaine fois nous reviendrons avec Roy Thomas et Werner Roth. Il y a quelques autres one-shots de première classe et une autre mini-série, mais ils sont soit sortis plusieurs années plus tard, soit mènent directement à un scénario ultérieur, donc j'aborderai tout cela dans un instant. Je suis ravi d'entrer dans Roy Thomas et de voir comment sa course progresse. Combien a-t-il appris des faux pas de Stan Lee et de ses succès ? Nous le saurons bien assez tôt.