Dune fatte bene
"Quando hai vissuto con la profezia così a lungo, il momento della rivelazione è uno shock", dice un personaggio nell'adattamento di Denis Villeneuve del fondamentale romanzo di fantascienza del 1965 di Frank Herbert, Dune. Nativa del pianeta desertico in cui sono ambientati gran parte del film e del romanzo, Arrakis, alias Dune, sta commentando come la nuova famiglia regnante di Dune sembra essere in linea con la profezia del messia che il suo popolo, i Fremen, ha a lungo tenuto a cuore . Ma potrebbe anche parlare del film stesso. Per decenni, le persone hanno cercato di mettere su pellicola il materiale di partenza presumibilmente "non filmabile" di Herbert, che contiene una galassia di informazioni: un glossario spesso di vocabolario e concetti, una narrazione pesantemente onnisciente (ogni scena può essere interrotta dai pensieri di più personaggi ), un groviglio di tangenti, intricate politiche e conseguenti tradimenti, etnografie di varie culture e un personaggio messianico, Paul Atreides (interpretato da Timothée Chalamet qui) la cui ascesa alla ribalta significa cose diverse per i diversi gruppi all'interno del libro,politicamente e religiosamente. Si dice che la sua esistenza unisca spazio e tempo, passato e futuro. Ha l'intero universo sulle sue spalle, e l'universo di Herbert è davvero un grande universo; secondo quanto riferito gli ci sono voluti cinque anni per ricercare e scrivere l'originaleromanzo duna .
Per coloro che non conoscono un Kwisatz Haderach da un buco nel muro, questo potrebbe sembrare già troppo. Alle proiezioni di 1984 di David Lynch al Dune , è stato distribuito un glossario per aiutare a orientare gli spettatori. Il fatto che avrebbero dovuto consultare i fogli distribuiti al buio sottolinea l'esercizio dell'inutilità. Dune di Lynch era di alto profilo ( Stingera in esso!) e pesantemente pubblicizzato, e quindi di conseguenza deluso al botteghino. (Alternativamente il film muto severo e ridicolmente disordinato, con i soli effetti che mostrano che ha morso più di quanto probabilmente chiunque potrebbe masticare a quel punto della tecnologia, il film è comunque un buon momento stravagante). L'amato anticonformista cileno-francese del cinema d'arte Alejandro Jodorowsky notoriamente non è riuscito ad adattare Dune negli anni '70 (la sua produzione interrotta, che doveva presentare il design di HR Giger di Alien e la recitazione di Salvador Dalí, è stata immortalata nel documentario del 2013 Jodorowsky's Dune ) . Il canale di fantascienza ha adattato Dune e altri libri della serie di Herbert, sebbene con vincoli di budget tipici delle produzioni di quella rete.
In breve, Dune non è mai stato fatto bene nel film, eppure la fiducia nella sua possibilità è rimasta. Ogni volta, è stato "Forse questa volta". Bene, questa volta è in effetti il momento.
Dune di Villeneuve —sottotitolata Parte 1 , poiché copre circa la metà della prima Dune di Herbertlibro - è, soprattutto, elegante. Il regista ha ricavato una storia coerente, anche se ancora complicata, da una ingombrante lastra di immaginazione. Le sequenze espositive, come l'introduzione dell'antagonista Baron Harkonnen, che è andata avanti per pagine nel libro di Herbert, sono molto più brevi nell'impressionante distillazione di Villeneuve (per gentile concessione di una sceneggiatura di lui e dei co-sceneggiatori Jon Spaihts ed Eric Roth). Con una storia come questa, che ripercorre la fatale transizione della Casa Atreides dalla loro patria di Caladan (che assomiglia alla Terra) alla gestione di Arrakis e come si inseriscono i molteplici diritti di nascita di Paul, ci si può facilmente ingarbugliare nei dettagli. Semmai, Villeneuve gioca un po' in modo veloce e sciolto: mentre guardavo, mi sono chiesto se sarei annegato nella sabbia se non avessi già familiarità intima con Dune.Vedo che ciò che Villeneuve passa di corsa e ti chiede di accettare - per esempio, un computer umano o mentat di nome Thufir Hawat (interpretato da Stephen McKinley Henderson) i cui occhi diventano tutti bianchi quando esegue i suoi calcoli - potrebbe essere indecifrabile al punto da distrazione. Non sono un grande fan di film o programmi TV che richiedono una ricerca preliminare per la comprensione (un grosso problema che ho avuto con Game of Thrones ), e capisco che chi non ha familiarità potrebbe desiderare di essere rimasto sconosciuto entrando nel mondo di Villeneuve. Ci sono un sacco di grandi richieste qui. La storia di Herbert è semplificata ma non sminuita.
Ma c'è molto da amare qui, soprattutto le immagini. Villeneuve mescola i rendering delle idee di Herbert dentro e fuori dallo schermo con un certo, "Ehi, guarda questo!" gioia. Un dispositivo di assassinio telecomandato chiamato cacciatore di cacciatori sembra un gambero volante. Senti la presenza tremante di un verme della sabbia, una creatura gigante su Arrakis che potrebbe usare un megalodonte come stuzzicadenti. Le navi spaziali degli Atreides sono tutte meraviglie brutaliste. L'aereo utilizzato su Arrakis, l'ornitottero, ha quattro serie di ali che si muovono come quelle di una libellula. C'è un'inquadratura dall'alto di alcuni totteri che sorvolano le sabbie cosparse di dune di Arrakis che voglio rivedere, nel modo in cui mi piace rivisitare i dipinti. Questo è un film di routine strabiliante, il che non è un'impresa da poco considerando che il palato dei colori su Arrakis è essenzialmente uno spettro di beige.Il noto micofilo/psinauta Paul Stametsaffermò che Herbert gli aveva detto che la psilocibina aveva una notevole influenza su Dune, soprattutto nella sua spezia, una sostanza psicoattiva estratta solo su Arrakis che consente una cognizione avanzata e viaggi spaziali lontani. Come se fosse un'estensione della teoria dell'evoluzionedella "scimmia lapidata" di Terence McKenna, che postula che i funghi magici fossero responsabili del salto evolutivo dall'homo erectus all'homo sapiens, la spezia di Herbert è una sostanza che espande la coscienza ancora più forte. E così da una prospettiva puramente visiva, Villeneuve fa beneall'eredità di Dune . Questo film è un viaggio, e non solo, è bello.
C'è un maggiore senso di coscienza sociale in questa Dune, anche se Villeneuve può fare solo così tanto con il suo materiale di partenza. Dopotutto, questa è in gran parte la storia di Paolo che fa bene al suo privilegio come futuro governante e figura di Dio. È il figlio del duca Leto Atreides (Oscar Isaac al suo meglio, un Atre-zaddy totale, se vuoi) e la concubina del duca Lady Jessica (Rebecca Ferguson), che fa parte dell'ordine religioso femminile del Bene Gesserit. Secondo la pratica del Bene Gesserit, Jessica avrebbe dovuto dare alla luce una ragazza (che possono controllare), ma invece ha dato al suo duca un figlio. C'è una profezia del Bene Gesserit secondo cui un bambino nato nell'ordine diventerà il dotato Kwisatz Haderach, e Paul sembra diretto in quella direzione. Alla fine si insinua anche con i nativi di Arrakis, i Fremen, e si alza per guidarli.È effettivamente più bravo a essere un Bene Gesserit rispetto alle donne che compongono l'ordine, e più bravo a essere un nativo dei Fremen. Che Paul è stato storicamente interpretato da uomini bianchi, anche qui, non sembra affatto una coincidenza. Si potrebbe sostenere che le Bene Gesserit hanno il potere ultimo di questo universo, ma sono in gran parte relegate alle ombre narrative poiché la storia di Dune favorisce le preoccupazioni più terrene di, in gran parte, un cast di uomini. (Detto questo, Charlotte Rampling è terrificante qui come la Reverenda Madre Bene Gesserit. Immagina la peggior suora che tu abbia mai incontrato; ora immagina la sua sorella più cattiva che vendica la sua morte. Un'icona in divenire, è dotata di linee incredibilmente avvizzite come "Addio giovane umano. Spero che tu viva.”)
Tuttavia, c'è almeno un piccolo accenno di ottica da parte di Villeneuve. Il film si apre con un monologo di Chani (Zendaya), un Fremen che popola i sogni di Paul prima del loro incontro. "Il mio pianeta Arakkis è così bello quando il sole è basso", sono le prime parole che pronuncia all'inizio del film, in sorprendente contrasto con il modo in cui parlano di Arrakis molti dei suoi personaggi non nativi. Jessica e il maestro d'armi Gurney Halleck si riferiscono entrambi ad Arrakis nel libro come "questo pianeta infernale" e Leto lo chiama "un inferno che ho raggiunto prima della morte". La prospettiva si è sempre concentrata sulla natura inospitale di Dune, che nessuno avrebbe mai scelto di andarci se non fosse stato per l'importazione della spezia (chi controlla la spezia controlla l'universo, dice il proverbio). Ma Chani, proprio davanti, ci fornisce un obiettivo diverso.Gli estranei che estraggono la spezia "devastano le nostre terre davanti ai nostri occhi", dice. "La loro crudeltà verso la mia gente è tutto ciò che ho conosciuto." Nel descrivere la transizione imperiale di Arrakis dalla Casa Harkonnen ad Atreides, Chani si chiede: "Perché l'imperatore ha scelto questa strada e chi saranno i nostri prossimi oppressori?" Per quanto cruciale sia questa inquadratura, Chani è in qualche modo irrilevante per la narrativa generale qui, anche se sarebbe più prominente nel secondo film proposto, poiché la sezione del libro che coprirebbe è molto più focalizzata sui rapporti di Paul con i Fremen . Zendaya ha circa 15 minuti di tempo sullo schermo in totale."Perché l'imperatore ha scelto questa strada e chi saranno i nostri prossimi oppressori?" Per quanto cruciale sia questa inquadratura, Chani è in qualche modo irrilevante per la narrativa generale qui, anche se sarebbe più prominente nel secondo film proposto, poiché la sezione del libro che coprirebbe è molto più focalizzata sui rapporti di Paul con i Fremen . Zendaya ha circa 15 minuti di tempo sullo schermo in totale."Perché l'imperatore ha scelto questa strada e chi saranno i nostri prossimi oppressori?" Per quanto cruciale sia questa inquadratura, Chani è in qualche modo irrilevante per la narrativa generale qui, anche se sarebbe più prominente nel secondo film proposto, poiché la sezione del libro che coprirebbe è molto più focalizzata sui rapporti di Paul con i Fremen . Zendaya ha circa 15 minuti di tempo sullo schermo in totale.
A circa due terzi della strada in questa duna , si verifica una grande invasione che lascia la Casa Atreides sotto assedio. Se gran parte del film che porta a quel punto sembra una messa a punto (e non credo davvero che lo faccia, ma so che questa è una lamentela comune), allora questa esplosione di azione è sicuramente la ricompensa. Poi l'azione si attenua un po' e Dune si sistema in qualcosa di più cupo e contemplativo. Il ritmo sembra irregolare, non proprio quello che ci aspettiamo da un tentpole la cui traiettoria (tipicamente sul dorso di supereroi volanti) va su e giù fino ai titoli di coda. Dunail ritmo, al contrario, è più simile a una passeggiata sulla sabbia: il modo irregolare in cui i Fremen passano sulle sabbie del loro pianeta per non evocare i vermi della sabbia sottostanti che sono attratti dallo staccato in superficie. Non sono sicuro fino a che punto sia intesa questa somiglianza ritmica, ma funziona! Funziona tutto. Lo spettacolo puro è nel DNA di Dune . Questo è l'argomento più forte finora per tornare al cinema durante una pandemia. Questo è uno shock del tipo più gradito.
