"28 jours plus tard" (2002)

"OK Jim, j'ai de mauvaises nouvelles".

Ayant déjà republié mes réflexions sur deux des films "Top 5" de Danny Boyle ( Shallow Grave et Steve Jobs ), voici le numéro 3 sur ma liste de tous les temps du cinéaste d'origine anglaise, et un film qui a immédiatement engendré une suite ainsi que plusieurs plates-formes de jeux dérivées et est sans doute le premier du genre dans la culture contemporaine des « films de zombies » .

Les numéros 1 ( Trainspotting ) et 5 ( Trance ) sortent sous peu, mais si vous ne pouvez pas attendre, veuillez consulter l'énorme lecture d'une heure qui est mon article de blog opus sur la carrière cinématographique de Danny Boyle lié ci-dessous ou si vous êtes ici pour les zombies, veuillez consulter ma critique sans spoiler de 28 jours plus tard ci-dessous, et ma brève dissection de l'ouverture d'un film magnifique.

"OK Jim, j'ai de mauvaises nouvelles".

En l'absence de titres d'ouverture, le film commence immédiatement par un présage de choses à venir (à la fois en termes de film et d'expertise de réalisateur de Danny Boyle) avec des images frénétiquement montées d'émeutes et de destructions à travers le monde, et de chaos et d'effondrement sociétal de masse. Il y a de nombreux écrans de télévision montrant tous les mêmes images et lorsque la caméra recule, nous voyons un chimpanzé connecté à ces multiples écrans via des électrodes attachées à sa tête. Trois militants des droits des animaux pénètrent par effraction dans l'installation sécurisée abritant ce chimpanzé et un certain nombre d'autres, mais sont avertis de ne pas les libérer. Ils sont infectés par le virus de la "rage" et, une fois libérés par la suite, ils anéantissent une vengeance sanglante et alimentée par la rage.

Nous coupons à une simple diapositive qui note : "28 jours plus tard" .

Il y a un gros plan d'un globe oculaire et le faible bruit d'une personne qui respire avant que nous passions à un plan aérien d'un homme nu dans un lit d'hôpital attaché à divers tubes. Nous avons coupé à un autre gros plan, cette fois sur le visage de l'homme alors qu'il se réveille lentement et commence à déconnecter les tubes. Il regarde maintenant à travers les stores de la fenêtre dans le couloir échevelé et désordonné devant sa porte, qu'il ouvre avec une clé qu'il trouve sur le sol. Il crie un faible "Bonjour" avant que nous passions au même homme, maintenant vêtu d'une chemise d'hôpital verte alors qu'il trébuche autour du bâtiment de l'hôpital étrangement silencieux et vide. Il répète un léger "Bonjour" avant d'essayer les téléphones mais ils ne fonctionnent clairement pas et il crie maintenant un "BONJOUR" plus angoissé et angoissé .. Après avoir quitté le bâtiment de l'hôpital, nous avons coupé deux plans de l'homme en détresse, un d'en bas et un second d'en haut, avec les ambulances blanches immobiles juxtaposées à la figure d'allumette en vert.

Nous avons coupé un beau lever de soleil sur les toits de Londres, mais c'est étrangement silencieux alors que nous coupons entre une photo du London Eye et l'homme qui marche maintenant sur le pont de Westminster (photo ci-dessus). Il trébuche sur le pont qui est jonché de morceaux de souvenirs londoniens jetés alors que la caméra se dirige vers son visage perplexe et affligé et la cicatrice visiblement horrible à l'arrière de son crâne. "Bonjour" crie-t-il à nouveau. Après qu'il ait traversé le pont, nous passons au plan d'une vitrine cassée et d'un bus tourné sur le côté. Il laisse échapper un "HELLO" plus angoissé et plus fort mais tout autour de lui reste étrangement silencieux.

D'autres plans édités de l'homme le suivent dans sa promenade dans les rues désertes, des Chambres du Parlement au London Eye avec un plan en particulier se détachant et d'en haut et encadrant à nouveau une figure d'allumette toute seule. La bande-son musicale obsédante ( Godspeed You Black Emperor par East Hastings) est le seul son à être entendu et elle continue de monter crescendo alors que l'homme collecte de nombreux billets de 20 £ jetés dans les rues. La musique continuant, nous passons à un long plan de l'homme juxtaposé au magnifique lever de soleil tôt le matin et à la cathédrale Saint-Paul avant de passer à un plan de signature brillant de toute la séquence alors que l'homme en détresse continue sa marche solitaire sur fond d'un grand panneau d'affichage. et une dame souriante derrière lui (voir photo ci-dessus).

Après avoir déclenché une alarme de voiture, l'homme prend un journal et le titre indique "EVACUATION" . La musique merveilleuse mais obsédante continue de se construire alors que nous suivons l'homme dans un Piccadilly Circus désert et la réalité le frappe alors que la Statue d'Eros est bouclée et que les barrières sont inondées d'avis demandant des informations sur les membres de la famille perdus. Incapable de comprendre l'énormité de la situation, et alors que la musique touche à sa fin, il commence à s'éloigner. Nous avons coupé à l'homme, entrant dans une église…….

L'homme en question est "Jim" et il est admirablement animé par un merveilleux Cillian Murphy qui a poursuivi la tendance Danny Boyle d'un acteur vedette qui allait devenir une star hollywoodienne à part entière. Des rôles dans les trois films Batman inspirés de Christopher Nolan ont suivi, tout comme une brillante performance dans le film phare de Nolan, Inception , et entre ces films de franchise extrêmement réussis, Murphy a également retrouvé Boyle dans Sunshine en 2007 et était vraiment exceptionnel dans le thriller à petit budget sous-estimé Retreat de 2011.. Mais ici, en tant que Jim, Murphy excelle en essayant de donner un sens au vide qui l'entoure, à la dévastation et au chagrin et bien sûr, aux zombies infectés par le virus qui adorent attaquer la nuit ! Craignant d'être tout seul, Jim est secouru par "Selena" (une excellente Naomie Harris) et "Mark" (Noah Huntley)qui, dans la seule véritable scène lourde d'exposition du film, décrit à Jim la dévastation totale que l'épidémie du virus a fait naufrage sur la civilisation et les conséquences désastreuses s'ils entrent en contact avec l'un des zombies morts-vivants et infectés par le virus. Cette brève scène en particulier poursuit un thème clé qui imprègne le film alors que Boyle mélange le récit d'horreur de zombies infectés par un virus avec d'excellentes touches de lumière et d'ombre, d'ombres et en particulier de reflets, ainsi qu'un humour sombre et comique. La scène est baignée d'ombres et de reflets, thème constant du film, mais l'humour est relevé par l'inclusion de la blague classique Girafe/Lion, qui a énormément plu à cet adolescent de 42 ans !

Bien qu'il s'agisse apparemment d'un film d'horreur zombie, il s'agit également d'un film de copain / road trip alors que nos survivants cherchent refuge, une issue et une survie face aux horreurs qui les entourent. C'est dans ce cadre que sont castés nos principaux seconds rôles, avec "Frank" (Brendan Gleeson) et "Hannah" (Megan Burns)en tant que survivants et une unité familiale père/fille. Gleeson est superbe comme toujours mais c'est Megan Burns en tant que belliqueuse, effrontée mais déterminée à survivre à Hannah qui excelle. Avec un refuge apparemment trouvé dans un avant-poste du nord patrouillé par un équipage hétéroclite de soldats jurés et nerveux, le rôle de soutien remarquable est de loin décrit par un Christopher Eccleston de retour en tant que "Major Henry West". Calme et effacé en surface mais mentalement déséquilibré et subtilement terrifiant, Eccleston est superbe et vole presque le film de la performance de Murphy en tant que Jim.

Cette horreur post-apocalyptique de zombies de Danny Boyle a engendré de nombreux imitateurs après sa sortie en 2002, y compris un suivi lâche 28 semaines plus tard et même l'émission télévisée 2012 de l'illusionniste Derren Brown Apocalypse. Ce n'était certainement pas le premier film à explorer les thèmes des virus porteurs de zombies non plus, mais ce qui le distingue de ses prédécesseurs ou même de ses imitateurs, c'est l'histoire d'amour au cœur du film, de deux individus disparates jetés ensemble au milieu d'un situation horrible et malgré leurs intentions individuelles égoïstes de survie, ils cherchent du réconfort les uns dans les autres et une foi forte que le genre humain peut l'emporter. Le réalisateur, ainsi que ses deux acteurs principaux dans Cillian Murphy et Naomie Harris méritent un grand crédit pour avoir gardé ce fil narratif au cœur de l'histoire malgré le chaos qui les entoure. Comme mentionné précédemment, le film est baigné d'ombres et de reflets, à la fois très efficaces et source de tension et de suspense, tout comme la bande sonore obsédante de John Murphy.Abide With Me » , qui est profondément personnel pour moi et profondément émouvant à l'écran.

Le directeur de la photographie Anthony Dod Mantle mérite également un immense crédit pour avoir capturé les plans du lever du soleil tôt le matin et la grande quantité de plans panoramiques aériens et lents dans les segments d'ouverture du film, ainsi que les plans aériens de la voiture voyageant sur une autoroute déserte et notre survivants marchant le long d'une voie ferrée tout aussi déserte. Avec les ombres et les reflets susmentionnés, il y a beaucoup à admirer dans et autour de l'histoire narrative principale. S'il y a un petit os à choisir, ce serait l'inclusion de la scène du shopping à mi-parcours du film. C'est bien mais ce n'est pas nécessaire, et seulement un défaut mineur dans un film de zombies autrement captivant et choquant, avec une touche d'histoire d'amour !

Merci d'avoir lu . Juste pour les alouettes comme toujours, et toujours une réaction humaine plutôt que des spoilers à gogo. Mes trois articles sur le cinéma et la télévision les plus récemment publiés sont liés ci-dessous ou il y a plus de 100 articles de blog (avec plus de 300 critiques de films individuels) dans mes archives parmi lesquelles choisir :