“Le Iene” (1992)

"abbaierai tutto il giorno cagnolino o morderai?"

Nel bene o nel male, sono stato un Quentin Tarantino ossessivo per tutto il mio cinema per adulti e la mia vita da amante del cinema, ed ecco il mio apprezzamento per il film che ha dato inizio a tutto per me, nonché per l'ennesimo enfant terrible di Hollywood. Non posso affermare di aver visto Reservoir Dogs quando è uscito per la prima volta al cinema tre decenni fa, ma avevo una preziosa copia bootleg che ho riprodotto fino alla morte prima di acquistare una cassetta VHS ufficiale e, all'inizio del secolo, un'importazione americana DVD (edizione Mr White) che occupa ancora un posto d'onore nella mia collezione QT.

Uno dei miei primi articoli di film di lunga durata scritti originariamente esattamente un decennio fa, vi presento l'intera carriera cinematografica di Tarantino negli articoli del blog opus collegati in fondo a questo paragrafo o, dopo questo, il mio apprezzamento per i 9 minuti di apertura di Reservoir Dogs insieme a una piccola colorazione del personaggio e un amore generale per un debutto spettacolare di un regista sicuro del suo posto nelle sale della fama cinematografica.

“Va bene Ramblers. Andiamo a Rambling!

9 minuti e 40 secondi in questo straordinario debutto classico di Quentin Tarantino e tutto sembra in ordine. A sparare cazzate intorno al tavolino di un caffè sono principalmente ragazzi vestiti in modo elegante in completo nero che discutono di vari argomenti della giornata, dal significato di "Like a Virgin" di Madonna , i meriti o meno delle mance e il contenuto della rubrica del Boss. Indica Steven Wright e la sua voce sublimemente distintiva, "K Billy's Super Sounds of the 70's" , e una delle introduzioni cinematografiche più iconiche della storia recente.

I primi 9 minuti non danno indicazioni sul tour de force che stai per assistere. Una linea temporale che salta avanti e indietro con dialoghi da morire e una sceneggiatura che è entrata nella storia del cinema. Una colonna sonora con hit dopo hit che è brillantemente efficace e porta il film a livelli ancora più alti. Una svolta che se non hai familiarità con il film ti sorprenderà davvero e, come in tutti i film di Quentin Tarantino, personaggi ricchi, stratificati, brillantemente scritti e interpretati da alcuni dei più grandi attori della nostra generazione.

Dopo quei primi nove minuti, viene presentato il nostro cast di personaggi:

La guida verso la casa sicura è "Mr White" interpretato con il marchio di fabbrica fresco e in modo calmo e metodico da Harvey Keitel. Sul sedile posteriore, "Mr Orange"sta sanguinando copiosamente da una ferita da arma da fuoco e la nostra prima introduzione a una gemma di una performance di Tim Roth. È anche la prima di diverse doppie interpretazioni nel film, in cui la storia è raccontata in modo eccellente solo da due personaggi. Due telecamere, Roth che non perde mai il contatto visivo con Keitel, è un momento sublime. Torniamo a Tim Roth e al suo massimo splendore in questo film, la storia della comoda. Per giustificare il suo posto nella squadra di rapina, memorizza una storia di spaccio di droga ambientata in un bagno dell'aeroporto. In una breve scena di due minuti, Roth è eccellente mentre passiamo dall'apprendere la storia nel suo appartamento, all'esibirsi per un amico, all'eseguire effettivamente la storia in una discoteca. Nel frattempo, i flashback vengono interrotti tra l'evento reale rappresentato nella storia, al nightclub e viceversa più volte, prima di terminare la storia nell'evento reale,

“Mr Pink” è brillantemente interpretato da uno dei miei attori preferiti (quindi sono ovviamente di parte), Steve Buscemi. Parlando freneticamente e velocemente, eccelle e condivide un'altra doppia scena da solo con Mr White mentre mettono insieme il puzzle e analizzano come la rapina è andata male. Ancora una volta, una forse due telecamere al massimo ed entrambi i personaggi inquadrati in ogni momento.

"Mr Blonde" è un ladro spericolato e spensierato e Michael Madsen dà vita al personaggio in un altro modo iconico. I film di Tarantino sono sinonimo di eminente citazione e in questo film d'esordio, Mr Blonde è molto apprezzato da classici come "Areerai tutto il giorno, cagnolino, o morderai?". Ce ne sono numerosi altri. Basti dire che Michael Madsen è eccezionale. Separatamente, Mr Blonde ha due scene chiave doppie, prima una chiassosa situazione di stallo con Mr White (con dialoghi taglienti tra i due), poi con lo sfortunato poliziotto che è stato rapito.

Quentin Tarantino interpreta un piccolo cameo nei panni di "Mr Brown" , così come Eddie Bunker nei panni di "Mr Blue" , e qui abbiamo la squadra di rapina al completo. A sostegno della squadra ci sono due ruoli molto più completi e ricchi, a partire dal Boss "Joe Cabot" , brillantemente interpretato da Laurence Tierney e un ruolo davvero eccezionale, che definisce la carriera ma leggermente insoddisfatto di Chris Penn come "Nice Guy Eddie" .

Guardando questo classico in retrospettiva, è facile individuare i futuri marchi di fabbrica di Tarantino come lo zoom ravvicinato di oggetti inanimati (una ciotola di monete mentre si cerca una fede nuziale), nomi di personaggi o luoghi per film futuri, dialoghi che sono trascesi nello zeitgeist e una colonna sonora che è la perfezione assoluta. Da “Little Green Bag” della George Baker Selection che accompagna i titoli di testa a “Hooked on a Feeling” di Blue Suede, “I Gotcha” di Joe Tex, all'uso immortale e iconico di Stealers Wheels “Stuck in the Middle with You ” . Ad aggiungere alla colonna sonora, ma soprattutto al film vero e proprio, c'è il comico Steven Wright. Usando gli intermezzi radiofonici come percorso tra Atti e la sua voce unica che descrive“K Billy's Super Sounds of the 70's” fa sempre sorridere e fin dalla prima visione di questo film è sempre stato efficace.

Un altro marchio di fabbrica è l'uso dei personaggi stessi per raccontare la storia, invece di mettere ogni parte della storia sullo schermo. Come abbiamo stabilito, il furto di diamanti non va secondo i piani, eppure non lo vediamo. Allo stesso modo, non si vede neanche il finale della famigerata scena della tortura.

Ulteriori marchi di fabbrica come l'uso di una linea temporale non lineare sono incorporati ed essendo un fan di questi tipi di film adoro il modo in cui ti coinvolge nella storia. I flashback sono utilizzati in modo brillante, completamente esplorati e riccamente dettagliati. Poiché la maggior parte del film si svolge in una casa/magazzino sicuro, il film ha bisogno che questi flashback siano esplorati quanto lo sono. Non sono segmenti usa e getta solo per portare avanti la storia, sono completamente incorporati nella narrazione. Nella narrazione sono inseriti anche numerosi riferimenti cinematografici/televisivi e culturali che sono sinonimo di futuri film di Tarantino, ma questo film ne vede l'uso meno pesante. Il film si apre con la discussione su Madonna, The Lost Boysil film è discusso, così come le star del cinema come Charles Bronson e Lee Marvin, con la divertente e famigerata provocazione di Mr Blonde a Mr White: "Scommetto che sei un fan di Lee Marvin!" e molti altri ancora.

A 20 anni dalla sua uscita, Reservoir Dogs è diventato un fenomeno, un punto di riferimento culturale, un pezzo iconico del cinema. Ancora fresco, stimolante e inquietante com'era in uscita, merita il suo posto come uno dei più grandi debutti alla regia di tutti i tempi.

Grazie per aver letto . Solo per allodole come sempre, e sempre una reazione umana piuttosto che spoiler in abbondanza. I miei tre articoli sui film pubblicati più di recente sono collegati di seguito o ci sono oltre 100 articoli di blog (con oltre 300 recensioni di film individuali) all'interno dei miei archivi tra cui scegliere: