Comment puis-je améliorer l'apparence de mes photos de plage ?
Réponses
Je suis photographe professionnel et je prends des photos sur les plages ici en Californie du Sud. Voici mes conseils pour prendre de bonnes photos :
- S'il fait beau (ciel sans nuages) et chaud, ne prenez pas de photos pendant cette période. Les meilleurs moments que j’ai trouvés lorsqu’il fait chaud sont le matin ou au coucher du soleil. Si le temps est nuageux, vous pouvez y aller en milieu de journée. Lorsqu’il fait très beau, vous avez tendance à plisser les yeux ou à porter des lunettes. Ni l’un ni l’autre ne font de bonnes photos.
- Les meilleurs moments pour aller à la plage et prendre des photos sont généralement le matin ou au coucher du soleil. Ici, en Californie du Sud, si vous allez à la plage en milieu de journée, elle est pleine de monde. Pour éviter que des tonnes de personnes photobombent votre photo alors que les gens ne sont normalement pas là. Si vous vivez dans un endroit où il n'y a généralement pas beaucoup de monde à tout moment de l'année, vous pouvez y aller en milieu d'après-midi.
3. Si le soleil se couche et que vous souhaitez que cette photo des couleurs vous accompagne sur la photo, vous devrez peut-être utiliser le flash en fonction de l'endroit et de la façon dont vous vous tenez. Si vous avez le soleil directement derrière vous, utilisez le flash. Si vous savez comment faire une bonne post-édition et que vous disposez d'un appareil photo sel ou sans miroir, réglez tout pour rendre l'arrière-plan un peu lumineux et capter les détails de votre visage, mais sachez que la lumière sera faible. En post, vous pouvez modifier vos ombres pour les faire apparaître.
4. Si vous prenez des selfies, assurez-vous que la partie que vous souhaitez que tout le monde voie se trouve en arrière-plan derrière vous. Évident, oui, mais il faut quand même parfois le dire.
5. Si vous avez un trépied ou un support de téléphone, essayez de prendre des photos sous différents angles. Prenez-en un là où on dirait que quelqu'un est accroupi. Cela vous fait paraître plus grand. Prenez une photo où vous ressemblez à un petit point au milieu de cet arrière-plan étonnant. Essayez de capturer votre réaction lorsqu’une vague touche vos pieds pour la première fois. Prenez-en un où nous ne pouvons voir que votre profil et l'océan est en arrière-plan.
6. Si vous vous sentez toujours perdu, il est préférable de rechercher des idées de portraits et des poses de portrait sur Google ou Pinterest afin de voir ce que les autres ont fait. Recherchez l'emplacement où vous souhaitez aller et parcourez les images Google. Cela vous donnera une bonne idée du meilleur moment pour y aller car vous en verrez plusieurs d'un même type (comme des couchers de soleil).
7. Amusez-vous et soyez confiant.
Comme pour toute activité artistique, la photographie nécessite un œil perspicace, une compréhension de la lumière et des capacités de l’équipement, de la patience et beaucoup de pratique. Ce n’est pas quelque chose dans lequel on devient bon du jour au lendemain. Certains photographes parviennent raisonnablement à obtenir de bons clichés, mais c'est le résultat de nombreuses années de pratique. Un équipement décent permet plus de flexibilité pour prendre une photo, mais il ne garantit pas une bonne photographie. Jusqu’à ce que vous compreniez vraiment la photographie, je ne recommanderais pas de vous ruiner pour du matériel. Si vous choisissez d’utiliser un appareil photo numérique, un joli appareil avec une résolution et un zoom corrects suffira pour commencer. J'ai utilisé un Canon, un Nikon et un Leica pendant de nombreuses années. Mais maintenant, j'utilise presque toujours un petit Kodak EasyShare bon marché. Cependant, je veux mettre à niveau un peu un jour.
Même les photographes exceptionnels doivent prendre des centaines de photos avant de finalement obtenir un excellent cliché. L’ère numérique a certainement rendu beaucoup plus économique pour les étudiants le travail avec leurs images. Lorsque je suis allé à l’école de photographie, j’ai utilisé du film 35 mm et j’ai appris les techniques de développement et de chambre noire. J'étais toujours fauché et frustré lorsque je parcourais cinq rouleaux dans un après-midi et que je n'avais plus de film. J'ai appris à faire en sorte que chaque tir compte. J'adore les appareils photo numériques pour l'économie de l'équipement, même si je fais très peu de retouche d'image ou de photoshopping. Je préfère apprendre de mes erreurs plutôt que de « peindre » dessus.
J'ai reçu mon premier appareil photo à l'âge de 9 ans. Après tant d’années, je peux généralement dire maintenant quand j’ai pris une bonne photo. Souvent, je suis plus intéressé par l’événement ou l’action, même si je SAIS que la photo est mauvaise artistiquement. La plupart du temps, la lumière est trop plate, ou l’arrière-plan est nul, ou, ou, ou et je le sais. Cependant, j’ai été surpris à plusieurs reprises par les résultats de prises de vue précipitées qui se sont révélées être des photos vraiment intéressantes.
Je prenais des photos de mariage d'amis il y a des années. Les garçons d'honneur avaient confectionné aux mariés un bateau de pêche en guise de cadeau de mariage. La foule était si nombreuse que je ne pouvais pas la contourner pour avoir une meilleure lumière. Plutôt que de rater la présentation, j'ai quand même pris mes photos. Lorsque je les ai visionnés plus tard, un cliché s'est démarqué. Le couple avait échangé un baiser, était à contre-jour donc le soleil brillait directement dans mon objectif. D'une manière ou d'une autre, un effet prismatique s'est produit et a entouré le couple. Je n'avais pas de filtre, mais c'était un effet vraiment cool que j'ai laissé tranquille. Familiarisez-vous avec votre équipement sans avoir à chercher un réglage ou un bouton, afin de pouvoir effectuer des réglages au toucher.
Je joue avec mon appareil photo dans le jardin un après-midi.
Les appareils photo numériques vous offrent le luxe de disposer de nombreuses images que vous pourrez ensuite numériser et supprimer, supprimer, supprimer. Vous pourriez en garder un quart pour jouer. N'ayez pas peur du bouton Supprimer. Soyez honnête avec vous-même lorsque vous critiquez, mais ne vous découragez pas. Comprendre pourquoi une certaine image n'est pas satisfaisante. Le premier passage sera facile, trop sombre, trop clair, flou, trop encombré, etc. Lorsque vous le parcourrez une deuxième ou une troisième fois ou plus, vous commencerez à repérer les caractéristiques d'une photo que vous aimez particulièrement. Recadrez-le. Parfois, 90 % d’une photo sera de mauvaise qualité, mais il se peut qu’elle cache un petit bijou au milieu. C’est ce que j’aime dans le numérique et où la résolution est importante.
Non seulement mon ombre est sur cette photo, mais mon troisième cheval, Sunny, a également vu son ombre prise.
Mon ami et ses chats. La photo ci-dessus a une composition décente, même si le pare-chocs de la voiture gêne.
Surveillez la composition de votre photo. Votre œil doit se déplacer autour de l’image, chaque élément attirant votre regard vers l’objet suivant, sans sauter partout, sans savoir quoi regarder.
Expérimentez avec vos ouvertures d’ouverture. Plus récemment, j'ai expérimenté mon flash et sélectionné une ouverture plus élevée pour photographier mon nouveau chaton. Ruthie a du blanc sur une partie de son visage et le flash a tendance à griller les détails de l'ouverture standard. En le fermant un peu, je peux obtenir de meilleurs détails de son visage.
La photo ci-dessus avait l'ouverture plus fermée que la photo ci-dessous. La différence est légère, mais il y a de meilleurs détails de fourrure et de couleur sur la photo ci-dessus. Le flash a brûlé de nombreux détails sur la photo ci-dessous.
Des ouvertures plus grandes feront également des choses intéressantes avec le raccourci. Aucun Photoshop n'est nécessaire pour ceux-ci.
Remarquez à quel point sa patte semble énorme. Il est également légèrement flou alors que le visage de Ruthie est net et que de nombreux détails de la fourrure sont visibles.
L'éclairage est très important, tout comme être constamment conscient de ce qui se trouve autour de votre sujet. Non seulement ce qui se trouve à côté, devant et derrière votre sujet est important, mais aussi ce qui se trouve au-dessus et en dessous. Un encombrement inutile est distrayant et donne un aspect amateur à ce qui aurait pu être une belle photo. Notez la tasse de thé, le téléphone, etc. dans la photo ci-dessous (et d'ailleurs, toutes les photos de chatons sont encombrées inutilement).
Parfois, vous pouvez obtenir une lumière réfléchie inattendue sur le sujet si vous ne la recherchiez pas. J'essaie de photographier autant que possible en lumière naturelle.
Ce n'est pas une bonne photo, floue et un arrière-plan encombré, mais vous pouvez voir comment les ombres naturelles ajoutent de l'intérêt au sujet plutôt que le flash qui peut effacer et aplatir le sujet.
Un autre plan, rétroéclairé par la lampe. Ce n'est pas une bonne photo mais juste une démonstration de la façon dont la lumière peut changer un sujet.
Voyez comme le flash, s'il montre tout sur le sujet, ne le flatte pas forcément. Désolé pour toute cette surcharge de chatons mignons, je démontre juste ce que je faisais ces derniers temps.
Lorsque vous photographiez des gens à l'extérieur, essayez de tourner le dos au soleil pour qu'ils ne finissent pas par plisser les yeux. Demandez-leur de faire quelque chose d’intéressant, pas seulement de rester debout comme des mannequins. Si vous choisissez de prendre une photo plus formelle par temps ensoleillé, photographiez à l'ombre d'un arbre ou d'une tonnelle. Si les ombres sont trop sombres, c’est le moment d’utiliser votre flash pour ajouter un peu de lumière. Expérimentez à nouveau avec vos ouvertures d’ouverture. Les jours pluvieux ou nuageux peuvent être un peu récupérés en utilisant un flash pour ajouter de la profondeur si vous le souhaitez. Les parapluies clairs ou colorés sont d’excellents outils, qu’il pleuve ou qu’il fasse beau.
Au mariage de mon cousin, agression devant la caméra.
Revenons à nouveau à l'éclairage. Les photos ci-dessous peuvent montrer à quel point une même fleur peut apparaître différemment en fonction de la source de lumière.
Ci-dessus avec un flash.
Utiliser la lumière naturelle pour rétro-éclairer.
Les paysages peuvent être difficiles car vous êtes soumis à la lumière et aux conditions météorologiques disponibles. Soyez toujours conscient de votre environnement. Vous ne savez jamais quand un cliché mémorable aura lieu. Essayez de garder la perspective à l’esprit lorsque vous réalisez des paysages. L'échelle donne à l'œil une ancre.
Montagne des moutons, MT
Arc-en-ciel de peuplier
Rivière Missouri près de Fort Benton, MT
Mon cheval, Lana, après une tempête de neige
Familiarisez-vous avec votre météo et essayez de prédire les conditions d'éclairage qui se produiront. Par exemple, sur la photo de neige ci-dessus, je savais que dès la fin de la tempête, la température augmenterait (c'était le printemps) et le soleil ferait fondre la neige assez rapidement. Je me suis fait un devoir de sortir tôt pour prendre un tas de photos avant que la neige ne tombe des arbres.
Gardez votre appareil photo avec vous à tout moment. Vous ne savez jamais quand vous verrez quelque chose d’intéressant. J'ai pris la photo de ce mâle alors qu'il était couché près de mon allée, un matin alors que je partais travailler. Surveillez l’inattendu. Filmez des sujets que vous aimez. Suivez des cours ou des séminaires de photographie. Allez à des conférences, des galeries. Discutez avec des professionnels. Si vous connaissez quelqu'un dans le secteur, voyez s'il critiquera quelques photos. Ne les submergez pas avec un portefeuille étendu. Deux ou trois de ce que vous considérez comme votre meilleur effort suffisent. Lisez des livres contenant des photos qui démontrent les effets. Étudiez d’autres photos. Demandez-vous ce que vous aimez ou n’aimez pas chez eux. National Geographic propose une section My Shot à laquelle vous pouvez rejoindre. Vous pouvez publier des photos et obtenir des critiques d'autres photographes. La plupart du temps, c'est juste de la pratique, de la pratique, de la pratique.