Sofia Black-D'Elia brille en tant que Single Drunk Female de Freeform
Le jeu d'acteur ivre est difficile à faire. Pour chaque incroyable Mads Mikkelsen dans Another Round ou Richard E. Grant dans Withnail & I , il y a un acteur qui le martèle - se balançant d'un côté à l'autre et articulant tous les autres mots. Heureusement, dans tous les domaines, l'ivrogne agissant dans Single Drunk Female tombe dans cette dernière catégorie.
Sofia Black-D'Elia fait une avance incroyable sur les 10 épisodes, vendant chaque instant de l'histoire de Samantha en tant que femme atteinte d'alcoolisme de haut niveau reconstruisant sa vie. Lorsque la série commence, Samantha travaille comme rédactrice pour un média new-yorkais appelé Bzzzz, se présentant en retard aux réunions et buvant de la vodka directement dans une bouteille d'eau. Lorsque son patron (joué par le toujours hilarant Jon Glaser) la confronte, Black-D'Elia mine rit sur le moment, minimisant les marqueurs évidents de l'ivresse et jouant à la place la belligérance; ses lacunes dans la logique cohérente sont sapées par un subtil centre de gravité en constante évolution. La réunion se termine par un désastre et Samantha se retrouve en difficulté avec la loi et contrainte à la sobriété imposée par le tribunal.
Le spectacle, de la première créatrice Simone Finch ( The Conners ), suit Samantha pendant un an, essayant de maintenir sa sobriété et de reconstruire sa vie. Fidèle aux tropes comiques bien usés, elle retourne, humiliée, dans la petite ville où elle a grandi et est forcée d'emménager avec sa mère (Ally Sheedy). Black-D'Elia prouve une présence tout aussi convaincante en jouant sobre qu'en état d'ébriété, et a des côtelettes dramatiques tout aussi impressionnantes pour accompagner sa comédie. La douleur et les luttes de Samantha pour rester sobre et faire amende honorable sont émouvantes même lorsqu'elles sont ponctuées de ses répliques sarcastiques. Elle incarne parfaitement l'équilibre tonal de la série, qui se sent souvent mal lorsqu'elle n'est pas à l'écran.
Alors que Samantha s'efforce de rester sobre, elle assemble un réseau de soutien. Sa nouvelle famille sobre comprend sa marraine superstar NPR, Olivia (Rebecca Henderson), et son élégante patronne d'épicerie, Mindy (Jojo Brown). Surtout, elle s'appuie sur une aventure d'un soir ivre devenue un intérêt amoureux potentiel sobre (joué par le charmant Garrick Bernard), avec qui elle doit reporter l'inévitable romance avec afin d'obéir au "pas de relations pour votre première année de sobriété" des AA. régner. Leur chimie est palpable et fonde les enjeux de la série, augmentant ce que signifierait une rechute car cela réinitialiserait l'horloge sur leur attente d'être ensemble.
Tout aussi intéressante est la reconstruction par Samantha de sa relation avec l'ancienne meilleure amie Brit (Sasha Compère), qui est maintenant fiancée à l'ex-petit ami de Samantha. Les deux performances s'alignent bien : deux femmes compliquées dans une dynamique de pouvoir en constante évolution. L'émission met sagement de côté l'homme fade pour lequel elles se disputaient autrefois et se concentre plutôt sur la façon dont ces femmes ont une connexion rare et une capacité à voir à travers l'artifice de l'autre. La dynamique entre Olivia et sa femme s'avère moins lourde mais tout aussi délicieuse, alors qu'ils naviguent sur Olivia qui se dépasse avec son dévouement envers ses filleuls et un voyage de FIV. C'est un changement de rythme rafraîchissant de voir un couple queer avec une telle adoration sans faille l'un pour l'autre (et leur chat ridiculement énorme).
Le spectacle fonctionne moins bien lorsqu'il s'agit de traits comiques plus larges. Un épisode de la Saint-Patrick (apparemment, "Le jour de la Saint-Patrick est la purge pour les personnes sobres") a des sous-intrigues étranges et des fioritures surréalistes qui sont aussi peu drôles que discordantes. Et bien que Sheedy soit toujours une présence délicieuse, bon nombre de ses intrigues semblent étrangères, y compris certaines manigances de club de lecture à faible enjeu. Sa relation avec son petit ami (joué avec enthousiasme par Ian Gomez) est parfaitement agréable à regarder, mais à part quelques brèves allusions à la disparition de son défunt mari et à une mauvaise compréhension de la nature de l'alcoolisme, elle ne reçoit pas un véritable arc. À la fin, le personnage se sent mal servi.
Mais l'arc de Samantha est pleinement et magnifiquement réalisé jusqu'au générique du dernier épisode. Certains épisodes nous fournissent des flashbacks pour voir exactement à quel point elle était une catastrophe ivre, et nous pouvons également plonger profondément dans son chagrin non résolu à propos de la mort de son père et de la toxicité du monde médiatique new-yorkais auquel elle aspire à revenir. Black-D'Elia offre une performance phénoménale à travers chaque épisode et chaque obstacle, des insécurités de l'écriture sans alcool à l'épuisement de l'insomnie induite par la sobriété, en passant par la frustration d'être incroyablement excitée et en présence des abdos de Garrick Bernard. Elle crée un protagoniste central brut et sensible avec un esprit acéré. Les plus petites victoires de Samantha, y compris un chèque de paie minuscule mais sobre et le refus d'un verre de champagne dans une boutique de mariage, se sentir comme des triomphes pleinement mérités. Dans les derniers épisodes, nous nous sommes éloignés de la "femme célibataire ivre" insultant son patron : bien que le jeu d'acteur ivre de Black-D'Elia soit toujours le bienvenu, c'est tout aussi joyeux de la voir en tant que personne que Samantha évolue.
