Writer's Block : comment les costumes d'Hollywood affament leurs écrivains

Quand je regarde la grève menée par la Writers Guild contre les forces corporatistes de l'impiété d'Hollywood, je me souviens de la lutte entre le talent et les costumes.

Dans l'industrie de l'écriture, nous avons un système qui récompense rarement l'excellence. Si un livre est acheté par des millions de personnes, vous gagnez des prix et des redevances. Bien sûr, ils ne vous disent jamais que les éditeurs (costumes) prennent généralement 90 % des bénéfices. Mais la plupart des écrivains ne sont pas des auteurs publiés. Un domaine dans lequel Medium brille que j'apprécie est qu'il paie en fonction des lectures. La plupart des plateformes ne fonctionnent pas comme ça.

Si vous écrivez un article pour votre magazine en ligne moyen et qu'un million de personnes le lisent, vous ne gagnerez pas plus d'argent que la soumission précédente qui a explosé. Ce n'est pas bon pour la créativité, car cela supprime l'incitation à la croissance. Les écrivains ne prendront pas de risques pour engager leurs lecteurs s'il n'y a pas de récompense pour le faire. C'est pourquoi les taux forfaitaires et les kill fees tuent la créativité.

Je parie que si vous regardez la liste des publications publiées récemment, beaucoup d'entre elles sont payées au mot et pas un sou de plus. Prenez BuzzFeed, par exemple. Ils ont licencié la moitié de leur personnel et ont ensuite essayé d'exiger plus de volume des restes. L'écriture n'est pas produite dans une usine, vous ne pouvez pas simplement augmenter le quota et licencier quiconque ne rentre pas dans les rangs. La meilleure façon de motiver les écrivains est de les payer plus lorsqu'ils produisent une meilleure écriture.

Tout notre travail est un flux et un reflux, le cycle de la fête et de la famine. Les victoires compensent les pertes. En tant que freelance, vous aurez de bons mois et des mois maigres. Certains clients paient mieux que d'autres et certains contrats ne seront pas renouvelés. Ça a toujours été un métier ténu. Mais si vous enlevez les pivots, c'est un domaine dans lequel la plupart des gens ne prospéreront pas. Soit ils passeront d'une entreprise à l'autre à la recherche de leadership et de culture, soit ils s'orienteront entièrement vers une nouvelle voie.

Quelle est la motivation pour continuer à écrire pour Hollywood alors que les écrivains peuvent suivre d'autres voies ? Les bons écrivains sont généralement dotés d'autres talents, par nécessité. Nous devons être bons en marketing, sinon nos écrits ne seront jamais lus. Nous devons être bons en ventes, sinon nos pitchs ne seront jamais approuvés par les éditeurs. Nous devons être des étudiants en psychologie et en nature humaine, sinon notre écriture ne sera pas pertinente.

En aparté, je pense que chaque écrivain est secrètement un psychologue, vous ne pouvez pas me convaincre du contraire. Mais ce que je veux dire, c'est que nous avons de nombreuses autres sources de revenus à notre disposition. C'est le truc avec les créatifs. Quand ils rencontrent des obstacles, ils deviennent créatifs. Et ils ont conduit pendant des jours, voire des semaines. Vous devez. L'écriture n'est pas un sprint, c'est un marathon.

Seul un individu motivé consacrerait des mois ou des années à quelque chose qui offre exponentiellement plus d'échecs que de victoires. Quelque chose qui nécessite une vulnérabilité à la critique et au rejet. Ça prend du cran. Les costumes n'accordent pas beaucoup de valeur au courage ou aux tripes, car ils ne peuvent pas leur attribuer une valeur monétaire. Être courageux ne fait pas bouger les cours des actions, et cela ne peut être quantifié par l'analyse des données ou prévu avec des modèles prédictifs.

C'est une réflexion à courte vue de leur part, même d'un point de vue strictement commercial. Toutes les récompenses sont la conséquence du risque. Démarrer une entreprise est risqué, et être écrivain, c'est devenir l'entreprise. Ce n'est pas quelque chose qui peut être reproduit ou délégué, cela n'évolue pas et cela ne peut pas être enseigné.

Bien sûr, vous pouvez coacher les gens en écriture, mais ils doivent avoir l'étincelle pour commencer ou tous les cours et coaching du monde ne leur apprendront rien sauf comment être un écrivain de merde avec une bonne grammaire et des opinions bien arrêtées sur les gens qui sont en fait de bons écrivains. Toutes nos félicitations. Vous venez de créer un critique.

Ce n'est pas du talent, c'est du talent frustré. Un costume qui souhaite qu'ils aient du talent. Les costumes ne sont pas des preneurs de risques ou des briseurs de règles, tout leur état d'esprit consiste à atténuer les risques et à créer de la stabilité. Telle est leur nature, et elle est nécessaire pour réprimer la tendance du talent à prendre trop de risques dans la quête incessante d'innovations. Le talent s'efforce de repousser les limites, car toute innovation naît au-delà des limites de ce qui est sûr et normal.

Mettre en jeu votre sécurité financière, vos espoirs et votre avenir même sur la possibilité d'une carrière d'écrivain réussie est tout un pari. C'est pourquoi le goût de la victoire est plus doux, plus satisfaisant pour l'âme. Rien d'artificiel ne satisfait l'âme. Les bonus, les backslaps et les avantages sont agréables, mais c'est la victoire bien méritée d'une bataille acharnée qui imprègne notre esprit d'épanouissement.

Ce bras de fer entre costumes et talents est un conte vieux comme le monde. C'est une guerre de volontés et d'egos. Pour chaque visionnaire, chaque héros et chaque révolutionnaire, il y a dix mille lâches déguisés en critiques. Le talent frustré est la perte de nombreuses entreprises. Et le talent incontrôlé devient tyrannie ou tragédie. Quand le talent et les costumes reprennent leurs rôles sans envie ni vanité, ils s'équilibrent. De cette harmonie, une entreprise réussie est née.

Ces choses sont destinées à se compléter, pas à entrer en conflit. Le contraste sert à quelque chose, il y a une raison pour laquelle nous avons le jour et la nuit, le chaud et le froid, l'homme et la femme. Lorsque nous essayons de mélanger ce qui a toujours été destiné à distinguer, nous le détruisons dans le processus. Le noir et blanc permet une lecture nette grâce au contraste entre l'imprimé et le papier. Un gâchis gris terne et assourdi serait aussi laid qu'incompréhensible. Il en va de même pour le talent et les costumes. Lorsque l'un essaie d'assumer le rôle de l'autre, un conflit est créé là où la collaboration était prévue.

Je parie que si les costumes à Hollywood payaient des redevances aux écrivains pour avoir mis plus de culs dans les sièges après le premier ministre, nous aurions beaucoup plus de films comme "Lawrence d'Arabie" et "Le dernier des Mohicans", au lieu de suites à des suites qui auraient dû jamais été une suite.