Album Klub Bulan Ini: Minggu, 11 Desember, 16:00 EST

Catatan: Ini akan sedikit berbeda karena album bukanlah hal yang penting ketika artis ini masih hidup. Jadi saya kembali dan membuat "album virtual" menggunakan materi yang tersedia, kebanyakan dari youtube.
Karena tidak ada titik awal yang jelas, anggap saja proyek ini dimulai ketika saya memutuskan untuk memfokuskan tulisan saya pada artis wanita untuk sisa tahun 2022. Salah satu pemicunya adalah keputusan Mahkamah Agung yang dijatuhkan musim panas lalu, tetapi alasan utamanya adalah itu , faktanya, wanita mendobrak batasan dan stereotip dalam musik di seluruh dunia, dan saya ingin merayakannya.
Salah satu stereotip terbesar yang ditentang saat ini dapat disimpulkan sebagai "Perempuan tidak bermain gitar".
Saat ini, wanita dalam musik populer Amerika (yang mencakup segala hal mulai dari pop hingga hip-hop) sebagian besar terbatas pada jalur penyanyi-penulis lagu. Melihat kembali kanon sejarah musik kita, sepertinya selalu seperti itu. Bintang wanita jazz, swing, dan blues yang hebat semuanya adalah penyanyi - setidaknya yang kita dengar.
Anda bisa mengganti kata “gitar” dan berkata, “Anak perempuan tidak bermain drum… atau piano… atau terompet…” dan pesannya sama.
Hanya saja, sebenarnya tidak seperti itu. Ada komposer, pemimpin band, dan instrumentalis wanita hebat di tahun 20-an, 30-an, dan 40-an. Setelah Perang Dunia Kedua, mereka sebagian besar terhapus dari industri musik arus utama dan dari sejarah resmi. Ini bukan kecelakaan - sebagian, itu didorong oleh kekuatan yang sama yang mengirim Rosie the Riveter pulang dari pekerjaan pabriknya begitu kaum laki-laki kembali dari Perang.
Tapi itu lebih jauh ke belakang dari itu. Bahkan di masa kejayaannya, para musisi ini diperlakukan berbeda dengan laki-laki. Mereka tidak ditawari kontrak rekaman semudah artis pria dan tidak ditawari posisi memimpin band rumah di tempat-tempat besar, bahkan ketika mereka sangat populer dalam tur. Ini berarti mereka meninggalkan lebih sedikit bahan untuk ditambang. Lebih buruk lagi, beberapa karya pemimpin band wanita yang menampilkan musisi pria kemudian dirilis ulang dengan nama pria tersebut.
Mungkin alasan terpenting musisi wanita tidak terlihat adalah karena sebagian besar tulisan tentang musik dilakukan oleh pria, apakah itu kolumnis surat kabar yang menulis ulasan kontemporer atau penulis sejarah sepanjang buku pada zaman itu. Sebagian besar penulis ini tampaknya secara refleks mengabaikan musisi wanita.
Satu-satunya penyebutan Ina Ray Hutton yang diketahui oleh New York Times adalah obituari singkat yang menghina, meskipun dia pernah memimpin band yang terdiri dari beberapa musisi pria terbaik saat itu. Menurut penelitian Times sendiri, Valaida Snow hanya disebutkan satu kali di halaman mereka sampai berita kematian mereka yang terlambat, diterbitkan pada tahun 2020(!)
Banyak dari apa yang kita ketahui tentang musisi wanita di era sebelum perang tidak berasal dari arsip resmi tetapi dari koleksi pribadi tahun 78-an dan cuplikan film, serta kaset dari beberapa siaran televisi komersial pertama.
Seorang wanita, Rosetta Reitz, mendirikan label rekaman pada tahun 1979 khusus untuk menggali dan merilis kembali musik para pemimpin band wanita dari paruh pertama abad ke-20 dan mengeluarkan lebih dari selusin koleksi semacam itu. Beberapa pelaporan terbaik datang dari Inggris, di mana telah lama ada daya tarik dengan warisan musik Amerika (Invasi Inggris tahun 1960-an dikatalisasi oleh kecintaan mereka pada blues dan rock Amerika).
Wanita, tentu saja, muncul kembali sebagai musisi pada akhir 1960-an, saat musik rock melejit secara komersial. Saya sudah lama menjadi penggemar cewek rocker hebat tahun 1970-an dan awal 1980-an (Joan Jett? Chrissie Hynde? Patti Smith? Untuk menyebutkan beberapa saja.) Wanita-wanita ini selalu diperlakukan sebagai sampingan, sebagai tiruan dari rocker pria , meskipun beberapa dari mereka sama inovatif dan melanggar aturan seperti yang lainnya.
Rock dulu dan sekarang diam-diam dipandang sebagai genre musik laki-laki yang sebagian besar berkulit putih (dengan beberapa bintang kulit hitam seperti Chuck Berry, Little Richard, dan Jimi Hendrix). Jadi bayangkan betapa terkejutnya saya ketika, beberapa tahun yang lalu, saya menemukan bahwa orang yang paling pantas dianggap sebagai penemu rock and roll bukan hanya Hitam, tetapi juga seorang wanita!
Untuk “album virtual” ini, saya memilih klip yang menampilkan wanita yang pada dasarnya bukan penyanyi, melainkan pemimpin band, instrumentalis, dan komposer. Banyak dari mereka juga bernyanyi, dan beberapa menari, tetapi intinya adalah bahwa mereka tidak terbatas pada peran tersebut.
Sayangnya, band yang semuanya perempuan biasanya memakai nama yang dipilih oleh promotor laki-laki (misalnya, "the Melodears"), yang langsung mengedipkan mata pada jenis kelamin mereka. Ada banyak nama, dan saya tidak dapat berhenti berpikir bahwa nama-nama itu ada hubungannya dengan mengapa arsiparis modern lama menganggapnya sebagai keingintahuan.
Saat Anda memainkan ini, perhatikan dan dengarkan riff dan motif yang akan menjadi pokok rock and roll — di beberapa lagu, Anda tidak akan bisa tidak mendengar pendahuluan dari Buddy Holly, Chuck Berry, dan hampir semua orang yang pernah menyanyikan "Rock me, Baby."
…..
The Ingenues: “Band Beautiful” (1928) Sebagian besar wanita di band ini adalah multi-instrumentalis, memainkan semuanya mulai dari banjo hingga terompet dan harpa.
……
Blanche Calloway adalah kakak perempuan dari Cab Calloway dan, untuk sementara, adalah bintang yang lebih besar. Dia mengajarinya banyak hal, dan mereka sering tampil bersama. Calloway adalah headliner wanita pertama dengan sidemen pria dan yang pertama memimpin band jazz yang semuanya pria, the Joy Boys.
Sidemen awalnya termasuk Louis Armstrong dan Richard M. Jones (yang kemudian menjadi produser Armstrong). The Joy Boys termasuk calon pemimpin band Ben Webster, Cozy Cole, Benny Moten, dan Chick Webb. Dia menulis semua materi, tetapi beberapa karyanya dengan pria-pria ini kemudian dirilis ulang dengan nama mereka.
“Aku Mempersiapkan Diriku Untukmu” (1931)
“I Need Lovin'” (1931; ini adalah rekaman ulang hit terbesarnya pada tahun 1934)
“Growlin' Dan” c. 1935
“I’ve Got What it Takes” (1931; Lirik yang sangat mesum untuk itu atau kapan saja)
Ina Ray Hutton (Hutton memimpin band yang semuanya wanita, the Melodears, dari 1931–1939, tetapi membubarkannya setelah merasa frustrasi karena diperlakukan sebagai tindakan baru. Dia kemudian merekrut band musisi pria top dan melanjutkan selama beberapa tahun lagi. ) Hutton dan saudara perempuannya (penyanyi yang sukses), sebenarnya adalah ras campuran tetapi dianggap kulit putih sepanjang hidup mereka.
Medley klip dari tahun 1936 dengan Melodears
"Knock me a Kiss" dengan bandnya nanti yang semuanya laki-laki
Frances Carroll & Coquettesnya Menampilkan Drummer Viola Smith (1939)
Apakah ini solo drum rock modern pertama?
Valaida Snow adalah seorang bintang sejak usia lima tahun, memainkan selusin instrumen, memiliki suara yang luar biasa, dan hidup besar - dia pernah memiliki limusin dengan pengemudi dengan seragam yang serasi dan seekor monyet peliharaan. Dia sering dibandingkan dengan Louis Armstrong, yang memanggilnya pemain terompet jazz terbaik di dunia — kecuali dirinya sendiri!
Dia mencapai kesuksesan rekaman dan tur terbesarnya di Eropa, di mana tidak ada garis warna eksplisit dan di mana instrumentalis wanita lebih mudah diterima dan disambut. Menurut berita kematian Times 2020, dia tidak pernah merekam sebagai pemain terompet di AS, meskipun dia dihormati oleh musisi lain.
“Caravan” (oleh Duke Ellington; 1939)
“Hatiku Milik Ayah” (Cole Porter; 1939)
International Sweethearts of Rhythm ("the Sweethearts") didirikan pada tahun 1938 di sebuah sekolah berasrama Mississippi untuk anak perempuan yatim piatu, awalnya untuk menyalurkan mereka ke sesuatu yang positif dan mengajari mereka keterampilan yang berharga.
Pada tahun 1941 band menjadi independen, dan Anna Mae Winburn mengambil alih peran sebagai pemimpin band, di mana dia tinggal sampai mereka bubar pada tahun 1949. Winburn sebelumnya memimpin ansambel jazz yang menyertakan pria, salah satunya adalah Charlie Christian yang legendaris. Mereka akan terus tampil dengan beberapa artis pria terbesar saat itu, termasuk Dizzy Gillespie. Saat orang ingin memuji Kekasih, mereka berkata, "mereka bermain seperti laki-laki."
The Sweethearts tidak hanya terintegrasi tetapi juga multiras — band ini beranggotakan orang Asia, Latin, dan penduduk asli Amerika. Dalam pembalikan peran yang aneh, anggota kulit putih dari band harus mencoba untuk lulus sebagai mulatto untuk band agar tidak ditangkap karena melanggar undang-undang segregasi.
Pembatasan hotel membuat mereka sering keluar dari bus saat tur. Sementara banyak musisi laki-laki menganggap mereka tinggi, dunia media dan pemegang kekuasaan label tidak memperlakukan mereka seserius yang seharusnya mereka terima. Hal ini membatasi kesempatan merekam mereka, sayangnya hanya menyisakan sedikit materi.
"Aku Meninggalkan Priaku!" Melodi utama bisa menjadi inspirasi, secara langsung atau tidak langsung, untuk banyak lagu blues dan rock selanjutnya, termasuk "Dust my Blues" John Mayall, versi Cream dari "Crossroads" klasik Robert Johnson, dan bahkan "Rock and Rock" Led Zeppelin. Gulungan".
"Jump Children" Dimulai tepat pukul 1:00 dari klip ini, ada urutan yang, untuk semua maksud dan tujuan, rock and roll penuh (termasuk lirik "My baby rock me ..."), hanya kehilangan listrik gitar.
"How 'Bout that Jive" menampilkan Tiny Davis, yang dikenal sebagai Louis Armstrong wanita
Saya mendengar bayangan tentang "Johnny B. Goode". Saya berharap seluruh terompet solo telah dipertahankan.
Sister Rosetta Tharpe adalah bintang Injil dan Blues utama di tahun 1930-an dan 40-an, sekarang dianggap oleh banyak orang sebagai ibu baptis dan penemu rock and roll.
Dia jatuh ke dalam ketidakjelasan pada 1950-an tetapi muncul kembali mulai tahun 1957 di Inggris dan Eropa. Ini adalah salah satu penampilannya dari tahun 1964. Semuanya lengkap, termasuk solo gitar elektrik. Brian Jones dan Keith Richards dari Rolling Stones serta Eric Clapton dan Jeff Beck, semuanya melakukan perjalanan ke Manchester untuk melihat permainannya.
Untuk berpartisipasi dalam diskusi Zoom pada 11 Desember, berikut tautannya:
Gabung Zoom Meeting ID: 88994648226 Passcode: !p5N3BZQ)
Saya telah menerbitkan seri tentang Sister Rosetta, yang dapat Anda temukan di Substack saya di:
https://zapatosjam.substack.com/p/sister-rosetta-tharpe-part-1Dan
https://zapatosjam.substack.com/p/sister-rosetta-tharpe-part-2
Referensi:
Berita kematian Ina Ray Hutton, Valaida Snow, Rosetta Reitz dan Sister Rosetta Tharpe di New York Times
Artikel Majalah Harvard tentang Blanche Callowayhttps://www.harvardmagazine.com/2022/05/treasure-blanche-calloway
The Vintage Inn: Artikel tentang Blanche Callowayhttp://www.vintageinn.ca/2020/03/blanche-calloway-1930s-jazz-singer-bandleader-and-composer/
Penjaga (Inggris): Ina Ray Huttonhttps://www.theguardian.com/music/2011/jul/07/ina-ray-hutton-melodears-jazz
“Pendiri Semua Band Kuningan Wanita”, The Smithsonianhttps://music.si.edu/story/founders-all-female-brass-bands
Entri Wikipedia di The International Sweethearts of Rhythm, Ina Ray Hutton, Valaida Snow, Anna Mae Winburn, Blanche Calloway, Sister Rosetta Tharpe dan Rosetta Reitz
Film dokumenter BBC 2011 tentang Suster Rosetta Tharpe