Bisakah 'One-hit Wonders' Live Off Royalti Selamanya?

Bahkan jika Anda belum pernah mendengar tentang band rock New Wave The Knack, Anda pasti pernah mendengar lagu mereka tahun 1979 " My Sharona ." Dilaporkan ditulis dalam 15 menit , "My Sharona" adalah hit yang luar biasa untuk band yang tidak dikenal, menghabiskan enam minggu di No. 1 di tangga lagu "Billboard Hot 100" dan membantu menjual 500.000 kopi album debut The Knack hanya dalam 13 hari.

Lebih dari 40 tahun kemudian, "My Sharona" adalah pokok radio rock klasik dan telah ditampilkan dalam film dan iklan TV . The Knack terus menghasilkan album, tetapi tidak pernah mendekati kesuksesan "My Sharona".

Ya, The Knack adalah contoh buku teks tentang " keajaiban satu pukulan ", tetapi pukulan itu telah menjadi tambang emas. Tanyakan saja pada Berton Averre, gitaris The Knack dan salah satu penulis "My Sharona" dengan mendiang vokalis band, Doug Fieger.

"Ketika orang berkata, 'Apa yang Anda lakukan untuk mencari nafkah?' Saya berkata, 'Saya pergi ke kotak surat saya beberapa kali sebulan,'" kata Averre kepada The Washington Times pada tahun 2015. "Lagu itu sangat bagus untuk saya."

Anda tahu lagu lain yang "bagus" untuk pencipta keajaiban satu-hitnya? " Where Everyone Knows Your Name ," lagu tema untuk acara TV hit "Cheers," direkam oleh seorang penulis lagu muda yang bangkrut bernama Gary Portnoy pada tahun 1982.

Portnoy menulis dan membawakan lagu tersebut (termasuk vokal latar), dan menerima royalti setiap kali lagu itu dimainkan. Sebagai referensi, "Cheers" memfilmkan 275 episode yang berada di sindikasi di 40 negara ditambah streaming (Peacock) dan unduhan digital.

Ketika Portnoy ditanya dalam sebuah wawancara tahun 2012 apakah dia bisa hidup dari royalti "Cheers" dan tidak pernah bekerja lagi, penulis lagu itu tertawa dan berkata, "Ya, ini adalah kehidupan yang nyaman."

Itu Dulu. Bagaimana kalau hari ini?

Keajaiban satu pukulan seperti Portnoy dan Averre dari The Knack sangat langka. Mereka memenangkan setara dengan lotere Powerball musik pop pada 1970-an dan 80-an dengan menulis hits penakluk dunia yang terus menghasilkan royalti besar selama beberapa dekade.

Tapi mereka bukan satu-satunya. Situs web Celebrity Net Worth memperkirakan bahwa Don ("American Pie") McLean memperoleh $300.000 dalam bentuk royalti gabungan setiap tahun sementara Gerry Rafferty memperoleh $100.000 setahun dari lagunya tahun 1978 "Baker Street."

Pertanyaannya adalah, dapatkah seniman saat ini masih berharap untuk menjadi kaya dengan satu pukulan besar dan pergi ke matahari terbenam yang dipenuhi royalti? Sekarang industri musik didominasi oleh platform streaming yang membayar sepersekian sen per pemutaran, dapatkah musisi menghasilkan upah minimum yang setara dengan royalti saja?

Kami berbicara dengan Randy Chertkow dan Jason Feehan, penulis bersama " Making Money with Music ," untuk memahami dunia royalti musik yang membingungkan, dan untuk mengetahui bagaimana musisi saat ini masih dapat menghasilkan uang dari hit besar, jika mereka bermain itu pintar.

Hak Cipta dan Royalti — Mengapa Menjadi Penulis Lagu Itu Membayar

Bisnis musik adalah salah satu industri yang paling banyak diatur, kata Chertkow dan Feehan, dan jika Anda membutuhkan bukti, lihatlah sistem royalti musik yang sangat misterius . Banyak entitas yang berbeda mengambil bagian dari setiap lagu, dan hanya karena Anda adalah penyanyi utama dalam sebuah band, itu tidak berarti bahwa Anda akan menghasilkan banyak uang, bahkan dari sebuah hit.

Secara sederhana, ada dua jenis hak cipta untuk setiap lagu: rekaman suara dan komposisi . Kedua hak cipta tersebut membayar royalti yang berbeda. Berita buruknya adalah artis sering berada di urutan terakhir.

Mari kita mulai dengan rekaman suara. Setiap kali sebuah lagu diputar, diunduh atau dijual dalam format fisik (rekaman, kaset, CD), "pemegang hak" atas hak cipta rekaman suara akan dibayar. Sayangnya, untuk sebagian besar band yang menandatangani kontrak dengan label rekaman, pemegang haknya adalah label rekamannya, bukan musisinya.

Chertkow mengatakan bahwa Anda hanya dapat mengumpulkan royalti rekaman suara jika Anda memiliki master (versi asli) dari rekaman Anda, yang tidak umum bagi musisi muda, yang beruntung jika kontrak mereka memberi mereka potongan kecil dari royalti rekaman suara.

Hak komposisi adalah cerita yang berbeda. Penulis lagu memegang hak cipta untuk komposisi. Jadi, jika Anda benar-benar menulis lagu hit (dibandingkan merekam lagu orang lain ), maka Anda dapat mengumpulkan royalti yang serius tergantung pada seberapa banyak Anda harus berbagi dengan label rekaman, penerbit, dan pemegang hak lainnya.

"Penulis lagu pada masa itu adalah orang yang benar-benar bisa mencari nafkah dan benar-benar berlayar menuju matahari terbenam," kata Feehan. "Itu menciptakan beberapa argumen paling pahit yang pernah Anda lihat. Jika Anda tampil di album dan solo gitar Anda adalah solo gitar yang terkenal dan lagunya sangat besar, Anda masih tidak menghasilkan uang dari penulisan lagu sama sekali. . Itu sebabnya banyak band bubar karena uang."

Berikut adalah berbagai jenis royalti komposisi yang dibayarkan kepada penulis lagu:

Mengapa Streaming Sendiri Tidak Akan Membuat Anda Kaya

Ketika penggemar musik masih membeli rekaman fisik, kaset dan CD, atau membayar $ 1,99 untuk mengunduh lagu dari iTunes, penulis lagu setidaknya akan mendapatkan beberapa sen. Tapi sekarang streaming mendominasi industri musik, pembayaran royalti itu menurun.

Menurut Asosiasi Industri Rekaman Amerika (RIAA), streaming sekarang menyumbang 84 persen dari semua uang yang dihasilkan dari musik di Amerika Serikat. CD dan rekaman fisik hanya menyumbang 10 persen dari penjualan musik dan unduhan digital turun hingga 5 persen.

Meskipun sangat sulit untuk menentukan angka pasti berapa banyak yang dihasilkan artis per streaming — pembayaran bergantung pada apakah pendengar adalah pelanggan berbayar dan di mana mereka tinggal, di antara faktor lainnya — tingkat tertinggi masih sekitar setengah sen per streaming. Dan kenyataannya adalah bahwa sebagian besar seniman yang ditandatangani hanya melihat sebagian kecil dari pecahan itu.

"Kenyataannya adalah banyak uang yang masuk ke label dan mereka memberikan sebagian kecil kepada artis," kata Feehan.

Bahkan jika sebuah band independen yang tidak ditandatangani berhasil merilis hit viral, mereka akan kesulitan untuk menutup setara dengan upah minimum dari streaming saja. Menurut Digital Music News, seorang musisi dari California harus mencetak lebih dari 455.000 streaming sebulan (5,46 juta setahun) hanya untuk mendapatkan upah minimum negara bagian, yaitu $14 per jam.

"Bahkan jika Anda mandiri, saya masih berpikir itu agak menantang untuk menghasilkan cukup uang hanya dari royalti, bahkan jika itu benar-benar sukses besar," kata Chertkow. "Kami benar-benar menemukan bahwa membutuhkan banyak sumber pendapatan."

Dalam Beberapa Hal, Ini Saat yang Tepat untuk Menjadi One-hit Wonder

Keajaiban one-hit yang sukses seperti The Knack sangat langka karena mereka muncul selama era ketika hanya segelintir label rekaman yang menjadi penjaga gerbang yang sangat kuat. Tentu saja, beberapa artis besar saat ini seperti Adele dan Drake masih menghasilkan banyak uang dari penjualan dan unduhan musik, tetapi mereka adalah pengecualian.

Meskipun benar bahwa artis saat ini tidak dapat berharap untuk pensiun dari royalti saja, mereka memiliki begitu banyak platform untuk menjangkau penggemar musik secara langsung dan melewati perantara yang mengambil uang (label rekaman, penerbit, dll.).

"Sebagai musisi independen saat ini, Anda memiliki lebih banyak peluang untuk menjadi 'one-hit wonder' yang sukses dengan mengeluarkan lagu-lagu Anda melalui teknologi saat ini," kata Feehan.

Musisi yang benar-benar independen berfungsi sebagai label rekaman mereka sendiri dan memiliki master mereka sendiri, yang berarti mereka dapat mengumpulkan semua royalti termasuk rekaman suara.

Tetapi kuncinya, tulis Feehan dan Chertkow dalam buku mereka, adalah 1) mendaftar untuk semua hak cipta dan royalti yang harus Anda bayar (ada 17 langkah berbeda yang harus diselesaikan di beberapa agensi), dan 2) untuk mengambil bagian yang berumur pendek ketenaran lagu hit viral menjadi pendapatan tetap jangka panjang dari berbagai sumber.

Tur adalah hal yang besar. Pandemi menutup pertunjukan langsung, tetapi tur tradisional adalah tempat para musisi mendapat untung. Menurut mantan eksekutif dari MCA/Universal Music, sebuah band dengan hanya satu lagu hit masih dapat meraup antara $10.000 dan $50.000 per pertunjukan. Dan bahkan lebih baik, band itu sendiri menyimpan antara 85 dan 95 persen dari itu, berbagi sisanya dengan manajer mereka.

Satu studi Northwestern University tahun 2013 tentang musisi yang bekerja dan pendapatan menunjukkan rata-rata, pertunjukan menghasilkan 28 persen dari pendapatan mereka dan mengajar 22 persen lainnya. Uang yang dihasilkan dari penulisan lagu dan rekaman hanya menghasilkan 12 persen dari pendapatan mereka (kami berasumsi sebagian besar atau semua musisi ini tidak pernah mencetak hit besar). Sekitar 70 persen responden berpenghasilan kurang dari $50.000 per tahun.

Dalam buku mereka dan di situs web Making Money with Music , Chertkow dan Feehan merinci lebih dari 300 sumber pendapatan tambahan untuk musisi independen yang ingin mengubah hasrat mereka menjadi karier yang menguntungkan. Keajaiban satu-hit hari ini mungkin tidak dapat "mengumpulkan cek untuk mencari nafkah" seperti The Knack, tetapi mereka dapat membangun basis penggemar yang setia dan mengendalikan keuangan mereka tidak seperti sebelumnya.

dapatkan komisi afiliasi kecil saat Anda membeli melalui tautan di situs kami.

Sekarang Itu Keren

Di AS, jika Anda mendaftar sebagai pemegang hak cipta sebuah lagu, hak cipta itu akan berlaku seumur hidup Anda, ditambah 70 tahun , yang berarti cucu Anda masih bisa mengumpulkan cek royalti yang besar.