C'è qualcuno a cui non piace posare per una foto?

Apr 29 2021

Risposte

RushinMPatel Apr 25 2017 at 19:11

Sì, non mi piace posare per le foto. Perché ogni volta che provo a posare per una foto, crea divertimento e si chiama digester.

Non sono l'unico, ma la maggior parte delle persone non ama posare per le foto. Ci sono molte ragioni dietro.

Aspetto
Stile
Circostante
Umore
Sorriso

Per una buona foto segui alcuni consigli

Scegli il posto migliore
Non guardare dritto nella telecamera
Regala un sorriso
Chiudi e poi apri gli occhi

(Questo tipo di foto si chiama digestore. Ecco perché non mi piace posare per una foto)

Fonte dell'immagine: galleria del telefono

JanameJeyan1 May 12 2020 at 19:05

Non tutti lavorano con le modelle. Molti fotografi hanno il compito di scattare foto con persone comuni e dobbiamo farle sembrare delle modelle. Quindi, come si fa quando i soggetti non hanno esperienza nel posare o controllare il loro viso per la macchina fotografica? Ecco sette consigli per far sentire i soggetti dei tuoi ritratti come delle modelle.

1. Metti in posa i capelli

In genere non pensiamo ai capelli come a una parte del corpo che possiamo controllare, ma tu sì! Se stai fotografando un soggetto con i capelli lunghi, allora i brutti capelli saranno la prima cosa che tutti noteranno nella tua foto. Non ci sono regole su cosa appaia "meglio" in assoluto. Ognuno avrà un aspetto diverso con i capelli in modo diverso.

Supponiamo che tu stia facendo una sessione di ritratti di base senza truccatori e parrucchieri. La prima cosa da ricordare è che i capelli che cadono sulle spalle hanno un aspetto orribile. Se i capelli cadono sulle spalle, allora sembrano selvaggi e devi farci qualcosa. Ci sono cinque cose diverse che possono fare con i loro capelli.

Capelli tutti dietro le spalle.
Capelli tutti davanti alle spalle
Capelli tutti da un lato.
I capelli sono tutti dall'altra parte.
Capelli raccolti.

I capelli sulle spalle (#1) dovrebbero essere evitati a tutti i costi. Tutte le altre posizioni dei capelli hanno il loro posto a seconda del modello e del look che si sta cercando di ottenere. Il motivo per cui ho scattato i capelli su entrambi i lati (#4 e #5) è perché la parte naturale dei capelli di una persona presterà un lato a un aspetto migliore rispetto all'altro.

In genere, si desidera che la loro parte sia rivolta verso la telecamera, in modo da includere una parte maggiore del loro viso. Per questo tutorial, ho scelto i capelli raccolti (#6) in modo da poter vedere più facilmente le istruzioni per la posa senza distrazioni. Molte donne vedono le code di cavallo come l'acconciatura del "giorno libero", ma in realtà si presta molto bene a ritratti e primi piani, poiché si ha una visione pulita del loro viso.

2. Tirare il mento (o le orecchie) in avanti

Quando qualcuno si mette in posizione rilassata, o addirittura si mette dritto per avere una bella postura, c'è un po' di ciccia proprio sotto il mento. Non importa quanto sia magro, lo vedrai. Se dici alle persone di portare il mento in avanti, il che sembra la cosa sensata da fare, punteranno il mento verso di te, il che solleva il loro viso e finisce con te che gli spari nelle narici. (Non attraente.) Invece, di' al tuo modello di portare le orecchie in avanti.

Questo dimostra il prima e il dopo nel dire loro di portare le orecchie in avanti.

Stesso prima e dopo di lato. A volte lo chiamo "turtling", perché si ha la sensazione di una tartaruga che esce dal guscio. È un po' scomodo o innaturale, ma i risultati valgono sempre la pena.

Stessa tecnica da un soggetto maschile. Era molto in forma e atletico, ma la nostra posizione naturale non è molto fotogenica.

3. Sollevare il braccio

Quando le persone stanno in piedi in modo naturale, un'altra cosa che fanno è stare con le braccia piatte lungo i fianchi. Ciò causa diversi problemi. Innanzitutto, le fa sembrare goffe e a disagio nella foto. In secondo luogo, il loro braccio preme contro il loro busto. Ciò schiaccia il braccio e lo fa sembrare più grande di quanto non sia in realtà.

Puoi correggere questo problema facendogli sollevare il braccio di un pollice o due in modo che sia "fluttuante" e non premuto contro di loro. In alternativa, puoi mettere la mano in modo che il braccio sia in una posizione diversa, come mettere la mano sul fianco. Nell'immagine sopra, la linea rossa è la dimensione del braccio quando è in piedi senza posa. La stessa identica linea rossa è stata spostata nella seconda foto in modo che tu possa vedere quanto diventa più piccolo il braccio quando non è premuto contro il corpo.

4. Lasciare spazio visivo all'altezza della vita

A tutti piace apparire magri. Una delle cose che puoi fare per snellire il tuo soggetto è dargli la sua vita "naturale", senza additivi. Ciò che intendo dire è isolare visivamente la parte magra del busto in modo che sembrino magri quanto sono. Ho chiesto alla mia modella di mettere le mani sui fianchi. La prima foto non mostra altre pose. Il braccio dietro non ha spazio tra sé e il busto, quindi estende visivamente la sua sezione centrale. Facendole tirare il braccio un po' in avanti, puoi vedere lo spazio, quindi la vita non ha nulla che aggiunga volume visivo.

La linea rossa mostra la larghezza visiva del soggetto della prima foto. È replicata nella seconda foto per mostrare quanta larghezza aggiunge effettivamente il braccio. Questa regola non si applica solo alle braccia. Tutto ciò che si troverà sullo sfondo del soggetto e lo farà sembrare più grande può essere un trasgressore. Alcuni esempi sono altre persone, tronchi d'albero o pali della luce.

5. Gira le spalle

Questo è un consiglio molto semplice, ma importante. Se il soggetto fissa la telecamera frontalmente, sembra più grande. Questo può essere positivo quando si fotografa un giocatore di football o il CEO di una grande azienda, ma è negativo quando si fotografano bellezza o ritratti. Facendo girare il soggetto, mostra un profilo più snello alla telecamera e sembra più snello.

6. Non mostrare il bianco degli occhi

Quando vuoi ottenere uno sguardo lontano e sognante e decidi che il soggetto guardi fuori dall'inquadratura, non dirgli di "guardare lì". Forniscigli un oggetto dietro di te su cui mettere a fuoco, in modo da poter controllare la sua linea degli occhi.

7. Non lasciare che il naso rompa la faccia

Questo è un po' più complesso, ma comunque importante. Quando non vuoi che il soggetto sia rivolto in avanti, lo fai girare di lato. Supponendo che tu non voglia un profilo completo in cui vedi solo un lato del viso, sarà girato di un quarto con entrambi gli occhi nell'inquadratura. Se tracci una linea immaginaria lungo il lato del viso, questa linea è la linea che non può essere attraversata dal naso.