Jimmy Page ha elogiato Syd Barrett dei Pink Floyd in sole 7 parole

Jimmy Page e i Led Zeppelin rimangono colossi del rock classico decenni dopo il loro apice. I migliori assoli di chitarra di Page rimangono iconici e le canzoni della band sono ancora grandi di tutti i tempi. Anche se era concentrato sul far decollare la sua band alla fine degli anni '60, il chitarrista conosceva la scena musicale che lo circondava. Uno dei contemporanei era Pink Floyd, e Page lodò il loro primo chitarrista, Syd Barrett, con solo sette parole prima che Barrett svanisse nell'oscurità.

Jimmy Page ha elogiato Syd Barrett dei Pink Floyd: "Puoi davvero sentire il genio lì"

Pink Floyd e Led Zeppelin erano i nuovi arrivati ​​sulla scena musicale londinese alla fine degli anni '60. I Beatles e i Rolling Stones erano band affermate all'epoca, ma le nuove band che si formarono sulla loro scia divennero altrettanto incisive.

L'ascesa dei Pink Floyd includeva tre epoche distinte: l'ascesa guidata da Barrett, la band che cercava di trovare la propria strada dopo il suo crollo mentale e la loro ascesa alla fama negli anni '70. Se Barrett non si fosse allontanato dalla realtà, la traiettoria della carriera dei Pink Floyd sarebbe stata molto diversa. 

Per Light & Shade: Conversations With Jimmy Page autore Brad Tolinski, Page ha elogiato Barrett paragonandolo a Jimi Hendrix:

“La scrittura di Syd Barrett con i primi Pink Floyd è stata fonte di ispirazione. Niente suonava come Barrett prima del primo album dei Pink Floyd. C'erano così tante idee e così tante affermazioni positive. Puoi davvero sentire il genio lì, ed è stato tragico che sia andato in pezzi. Sia lui che Jimi Hendrix avevano una visione futuristica in un certo senso.

Jimmy Page elogia Syd Barrett dei Pink Floyd

L'alta stima di Page per Barrett si riduce a sette parole: "Puoi davvero sentire il genio lì". 

Durante la registrazione del loro album di debutto, The Piper at the Gates of Dawn , i membri dei Pink Floyd hanno incrociato la strada con i Beatles. Paul McCartney intuì il potenziale dei Pink Floyd e predisse accuratamente il successo della band . Page l'ha visto anche in Barrett.

Sappiamo da dove veniva Page riguardo al genio di Barrett

La scena psichedelica nella swinging London ha preso piede con Rubber Soul dei Beatles nel 1965, è sbocciata con Revolver dei Fab Four nel 1966 e poco dopo si è impollinata in tutto il panorama. 

Il successo di Procul Harum "A Whiter Shade of Pale" all'inizio del 1967. Il sergente dei Beatles. Pepper's Lonely Hearts Club seguì nel maggio 1967. Ma come disse Page, Piper dei Pink Floyd , che arrivò nei negozi nell'agosto 1967, era diverso da qualsiasi cosa della sua epoca.

Barrett ha scritto la maggior parte delle canzoni al debutto di Floyd. Dire che ha tracciato la sua rotta sarebbe metterlo alla leggera. L'etereo e pastorale "Capitolo 24" passa dalla strofa al ritornello senza ponti. La lunga e spaziosa sezione strumentale nel mezzo di "Astronomy Domine" ha preceduto il lavoro dietro le quinte di Page in "Whole Lotta Love". E le canzoni come "Pow R. Toc H." e “Interstellar Overdrive” hanno dato un tocco oscuro all'estate dell'amore londinese. Eppure, per ogni mossa sperimentale, Barrett l'ha bilanciata con brani pop relativamente semplici (anche se intrisi di acido) come "The Gnome", "Bike" e "Flaming".

La prospettiva unica di Barrett e l'approccio alla scrittura delle canzoni sono emerse in The Piper at the Gates of Dawn , ma la musica era ancora accessibile e orecchiabile. 

Come ha accennato Page, il genio di Barrett non è durato. I Pink Floyd lo sostituirono all'inizio del 1968 dopo che il suo comportamento irregolare minacciò di sabotare la band. Tuttavia, in un album, il suo modo di scrivere puntava verso il folle musical dei Led Zeppelin "Whole Lotta Love", lo space rock muscoloso di Hawkwind, la psichedelia più pesante che i Beatles perseguivano in Magical Mystery Tour e Yellow Submarine, e il bordo più oscuro che trovò la sua strada in musica mainstream negli anni '70 (come Animals e The Wall dei Pink Floyd ).

Page ha elogiato il genio di Syd Barrett, che ha brillato al debutto della band. Ha senso. Il principale cantautore di Floyd ha fatto le cose alle sue condizioni, ma è comunque riuscito a creare canzoni orecchiabili che hanno predetto il prossimo decennio di musica mainstream. Il genio di Barrett si è spento rapidamente, ma Page sapeva di essere stato fortunato a vederlo bruciare.

Led Zeppelin e Pink Floyd hanno trovato il successo a modo loro

I Pink Floyd hanno preso il nome da due musicisti blues - Pink Anderson e Floyd Council - ma la loro musica in ogni fase della loro carriera difficilmente indicava quei legami. Le canzoni dei Led Zeppelin hanno seguito le loro ispirazioni blues così da vicino che hanno dovuto affrontare cause legali per copyright, che Page ha incolpato il cantante Robert Plant .

Tuttavia, entrambe le band hanno avuto successo con i loro approcci. Al momento del loro terzo album nel 1970, gli Zep avevano abbandonato il loro mimetismo blues per un suono tutto loro. Ogni album in studio che hanno pubblicato negli anni '70 ha raggiunto il numero 1 negli Stati Uniti ad eccezione di Led Zeppelin IV .

I Pink Floyd hanno impiegato diversi anni per stabilire un'identità senza che il genio di Barrett aprisse la strada. Ma come i Led Zeppelin, hanno ottenuto un enorme successo negli anni '70. The Dark Side of the Moon (1973), Wish You Were Here (1975) e The Wall (1979) andarono tutti al numero 1 delle classifiche di Billboard.

Il gioco riconosce il gioco e l'innovativo Jimmy Page ha elogiato il geniale lavoro di Syd Barrett con i Pink Floyd. Sebbene la sua stella sia svanita, Barrett ha aperto la strada a gran parte della musica che è seguita e Page si è reso conto di essere stato abbastanza fortunato da vederla.

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