Fotoğraf Nasıl Farklı Bir Dildir; Görüntülerde Nasıl Konuşulacağını Anlamak

Nov 27 2022
Nasıl iletişim kuracağımı öğrenmeye başlıyorum
Birkaç aydır fotoğrafçıyım. Ve ilk fotoğraf makinemi almadan önce, kocamın fotoğrafın görsel bir dil olduğunu söylediğini duyardım.
Fotoğraf: Alif Ngoylung, Unsplash'ta

Birkaç aydır fotoğrafçıyım. Ve ilk fotoğraf makinemi almadan önce, kocamın fotoğrafın görsel bir dil olduğunu söylediğini duyardım.

Geçenlerde ne demek istediğini anladım.

Bugün fotoğrafları görsel bir dil olarak düşünmenin fotoğrafçılığımı nasıl hızla geliştirdiğine dair bazı düşüncelerimi paylaşmak istiyorum.

Bir çekimde neyin en önemli olduğunu düşünmemi sağlıyor.

Unsplash'ta Iyan Kurnia'nın fotoğrafı

Fotoğrafçılıkta hala yeniyim ama ortak bir konu gördüm. Pek çok manzara fotoğrafçısı var, birçoğu kadınları fotoğraflamayı seviyor, sokak fotoğrafçıları var ve etkileyiciler var.

Neyin fotoğraflandığı önemli değil ama bence son zamanlarda bir çekimde neyin en önemli olduğunu düşünmezseniz hiçbir şey yakalayamazsınız.

Bir örnek: Bir manzarada elbette gün batımı güzeldir. Yine de bestelenme şekli ya da renklerin yakalanma şekli size çok güzel bir gün batımı olduğunu hissettiriyor. O gün öğle yemeğinde ne yediğin kimsenin umurunda değil. Gün batımını yakalamak isteyen fotoğrafçılar dışında kimse çekimin teknik ayarlarıyla ilgilenmez. Akşamı yakaladığınızda olduğu gibi kendilerini huzurlu ve rahat hissetmelerini önemserler.

Başka bir örnek: Sosyal medyada pek çok kişinin güzel bayanların resimlerinden başka bir şey paylaşmadığını görüyorum (ironik bir şekilde, bu tür fotoğrafları çoğunlukla erkekler paylaşıyor - tüm kadın fotoğrafçılar nerede?). Elbette, görüntüler harika, ama amaç ne? Sayfanızda başka bir güzel kadının fotoğrafı olması dışında ne yakalamaya ve izleyicilerinize anlatmaya çalışıyorsunuz? Ve tüm yakışıklı erkekler nerede? Hiç kimse, kadınlarla aynı tarzdaki erkek resimlerini paylaşmaz. Çoğu zaman o kadar da harika olmayan fotoğrafları belgelemek çok nesnel ve anlamsız geliyor.

Üçüncü bir örnek: İnsanların insanların sırtını fotoğrafladığı birçok sokak fotoğrafı görüyorum. Burada neye bakıyorum? Neden yüzlerini fotoğraflamıyorsun? Ayrıca tam olarak neye bakıyorum? Kişi çok küçük ve sokak çok büyük. Kimi veya neyi fotoğraflamaya çalıştığınızı anlamak için bu görüntülerde belirli bir şeyden daha fazlasını görmek harika olurdu.

Dördüncü bir örnek: Influencer'lar... Kendinizi nesneleştirmeye çalışmak yerine insanlarla doğru dürüst sohbet edebilseniz güzel olur. Beni çalıştırma bile. Tek yaptığınız, "bana bak, beni sev, ne satıyorsam onu ​​al" diye bağıran fotoğraflarınızı yayınlamak.

Bunlar, bir çekimde neyin gerekli olduğu konusunda beni çok düşündürüyor. Ve elbette, önemli olan herkes için farklıdır.

Bir gün batımı fotoğrafının teknik ayarları, birileri için hissetmekten daha önemlidir. Güzel kadınlar aynı zamanda diğer kadınları fotoğraflar için poz vermeleri konusunda etkiler (her zaman fotoğraflara yorum yapan çok sayıda ürkütücü erkek olmasına rağmen). Sokak fotoğrafçılığında insanların sırtlarını fotoğraflamak popülerdir (ya da insanlar, insanları fotoğraflamak ve kamerayı birinin yüzüne göstermek için kendilerine güvenmezler). Ve belki de etkileyicilerin, gençliklerinde deneyimledikleri bir şeyden sayfalarındaki ilgiyi çekmelerine neden olan daha derin psikolojik sorunları vardır? Ya da en basitinden, para için posta gönderin.

Yolculuğumda hepsini keşfediyor ve anlıyorum.

Ve günün sonunda fotoğrafçılık çok özneldir, yine de harikalardan birinin harika bir fotoğrafı hissedilebilir. İçeriğin ötesinde bir sihri var.

Hissedilebilen fotoğraf örnekleri:

Paul Strand “Çatal” Paris 1928

Öğrendiğim kadarıyla kocam bana fotoğrafçılık tarihinden birçok fotoğraf gösteriyor. Beni etkileyen bir fotoğraf, Paul Strand'ın 1928'de Paris'te çekilmiş “Çatal”ı.

Fotoğraf tarihinin romantizmi bu fotoğrafı bana sevdirebilir. Belki de siyah beyaz olması ve sadece eski hissettirmesidir? Çatal ve kasenin gölgesi olabilir.

Ancak bu fotoğrafı neden sevdiğimi henüz kelimelere dökemesem de ilgimi çekiyor ve sevdiriyor.

Vivian Maier'in fotoğrafı

Beni etkileyen diğer fotoğrafçılardan biri de Vivian Maier.

İşini daha önce hiç görmediyseniz, dünyayı dolaşıp sadece kendisi için fotoğraf çeken bir dadıydı.

Yardım ettiği çocuklarla sık sık çift lensli refleks kamerasını çıkardı ve sokakta gözüne takılanları fotoğrafladı.

Etkileyici biri değildi ve çalışmalarını başkalarıyla nadiren paylaşırdı.
O öldüğünde eseri keşfedildi. Yine de hepsi kusursuz. Zanaatının ustasıydı.

Biraz ilham almak istiyorsanız, "Finding Vivian Maier" adlı belgeseli izleyin.

Ansel Adams'ın Half Dome serisinden görüntüsü

İşte manzara/gün batımı fotoğrafçıları için bir tane. Ansel Adams, kendisi için neyin önemli olduğunu ifade etmek için ışık ve gölge kullanmanın ustalarından biridir.

Çoğu kişi onun ünlü eserlerinden daha fazlasını paylaşıyor ama ben bu görseli seviyorum. Bana sadece bir ağaç görmek için ona bakmak yerine tutkuyla tango yapan iki dansçıyı hatırlatıyor.

Pek çok fotoğrafçı bu günlerde bir hayal gücüne sahip olmayı hatırlamıyor. Çoğu, önlerinde olanı olduğu gibi fotoğraflıyor ve daha fazlasını değil. Ve iletişimin bir kısmının kaybolduğu yer burasıdır.

Dorthea Lange'nin fotoğrafı “Göçmen Anne”

Bu, tarihini incelerseniz, bir kadının fotoğrafçılık tarihinde tartışmalı bir görüntüdür.

Fotoğrafçı Dorthea Lange, Amerika Birleşik Devletleri hükümeti tarafından mükemmel toz haznesi çöküntü dönemini belgelemek üzere görevlendirildi.

Duyduğuma göre, Dorthea Batı'ya seyahat ederken arabasında sorun yaşamış ve arabası bozulduğunda geniş bir arazide birkaç yolcu görmüş.

Kamerasıyla bir şey onu tarlada yürüyüş yapmaya yöneltti ve bu kadınla (Florence Thompson) tanıştı.

Dust bowl hareketinin bir parçası olduklarını öne sürerek Florence ve çocuklarının fotoğrafını çekti ve yoluna devam etti.

Tarihte daha sonra, Floransa'nın gerçek hikayesi ortaya çıktı:

Bu fotoğrafta sevdiğim şey, Florence'ın çocuklarını nasıl koruduğu. Umarım bir gün kendi çocuklarımla birlikte onun gibi bir anne olurum ve onları güvende tutarım.

Yousuf Karsh tarafından Audrey Hepburn'ün bir fotoğrafı

Ve işte aşırı derecede nesneleştirilmemiş veya cinselleştirilmemiş bir kadın portresi örneği. Yousuf Karsh, ünlü bir aktris olan Audrey Hepburn'ü fotoğrafladı.

Audrey'nin birçok resminde bir etkileyici gibi poz veriyor, ancak bu Audrey'nin sadece Audrey olması. Keşke kadınları fotoğraflayan ve çalışmalarını paylaşan daha fazla etkileyici veya fotoğrafçı, kadınların günlük işlerini yaparken fotoğraflarını çekse.

Yine de öyle görünüyor ki pek çok insan göz kamaştırıcı cinsellik içeren kadın imgelerini övmek istiyor. Bu da, gerçek kadınların kendi öz değerleri, kimlikleri ve diğer pek çok sorunla ilgili komplekslere sahip olmalarına yol açar.

İşte bu yüzden Audrey'nin bu imajını seviyorum. Basittir, özgün hissettirir ve şok edici bir değere sahip olmaya çalışmadan tam noktasına kadar iletişim kurar.

öğrenme yolunda

Unsplash'ta Martino Pietropoli'nin fotoğrafı

Fotoğrafçılığımda nasıl iletişim kuracağımı öğrenmenin yolu bir gecede olacak bir şey değil.

Uzun ve inişli çıkışlı dolambaçlı.

Yine de sabrın, sebatın ve kendim hakkında öğrenmenin ve benimle konuşan görüntülerin yolumu etkilemeye yardımcı olduğunu öğreniyorum.

Fotoğrafçılığın tarihine bakmanızı ve diğer fotoğrafçıların nasıl iletişim kurduğunu anlamanızı tavsiye ederim.

Sadece şu anda popüler olan sosyal medyaya bakmayın.

Tarihte geriye dönüp 20 yıldan fazla çalışmış fotoğrafçılara bakmak, kocamın her zaman benimle paylaştığı şeydir.

Onların da yolunun nasıl değiştiğini göreceksiniz. Ve iletişim kurmak istedikleri şekilde görüntüleri nasıl yakalayabileceklerini.

Fotoğraflarda sizinle iletişim kuran nedir? Harika bir resme baktığınızda ne hissediyorsunuz?

Diğer fotoğrafçılardan düşüncelerinizi duymak isterim.

Lütfen fotoğrafta iletişim ile ilgili düşüncelerinizi yorum olarak bırakın.

Teşekkürler

Pinina Natii

I write about photography,life, inspiration, and useful advice for others.

If you like what you read, please follow me here on Medium.

You can also follow me on: Flipboard

Thank you!