Kritik Game Perlu Berkembang

Game adalah bentuk seni yang sangat muda. Sungguh luar biasa untuk berpikir tentang bagaimana dalam 200 tahun terakhir kita telah melihat kelahiran dan pertumbuhan dua media seni besar, yang dengan cepat mengokohkan dirinya dalam kesadaran publik dan menjadi titik referensi untuk seni besar, tetapi yang mana tampaknya juga masih jauh untuk tumbuh dan berubah; bahwa menjadi bioskop.
Saya sangat mencintai dan menghormati medium film, sambil tetap memegang bahwa wacana di sekitarnya telah begitu berkembang hingga tertanam dalam benak kita sebagai seni.
Game, atau lebih tepatnya video game, belum mencapai jangkauan budaya yang luas yang dimiliki film terhadap publik. Ini bukan untuk menyangkal bahwa tidak ada yang menganggap game sebagai seni, dan yang mendiskusikan game dengan cara ini, tetapi saya yakin bahkan mereka yang terlibat dalam wacana game tahu ada disonansi dalam percakapan ini yang tidak ada dalam film.
Ada perasaan bahwa mereka yang mendiskusikan game dengan serius, apakah itu secara filosofis, kritis, analitis, atau akademis dalam beberapa hal terlibat dalam pengejaran yang sia-sia. Saya tidak terlalu ahli dalam topik ini untuk mengeksplorasi mengapa ini terjadi atau dari mana asalnya, atau bahkan jika masih ada sampai sekarang di masyarakat umum, tetapi saya ingin membawanya ke dalam bentuk diskusi yang berbeda. Bahwa tidak seperti bentuk seni lainnya, game belum matang dalam pembahasannya. Apa yang saya maksud dengan itu?
Film telah menjadi mana-mana. Ada orang-orang yang berbicara tentang kritikus film yang sombong, dan tampaknya ada lelucon di antara publik yang menonton film bahwa kritikus film adalah pecundang yang terlalu memikirkan film. Ini bukannya tidak beralasan, tetapi hal itu mengkomunikasikan pemahaman budaya yang berbeda tentang apa itu kritikus film dan apa yang seharusnya mereka lakukan.
Relatif, sementara di kalangan film kritikus dipandang terlalu merusak kesenangan dan perhatian, kritikus game dipandang sebagai pion yang tidak berguna dari sistem yang lebih luas. Lelucon yang umum di antara komunitas game adalah " peninjau IGN ", mengacu pada kritikus game yang tidak mampu memainkan game dan oleh karena itu tidak mampu berbicara tentang game tersebut. Seolah-olah mahir dalam suatu permainan adalah prasyarat untuk bisa berbicara tentang permainan itu.
Mentalitas semacam ini tertanam dalam bagian tertentu dari budaya game dan muncul dari serangkaian penjelasan yang berbeda. Ini sebagian karena sifat permainan yang kompetitif, dan bagaimana sebagian besar sejarahnya permainan dilihat sebagai permainan untuk menang, dan bukan sebagai pengalaman interaktif naratif atau tematik.
Itu juga karena gagasan bahwa ada “ gamer ” sempurna yang mahir dalam bermain game dan dapat memahami serta menguraikan mekanisme game ke bentuknya yang paling murni. Mereka adalah orang-orang yang bisa bermain game sebagai tantangan mekanis yang mereka lihat. Ini berharga dan jadi jika seseorang berbicara tentang game, mereka harus pandai dalam hal itu, karena inilah yang membedakan game sebagai media; kemampuan untuk gagal.
Ini terhubung ke diskusi yang lebih luas tentang kesulitan game dan interaksi game yang tidak akan saya bahas untuk menghindari kesalahan poin. Untuk memfokuskannya, saya akan mengakhiri poin singkat tentang gamergate dan bagaimana "peninjau IGN " lahir dari klip singkat di mana seorang peninjau game gagal dalam tutorial Cuphead dan publik game yang lebih luas menjulukinya sebagai orang yang tidak memadai untuk berbicara tentang game.
Semua ini menunjukkan rasa kritikus video game yang sangat berbeda dengan kritikus film. Kritikus film hanya dilihat menarik bagi sekelompok orang angkuh film bro-esque yang ingin menghilangkan kesenangan dari film, sedangkan kritikus video game dipandang sebagai pelengkap tidak berguna yang menodai pengalaman para pemain sejati . Disonansi antara mereka yang terlibat dalam game dan mereka yang berbicara tentang game sebagai seni sangatlah besar.
Game adalah pasar hiburan terbesar di dunia, berkali-kali mengalahkan pasar film. Film mungkin memiliki andalan budaya yang lebih besar daripada publik, tetapi game memiliki pijakan ekonomi yang jauh lebih besar dan bisa dibilang merupakan pegangan budaya yang lebih besar. Perbedaannya adalah mereka yang terlibat dalam game (yaitu para pemain) berjumlah miliaran, dan mereka yang berbicara tentang game (yaitu para kritikus) jumlahnya jauh lebih kecil, dengan jumlah penayangan yang jarang melebihi satu juta.

Jadi kita dibiarkan dengan teka-teki yang aneh. Bagaimana kita membangun jembatan antara kedua kelompok ini? Dan apakah ada pemisahan di antara mereka? Apakah saya hanya berbicara seenaknya dan mencoba menciptakan disonansi yang sebenarnya tidak ada? Sangat mungkin saya ada, dan sangat mungkin bahwa seluruh poin ini pada akhirnya tidak berarti apa-apa. Tapi saya percaya bahwa jika seseorang berbicara dengan gamer biasa tentang game dan penonton film biasa tentang film, akan ada perbedaan dalam cara mereka mendiskusikan media masing-masing.
Ini bukan karena yang satu lebih baik dari yang lain, atau karena yang satu lebih layak untuk waktu kita daripada yang lain. Itu karena wacana budaya di sekitar mereka telah ternoda untuk sementara waktu. Seseorang bahkan dapat menghubungkannya dengan produksi di balik game dan bagaimana meskipun sejarah panjang game dibangun dan dikembangkan oleh minoritas, itu telah lama menjadi ranah bagi pria kulit putih cis-het. Seni adalah cerminan dari mereka yang membuatnya, sekaligus menjadi cerminan dari mereka yang paling keras membicarakannya, dan berkali-kali dalam wacana game yang lebih luas, suara yang paling keras adalah kerumunan Gamergate.
Oh ya, Gamergate. Anda mungkin terkejut saya butuh waktu lama untuk membicarakannya, atau Anda mungkin berpikir aneh bahwa saya bahkan menyebutkannya sama sekali, atau Anda bahkan mungkin tidak tahu apa itu. Tapi sangat penting untuk diskusi seputar wacana game dan kritikus game ini sehingga tanpa menyebutkannya berarti sengaja mengabaikannya. Dapat dikatakan bahwa Gamergate tidak ada hubungannya dengan game itu sendiri, dan mereka yang menjadi bagian darinya dan dampaknya kadang-kadang bahkan tidak berbicara tentang game itu sendiri, tetapi itu ada hubungannya dengan kritikus game, dan mengerikan “ Etika dalam Jurnalisme Game ”.
Bagi mereka yang tidak tahu, ini mungkin sangat membingungkan. Saya akan mencoba menjelaskan apa yang terjadi dengan kata-kata sesedikit mungkin dan seringkas mungkin, tetapi jika Anda penasaran untuk mengetahui lebih detail apa itu Gamergate dan di mana ia lahir dan mereka yang terkena dampaknya, saya merekomendasikan video ini di sini.

Gamergate dimulai sebagai semacam teori konspirasi bahwa seseorang telah membayar ulasan bagus tentang sebuah game melalui seks yang diminta. Seorang pengembang, Zoë Quinn, dari sebuah game, Depression Quest, dituduh menerima review yang menguntungkan dari Depression Quest dengan imbalan seks. Ini terungkap ke publik, dan pada gilirannya komunitas game yang lebih luas, dan itu lepas kendali dari sana. Rangkaian peristiwa setelah titik ini kacau dan banyak informasi yang salah tentang apa yang sebenarnya terjadi.
Intinya, Gamergate adalah kampanye pelecehan publik yang diarahkan oleh grup berafiliasi alt-right online terhadap wanita di dalam game. Sasaran utama pelecehan adalah Zoë Quinn dan Anita Sarkeesian. “ Alasan ” utama pelecehan tersebut adalah seruan untuk “etika dalam jurnalisme game”, serangkaian kata-kata kosong yang tidak berarti apa-apa, tetapi bersembunyi di balik misogini dan seksisme, dan kefanatikan terang-terangan yang lebih luas. Gamergate memicu kemarahan yang lebih luas terhadap “ politik ” dalam game, yang masih berlangsung hingga saat ini. Efek Gamergate sangat besar dan masih berdampak pada game saat ini.
Mengacu pada kritik game, itu dinormalisasi di antara "gamer" bahwa pengulas dan kritikus game dikompromikan, serta pengembang juga dikompromikan dan tidak ada lagi " kebenaran " dan " kejujuran " dalam game. Itu menyebabkan penghinaan terhadap jurnalisme game sebagai konsep yang lebih luas. Itu bukan karena masalah yang melekat dengan jurnalisme game (karena hubungannya dengan modal dan pemasaran, game tidak kritis terhadap pelecehan dalam industri, serta diam terhadap eksploitasi dalam industri) tetapi lebih kritis terhadap jurnalisme game karena sifatnya. tercemar dengan politik “ terbangun ”.
Untuk seseorang yang tidak mengetahui semua ini, itu tidak masuk akal. Namun pada dasarnya, artinya adalah ada momen di mana wacana game menjadi hampir tidak dapat diubah dan ternoda dan sejak saat itu merupakan perjuangan berat untuk memperjuangkan ruang yang lebih baik di mana wacana game dapat dianggap serius.
Ini bukan untuk mengatakan bahwa tidak ada orang yang terlibat dalam wacana game yang serius dan yang memiliki banyak hal pedih untuk dikatakan tentang game sebagai bentuk seni dan memahami keindahan yang melekat dan ingin mendiskusikan dan menjelajahinya. Masalahnya di sini adalah disonansi antara keterlibatan esai ini dan publik game yang lebih luas. Mereka yang terlibat dalam game sama-sama ingin game divalidasi dengan buruk sebagai bentuk seni, namun masih tidak mau mengambil langkah itu dan melihat kritik game sebagai bagian penting dari validasi game sebagai bentuk seni. Kritik game dan kritik game ada, dan mereka sama sekali bukan underdog yang melawan sistem. Banyak dari mereka mendapatkan jumlah dan jumlah penonton yang bagus. Namun masih ada disonansi antara mereka yang terlibat dalam wacana game dan mereka yang bermain game.

Saya akan mengakhiri esai ini dengan mencantumkan beberapa kritikus video game hebat yang menurut saya meneruskan kritik game dan memiliki banyak hal bagus untuk dikatakan tentang game.
Hbomberguy : — Dia membahas game, film, anime, dan budaya internet lainnya, tetapi mata analitisnya unik dan segar.
Tombol Tindakan : — Tidak ada yang menyukai Tombol Tindakan. Pria ini seorang diri membawa bidang kritik video game ke dunia lain.
Ide Lipat : — Ada beberapa video tentang game di sini, tetapi yang ada ditulis dan diteliti dengan sangat baik.
Raycevick : — Kemampuannya untuk memahami game baik sebagai kelompok budaya yang lebih luas maupun game secara individu tidak ada bandingannya.
Mari Bicara Tentang Hal -hal : — Dia juga tidak selalu berbicara tentang game, tetapi ketika dia berbicara, dia membuat wawasan yang luar biasa.
SophieFromMars : — Demikian juga tidak banyak video game, tetapi yang ada memberikan wawasan baru tentang game sehingga perhatiannya pada game tidak boleh dilewatkan.
Jacob Geller : — Emosi pria kritik game.
Noah Caldwell Gervais : — Jenis kritik yang saya harapkan tetapi saya tahu saya tidak akan pernah bisa. Inspirasi terbesar.
Menulis tentang Game : — Analisis yang digerakkan secara intelektual pada game yang selalu menyenangkan.
Razbuten : — Teman yang menyukai game dan terkadang menelepon Anda untuk membicarakannya.
LitCritGuy : — Menerapkan lensa akademik pada media yang sangat merindukannya.
NoClipDocs : — Film dokumenter tentang game yang menyaingi beberapa film dokumenter terbaik yang pernah dibuat.
Quest Marker : — Saluran yang kurang diperhatikan tetapi sangat berwawasan luas yang mendekati topik tentang game.
That Jess : — Video yang sangat menginspirasi tentang aspek-aspek yang belum saya pertimbangkan tentang game.
Huntress X Thompson : — Permainan dan politik saling terkait, seperti halnya seni dan politik, dan dia mengingatkan kita akan hal itu.
Matthewmatosis : — Jenis esai yang Anda harapkan akan dirujuk sebagai contoh media esai.
LeadHead : — Pengamatan pribadi terhadap beberapa game terbaik di luar sana.