Conceitos, ferramentas e técnicas

@VJLoopZone

Por muitos anos, a duração média de uma música foi de aproximadamente 3'30" e isso começou a mudar na era do Spotify, onde apenas um stream dos primeiros trinta segundos rende uma fração de centavo. Mas digamos que você é não necessariamente querendo seguir a lógica econômica atual até sua conclusão produzindo músicas de 31 segundos, mas estão mais ou menos felizes com uma duração de alguns minutos.

E digamos que você tenha uma única progressão de acordes. Você pode chegar à linha de chegada com apenas uma progressão de acordes. Por 'linha de chegada', na verdade, quero dizer uma linha de chegada, já que geralmente coloco um marcador assim rotulado em minha linha do tempo em torno da marca de 3'30" para me dar uma ideia tangível de uma duração de música geralmente direcionada:

Eu detalho uma das principais técnicas para extrair o máximo uso composicional de uma progressão de acordes em meu artigo de Densidade Separada e Sequencial . Lá, meu foco foi descrever uma maneira eficiente de alcançar a unidade composicional por meio de construções densas iniciais seguidas por uma fase de orquestração. O presente artigo é mais um estudo de caso sobre a aplicação dessa técnica para continuar uma progressão de acorde único até a duração média da música em minha faixa Hiatus (o título faz referência ao meu hiato de fazer música enquanto passei algum tempo fazendo arte visual digital ).

A progressão de acordes principal é direta:

As progressões de acordes precisam de adoçantes de acordes , como discuto em meu artigo sobre adoçantes de acordes (eles ainda não têm calorias!). Abaixo estão três dos adoçantes de acordes da faixa, que, como a progressão de acordes principal, vêm e vão ao longo da composição.

As progressões de acordes principais, é claro, normalmente precisam de uma linha de baixo principal para sustentar o fluxo geral das mudanças de tônica e acorde e continuá-lo quando os timbres harmônicos estão ausentes ou em contraponto com elementos melódicos e rítmicos.

Uma vez que Haitus tem dois loops de bateria principais que estão presentes na maior parte da música (um principal e uma variação no final), uma das linhas melódicas é moldada pelo timbre em cortes rítmicos, de modo que funcione tanto melodicamente quanto como um elemento companheiro para a seção de bateria.

Em contraste com muito dessa sensação eletrônica, há melodias de instrumentos de cordas acústicas mais reconhecíveis baseadas - como as linhas de base, adoçantes de acordes e outros elementos melódicos - na progressão de acorde único original.

Juntando tudo isso, juntamente com outros elementos baseados nos mesmos princípios, mas não incorporados acima, você obtém uma única faixa de progressão de acordes um pouco além da linha de chegada em 3'42".

Um guia de conteúdo completo para som e design

E aqui está outra faixa de progressão de acorde único, só porque sim.

Artigos relacionados

Efeitos de streaming auditivo no design do patch do sintetizador

Humanização Maquínica de Velocidades de Notas

Compondo urgência constante com rampas crescentes

Um método rápido para fazer música de dança orientada para a melodia

Melodias de esqueleto e a estética da sugestão

Melodias de início atrasado e evitação de tempo forte

Quando os sintetizadores gritam, cantam

Adoçantes de acordes

Melos Profundo | uma estratégia de progressão de acordes

Densidade Separada e Sequencializada | uma estratégia de orquestração

Compondo padrões de afinação gerados com harmonias de notas fantasmas

Usando filtros para variação de composição

Drones em evolução como cola de mistura estrutural de música