A Openn é a primeira empresa de Design Inclusivo do México, com foco na criação de espaços, produtos e serviços com foco na acessibilidade e inclusão para todos

Regina e Alejandra, que moram na Cidade do México, são irmãs, melhores amigas e sócias da primeira empresa de Design Inclusivo do México. Ambas as histórias de fundo convergiram para o que impulsiona seu trabalho hoje na Openn.

A Openn é uma consultoria de Design Inclusivo que usa metodologias de design centradas nas pessoas com uma perspectiva inclusiva e cria produtos, serviços, interações e estratégias de design para todos (sem exceções).

Regina é uma pedagoga especializada em design instrucional, obcecada por criar experiências de aprendizagem envolventes por muitos anos. Ela sempre foi confrontada com o quão diferente todos nós aprendemos e como as crianças interagem com as informações de uma maneira única - mesmo que tenham origens semelhantes, tenham a mesma idade e compartilhem os mesmos interesses.

Alejandra é uma designer estratégica e centrada nas pessoas cujo propósito é criar interações que tornem a vida das pessoas mais fácil e agradável. Quando se trata de UX design, ela tem curiosidade de explorar diferentes possibilidades e cenários. Sendo assim, ela descobriu que quanto mais avança no processo de design, mais cenários ela não contemplou antes de surgirem. Ao longo de sua carreira, ela realmente descobriu que cada pessoa é diferente e usa produtos em diferentes circunstâncias.

A visão de Regina e Alejandra sobre o design em relação ao aprendizado

R : os sistemas educacionais atuais são rígidos; eles têm regras, práticas de classificação, níveis e expectativas exigentes com base no desempenho médio do aluno. Os alunos são medidos com base nesses critérios rígidos, o que faz com que muitos tenham dificuldades para se enquadrar no que o sistema exige deles. Acredito que existe uma grande oportunidade para os designers na área da educação conceberem novas experiências de aprendizagem que se adaptem a todos e ajudem cada indivíduo a reconhecer os seus talentos, estilos de aprendizagem e competências de forma a adquirir conhecimentos significativos e úteis. As diferenças podem realmente beneficiar os alunos. Por meio do Design Inclusivo, de fato, os designers têm a oportunidade de criar experiências de aprendizado para todos.

R : Percebi que as barreiras comuns no design de UX são que muitos produtos são “rígidos”; os usuários são constantemente forçados a se adaptar ao produto, em vez do produto se adaptar ao usuário. O Design Inclusivo me ajudou a perceber que os melhores designs são flexíveis, pois se adaptam às necessidades e habilidades de cada pessoa, facilitando que cada um o use da maneira que quiser e levando em consideração as características de cada um. É um grande desafio, mas com certeza leva a resultados verdadeiramente inovadores, surpreendentes e disruptivos!

Projetando para os extremos

R&A : Na Openn, nos concentramos em projetar para o que chamamos de “casos extremos”. Você pode estar se perguntando o que isso significa; pense nisso como o pior cenário sempre que estiver trabalhando em um projeto e planejando com antecedência como seu design funcionará em um contexto específico. É sempre inteligente pensar no pior cenário e se perguntar: “qual seria a pior coisa que poderia acontecer?”. Se o seu projeto estiver pronto para o pior cenário, você estará pronto para tudo que pode dar errado e, portanto, terá sucesso.

O Design Inclusivo funciona de maneira semelhante, mas não apenas sobrevive ao pior cenário, como se torna um design ainda melhor, aproveitando as circunstâncias extremas que um usuário pode enfrentar.

E como fazemos isso? Pensamos em todas as pessoas diferentes que gostariam ou poderiam usar nosso design e, a partir desse grupo diversificado de pessoas, identificamos aqueles indivíduos que têm necessidades mais específicas e desafiadoras.

Como designers, geralmente (mas também erroneamente) pensamos que devemos projetar para a maioria dos usuários ou para o usuário médio. No entanto, essa forma de pensar costuma deixar certos indivíduos fora do escopo e com o tempo, eles não são apenas excluídos, mas marginalizados de nosso projeto.

A chave é escolher projetar para os casos extremos, para aqueles indivíduos que apresentam mais diferenças, para os outliers e para aqueles que quase ninguém considera. Se criarmos e resolvermos para eles, uma gama maior de usuários poderá fazer parte do nosso design e terá uma experiência melhor. Chamamos isso de “efeito curb cut”: um corte curvo pode ter sido originalmente instalado para cadeirantes, mas muitas outras pessoas acabaram se beneficiando dele: carrinhos de bebê, patinadores, idosos, crianças pequenas, bagagens e assim por diante.

Colocando o Design Inclusivo em prática

R&A : Um de nossos projetos favoritos foi montar uma exposição de museu mais inclusiva na Cidade do México. A abordagem usual é verificar a conformidade de acessibilidade: rampas, elevadores, corredores largos, alturas, braile e linguagem de sinais… Mas, por mais importante que seja para arquitetos e engenheiros considerar essas diretrizes, acreditamos que não é suficiente. A experiência de uma exposição é definida pela forma como o conteúdo é exibido e pelas interações que as pessoas usam para navegar na sala e aproveitar a experiência. Esses aspectos são de responsabilidade de cenógrafos, designers de interação, curadores, etc. Acreditamos que os museus devem pensar nesse tipo de inclusão, e não apenas em exigências arquitetônicas.

Nossa abordagem foi pensar em todas as diferentes pessoas que gostariam de aproveitar a experiência do museu. E a resposta foi: todos! Em seguida, identificamos os casos que atualmente apresentam mais barreiras para a fruição da exposição ao observar um grupo diverso interagindo com o museu. Percebemos então que muitos grupos enfrentavam algumas barreiras, mas ainda podiam fazer parte da experiência: cadeirantes, usuários de bengalas, usuários de próteses auditivas, pessoas com deficiência intelectual, pessoas com deficiência motora, idosos, analfabetos, pessoas que não falam espanhol, etc. Mas o grupo com as maiores e mais significativas barreiras foram as pessoas com deficiência visual, porque tudo na exposição foi pensado para ser apreciado apenas pela visão, o que tornava inútil a visita ao museu.

Então decidimos trabalhar com pessoas que possuem diferentes deficiências visuais (casos extremos). Aplicámos a metodologia do Design Inclusivo e co-desenhamos uma exposição que traduzia para outros sentidos as actuais exposições. Em outras palavras, redesenhamos uma exposição incorporando novas interações que fossem utilizáveis ​​por pessoas com deficiência visual, mas também utilizáveis ​​por todos os tipos de visitantes. Ao testarmos a nova exposição, percebemos que todos os visitantes preferiam interagir com nosso protótipo porque estavam mais envolvidos ao tocar, ouvir, cheirar e não apenas ver a exposição. Nosso design foi melhor para todos os visitantes, não apenas para os deficientes visuais. Assim, projetar tendo em mente os casos extremos nos leva a um melhor design de exibição: um diorama multissensorial que todos possam experimentar

Casos extremos sem fim

R&A : Na realidade, não existe apenas um caso extremo. Existem muitos e, de fato, novos casos extremos surgirão durante o processo de design. É uma história sem fim porque design e inclusão são desafios sem fim! Produtos e serviços devem estar melhorando e evoluindo permanentemente. A inclusão não é perfeita e não levará apenas uma única tentativa. Incluir um caso extremo tem um efeito imenso, e temos que pelo menos tentar incluir novos indivíduos na experiência para que nosso design fique cada vez melhor.

Quando testamos nosso protótipo, percebemos que havia elementos que precisavam ser modificados: a altura do expositor tinha que ser ajustável. Uma altura adequada para crianças e usuários de cadeira de rodas não era para pessoas altas que precisavam se curvar demais para alcançar os botões. Também descobrimos que era mais fácil para os visitantes tocarem um elemento por vez, tendo espaço suficiente para interagir com cada segmento, pois quando o museu ficava lotado, as pessoas se esbarravam ao explorar a exposição.

Conseguimos corrigir a maioria desses problemas para o projeto final, porém, sabíamos que outros problemas iriam surgir e que o projeto não era perfeito. Com o tempo, haverá novos casos de uso que precisaremos identificar e novos indivíduos a incluir, mas tudo bem, pois a chave é saber, estar atento. O design não é bom se não puder evoluir e melhorar.

Design sustentável significa soluções adaptáveis

R&A : Estamos enfrentando desafios de sustentabilidade. É verdade, precisamos projetar para um futuro sustentável, mas isso não se aplica apenas ao meio ambiente. O design sustentável também significa projetar para os novos desafios que nós, como humanos, enfrentamos; estamos evoluindo, vivendo mais, envelhecendo e mudando constantemente. O design deve realizar a adaptabilidade como um recurso central; deve ser flexível, personalizável e deve ser capaz de mudar e evoluir conosco. Se formos bem-sucedidos, o design acomodará a diversidade dos seres humanos e, portanto, será cada vez mais inclusivo.

Projetar para os extremos não requer mais etapas, mais investimento ou mais tempo. Requer apenas consciência e compromisso de projetar para nossa sociedade real e diversificada. É também um desafio muito interessante e muito divertido! Acreditamos firmemente que todo design deve ser inclusivo, pois é a verdadeira fonte de inovação. Com sua ajuda, podemos encontrar novas maneiras de tornar o design mais flexível, multissensorial, agradável e inclusivo para todos nós. Então, por favor, siga-nos e ajude-nos a experimentá-lo!

Você pode acompanhar o trabalho de Regina e Alejandra no Instagram e LinkedIn .