30 dias de roteiros, dia 26: “Pequena Miss Sunshine”

Nov 26 2022

Por que 30 roteiros em 30 dias? Porque se você é um novato apenas começando a aprender o ofício de roteirista ou alguém que escreve há muitos anos, você deve ler roteiros. Existe um certo tipo de conhecimento e compreensão sobre roteiro que você só pode obter lendo roteiros, dando a você um senso inato de ritmo, sensação, tom, estilo, como abordar cenas de escrita, como criar fluxo e assim por diante.

Por que 30 roteiros em 30 dias?

Porque se você é um novato apenas começando a aprender o ofício de roteirista ou alguém que escreve há muitos anos, você deve ler roteiros.

Existe um certo tipo de conhecimento e compreensão sobre roteiro que você só pode obter lendo roteiros, dando a você um senso inato de ritmo, sensação, tom, estilo, como abordar cenas de escrita, como criar fluxo e assim por diante.

Portanto, todos os dias deste mês, fornecerei informações e acesso a um roteiro de filme notável.

Hoje é dia 26 e o roteiro apresentado é para o filme de 2006, Little Miss Sunshine . Você pode ler o roteiro aqui .

Antecedentes: Escrito por Michael Arndt.

Sinopse: Uma família determinada a colocar sua filha nas finais de um concurso de beleza faz uma viagem pelo país em seu ônibus VW.

Slogan: Todo mundo finge ser normal

Prêmios: indicado a 4 Oscars, ganhando 3, incluindo Melhor Roteiro, Roteiro Original.

Curiosidades: Michael Arndt deixou seu emprego como assistente de Matthew Broderick para escrever Little Miss Sunshine .

Aqui está como Arndt descreveu a escrita do roteiro e o que o filme significa para ele:

Na terça-feira, 23 de maio de 2000, às 16h27, sentei-me para escrever LMS [Little Miss Sunshine]. Escrevi doze páginas no primeiro dia, trinta e sete páginas no segundo e - passando a noite toda - cinquenta e quatro páginas no terceiro dia. Terminei o primeiro rascunho às 9h56 da sexta-feira, 26 de maio.

Então passei um ano reescrevendo.

Em 29 de julho de 2001 - um domingo - ouvi falar de Tom Strickler.

Em 21 de dezembro de 2001 - sexta-feira antes das férias - o roteiro foi comprado pelo produtor Marc Turtletaub.

A fotografia principal começou em 6 de junho de 2005 e terminou - após trinta dias de filmagem - em 18 de julho.

O filme teve sua estreia mundial em 20 de janeiro de 2006, no Sundance, e foi comprado pela Fox Searchlight no dia seguinte.

Little Miss Sunshine estreou nos cinemas em 26 de julho de 2006.

No momento em que este livro foi escrito (6 de novembro de 2006), ele arrecadou US$ 75 milhões em todo o mundo.

Assim, o filme “foi bem-sucedido” e eu (pelo menos temporariamente) escapei das garras do fracasso.

De muitas maneiras, porém, minha vida permaneceu como em 2000. Ainda alugo o mesmo prédio de um quarto no Brooklyn e ainda passo meus dias sentado em uma cadeira olhando para um computador (embora a cadeira é mais confortável e o computador é mais agradável). A principal diferença é que não me preocupo em ter que arrumar um emprego diurno. (Ainda não, pelo menos).

Várias pessoas que conhecem minha história foram rápidas em aproveitá-la como uma narrativa de recompensas de virtude - todo esse esforço e persistência, eles me dizem, valeram a pena. Nessa visão de mundo, o caráter é o destino e o sucesso é a consequência lógica — quase inevitável — do trabalho árduo, da paciência e de uma inteligência astutamente aplicada.

Não é assim que vejo as coisas.

Do meu ponto de vista, a diferença entre sucesso e fracasso era tênue e dependia - em um grau assustador - do acaso, do acaso e de todo tipo de coisa além do meu controle. Mil coisas poderiam ter dado errado nos cinco anos necessários para transformar a pequena Miss Sunshine em um filme, qualquer uma das quais poderia ter destruído o projeto.

No entanto, a cada passo, o roteiro foi recebido com boa sorte; cada revés revelou-se uma bênção disfarçada. Tive a sorte de encontrar os agentes certos, que conseguiram os produtores certos, que escolheram os diretores certos, que escalaram (perfeitamente) o ator certo e contrataram a equipe certa. Um único passo em falso nessa concatenação e o filme teria sido mal feito ou, mais provavelmente, nada feito.

O que me leva - de forma indireta - a Richard Hoover, Winning and Losing, e as preocupações subjacentes de Little Miss Sunshine.

Todos nós levamos duas vidas – nossas vidas públicas, que são visíveis para os outros, e nossas vidas privadas, que não são. Richard é obcecado pelos valores da vida pública – status, posição, “sucesso”. Sua visão do mundo, dividida em Vencedores e Perdedores, julga a todos - inclusive a si mesmo - de acordo. Esses valores tornaram-se aparentemente inescapáveis - incluindo ele mesmo - de acordo. Esses valores tornaram-se aparentemente inescapáveis em nossa cultura saturada de mídia - do American Idol, aos esportes profissionais, aos relatórios de bilheteria do fim de semana. Tudo, ao que parece, tornou-se uma competição.

O problema com essa visão de mundo é que ela negligencia e desvaloriza o reino do privado – família, amizade, romance, infância, prazer, imaginação e as preocupações do espírito. Nossas vidas privadas – invisíveis para o mundo exterior – tendem a ser muito mais ricas e gratificantes do que as recompensas da vida pública. Faríamos bem, como poetas e filósofos há muito aconselham, em nos afastar da agitação do mundo e cultivar os jardins de nossas almas.

E ainda - como aprendi em julho de 2001 - é extremamente difícil deixar de lado os julgamentos do mundo e marchar para o seu próprio tambor. Para “fazer o que você ama e foda-se o resto”, como diz Dwayne. Esse é um caminho difícil e nem sempre leva à felicidade ou à realização (veja as cartas de van Gogh). Eu não recomendaria a todos.

O que eu recomendaria – e essa é a esperança central do filme – é que façamos um esforço para julgar nossas vidas e as vidas dos outros de acordo com nossos próprios critérios, distintos dos julgamentos fáceis e superficiais do mercado.

James Joyce disse uma vez que devemos tratar tanto o sucesso quanto o fracasso como os impostores que são. Eu concordaria humildemente - a verdadeira substância da vida está em outro lugar.

Este script é distinto porque é discutível que existem vários Protagonistas e até mesmo vários tipos diferentes de Protagonistas. Geralmente, um Protagonista é determinado por um ou mais dos seguintes aspectos:

O personagem principal da história.
O personagem cujo objetivo define o ponto final da Trama.
O personagem que passa pela transformação mais dramática.

Vovô Edwin Hoover (Alan Arkin): Ele é um personagem secundário, aquele com menos tempo na tela, morre no meio da história, não passa por nenhuma transformação psicológica, iniciando a história como um velho peido irascível, desbocado e cheirador de drogas e encerrando a história história um velho peido irascível, desbocado e cheirador de drogas - embora morto. Por arquétipos de personagem, eu o chamaria de Malandro.

Sheryl Hoover (Toni Collette): Ela é a personagem principal da história? Não. Experimentamos a história principalmente por meio dela? Não. Ela passa por algum tipo de transformação significativa? Não. Christina nos comentários disse isso de Sheryl: “Ela só quer que todos se dêem bem, para ter uma família intacta. Ela tem o menor arco, mas é a cola para a história.” Eu acho que está certo, definitivamente o personagem que consegue organizar essa bagunça pesada de uma família vez após vez. Como a “cola”, ela me parece o rosto da família – e como a história é muito sobre esse grupo de pessoas, por mais imperfeitas que sejam, se unindo como uma família, acho que ela funciona como um personagem Atrator. .

Abigail Breslin (Olive Hooper):É onde as coisas começam a ficar interessantes. Olive é a personagem principal da história? Bem, o filme é intitulado Little Miss Sunshine, que se refere ao concurso que Olive sonha em vencer. O primeiro personagem que vemos no filme é Olive. Toda a viagem é sobre transportar Olive para Redondo Beach, CA, para ela participar da competição LMS. Mas ela é a personagem principal da história? Não tão certo. Dito isso, é o objetivo dela que fornece o ponto final da trama - o concurso LMS. Mas ela passa por uma transformação? Eu diria, não. Ela dá uma olhada nas outras crianças na competição LMS e evidentemente teria visto o suficiente para fazer uma distinção entre ela, seu tipo de corpo, seus interesses e outros em comparação com os outros, mas, exceto por um momento em que Sheryl diz a Olive que ela não precisa seguir com a parte de talento do show, e Olive pondera essa possibilidade por vários segundos - talvez pensando nas outras garotas e em como Olive pode não se encaixar com elas - Olive está decidida a perseguir seu objetivo. Então, de certa forma, Olive pode ser considerada uma Protagonista: seu objetivo cria o ponto final da trama principal. No entanto, acho que ela tem uma função diferente - que abordarei mais tarde.

Isso nos deixa com três outros personagens principais, cada um dos quais passa por uma transformação:

Frank Ginsberg (Steve Carell): O segundo estudioso de Proust classificado no mundo, cuja vida desmorona quando um jovem estudante por quem ele estava apaixonado opta por se tornar amante do rival acadêmico de Frank, levando à tentativa de suicídio de Frank. Limpe o estado de desunião. Ele é o personagem principal da história? Não. O objetivo dele define o enredo? Não, na verdade, não está claro qual é o objetivo dele. Mas ele passa por uma transformação - de deprimido a um ser humano engajado e animado. Quão? Através da 'magia' de toda a merda que ele e seus companheiros de viagem suportam na viagem do inferno. Nesse processo, ele se torna parte de sua família extensa, especialmente ao se relacionar com seu sobrinho Dwayne.

Dwayne (Paul Dano): Um jovem que fez um voto de silêncio e está trabalhando obsessivamente para ir para a escola de aviação e se tornar um piloto. Além disso, ele odeia sua família. Novamente estado de desunião. E quão simbólico é seu desejo de ser um piloto, semelhante a Dorothy em O Mágico de Oz, procurando voar para longe 'além do arco-íris', ir longe, muito longe de seus 'problemas' e da família que ele pensa que despreza . O objetivo dele define o enredo? Não, na verdade seu objetivo vira fumaça quando ele descobre que é daltônico. Mas transformar ele faz - e como? De novo a 'mágica' de toda a porcaria que ele passa na viagem. Ele também passa a aceitar a família. E ele também se beneficia ao se relacionar com Frank.

Há uma grande cena entre esses dois personagens - conforme o caos se aproxima dentro do hotel onde o concurso da Pequena Miss Sunshine está acontecendo, Frank e Dwayne estão juntos em um píer sobre o Oceano Pacífico, e este é o intercâmbio deles, Dwayne desejando poder dormir até completar dezoito anos e Frank respondendo falando sobre Marcel Proust.

Nesta maravilhosa cena de interação, cada personagem atua como um mentor do outro, com os dois expressando um lado da moeda da vida: o sofrimento pode ser o melhor momento da sua vida (negativo) e você faz o que ama e foda-se o resto ( positivo).

Como cada um desses personagens vai de um estado de Desunião para um lugar onde eles pelo menos têm um lugar mais positivo/Unidade à vista, suas respectivas transformações e posições-chave no roteiro sugerem que eles podem ser vistos como Protagonistas.

Mas a meu ver, o Protagonista principal é:

Richard Hoover (Greg Kinnear): É seu personagem que carrega o ponto temático principal da história, uma pessoa que começa com uma visão distorcida do que significa sucesso, baseada em uma - o que prova ser - crença fracassada de que podemos de alguma forma controlar o destino, talvez até forçar o sucesso a chegar até nós, seguindo seus amados 9 princípios. Ele está tão cheio de sua própria besteira no início da história que é incapaz de ver o quanto ele é um perdedor - a epítome da Desunião.

É Richard quem, mais do que qualquer outra pessoa, experimenta repetidamente, o ponto mais duro da realidade de sua vida totalmente confusa - de seu próprio pai, que morre de overdose, ao cunhado suicida, Dwayne, que aparece absolutamente detestar Frank, uma esposa que está lutando para apoiar Richard emocionalmente, mesmo quando as chances de seu livro ser publicado vão por água abaixo. Ah, e a família pode ter que declarar falência. E então aquela coisa toda com o carro que mal funcionava (uma metáfora óbvia da família).

Uma vez em cena no concurso da Pequena Miss Sunshine, enquanto Frank e Dwayne estão do lado de fora filosóficos, Richard é deixado para assistir - horrorizado - o espetáculo da competição, uma garotinha nojenta após a outra, cada uma simbolizando o que a América contemporânea chamaria de "sucesso". E diante do fino verniz de 'beleza' e 'talento', o que Richard é forçado a ver é que tudo com o que ele está sonhando é um grande pote enorme. É só então que ele é capaz de sair de si mesmo o suficiente para ir aos bastidores e dizer que Olive não deveria fazer a performance de talento - indo diretamente contra a promessa que ele extrai de Olive no final do Ato Um, onde Olive tem que estar determinada a vencer a competição para que a família possa fazer a viagem.

Então o que acontece? desempenho de Olive. Um desastre absoluto. Diante de conduzir sua filha para fora do palco de acordo com o presidente do concurso, Richard faz algo muito, muito estúpido: ele começa a dançar. Ele se alia a Olive no palco. É uma reminiscência daquela cena maravilhosa no final de Zorba, o grego, onde Basil (Alan Bates), o reprimido e estudioso inglês, confrontado por ter perdido tudo o que possui, pede a Zorba (Anthony Quinn) que o ensine a dançar. Às vezes, diante do absurdo da vida, a única coisa a fazer é dançar.

E é isso que toda a família Hoover faz - dança. É por isso que acho que a principal função de Olive é como Mentora. Porque, embora ela claramente não seja uma 'vencedora' pelos padrões da competição LMS, ela está comprometida em ser quem ela é. E quando o resto da família Hoover dança com ela no palco, é como se eles abraçassem esse mantra - especialmente importante para Richard, que sente o gosto do que é o sucesso, como um pai imperfeito, mas amoroso, um membro de uma família disfuncional, mas solidária, mesmo diante da porcaria da vida.

Então, parece-me que esta é uma história com 3 protagonistas transformadores e 1 protagonista objetivo.

Mas tenho certeza de que o roteirista Michael Arndt nunca pensou em sua história nesses termos. Parece-me que o processo dele foi mergulhar naquele mundo da história e com esses personagens, eles surgiram como indivíduos completos, e ele seguiu em suas jornadas.