Localizada na parede do Convento de Santa Maria delle Grazie em Milão, está uma obra de arte considerada por muitos como uma das maiores obras-primas artísticas de todos os tempos. Mas seu criador, Leonardo da Vinci , não ficou exatamente entusiasmado com isso quando o duque de Milão, Ludovico Sforza, encomendou a peça em 1494.
"Leonardo não queria pintar 'A Última Ceia'", diz Ross King , autor de " Leonardo e a Última Ceia ". "Em vez disso, ele queria fazer um gigantesco momento equestre de bronze - uma obra monumental que certamente o teria tornado famoso. Mas a eclosão da guerra em 1494 significou que ele não poderia fazer seu cavalo de bronze, então como compensação ele recebeu a tarefa de pintando uma parede em uma sala onde um bando de frades jantava todos os dias. Ele nunca havia pintado em tão grande escala. Tendo pouca experiência em uma tarefa tão difícil, não é surpreendente que ele se queixasse amargamente da encomenda, na qual era perfeitamente possível que ele falhasse miseravelmente. Felizmente, a história acabou sendo diferente. "
O que resultou da participação hesitante de da Vinci é um mural que retrata a famosa ceia de Jesus Cristo com seus apóstolos, no dia anterior à sua crucificação. A cena é baseada na descrição do Evangelho de João 13:21, e da Vinci pretendia transmitir as reações dos discípulos de Jesus no momento em que souberam que um deles o trairia.
King, que também escreveu vários outros livros sobre arte e história italiana, francesa e canadense, incluindo " Cúpula de Brunelleschi " e " Michelangelo e o teto do Papa, "diz que" A Última Ceia ", de Da Vinci, é particularmente importante por uma variedade de razões, talvez principalmente por sua elevação do artista ao status de celebridade." Sua conclusão marca o momento em que Leonardo, então com 40 e poucos anos, finalmente criou o que chamou de 'obra da fama' ", diz ele." É incrível pensar que, antes de 'A Última Ceia', Leonardo havia conquistado muito pouco. Se ele tivesse morrido em, digamos, 1492, quando tinha 40 anos, ele seria pouco mais do que uma nota de rodapé na história da arte, conhecido como alguém que prometia muito, mas nunca entregou a mercadoria. Mas com 'A Última Ceia', ele fez uma apresentação espetacular. Sem ter criado 'A Última Ceia', ele provavelmente nunca teria recebido suas encomendas posteriores, incluindo a 'Mona Lisa'. Então,o trabalho foi absolutamente crucial não apenas para a história da arte, mas também para sua própria carreira. "
Uma característica especial de "A Última Ceia" é seu tamanho. "Ninguém mais na história jamais criou uma pintura tão grande com um nível tão grande de detalhes realistas, bem como com emoções e expressões dramáticas tão críveis", disse King sobre a peça, que mede aproximadamente 15 pés por 29 pés (4,5 metros por 8,8 metros). "Ninguém que pintou uma Última Ceia nos séculos seguintes poderia fazê-lo sem um olho na obra-prima de Leonardo."
Da Vinci optou por retratar um momento crucial em sua cena: o instante antes do nascimento da Eucaristia , quando Jesus pega o pão (que simboliza seu corpo crucificado) e o vinho (uma representação de seu sangue). De acordo com Coríntios 11: 23-26, o evento foi assim:
Quem são os sujeitos?
Os cadernos de Da Vinci são a chave para definir quem são os principais atores na pintura , embora os especialistas ainda discutam alguns dos detalhes. Em um grupo, Bartolomeu, Tiago (filho de Alfeu) e André sentam-se juntos e parecem genuinamente chocados com o que Jesus acaba de revelar. Em outro grupo, estão Judas Iscariotes, Pedro e João. Judas, o conhecido traidor, tem muita coisa acontecendo: ele está se perdendo um pouco no segundo plano, está segurando uma bolsa de dinheiro e está derrubando um saleiro, que os especialistas dizem que simboliza a expressão que "derrubando o sal "significa trair o mestre de alguém. Jesus está sentado no meio do grupo e, do outro lado, os espectadores veem o apóstolo Tomé, Tiago, o Maior, e Filipe. Completando o grupo estão Mateus, Jude Thaddeus e Simão, o Zelote. Oa simetria das figuras é a assinatura de Da Vinci - o artista favoreceu o equilíbrio em seu trabalho e garantiu que a pintura horizontal apresentasse um número igual de pessoas de cada lado de Jesus e um uso cuidadoso de uma perspectiva atraente.
Mas o conteúdo e a composição de "A Última Ceia" não são os únicos motivos pelos quais a pintura permanece lendária. “A história é muito triste”, diz King. "A pintura começou a descascar da parede por causa de uma tempestade perfeita de más condições climáticas no refeitório - principalmente frio e úmido. Isso poderia não ter sido um problema se Leonardo tivesse trabalhado na verdadeira técnica do afresco, o que torna as pinturas muito duráveis. Mas ele desenvolveu um método próprio que envolvia pintura a óleo e têmpera em uma parede seca - algo que os artistas eram desencorajados a fazer. Sua técnica, sem surpresa, não teve sucesso. "
Devido às escolhas imprudentes de Da Vinci e à custódia pobre nos séculos que se seguiram à criação da pintura, "A Última Ceia" começou a parecer difícil. E então as coisas pioraram. “O trabalho foi insensivelmente 'restaurado' por conservadores que não sabiam o que estavam fazendo e causou mais mal do que bem”, diz King. “Em 1652, numa espécie de vandalismo, os frades do convento abriram um buraco na parede (amputando os pés de Cristo) para abrir um portal através da pintura. O refeitório inundou no século XIX e Napoleão utilizou o edifício como um estábulo - o que significava que estava cheio de cavalos e esterco. Então, durante a Segunda Guerra Mundial, ele mal sobreviveu a uma bomba que destruiu grande parte do refeitório. O fato de que ainda temos para desfrutar é quase um milagre. "
Agora isso é suspeito
Há toneladas de detalhes em "A Última Ceia" que os estudiosos da arte continuam a debater e dissecar. Pegue o peixe da mesa, por exemplo: é arenque ou enguia? Em italiano, a palavra "enguia" é "aringa", embora quando se escreve "arringa" signifique "doutrinação". A palavra "arenque" no norte da Itália é "renga", que significa aquele que nega a religião.
Publicado originalmente em: 25 de fevereiro de 2020
