Algo realmente se qualifica como mistério se ninguém sabe disso em primeiro lugar? Ou, dito de outra forma: como você tem um "whodunnit" se você nem sabe o que é esse "it"?
Dois cineastas nascidos em Boston lutaram com esses enigmas, junto com muitos, muitos, muitos outros, em sua busca pela história pouco conhecida do maior roubo de arte do mundo , o dia de São Patrício de 1990 fora do Isabella Stewart Gardner Museum de Boston . Duas pinturas de Rembrandt, uma de Vermeer, uma de Manet e cinco desenhos de Degas estavam entre as 13 obras roubadas naquela noite de março. Na época, os especialistas estimaram o valor da perda em cerca de US $ 200 milhões. Hoje, a obra de arte vale algo em torno de US $ 500 milhões.
Nada da arte foi recuperado. Nenhum dos ladrões foi identificado positivamente, muito menos levado a julgamento. Uma recompensa de $ 10 milhões não foi reclamada.
Mais de 30 anos se passaram. Nada ainda. É um mistério clamando por ser contado.
Em uma série de crimes verdadeiros em quatro partes na Netflix, " This is a Robbery ", os irmãos Nick e Colin Barnicle dão vida a uma história que perseguem há anos. Seu primeiro desafio: deixar as pessoas sabem que não é uma história lá.
"Sinceramente, acho que 99% das pessoas simplesmente não conheciam a história. De maneira alguma", disse Colin Barnicle, que foi diretor do filme. “Eu realmente sinto que é uma história difícil de manejar. São 31 anos e há uma tonelada de fios ...
"Acho que a principal atração em fazer isso foi reunir tudo, dar uma boa olhada no arquivo do caso, por assim dizer. E isso foi difícil."
O que aconteceu no Museu Gardner?
Nas primeiras horas de 18 de março de 1990, dois homens vestidos como policiais de Boston foram colocados em uma porta lateral do museu, um edifício que o The New York Times descreveu como "um lugar evocativo, quase mágico, para onde gerações de Bostonianos foram admire a arte, busque um momento de consolo ou marque um encontro para despertar o romance. " Os ladrões imediatamente subjugaram os dois seguranças de plantão, empurrando-os para o porão e colocando fita adesiva em suas mãos e pés. Pelos próximos 81 minutos, os ladrões vagaram livremente pelo museu.
Os bandidos cortaram " Cristo na tempestade no mar da Galiléia " de Rembrandt - a única paisagem marinha pintada de Rembrandt - e " Uma senhora e um cavalheiro de preto " de seus quadros. Eles tiraram o Vermeer - " O Concerto " - e outras peças de suas molduras, e tiraram ainda mais peças de paredes e pedestais.
Os ladrões não passaram pelos sensores de movimento, que foram ativados e posteriormente forneceram um mapa virtual de seus passos. Mas, na época, os alarmes não estavam conectados a nenhuma fonte externa. Então, às 2h45, após duas viagens ao veículo de fuga, os criminosos escapuliram suavemente. Os guardas foram descobertos, ilesos e ainda amarrados, quando equipes de limpeza chegaram mais tarde naquela manhã.
Quase imediatamente reconhecido como o maior roubo de arte de todos os tempos, o roubo instantaneamente foi uma grande notícia em todo o mundo. Mas no final daquele ano, conforme as ligações se desintegravam e as investigações da polícia e do FBI naufragavam, o roubo do Museu Gardner sumiu das primeiras páginas dos jornais e sumiu da consciência do público.
No entanto, o mistério e suas duas maiores questões permanecem: quem fez isso? E, mais importante, onde está a obra de arte?
Revivendo a história
Os irmãos Barnicle começaram a pensar no projeto em 2013 e começaram a produzi-lo um ano depois. Em sua forma final, " Este é um roubo: o maior roubo de arte do mundo " é uma série de aproximadamente quatro horas. (Os irmãos dizem que um "Barnicle Cut" pode durar dias.) Ele mostra muitos dos personagens mais escandalosos da história.
Tem o segurança drogado que deixou os ladrões entrarem no museu e foi suspeito, desde o início, de fazer parte de um trabalho interno. Há o notório ladrão de arte , Myles Connor, que também foi brevemente considerado um suspeito e que ajudou os irmãos a lançar luz sobre um mundo sujo de chefes do crime e seus músculos.
Existem mafiosos (nomes como Whitey Bulger, Bobby Donati, Bobby Guarente e Carmello Merlino são todos descartados); repórteres obstinados e detetives amadores; a respeitada curadora do museu, Ann Hawley; Agentes do FBI, polícia, advogados. Todos eles figuram, de uma forma ou de outra, em um conto intrincado que se baseia em grande parte na premissa de que a obra de arte foi roubada por membros de um sindicato do crime organizado de Boston.
A crença: os wiseguys presos podem usar uma arte inestimável para negociar por sua liberdade, uma espécie de obra-prima "Saia da Prisão" para mafiosos.
Alguns dos suspeitos do crime já morreram. Alguns foram inocentados das suspeitas. Podemos nem saber de alguns ainda.
Mas, neste ponto, apesar de toda a escavação por parte da aplicação da lei, jornais locais, vários autores (incluindo Stephen Kurkjian em " Master Thieves: The Boston Gangsters que Arrancaram o Maior Roubo de Arte do Mundo ") e os próprios Barnicles, o caso não poderia t estar mais frio . Você deve se perguntar agora se algum dia saberemos quem fez esse roubo ou se veremos a obra de arte novamente.
Nick Barnicle também se pergunta. Mas depois de todos esses anos, ele está mantendo a fé.
"O poder da plataforma da Netflix é incrível, apenas o alcance. Para que a história seja divulgada globalmente, não acho que seja pouca coisa em termos de potencialmente resolver o mistério", disse Nick, que atuou como um dos produtores executivos do filme. “Este é o primeiro documentário realmente grande sobre ele a atingir um grande público.
"Acho que [o repórter de Boston] Shelley Murphy diz isso melhor [no filme]: pode ser [resolvido com] um inócuo, 'Ei, vovô está morto, olhe o que encontramos', tipo de coisa da próxima geração."
Isso significa que ele prevê um final feliz para o maior roubo de arte de todos os tempos?
“Eu não ficaria tão chocado em ver uma ou duas das peças [ainda] na área da Nova Inglaterra. Estão todas as 13 juntas? Provavelmente não. Todas as 13 estão voltando? Provavelmente não”, diz Nick. "Mas gostaríamos de ver um voltar."
Você já viu alguma arte roubada?
AGORA ISSO É INTERESSANTE
Isabella Stewart Gardner nasceu em uma família rica de Nova York, estabeleceu-se em Boston e viajou o mundo. O museu que leva seu nome, na área de Fens, em Boston (cerca de um quilômetro ao sul do que hoje é o Fenway Park), estava repleto de coleções pessoais e foi curado por ela durante grande parte de sua vida. Foi aberto ao público em 1903. O testamento de Gardner fornece uma dotação para o museu e afirma que nada ali deve ser alterado e nenhuma obra de arte adicionada ou vendida.
