Die visuell dekadente Hit-Show "Bridgerton" hat es geschafft, etwas Abhilfe zu schaffen und eine süße Erleichterung von dieser Welt voller sozialer Unruhen, Pandemien und skurriler Politiker zu schaffen. "Bridgerton" spielt 1813 in London während der ach so romantischen Regentschaftsperiode und zerstörte schnell frühere Netflix-Zuschauerrekorde. 82 Millionen Haushalte weltweit schalteten sich in den ersten vier Wochen ihrer Veröffentlichung ein . Das sind beeindruckende 41 Prozent der Netflix-Abonnenten.
Zweifellos schalteten sich die Leute ein, weil sie Geschichten über die vielfältige und wunderschöne Besetzung hörten. Auch alle Sexszenen taten nicht weh. Aber heißes Lieben ist nicht alles, worum es bei "Bridgerton" geht. Feministische Themen durchdringen die erste Staffel, und die Show wirft auch ein helles Licht auf Klassenfragen, die die Gesellschaft bis heute plagen.
Trotzdem ist "Bridgerton" eine fiktive Fernsehsendung, die auf einer ebenso fiktiven Buchreihe basiert. Man kann also mit Sicherheit sagen, dass einige kreative Freiheiten genommen wurden. Also, was hat "Bridgerton" historisch gesehen richtig und falsch gemacht? Ist es eine wahre Repräsentation des Lebens in Regency England? Wir schauen genauer hin.
Rennen in Regency Times
Die ausführende Produzentin Shonda Rhimes ist dafür bekannt, Decken und Stereotypen zu zerstören. Es hätte also niemanden schockieren dürfen, dass sie einen schwelenden Schwarzen als Herzog besetzt hat . Leider wäre dieses Szenario für die Fans von Simon Basset (auch bekannt als Duke of Hastings) in Regency England sehr unwahrscheinlich gewesen.
"Bridgerton ist weitgehend eine Fantasie in Bezug auf die Vielfalt der gezeigten Bevölkerung", erklärt der Regency-Historiker Whitney S. Christiansen in einer E-Mail. Nur etwa 20.000 der 1,3 Millionen Menschen in London waren zu dieser Zeit Schwarze oder etwa 1,5 Prozent der Bevölkerung, fügt sie hinzu. "Die Mehrheit von ihnen war arm oder Arbeiterklasse, wobei die meisten als Bedienstete beschäftigt waren."
Es gibt jedoch einige Ausnahmen. "Während die Anzahl der hochrangigen Schwarzen in Bridgerton eine Fantasie ist, basieren einige der Darstellungen tatsächlich auf", sagt Christiansen. "Black Boxer wie Bill Richmond und Tom Molineaux waren eine beliebte Form der Unterhaltung, ähnlich wie Hastings 'Freund Will. Außerdem kam es zu einer seltenen interrassischen Ehe, die in der damaligen Literatur dargestellt wurde."
Vergessen wir auch nicht, dass Königin Charlotte selbst in der Show von einer schwarzen Schauspielerin dargestellt wird. Dies kann sehr gut in der Tat verwurzelt sein . "Einer ihrer Vorfahren war möglicherweise ein 'Moor' oder Black, eine Geliebte eines ihrer Vorfahren. Porträts von ihr veranschaulichen definitiv eine afrikanische Besetzung ihrer Gesichtszüge, einschließlich ihres lockigen Haares", erklärt Christiansen. "Es gab jedoch fast 500 Jahre zwischen Königin Charlotte und der maurischen Geliebten, die möglicherweise ihre Vorfahrin war. In dieser Zeit war fast das gesamte Königshaus in Europa mit derselben Frau verwandt, was bedeuten würde, dass sie gleichermaßen schwarz waren. ""
Frauenrechte und Rollen
Wenn Sie sich ein Periodendrama ansehen, werden Sie wahrscheinlich über die Darstellung der Frauenrechte (oder deren Fehlen) empört sein. "Bridgerton" leistet einen großartigen Beitrag zur Darstellung der Rechte der damaligen Frauen, sagt Christiansen.
Während die meisten weiblichen Charaktere davon besessen sind, einen Ehemann zu finden, beklagt die Figur von Eloise Bridgerton routinemäßig die gesellschaftlich auferlegten Einschränkungen ihres Geschlechts im Leben. "Müssen wir nur kreischen und uns niederlassen oder das Nest nie verlassen?" , Sagt sie in einer Szene. "Du willst deinem Herzen folgen und ich möchte meinen Geist nähren", erklärt sie in einem anderen.
Die abgebildeten Frauen, die sich Sorgen machen, einen Ehemann zu finden, tun dies aus gutem Grund. In dieser Zeit "konnten Frauen normalerweise nicht erben, und tatsächlich waren viele Güter in" Folgen "eingebunden, was bedeutete, dass nach dem Tod ihrer Väter ihre Häuser vom nächsten männlichen Verwandten geerbt wurden und manchmal unverheiratete Frauen obdachlos wurden ", Sagt Christiansen. "Das machte die Ehe unglaublich wichtig, weil es keinen wirklichen Weg gab, sich finanziell zu ernähren, wenn Sie nicht zur Arbeiterklasse gehörten."
Daher die "The London Season", die während der Regentschaftsperiode von Ostern bis zum Ende des Sommers dauerte. Während dieser Zeit "kamen" die Debütanten bei Queen Charlottes Ball heraus , eine Tradition, die bis heute andauert. Während der Regentschaftsperiode war dies der Beginn eines monatelangen Prozesses verschwenderischer Bälle, in dem Männer und Frauen sich gegenseitig als Ehepotential betrachteten. "Die Jagd nach einem Ehemann war in der Tat als 'Heiratsmarkt' bekannt, und die Leute haben tatsächlich nachverfolgt, wie oft Sie mit einem bestimmten Partner getanzt haben, und insbesondere, wenn sie hintereinander waren! Dreimal in einer Nacht bedeutete, dass Sie praktisch waren schon verlobt! " Christiansen bemerkt.
Viele junge Frauen verspürten einen immensen Druck, sofort einen Ehemann zu finden, so wie es die Figur von Daphne Bridgerton tut. "Es ist eine Wahrheit in der Vorstellung, dass es eine Katastrophe war, in Ihrer ersten Staffel keinen Ehemann zu finden, aber das liegt nicht an Ihrem Ruf", erklärt Christiansen. "Es ist mehr so, dass das Geld, das für eine erfolgreiche Saison ausgegeben wird - die Kleider, die Kutschen, die Reisekosten, die Bälle, die bei sich zu Hause untergebracht werden - ruinös sein könnte, wenn sie sich nicht auszahlen. Der Druck auf Daphne, ein gutes Spiel zu machen." wäre sehr real gewesen. "
Regency Fashion
Im Bereich der Kostüme nahm sich die Show einige Freiheiten, obwohl die Mode in der Realität verwurzelt ist. "Dies sind hauptsächlich Fantasien, bei denen die Designer die Silhouetten aus dieser Zeit übernehmen und mit Farbe und Kreativität spielen, um eine Wirkung zu erzielen", bemerkt Christiansen. "Die Silhouette von Daphnes Kleidern ist weitgehend zutreffend. Die Kleider der Regency Era wurden von der griechischen Skulptur inspiriert, als die Parthenon-Murmeln in dieser Zeit nach London verlegt wurden und daher neoklassische Ideale im Trend lagen."
Insbesondere die Featherington-Damen tragen hell getönte Kleider. "Die Verwendung von Farbe in Bridgerton ist jedoch viel verrückter als die Realität", erklärt Christiansen.
Detailorientierte Betrachter könnten auch bemerken, dass Königin Charlotte und ihre Höflinge in einem ganz anderen Stil ausgestattet sind, der eher der georgianischen Ästhetik entspricht. "Dies ist richtig, da die Hofkleidung mehrere Jahrzehnte hinter der modischen Kleidung zurückblieb und bis 1820 große Reifen getragen wurden", sagt Christiansen.
"Bridgerton" als Geschichte
Wie bei den meisten Filmen, Büchern und Fernsehsendungen, die in früheren Zeiten spielen, präsentiert sich "Bridgerton" als eine Art zweischneidiges Schwert. "Zum Beispiel können diejenigen, die Bridgertons Version der Geschichte als Wahrheit betrachten, den tiefen Rassismus, der das London des frühen 19. Jahrhunderts kennzeichnete, nicht verstehen, einschließlich der Tatsache, dass seine Darstellungen von schwarzen Männern als Boxer oder Marina als sexuell erfahren tatsächlich rassistische Stereotypen verstärken, anstatt sie herauszufordern ", Erklärt Christiansen. Sie fügt jedoch hinzu: "'Fantasy-Geschichte' kann auch eine wirkungsvolle Möglichkeit sein, Menschen für echte Geschichte zu interessieren. Oft sind es die hübschen Kleider, die Romantik und die charismatischen Charaktere, die uns dazu bringen, die realen Fakten hinter diesen Menschen und Orten zu entdecken Es ist eine großartige Marketingkampagne, die zu echten Stipendien führen kann. "
Das ist cool
Die Internet-Suche nach Stickereien ist seit dem Start von "Bridgerton" um 86 Prozent in die Höhe geschossen und hat dieser klassischen Fähigkeit neues Leben eingehaucht. Möchten Sie mit dem Sticken beginnen? Bei Brother International finden Sie eine Reihe von Stickmaschinenoptionen für Anfänger.
