30 dias de roteiros, dia 3: “Jane Eyre”

Dec 03 2022

Por que 30 roteiros em 30 dias? Porque se você é um novato apenas começando a aprender o ofício de roteirista ou alguém que escreve há muitos anos, você deve ler roteiros. Existe um certo tipo de conhecimento e compreensão sobre roteiro que você só pode obter lendo roteiros, dando a você um senso inato de ritmo, sensação, tom, estilo, como abordar cenas de escrita, como criar fluxo e assim por diante.

Por que 30 roteiros em 30 dias?

Porque se você é um novato apenas começando a aprender o ofício de roteirista ou alguém que escreve há muitos anos, você deve ler roteiros.

Existe um certo tipo de conhecimento e compreensão sobre roteiro que você só pode obter lendo roteiros, dando a você um senso inato de ritmo, sensação, tom, estilo, como abordar cenas de escrita, como criar fluxo e assim por diante.

Fizemos 30 dias de roteiros em 2013 e você pode acessar cada uma dessas postagens e discussões aqui . Desta vez, estamos tentando algo diferente: convidei trinta seguidores do Go Into The Story para ler um roteiro cada um e fornecer uma postagem de convidado sobre isso.

Colunista convidada de hoje: Femme Malheureuse.

Título: Jane Eyre. Você pode ler o roteiro aqui .

Ano: 2011

Créditos do roteiro: Charlotte Brontë (romance), Moira Buffini (roteiro)

Avaliação do IMDB: 7,4.

Resumo da trama do IMDb: Jane Eyre (Wasikowska) foge de Thornfield House, onde trabalha como governanta para o rico Edward Rochester (Fassbender). A residência isolada e imponente - e a frieza do Sr. Rochester - testaram duramente a resiliência da jovem, forjada anos antes quando ela ficou órfã. Enquanto Jane reflete sobre seu passado e recupera sua curiosidade natural, ela retornará ao Sr. Rochester - e o terrível segredo que ele está escondendo... (Focus Features)

Slogan: Uma governanta tímida que amolece o coração de seu patrão logo descobre que ele está escondendo um terrível segredo.

Prêmios: 0 vitórias e 11 indicações

Indicado - Oscar, Melhor Realização em Figurino, Michael O'Connor

Indicado - BAFTA Film Award, Melhor Figurino, Michael O'Connor

Indicada — Prêmio Internacional AACTA, Melhor Atriz Mia Wasikowska

Indicada — British Independent Film Award, Melhor Atriz Mia Wasikowska

Indicado — Critics Choice Award, Melhor Figurino, Michael O'Connor

Indicado — Prêmio CDG, Excelência em Filme de Época, Michael O'Connor

Indicado - Evening Standard British Film Award, Melhor Realização Técnica, Michael O'Connor-Design de Produção

Indicado — Goya, Melhor Filme Europeu (Mejor Película Europea), Cary Fukunaga

Indicado — Prêmio PFCS, Melhor Figurino, Michael O'Connor

Indicado — Satellite Award, Melhor Figurino, Michael O'Connor

Indicado — USC Scripter Award, Moira Buffini (roteirista), Charlotte Brontë (autora)

[O ator Michael Fassbender também foi indicado para (4) prêmios adicionais de melhor ator por vários filmes no mesmo ano, embora Jane Eyre não tenha sido citado entre eles.]

Análise: Jane Eyre, de Charlotte Brontë, tem sido imensamente popular como fonte de adaptação; (8) filmes mudos e (12) longas-metragens, bem como (13) programas e séries de televisão foram feitos antes do lançamento desta versão de 2011. As adaptações para rádio e palco foram igualmente prolíficas. A popularidade do material colocou a roteirista Moira Buffini sob uma pressão singular: o que Buffini poderia fazer de único e memorável, em contraste com outras adaptações? Ao mesmo tempo, qualquer escritor que adapte este romance deve permanecer fiel ao original, ou corre o risco de perder um público que espera o livro e os personagens que conhece, e não uma representação diluída.

Essa variante específica abordou o protagonista de uma maneira que tornou Jane mais simpática, mas não piegas. Ela é uma pessoa que pratica apenas os fatos, mais do que outras adaptações em que Jane tendia a ser mais apaixonada a ponto de ser impudente para os padrões vitorianos. A aceitação irrestrita de Jane de sua condição empobrecida, uma vez que sua tia a rejeitou, parece nesta versão um mecanismo de enfrentamento - uma atitude de sucção que o público contemporâneo pode considerar prontamente considerando as condições econômicas dos anos 2010.

Buffini também se concentra na interação de Jane e o Sr. Rochester de uma forma que aumenta a tensão emocional e sexual não resolvida entre eles. O goticismo foi contido para não prejudicar a interação dos personagens. Outras questões morais também foram contidas de uma forma que permite que a história se concentre nos personagens principais e não seja prejudicada por histórias paralelas ou secundárias. A questão do parentesco da personagem secundária Adele Varen, por exemplo, está implícita; o escritor mostra a frustração de Rochester com a mãe de Adele em uma única linha. Em contraste, a versão cinematográfica de 1996 ofereceu uma cena inteira em que Rochester desabafa sobre Adele e sua mãe, a fim de chegar a uma mensagem-chave simples: Rochester aborda suas responsabilidades.

A relação de contraponto entre Jane e St. John Rivers também é intensificada, o diálogo reduzido de uma forma que não apenas aumenta o contraste entre a paixão não correspondida entre Jane e Rochester, mas fala às sensibilidades modernas. O desejo de St. John pelo bem de Jane e não sua mente ou coração é cristalizado pela remoção de toda linguagem que não transmita diretamente o foco de St. John em sua missão. Elementos do romance, como o amor de St. John por outra mulher, são simplificados para uma menção passageira para garantir o foco no relacionamento cada vez mais contencioso entre Jane e St. Não está totalmente claro, mas uma cena deletada também pode ter removido quaisquer vestígios de relações familiares entre os irmãos Rivers e Jane, que se revelaram primos no romance.

Jane Eyre é um bildungsroman, especificamente uma história de amadurecimento de mulheres, na qual uma menina/donzela deve atingir conhecimento e sabedoria, então exercitá-los em um conflito para realizar com sucesso a progressão para mulher/esposa-mãe. A trama testa o caráter de Jane, perguntando se ela preferiria viver seus dias em um amor imperfeito, arriscado e apaixonado, ou em uma utilidade segura, conveniente e desapaixonada, e se o auto-respeito de alguém pode ser sacrificado por ambos. Buffini magistralmente aperfeiçoou a história até este ponto crucial.

Diálogo mais memorável:

Jane Eyre: Eu vivi uma vida plena aqui. Eu não fui pisoteado. Eu não fui petrificado. Não fui excluído de todo vislumbre que é brilhante. Eu o conheço, Sr. Rochester, e me causa angústia ser separado de você.
Rochester: Então por que você deve sair?
Jane Eyre: Por causa de sua esposa.
Rochester: Não tenho esposa.
Jane Eyre: Mas você vai se casar.
Rochester: Sim - Jane, você deve ficar.
Jane Eyre: E se tornar nada para você? Sou uma máquina sem sentimentos? Você acha que porque sou pobre, simples, obscuro e pequeno, sou sem alma e sem coração? Eu tenho tanta alma quanto você e tão cheio de coração. E se Deus tivesse me possuído com beleza e riqueza, eu poderia tornar tão difícil para você me deixar quanto eu deixar você... Não estou falando com você através da carne mortal. É o meu espírito que se dirige ao seu espírito, ao passar pela sepultura e ficar igual aos pés de Deus. Como nós somos.
Rochester: Como nós.
Jane Eyre: Sou um ser humano livre com uma vontade independente, que agora exerço para deixar você.
Rochester: Então deixe você decidir seu destino. Eu te ofereço minha mão, meu coração. Jane, peço-lhe que passe a vida ao meu lado. Você é meu igual, minha semelhança. Você quer se casar comigo?
Jane Eyre: Você está zombando de mim?
Rochester: Você duvida de mim?
Jane Eyre: Completamente.

Momentos mais memoráveis:

1) A cena após o casamento bígamo abortado entre Rochester e Eyre —

Rochester: A quem você ofenderia morando comigo? Quem se importaria?
Jane Eyre: Eu faria.
Rochester: Você prefere me levar à loucura do que quebrar uma mera lei humana.
Jane Eyre: Devo me respeitar.
Rochester: Eu poderia dobrar você com meu dedo e meu polegar. Um mero junco que você sente em minhas mãos. Mas o que quer que eu faça com esta jaula, não posso atingir você, e é sua alma que eu quero. Por que você não pode vir por vontade própria?
Jane Eyre: Deus me ajude.

2) Fuga de Thornfield Hall - tanto no início do filme quanto após o casamento bígamo abortado - o roteiro sugere, mas o diretor entrega a paisagem mais solitária e comovente, intensificada pela trilha sonora emocionante de Dario Marianelli.

O que eu aprendi sobre roteiro lendo este roteiro:

— Um evento instigante é criado por esse roteiro no início do filme, partindo da ordem sequencial da narrativa original ao inserir parte da transição carregada de emoção de Mr. Rochester/Thornfield Hall para St. John Rivers/Moor House. O evento não apenas atrai o público, mas permite um melhor envolvimento de uma história de fundo simplificada. O público inicialmente não tem certeza se é um flashback ou flash forward, mas isso não importa quando eles são fisgados. A reordenação ajuda a tornar essa adaptação específica nova em comparação com a infinidade de predecessores inflexíveis.

— O número de cenas deletadas neste roteiro revisado é incrível para um novato. O roteiro tem 92 páginas após essas exclusões, no entanto, o filme resultante tem 120 minutos de duração e não parece que foi enganado.

— O roteiro não inclui o final tipo epílogo do romance original, no qual Rochester recuperou uma pequena parte de seu site e Eyre lhe deu um filho. Mais uma vez, o filme não se sente prejudicado por essa omissão. Essa parte do romance poderia ser extirpada com segurança, pois não agregava nenhum valor à questão-chave do romance: paixão falha, arriscada e amorosa versus utilidade perfeita, segura e sem paixão. Claramente, as adaptações de romances de época podem ser aparadas com uma motosserra, desde que o roteirista entenda a mensagem central da obra e edite para preservá-la.

— A economia do roteiro deu ao diretor bastante espaço para concretizar sua própria visão. A herança nórdica-japonesa de Fukunaga apareceu nas cenas igualmente reduzidas por meio de uma escuridão melancólica típica dos filmes nórdicos e um estilo visualmente intenso reduzido comum nos filmes de arte japoneses. Tanto o roteiro quanto o produto final poderiam ter sido muito mais superproduzidos e floridamente góticos, mas o roteirista usou de moderação e o diretor fez um excelente uso disso. O diálogo em que Rochester pede Eyre em casamento é um exemplo sólido dessa brevidade, em que o sentimento é altamente destilado. O roteirista Buffini usa aproximadamente 250 palavras para efetuar a versão de Bronte, que chega a +950 palavras.