Görüntü Yönetmenleri Nasıl Çalışır?

Film çekme teknikleri, oyuncuların repliklerini okuduğu bir sahne setinin önüne bir veya iki sabit kamera yerleştirmekten çok yol kat etti. "Tropic Thunder"ın (2008) açılış sahnesini çekmenin zorluğunu düşünün. Canlı olarak çekilen sahne, ana karakterleri bir helikopter iniş alanında bir çatışmada tanıtır ve büyük bir napalm patlamasıyla sona erer.

Film Yapımı Resim Galerisi

Filmin görüntü yönetmeni görüntü yönetmeni John Toll, yapımcıların zorlu sahneyi yalnızca bir kez çekmek istediklerini çünkü çok fazla canlı patlayıcı gerektirdiğini söylüyor. Onun için bu, yalnızca en iyi açıları ve kamera yerleşimini bulmak değil, aynı zamanda yanlış gidebilecek her şeyi düşünmek ve planlamak anlamına geliyordu.

Sahneyi filme çekmek için Toll ve kamera operatörleri patlamada yedi veya sekiz kamera, daha sonra oyuncuların yakın çekimleri için kullanılacak mavi ekran plakaları için birkaç açı ve bir helikopterden çekim yapan bir kamera operatörü kullandı. Gerçek filme bir aksamadan gitti.

Ancak açılış sahnesi en karmaşık sahne olsa da, "Tropic Thunder" daha hızlı düşünmeyi ve orman savaşını yakalamak için bir dizi kamera gerektirdi. 10 hafta boyunca Kauai'de ve ardından Universal Studios'ta ek sahnelerde, iki Oscar ödüllü Toll, dolly ve vinçlerdeki kameralar, Steadicam'ler ve yerdeki, hareketli kamyonlardaki ve helikopterlerdeki el kameraları arasında geçiş yaptı.

Ve kameraların ötesinde, her sahnede hangi lensin ve kare hızının kullanılacağının yanı sıra film formatının - bu durumda, geniş ekran için Super 35 - ve post prodüksiyonda dijital bir ara maddenin değeri hakkında kararlar vardı [kaynak: International Cinematographers Guild ].

Bunların hepsi, sinemada gördüğümüz film büyüsünü yaratmada görüntü yönetmeninin işinin bir parçasıdır . Ama bir görüntü yönetmeni tam olarak ne yapar? Hangi becerilere ihtiyaç var? Ve bir insan nasıl görüntü yönetmeni olabilir? Öğrenmek için okumaya devam edin.

İçindekiler

1. Görüntü Yönetmeninin İş Tanımı
2. Görüntü Yönetmeninde Aranan Nitelikler
3. Görüntü Yönetmeni Olmak

Görüntü yönetmeni için bir iş tanımı vermek biraz zor çünkü "görüntü yönetmeni" terimi kamera operatöründen görüntü yönetmenine kadar çeşitli işler için geçerli olabilir. Bu terim çoğu zaman bir filmdeki görüntü yönetmeni veya en iyi görüntü yönetmeni anlamına gelir, o yüzden buna odaklanalım.

Temel olarak sinematografi, bir hikayeyi görsel olarak hayata geçirmek anlamına gelir. Kelimenin Yunanca kökleri kinema (hareket) ve grafiktir (yazı). Senaryo yazarının senaryosuna hareket getirmek , bir sahnenin fotoğraflarını veya videosunu çekmekten fazlasını gerektirir. Birincil görüntü yönetmeni veya görüntü yönetmeni, filmin izleyicisini büyüleyecek şekilde temel hikayeyi yakalamak için filmin yönetmeniyle birlikte çalışır. Belirli sahneler veya sahne türleri için kamera operatörleri ve görüntü yönetmenleri, genel vizyonu yerine getirmek için çalışır.

Hikayenin görsel yorumu, "Tropic Thunder'ın" napalm patlaması kadar büyük veya ölmekte olan bir adamın "Citizen Kane" (1941) filminde "Rosebud" kelimesini fısıldarken elinden düşen bir kar küresi kadar küçük olabilir. Görüntü yönetmeninin işi, hikayeyi hayata geçiren görüntüleri bulmak ve anlamını unutulmaz bir şekilde yakalamaktır [kaynak: Blain Brown ].

Ancak bu genel bir tanım olsa da, görüntü yönetmeninin film yapmakla ilgili birçok özel sorumluluğu vardır . Aslında görüntü yönetmeninin işi, filmin tek bir karesi çekilmeden önce başlar.

Üretim öncesi

Görüntü yönetmeni, yönetmenin filmle ilgili vizyonunu hem genel olarak hem de sahne sahne onunla tartışır. Buna dayanarak, görüntü yönetmeni bütçe dahilinde her sahne için neyin gerekli olduğunu belirler ve kamera ekibini işe alır, ekipman ayarlar ve film ve malzeme satın alır. Görüntü yönetmeni ayrıca prodüksiyon ihtiyaçlarını koordine etmek için ses ve ışık gibi diğer departmanlarla birlikte çalışır.

Üretme

Görüntü yönetmeni, ekibi koordine eder ve her sahnenin yönetmenin hikaye vizyonuna uygun şekilde ayarlandığından ve çekildiğinden emin olmak için yönetmenle birlikte çalışır. Her sahne için görüntü yönetmeni, kameraların, filtrelerin ve lenslerin en iyi kombinasyonunun yanı sıra kameraların nereye yerleştirileceğine, aydınlatmanın ne olması gerektiğine ve sahnenin ne zaman çekileceğine karar verir. Büyük filmlerde, birkaç görüntü yönetmeni farklı kamera kurulumlarını denetleyebilir. Diğerleri, oyuncular olmadan ikinci birim yönetmenleri, çekim arka planı veya konumlar olarak hizmet edebilir. Görüntü yönetmeni hepsini denetler ve genellikle fotoğraf bütçesini de yönetir.

Post prodüksiyon

Görüntü yönetmeni, filmin kendisinin ve yönetmenin istediği rengi ve havayı koruduğundan emin olmak için işleme laboratuvarıyla birlikte çalışır . Görüntü yönetmeni ayrıca filmin ilk ve son baskısının yanı sıra günlükleri de inceler. Post prodüksiyon boyunca kritik bir göz ve kalite kontrolün bir parçası olmak önemlidir [kaynak: Tanja Crouch ].

Görüntü yönetmeni olmak özel beceriler gerektirir. Bunların ne olduğunu öğrenmek için sonraki sayfaya gidin.

Görüntü yönetmeni ister görüntü yönetmeni ister kamera operatörü olsun, başarılı olmak için hem yaratıcı hem de teknik becerilere, ayrıca en güncel ekipman ve teknoloji bilgisine ve belirli bir film veya film olarak değişme ve çalışma esnekliğine ihtiyaç duyar. sinema sektörü bunu gerektiriyor.

İşte en önemli görüntü yönetmeni becerilerinden bazıları:

Film yapımı, üretim sürecinde birçok insanı bir araya getiren işbirlikçi bir sanat olduğundan, bir görüntü yönetmeninin herkesle iyi geçinme ve çalışma becerisine ihtiyacı vardır. Görüntü yönetmeni John Schwartzmann'ın "Film ve Televizyonda 100 Kariyer" kitabında ifade ettiği gibi, "Film işinde başarılı olmanız için gereken en önemli beceri, başkalarıyla iyi oynayabilmektir."

Sizin için doğru iş gibi mi geliyor? Nasıl görüntü yönetmeni olunacağını öğrenmek için okumaya devam edin.

Görüntü yönetmeni olmak, hiç bitmeyen çok sayıda teknik eğitim gerektirir. Bunun nedeni, sinematografinin arkasındaki teknolojinin, yeni ekipman ve yeni teknikler geliştirildikçe sürekli değişmesidir. Örneğin, belirli bir profesyonel kamerayı nasıl kullanacağınızı öğrenip kariyeriniz boyunca kullanmaya devam edemezsiniz. İster bir görüntü yönetmeni, ister sadece bir kamera operatörü olun, yenilikleri takip etmeniz ve işinizde kullanmaya hazır olmanız gerekir.

Görüntü yönetmeni olmak istiyorsanız, muhtemelen zaten bir kamera deneyiminiz ve fotoğrafçılığa ilginiz var. Büyük olasılıkla bir film yapım okulundan sinematografiye odaklanmış bir derece almak isteyeceksiniz. Bu, yalnızca film yapımının görsel yönleri hakkında değil, aynı zamanda film prodüksiyonunun tüm süreci hakkında da bilgi edinmenize yardımcı olacaktır.

Bu geçmişe sahip olduğunuzda, işe girmeniz ve özgeçmişinizi oluşturmanız gerekir, böylece yolunuza devam edebilirsiniz. Reklamlarda veya belgesellerde çıraklık işi bulabilir, hatta bir film stüdyosunda düşük seviyeli bir iş bile bulabilirsiniz. Yönetmenler genellikle aynı görüntü yönetmeni ile çalışır ve görüntü yönetmenleri aynı ekibi bir arada tutma eğilimindedir. Bu nedenle, bu potansiyel iş sağlayıcıların dikkatini çekmek için bir portföy ve ağ oluşturmak isteyeceksiniz.

Hollywood görüntü yönetmeni olmak, International Cinematographers Guild adlı bir birliğin üyesi olmak demektir. Sendika, üyelerin iş bulmasına yardımcı olabilir ve sektör içinde bağlantı kurmanın bir yolu olabilir. Amerikan Görüntü Yönetmenleri Derneği, yalnızca davetli bir kuruluştur, ancak eğitim programları, dergi, podcast'ler ve ürünler sunar. Belki de film jeneriğinde bir görüntü yönetmeninin adından sonra "ASC" baş harflerini görmüşsünüzdür. Eğer öyleyse, o görüntü yönetmeni toplumun bir üyesidir.

Tanınmış görüntü yönetmenleri seçtikleri kariyer için birçok farklı yol izlemiştir.

[kaynak: Uluslararası Görüntü Yönetmenleri Birliği ]

Gördüğünüz gibi, beceri, eğitim, deneyim, bağlantılar ve basit şansın birleşimi bir görüntü yönetmeni olarak başarıya yol açabilir.

Görüntü yönetmenleri ve ilgili konular hakkında daha fazla bilgi için sonraki sayfadaki bağlantıları görüntüleyin.

İlgili Makaleler

Daha Fazla Harika Bağlantı

Kaynaklar