5 Dinge, die Sie über Paleoart nicht wussten

Durch Paläoart werden Fossilien wiederbelebt. Eine einzelne Zeichnung oder Skulptur kann definieren, wie die Öffentlichkeit eine ausgestorbene Art visualisiert . Paläo-Künstler bemühen sich daher, ihre Arbeit so genau wie möglich zu halten - eine Aufgabe, die schwieriger wird, wenn die Experten anderer Meinung sind. Es ist zwar ein harter Job, aber es ist auch ein Traumjob für viele Fossilienfans und Dinosaurier-Enthusiasten. Hier sind fünf Fakten über Paläoart und die Künstler, die es kreieren.

1. Eine "Dinosaurier-Renaissance" hat das Spiel verändert

In Paleoart müssen nicht immer Dinosaurier vorkommen. Alle prähistorischen Organismen, von frühen Palmen bis zu Wollmammuts , sind würdige Themen. Dennoch standen die charismatischen Reptilien im Zentrum einer bedeutenden Periode in der Geschichte dieser Kunstform, der "Dinosaurier-Renaissance".

Vor den 1960er Jahren wurden Dinosaurier größtenteils als schwachsinnige, schwanzziehende Hulks abgeschrieben. Die meisten Paläo-Kunst aus dem frühen 20. Jahrhundert spiegeln diese Ansicht wider.

1969 veröffentlichte der Yale-Paläontologe John Ostrom ein neues Papier über Deinonychus , ein 3,3 Meter langes Raubtier, das Velociraptor ähnelt . Ostrom bemerkte seine langen Beine und sichelförmigen Krallen und behauptete, Deinonychus sei ein athletisches Tier, das seine Beute runtergerannt sei und vielleicht sogar in Rudeln gejagt hätte . Der Wissenschaftler fuhr fort, die mittlerweile allgemein akzeptierte Idee zu popularisieren, dass die heutigen Vögel von mesozoischen Dinos abstammen.

Aufregende Hypothesen wie diese veränderten den Diskurs darüber, wie Dinosaurier aussahen und sich benahmen. In den 1970er und 1980er Jahren reagierte eine wachsende Anzahl von Künstlern, indem sie die Kreaturen in aktiven, dynamischen Posen illustrierten. Was folgte, war ein erneutes öffentliches Interesse sowohl an der Erforschung von Dinosauriern als auch an Paläoart selbst.

2. Eine als "Schrumpffolie" bezeichnete Technik hat einen gewissen Rückstoß erfahren

Bloße Knochen und Skelette sagen möglicherweise nicht viel über das darüber liegende Weichgewebe aus. Daher entscheiden sich einige Paläo-Künstler dafür, Tiere (insbesondere Reptilien) als schlaksige Tiere mit extrem geringem Körperfettanteil, dünnen Schwänzen und Köpfen zu rekonstruieren, die weitgehend frei von Knorpel oder loser Haut sind. Die Praxis wurde als " Schrumpffolie " bezeichnet.

"Ich denke, es gibt einige wirklich gültige Punkte, die in Bezug auf die Schrumpffolie gemacht werden müssen", sagt Troll. "Viele Paläo-Künstler zögern, spekulativere Rekonstruktionen durchzuführen, und ziehen es vor, sicherer zu spielen." Indem Paläo-Künstler ihre Tiere schlank und gemein halten, können sie die bekannte Skelettanatomie hervorheben, ohne Vermutungen über die Weichteile eines Tieres anzustellen, die möglicherweise nicht erhalten geblieben sind.

Zurück in der Renaissance der Dinosaurier war Schrumpffolie in Mode. Das ist nicht mehr der Fall. Moderne Kritiker weisen darauf hin, dass lebende Tiere in der Regel ganz anders aussehen, als Sie vielleicht erwarten würden, wenn Sie nur ihre nackten Skelette hätten. "Dinge wie Stämme, Ohren und Speck versteinern normalerweise nicht", sagt Troll.

Matt Celeskey, Paläoartist und Museumsausstellungsdesigner, hat uns kürzlich seine Gedanken zu diesem Thema dargelegt. "Die heutigen Paläo-Künstler untersuchen das Ausmaß des Weichgewebes bei lebenden Tieren genauer", sagt er per E-Mail. Klobige Gliedmaßen und Hälse (ganz zu schweigen von pummeligen Dino-Federn ) sind zum Mainstream geworden. "Ich denke, diese 'Ausarbeitung' von Paläoart führt zu einem erhöhten Maß an Glaubwürdigkeit bei den Rekonstruktionen und zu einer größeren Vielfalt in der Art und Weise, wie Künstler ihre Themen angehen", sagt Celeskey.

3. Wissenschaftler und Paläoartisten arbeiten Hand in Hand, um neue Erkenntnisse zu präsentieren

Originalillustrationen sind ein Grundnahrungsmittel für Pressemitteilungen zum Thema Paläo . Knochen- oder Skelettzeichnungen können auch technische Papiere schmücken. Um diese Stücke herzustellen, müssen Künstler rekrutiert werden .

"In der Regel sind Wissenschaftler dafür verantwortlich, die zur Veranschaulichung oder Förderung ihrer Forschung verwendeten Kunstwerke zusammenzuführen", sagt Celeskey. "Der beste Weg, um diese Jobs zu bekommen, besteht darin, sicherzustellen, dass Paläontologen Ihre Arbeit kennen und wissen, dass Sie sie ernst nehmen."

"Ich habe einige 'Lebensrekonstruktionen' für wissenschaftliche Arbeiten über neu entdeckte Kreaturen / Fossilien durchgeführt", sagt Troll. "Ich habe die 'Gigs' durch Freundschaften und persönliche Beziehungen gewonnen und Wissenschaftler kennengelernt, indem ich sie entweder auf einer Konferenz getroffen, ein Museum besucht oder aus eigener Neugier."

Sobald die Parteien eine Einigung erzielt haben, werden dem Künstler relevante Informationen angezeigt. Fossilien mit eigenen Augen zu betrachten ist hier hilfreich, aber manchmal müssen Paläo-Illustratoren mit Fotografien auskommen .

Auf jeden Fall sagt Celeskey, wenn Sie Teil einer solchen Anstrengung sind: "Es ist allgemein bekannt, dass niemand an die Öffentlichkeit gehen wird, bevor die offizielle Forschung veröffentlicht wird."

4. Skelettzeichnungen erfordern Tonnen von Forschung

Wissenschaftler, die Skelett-Zeichnung ist eine der nützlichsten Formen der paleoart. Das Skelett eines Tieres wird normalerweise in aufrechter (dh stehender oder laufender) Position dargestellt und einer schwarzen Silhouette gegenübergestellt , die das Körperprofil der Kreatur darstellt. Leider sind im Fossilienbestand vollständige Skelette eher selten. Wenn Teile fehlen oder zerbrochen sind, können Wissenschaftler - und Künstler - nur darüber spekulieren, wie diese Elemente im Leben aussahen.

"Jedes Skelett stellt einzigartige Herausforderungen", sagt Celeskey, "aber ich finde es am schwierigsten, die Teile auszufüllen, die Sie nicht kennen - die Formen fehlender Knochen zu extrapolieren oder die Formen von Knochen zu korrigieren, die beschädigt oder verzerrt wurden." Zeit]. Das Ausfüllen jedes fehlenden Stücks beinhaltet eine komplexe Mischung aus Recherche, Schlussfolgerung und fundierten Vermutungen, und ich frage mich immer, ob es bessere Entscheidungen gibt als die, die ich am Ende treffe. "

5. In London befindet sich ein faszinierendes Beispiel für viktorianisches Paläoart

Im Jahr 1853 wurde Bildhauer Benjamin Waterhouse Hawkins stellt mehr als 30 Full-Size - Beton zu bauen Modelle von prähistorischen Tieren für Londoneren Crystal Palace Park. Der Mann machte wirklich seine Hausaufgaben, konsultierte Experten, untersuchte Fossilien und überprüfte die wissenschaftliche Literatur. Kurz gesagt, er war ein engagierter Paläo-Künstler.

Restaurierungsprojekte haben diesen Meisterwerken geholfen, bis heute zu überleben. Die Bestien ziehen jedes Jahr Tausende von Besuchern an - obwohl sie nicht mehr als "genau" gelten. Hawkins ' Megalosaurus zum Beispiel steht bedrohlich auf allen vieren, aber Wissenschaftler glauben jetzt, dass der fleischfressende Dinosaurier zweibeinig war. Trotzdem fangen die Giganten der viktorianischen Ära die vorherrschende Weisheit ihrer Zeit ein und verleihen ihnen einen immensen kulturellen Wert. Vorgeschichte ist wichtig, aber auch unsere Geschichte.

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Eine von Hawkins ' Iguanodon- Formen hatte einen höhlenartigen Darm, der groß genug war, um einen Tisch und einige Stühle aufzunehmen. Als Werbegag für sein Crystal Palace-Projekt wurden 21 Gäste - darunter die Paläontologen William Buckland und Sir Richard Owen - eingeladen, für eine 8-Gänge-Dinnerparty in den Bauch des Tieres zu klettern. Der große Shindig fand am Silvesterabend 1853 statt.