เมื่อการเคลื่อนไหวทางวัฒนธรรมที่สำคัญดำเนินไปถึงก้าวสำคัญการพยายามย่อความหมายของพวกเขาให้เป็นเครื่องบรรณาการที่ประณีตและกระชับ แต่ Bauhaus ก้าวข้ามความคาดหวังและมาตรฐานทั้งหมดและโรงเรียนศิลปะสถาปัตยกรรมและการออกแบบยังคงทิ้งร่องรอยไว้ในโลกปัจจุบันหนึ่งศตวรรษหลังจากการก่อตั้งในไวมาร์ประเทศเยอรมนี
Bauhaus ก่อตั้งโดย Walter Gropius และได้รับการตั้งชื่อตาม Bauhüttenหรือบ้านพักของช่างก่ออิฐถือเป็นหนึ่งในขบวนการทางศิลปะที่มีอิทธิพลมากที่สุดในศตวรรษที่ 20 ลักษณะเฉพาะที่สำคัญอย่างหนึ่งของโรงเรียนคือไม่สามารถจัดเป็นโรงเรียนเดียวได้เลย Bauhaus ผสมผสานและนำมาสู่การสนทนาเกี่ยวกับศิลปะสังคมและเทคโนโลยีผ่านองค์ประกอบของงานศิลปะแบบดั้งเดิมและการศึกษาด้านการออกแบบที่ทันสมัยมากขึ้น
ในปีพ. ศ. 2462 " ถ้อยแถลงของ Bauhaus " Gropius ได้อธิบายถึงสถาปัตยกรรมประติมากรรมและภาพวาดที่รวมกิลด์ไว้ในรูปแบบการแสดงออกที่สร้างสรรค์ที่ครอบคลุม จากนั้นเขาได้พัฒนาหลักสูตรที่ใช้งานฝีมือซึ่งแจ้งให้ทราบถึงการสร้างวัตถุที่ผสมผสานรูปแบบและฟังก์ชันเข้าด้วยกัน นักเรียนจากภูมิหลังทางการศึกษาและสังคมที่หลากหลายเข้ามาศึกษาหลักสูตรซึ่งเริ่มต้นด้วยหลักสูตรที่น่าสนใจเกี่ยวกับวัสดุทฤษฎีสีและอื่น ๆ
ชื่อสำคัญบางชื่อในวงการทัศนศิลป์ของยุคสมัยซึ่งปัจจุบันได้รับการยกย่องว่าเป็นตำนานของ Bauhaus มักจะสอนว่าหลักสูตรเบื้องต้น: Paul Klee, Wassily Kandinsky และ Josef Albers เมื่อเรียนจบหลักสูตรที่น่าสนใจแล้วนักเรียนจะเชี่ยวชาญในงานฝีมือเช่นงานโลหะการทอผ้าการพิมพ์ตัวอักษรและอื่น ๆ สโลแกนของโรงเรียนในเวลานั้นเหมาะสมอย่างยิ่ง: "Art Into Industry"
การพัฒนา Bauhaus ไม่ได้เกิดขึ้นโดยบังเอิญหรือสุ่ม เป็นศตวรรษที่ 19 มาใกล้คนรู้สึกว่ามีความไม่แน่นอนเกี่ยวกับการเพิ่มขึ้นเป็นประวัติการณ์ของการผลิตที่ทันสมัยมันจะมีผลกระทบอะไรกับงานศิลปะ? ประสิทธิภาพของงานในโรงงานจะทำให้การแสดงออกทางศิลปะล้าสมัยหรือไม่? ผ่าน Bauhaus Gropius และเพื่อนร่วมงานของเขาหวังที่จะสร้างวัตถุที่ใช้งานได้จริงด้วยจิตวิญญาณโดยยกระดับความน่าเชื่อถือของรูปแบบงานศิลปะเช่นการออกแบบภายในและสถาปัตยกรรมในขณะที่ยังคงเคารพในศิลปกรรมแบบดั้งเดิมเช่นจิตรกรรมและประติมากรรม
โรงเรียนย้ายไปทั่วประเทศเยอรมนีตลอดระยะเวลา 14 ปีโดยเดินทางจากฐานในไวมาร์ระหว่างปีพ. ศ. 2462 ถึง พ.ศ. 2468 ไปยังเมืองเดสเซาจนถึงปี พ.ศ. 2475 และในที่สุดเบอร์ลินซึ่งถูกนาซีปิดตัวลงอย่างถาวร ในขณะที่โครงสร้างที่เป็นทางการของโรงเรียนถูกยุบผู้นำที่ยิ่งใหญ่ที่สุดบางคนใน Bauhaus ได้เผยแพร่หลักการของการเคลื่อนไหวไปทั่วโลก Albers ได้รับเครดิตจากการสร้างโปรแกรมการออกแบบกราฟิกที่ Yale และ Laszlo-Moholy Nagy ผู้ร่วมสอนหลักสูตรพื้นฐานของโรงเรียนกับ Albers ได้เปิดตัว Institute of Design ที่ IIT ในชิคาโก
สำหรับการดำน้ำลึกที่ครอบคลุมมากขึ้นในทุกสิ่ง Bauhaus ลองดูสิ่งสร้างสรรค์ที่โดดเด่นในยุคนี้ : Red Balloon โดย Paul Klee (1922), Yellow-Red-Blue โดย Wassily Kandinsky (1925), lub Chair (Model B3) (The Wassily Chair) (1925) โดย Marcel Breuer, Universal Bayer โดย Herbert Bayer (1925), Photogram โดยLászló Moholy-Nagy Photogram (1926) และอาคาร Bauhaus ใน Dessau, Germany (1919-1925) โดย Walter Gropius
เรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับการเคลื่อนไหวของ Bauhaus ใน " Bauhaus " โดย Magdalena Droste เลือกชื่อเรื่องที่เกี่ยวข้องจากหนังสือที่เราคิดว่าคุณจะชอบ หากคุณเลือกซื้อเราจะได้รับส่วนหนึ่งจากการขาย
ตอนนี้เจ๋งมาก
นักเรียนและครูผู้สอนของ Bauhaus เห็นได้ชัดที่ยอดเยี่ยมที่บุคคลที่แต่งกาย ในบทความเรียงความปี 1925 ของเขา " Life at the Bauhaus " สถาปนิก Farkas Molnar เขียนว่า "ความแตกต่างที่สำคัญระหว่างลูกบอลในชุดแฟนซีที่จัดโดยศิลปินในปารีสเบอร์ลินมอสโกวและที่ Bauhaus คือเครื่องแต่งกายของเรา ต้นฉบับทุกคนเตรียมของมาเองไม่เคยมีใครเคยเห็นมาก่อนไร้มนุษยธรรมหรือเหมือนมนุษย์ แต่ใหม่อยู่เสมอคุณอาจเห็นรูปร่างสูงใหญ่มหึมาที่สะดุดเข้ากับหุ่นจักรกลหลากสีที่ไม่ให้เบาะแสแม้แต่น้อยว่าศีรษะอยู่ที่ไหน คือสาวหวานในก้อนสีแดงกว้านมาที่นี่และพวกเขาก็ถูกยกขึ้นไปในอากาศไฟกะพริบและกลิ่นต่างๆจะถูกพ่นออกมา "
