Vitray Nasıl Çalışır?

Vitray yapımı, eski Mısırlılara kadar izlenebilen eski bir sanattır . İlk renkli cam takı, hatta para birimi olarak kullanılmış olsa da , sanat formunu muhtemelen en iyi kiliselerin pencerelerinde vitray görmekten biliyoruz. Bu pencereler, bir tasarım oluşturmak için ışık , cam ve metal bir çerçeve kullanan gerçekten tablolardır .

En eski vitray pencereler Roma Katolik Kilisesi için yapılmıştı ve genellikle İncil hikayelerini resimlerle anlatıyordu. Bu, çoğu insanın okuyamadığı bir zamandı, bu yüzden bu parlak tablolar, manevi inançlarının ihtişamının ve aşkın doğasının birkaç temsilinden biriydi. Televizyondan, radyodan ve hatta tuval üzerine boyanmış resimlerden önce, vitray pencereler muhtemelen çoğu insanın maruz kaldığı en dramatik, öğretici ve önemli sanat eserlerinden biriydi.

Bu antik şaheserlerin çoğu dini ayaklanmalar ve siyasi çekişmeler sonucunda kayboldu, ancak Fransa'daki Chartres Katedrali'ndeki veya İngiltere'deki Canterbury Katedrali'ndeki vitray pencereler gibi çoğu hala duruyor.

Zevkteki değişiklikler ve cam yapımındaki yenilikler vitray ile çalışmayı hiç olmadığı kadar kolay hale getirdi. Renkli cam artık daha ucuz ve iyi tasarımlar ve öğreticiler bulmak kolay olduğundan, hobi giderek popülerlik kazanıyor. Biraz pratik, sabır ve birkaç önemli araçla renkli camlarla sanat yapmak neredeyse herkesin erişebildiği bir hobidir.

Bir sonraki bölümde, vitrayın çalkantılı tarihini tartışacağız.

­­

1. Vitray Tarihi
2. Yapay Cam: Camı Yapmak
3. Vitray Yapımı

­­

İnsan yapımı cam boncukların izi eski Mısırlılara ve Romalılara kadar izlenebilse ve günümüze ulaşan birkaç vitray parçası dokuzuncu yüzyıla tarihlenebilse de, bir sanat formu olarak vitrayın sahip olduğumuz ilk ayrıntılı tanımı, günümüze kadar gelmiştir. 12. yüzyıldan kalma bir keşiş olan Theophilus'tan geliyoruz. Theophilus, "Çeşitli Sanatlar Üzerine" adlı çalışmasında cam yapımını ve vitray pencerelerin yaratılmasını anlatıyor. İncelemesindeki birkaç bölüm, vitray pencere yapımına ayrılmıştır ve o sırada var olması gereken konuya olan yoğun ilgiyi göstermektedir [kaynak: Metropolitan Sanat Müzesi ].

Gotik mimarinin artan popülaritesi, büyük, ağır vitray tasarımlarını destekleme yeteneği ile yeni bir dönemin başlamasına yardımcı oldu. Avrupa'daki kiliselerdeki vitray pencereler, Orta Çağ'ın ortalarından sonlarına kadar daha büyük, daha karmaşık ve daha görkemli hale geldi. Bu dönemden, bugün var olan en usta vitray örneklerinin çoğunu görüyoruz [kaynak: Metropolitan Sanat Müzesi ].

Siyasi ve dini inançlardaki değişikliklerin, vitrayın gelişimi üzerinde ve ayrıca Avrupa'daki kiliselerde vitray sanatının hayatta kalması üzerinde derin bir etkisi oldu. 16. yüzyılın başlarında Avrupa'da Protestan Reformu, ^{İngiltere'de} Oliver Cromwell'in yükselişi ve Fransız Devrimi , birçok yeri doldurulamaz vitray pencereler de dahil olmak üzere dini sanatın ahlaksızca yıkılmasıyla sonuçlanan ayaklanmaları getirdi. Bu huzursuzluk olaylarından sonra, cam zanaatkarları varlıklı patronlarla daha az tartışmalı, daha kazançlı işler aradılar ve sonunda özel olarak yaptırılan projelerde doğa veya hanedan temaları gibi daha din dışı konuları kullanmaya başladılar.

Zaman içinde vitrayın tarzında ve popülaritesinde sanatsal değişimler de oldu. 15. yüzyılın Rönesans ressamları, sanatta [kaynak: Morris ] daha ince ve gerçekçi görüntülere doğru bir eğilim ortaya koydu. Sonuç olarak, cam sanatçıları, görüntüler oluşturmak için renkli camlara ve kurşun çerçevelere büyük ölçüde güvenmek yerine cam üzerine resim yapmaya başladılar. Bu onlara çalışmalarında ince detaylar yaratma fırsatı verdi. Ancak sonuç olarak, vitray tasarımının gücü, parlak renk doygunluğu ve cesur yapısının bir kısmı bu süreçte kayboldu. 19. yüzyılın başlarında, cam boyama ve tekstüre etmenin temel tekniklerinin çoğu terk edilmiş ve vitray popülaritesinin çoğunu kaybetmişti.

19. yüzyılın Viktorya Dönemi Gotik canlanması sırasında vitray yapma ve kullanmanın eski yollarına ilgi yeniden canlandı [kaynak: Morris ]. JR Clayton, Alfred Bell, Charles Eamer Kempe, Louis Comfort Tiffany ve William Morris gibi adamlar vitray tekniklerini yeniden keşfetmeye ve ortama yeni modernist tasarımlar ve yenilikçi malzemeler getirmeye başladılar. Louis Comfort Tiffany tarafından tasarlanan bu tür ilerlemelerden biri, vitray tasarımlarını birleştirmeyi ve eğrilerle çalışmayı çok daha kolay hale getiren bir bakır folyo yapım yönteminin tanıtılmasıydı. Lambalar gibi vitray sanatı nesneleri popüler hale geldi ve vitrayın kamu binalarında ve özel evlerde yeni kullanımları, vitrayın 20. yüzyıla girmesine yardımcı oldu.

Şimdi, renkli cam ve cam kesme ve şekillendirme araçlarının yaygın olarak bulunması, acemi sanatçıların bile vitray ile yaratmasını kolaylaştırıyor. Profesyonel vitray sanatçıları, geleceğin vitraylarında yenilikleri yönlendirmek için modern sanattaki yeni trendlere ve aynalar gibi beklenmedik malzemelerin kullanımına bakabilir. Güçlü, görünür desteklere duyulan ihtiyaç gibi büyük vitray parçalara uygulanan sınırlamalardan bazıları da değişiyor olabilir. Vitray sanatını laminasyon gibi işlemlerle güçlendirmenin yeni yolları, ek destek olmadan daha büyük vitray tasarımları oluşturmayı kolaylaştırıyor.

En Eski Vitray Pencere

Mevcut en eski vitray pencere 1100'lerden kalmadır ve Almanya'daki Augsburg Katedrali'nde bulunabilir.

Camın kendisi doğal olarak oluşan bir madde olmasına ve kirliliklerin bir sonucu olarak renk değişimlerine sahip olmasına rağmen, insan yapımı cam muhtemelen ilk olarak çanak çömlek yapımında kullanılan yüksek sıcaklıkların bir sonucu olarak tesadüfen yaratılmıştır. Cam yapmak için silika ve diğer malzemeler eritilir ve kaynaştırılır. Silika (kum) 3.000 Fahrenheit'te (1.650 santigrat derece) erir ve bir cam kap veya fırın [kaynak: Valldeperez ] kullanılmasını gerektirir. Vitray için formülasyonlar veya tarifler sanatçıdan sanatçıya değişebilir, ancak vitray bileşenlerini güçlendirmek, stabilize etmek ve tek başına silikadan daha düşük bir sıcaklıkta homojen bir şekilde erimesine yardımcı olmak için her zaman silika ve borik asit, kireç, kostik soda ve potas gibi maddeler içerir. .

Erimiş silikaya öğütülmüş metal oksitler kullanılarak renk eklenir. Bu renklendirici maddeler erimiş cama veya damlaya eklendikten sonra yeniden ateşlenir. Renkli cam daha sonra şekillendirme veya tekstüre etme gibi belirli bir sonuca ulaşmak için herhangi bir sayıda farklı yolla manipüle edilebilir.

Bu üretim uygulamaları son bin yılda değişti, kayboldu, yeniden keşfedildi ve rafine edildi. Her ne kadar her sanatçının koruduğu cam ustasının sanatına dair hala yakından saklanan sırlar olsa da, cam yaratmanın bazı temel yöntemlerine göz atmamız gerekiyor:

Üfleme cam - Silindir ve antika cam olarak da adlandırılan üfleme cam, daha sonra yavaşça kesilip tavlanan veya soğutulan bir cam silindir oluşturmak için bir üfleme borusu kullanılarak yapılır. Bu, camı manipüle etmenin eski moda yoludur ve neredeyse bin yıldır [kaynak: Valldeperez] . Camın kalınlığı tek tip olmadığından, bitmiş cam levhanın renginde farklılıklar ve kabarcıkların varlığı gibi küçük kusurlar vardır. Üflemeli cam, diğer cam yapım süreçlerinden daha küçük partiler halinde yapılır ve en popüler renkli cam türlerinden biridir.

Masa camı - Katedral camı ve haddelenmiş cam olarak bilinen masa camı, erimiş camın metalik bir çalışma yüzeyine yayılması ve ardından bir levha haline getirilmesiyle oluşturulur.

Dokulu cam - Yuvarlanarak, dokulu veya preslenmiş cam, masa camına benzer bir şekilde yapılır, ancak cam soğudukça belirgin bir desen veya doku işlenir. Sonuç daha az şeffaftır ancak ışığı benzersiz şekillerde yakalar.

Parlak cam - Canlı renkli camın tarihsel dezavantajlarından biri, opak olma eğiliminde olmasıydı. Flaş cam bu sorunu çözmek için tasarlanmıştır. Berrak cam, başlangıçta kırmızı olan renkli camla kaplandı ve daha sonra soğutuldu. Ortaya çıkan cam, iki çok ince kırmızı cam tabakası arasında şeffaf camdan yapılmış bir sandviçti. Bu kaplama renkli ve son derece şeffaftı. Kırmızı, daha sonra farklı tonlar oluşturmak için asitle zımparalanabilir veya çıkarılabilir.

Kalıplanmış cam - Cam, şekiller ve ayırt edici renk konsantrasyonları oluşturmak için bir kalıp kullanılarak da yapılabilir. Rondels ve sanat cam kabaşonları bu şekilde yaratılmıştır.

Vitray tasarımında kullanılan bir dizi başka sanatsal cam türü de vardır. Opal cam ve yorumlayıcı cam, Louis Comfort Tiffany'nin ünlü dekoratif tasarımlarında geliştirdiği stil gibi, benzersiz görünümleri ve kırılma nitelikleriyle de popülerdir.

Ardından, vitray yapımında kullanılan araçlara bir göz atacağız.

boyama camı

İlk zanaatkarlar renksiz cam yapmak için çalıştılar, ancak çok geçmeden çabalarının genellikle sonuçları renklendiren safsızlıklar içerdiğini fark etmeye başladılar. Farklı renk tonlarına neden olan maddelerin belirlenmesi, renkli camın geliştirilmesinin temeliydi.

Hem sanatsal hem de yapısal hedeflere odaklanan vitray tasarımları yapma sürecinde bir takım önemli adımlar vardır. Vitray çalışması oluşturmak, ayrıntılara dikkat etmeyi gerektirir. Ayrıca bir plan, özel araçlar ve alan gerektirir.

Vitray sanatçıları, bir vitray tasarımını hayata geçirecek aydınlatmayı yeniden yaratmak için bir ışık masası kullanır. Kesim ve montaj için de alanlar kullanırlar. Bir cam işçisinin stüdyosu genellikle çalışmak için bol miktarda doğal ışık sunacak ve tamamlanmış cam parçaları ve hammadde olarak kullanılan renkli camlar için sağlam bir depolama alanına sahip olacaktır.

Hiçbir alet cam kesiciden daha önemli değildir ve en iyi kesiciyi seçmek genellikle kişisel tercih meselesidir.

Karbon çelik cam kesiciler, hassas kesimler yapmayı kolaylaştıran değiştirilebilir uçlara ve kısa kulplara sahiptir. Elmas cam kesicilerin kullanımı biraz daha zordur, ancak çok sert camları bile kesmekte sorun yaşamazlar. Yuvarlak kesimler yapmak için genellikle bir daire kesici kullanılır. Aleti cam parçası üzerinde sıkıca tutan bir vantuz etrafında bir daire içinde bir kesme kolu döndürerek çalışır. Bir cam sanatçısı muhtemelen farklı projeler için çeşitli kesiciler bulunduracaktır.

Cam sanatçıları ayrıca, kesimlerdeki küçük çapakları ve pürüzlü parçaları çıkarmak için pense ve düzleştirici gibi bir dizi başka alet ve tasarıma uyacak doğru cam parçaları kesmeye yardımcı olan desen makasları kullanır. Bu makaslar, mükemmel boyuttaki cam parçasını kesme tahminini ortadan kaldırır.

Bir cam parçasını kestikten sonra, vitray sanatçısı kenarları birkaç aşındırıcı ve fırça ile düzeltecek ve düzeltecektir. İlk olarak, camın kenarları silikon karbür blok, elmas zımpara kağıdı veya elektrikli taşlama makinesi ile parlatılmalıdır. Daha sonra parça fırçalanarak temizlenir.

Kesilip zımparalandıktan sonra cam parçalar serilir ve doğruluk ve renk açısından değerlendirilir. Parçalar daha sonra bakır folyo veya kurşun çubuklar, camı yerinde tutan H-şekilli kurşun şeritler kullanılarak bir yapbozun parçaları gibi bir araya getirilerek yeniden birleştirilir. Bu metal kafes birbirine lehimlenir ve daha sonra camın kaymasını önlemek için macun eklenir.

İşlemi tamamlamak için, pencere şeklinde ise vitray monte edilmelidir. Genellikle ahşap veya alüminyumdan yapılmış bir çerçeveye takılır, kapatılır ve ardından bir pencere açıklığına yerleştirilir. Ek destek için, bazen pencerenin sarkmasını önlemek için çapraz çubuklar yerleştirilir. Vitray ağırlaşabilir, bu nedenle büyük parçalar için bakır tel genellikle çubuklara lehimlenir ve ardından desteklerin etrafına sarılır.

Vitray, diğer sanat formları ve ilgili konular hakkında daha fazla bilgi için bir sonraki sayfada size verilen bağlantılara bakın.

Sanatsal Karikatürler ve Vitray Değiştirme

Animasyonlu bir karakter veya Pazar gazetesine sevilen bir ek olmadan önce, karikatür terimi, sanatsal bir çalışmanın tam boyutlu bir sunumuna atıfta bulundu. Karikatürler genellikle vitray pencereler gibi zor veya karmaşık projeleri planlamak ve uygulamak için kullanıldı. Hatta bazıları kendi içlerinde değerli sanat eserleri haline geldi.

Sadece erimiş camı renklendirmek ve tekstüre etmekle yetinmeyen vitray ustaları, soğutulmuş camı da çeşitli yöntemlerle modifiye eder. Gravür, asitle kabartma, kumlama ve çeşitli lekelerle boyama kullanılarak cam, detay, doku ve gölgeleme oluşturmak için rafine edilir.

İlgili Makaleler

Daha Fazla Harika Bağlantı