Nachdem ich mein ganzes Leben in San Francisco verbracht habe , kann ich bestätigen, dass Ruth Asawas Name immer in der Luft lag - die Karriere des berühmten Bildhauers blühte in der Stadt, sie hat eine ständige Sammlung an der San Francisco State University und die School of the Arts wurde umbenannt um sie im Jahr 2010 zu ehren. Aber während Einheimische und Kunstliebhaber in San Francisco mit ihr vertraut sein mögen, kennen andere die Arbeit dieser legendären japanisch-amerikanischen Künstlerin möglicherweise nicht. Deshalb starten wir den Asian-Pacific American Heritage Month mit einer Feier ihres Lebens und Arbeit.
Asawa wurde 1926 in Norwalk, Kalifornien, geboren und wuchs in einer Bauernfamilie auf. Sie wurde jedoch zu Beginn des Zweiten Weltkriegs aus ihrem Haus vertrieben und interniert, als 120.000 japanische Amerikaner an der Westküste in Internierungslager der US-Regierung geschickt wurden. Trotz der schlimmen Umstände blühte Asawas künstlerische Neugier und ihr Talent während ihrer Inhaftierung auf. Während ihrer Zeit in Lagern in Santa Anita, Kalifornien, und Rohwer, Arkansas, lernte sie verschiedene künstlerische Modalitäten und Techniken von Mithäftlingen. Laut ihrem Nachruf von 2013 in der New York Times gaben ihr drei Animatoren der Walt Disney Studios während ihrer fünf Monate auf der Rennstrecke von Santa Anita Park Zeichenunterricht.
Nach 16 Monaten Internierung wurde Asawa freigelassen und fühlte sich gezwungen, der künstlerischen Leidenschaft nachzugehen, die sie in den Lagern gepflegt hatte. Sie schrieb sich 1943 am Milwaukee State Teachers College ein, hatte dort jedoch Vorurteile und durfte wegen ihres japanischen Erbes nicht unterrichten. 1946 wechselte sie zum Black Mountain College in North Carolina, wo Asawa unter Anleitung von Lehrern wie Josef Albers, Buckminster Fuller und Max Dehn ihren persönlichen Stil verfeinerte und die komplizierte Kunst der Drahtskulpturen erforschte.
„Ich war in der Wirtschaft einer Linie interessiert, dreidimensionalen Raum umschließt .... Ich erkennen , dass ich Drahtformen Interlock machen könnte, erweitern und Vertrag mit einem einzigen Strang, weil eine Linie überall gehen kann“ , Asawa sagte nach in der David Zwirner Galerie , die ihren Nachlass darstellt.
Ende der 1940er Jahre landete Asawa mit ihrem Ehemann Albert Lanier in San Francisco. Das Paar zog zusammen sechs Kinder auf, während Asawa eine unvergleichliche Karriere in der Bay Area aufbaute. Mit mexikanischen Drahtwebmethoden schuf Asawa Skulpturen, von denen sie sagte, sie seien inspiriert von "Pflanzen, der Spiralschale einer Schnecke, die Licht durch Insektenflügel sehen, Spinnen beobachten, wie sie am frühen Morgen ihre Netze reparieren, und die Sonne durch die Wassertröpfchen schweben sehen von den Spitzen der Kiefernnadeln beim Gießen meines Gartens. "
Während ihrer künstlerischen Renaissance absolvierte Asawa zahlreiche öffentliche Aufträge, die nach wie vor ein fester Bestandteil des Lebens in der Bay Area sind, darunter die berühmten Brunnen des Ghirardelli-Platzes. Als langjähriger Verfechter der Kunsterziehung arbeitete Asawa unermüdlich daran, den Zugang zu Programmen in Schulen zu erweitern, und gründete 1968 den Alvarado Arts Workshop , eine Organisation, die "die praktische Teilnahme an visuellen und darstellenden Künsten erleichtert - unterrichtet von praktizierenden Künstlern" zu ihrer Website. Asawa war auch verantwortlich für die Gründung der ersten öffentlichen Kunsthochschule der Stadt im Jahr 1982, die 2010 in Ruth Asawa San Francisco School of the Arts umbenannt wurde.
Asawa starb 2013 im Alter von 87 Jahren, aber ihre einzigartige Arbeit und ihr kraftvolles Erbe leben in der Bay Area und darüber hinaus weiter. Das San Francisco Museum für moderne Kunst, das de Young Museum und das Whitney Museum für amerikanische Kunst in New York verfügen alle über permanente Sammlungen ihrer Werke, und einige ihrer öffentlichen Werke befinden sich in ihrem langjährigen Zuhause.
"Es ist wichtig zu lernen, wie man seine kleinen Zeitabschnitte, Ihre fünf Minuten, Ihre zehn Minuten verwendet", sagte Asawa einmal einem Interviewer . "Alle diese beginnen zu zählen ... Warten Sie nicht, bis Ihre Kinder erwachsen sind, bis Ihr Mann im Ruhestand ist ... Lernen Sie, wie Sie Ihre Zeitfetzen nutzen, wenn sie Ihnen gegeben werden."
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Seit 1982 ehrt die Stadt San Francisco die Künstlerin mit dem Ruth Asawa Day , der jeden 12. Februar gefeiert wird.
Ursprünglich veröffentlicht am 1. Mai 2019
