作家のテッド・リビーは、音楽の天才フレデリック・ショパンの200年を祝う2010年のNPR記事で、それを最もよく言ったかもしれません.リビーは、ショパンがこれほど多くの重要なピアノ作品を寄稿した以前も、それ以降も、ショパンが他のミュージシャンに与えた影響は、「彼が行ったコンサートの数に完全に比例しません。30年間のコンサートで30回の公演しか行わなかった」と書いています。ショパンは驚くほど短いキャリアの中で、クラシックのジャンルと音楽の世界全体に永続的な足跡を残すことができました。
1810 年 3 月 1 日、ポーランドのジェラゾヴァ ヴォラに生まれたフレデリック ショパンは、後にフレデリック ショパンとして知られることになるフリデリック フランシスゼク ショペンは、音楽に対する初期の耳を発達させました。彼の両親、Justyna Krzyzanowska と Nicholas Szopen は、息子の誕生後すぐに、Nicholas が貴族の家庭教師として仕事を見つけたときにワルシャワに引っ越しました。ショパンは 6 歳になるまでに、すでにピアノを弾き、作曲に没頭していたので、両親は彼の初期の才能を磨く機会に飛びつきました。彼らはプロの音楽家ヴォイチェフ・ジウニーを雇い、幼い息子にピアノのレッスンを提供させましたが、ショパンはすぐに子供レベルのクラスを超えました。
「ポーランドでショパンが受けた教育には、作曲のレッスン、文学、数学、科学、6つの言語での指導、論理、哲学、地理などがありました」と、ショパン・アカデミーのロサンゼルス・ピアノ・スタジオのアーティスティック・ディレクターであるロザ・コストルツェフスカ・ヨーダーは電子メールで書いている. 「それは彼の人生全体の基礎として役立ちました。」
19歳のショパン、ウィーンでデビュー
8 歳になるまでに、ショパンは完全に自分の作品を書き、サロンの聴衆に向けて演奏するようになりました。 16歳までに、彼はさまざまなスタイルのオリジナルのピアノ曲をいくつかベルトの下に書き、両親は彼をワルシャワ音楽院に入学させました。ポーランドの作曲家ヨーゼフ エルスナーの下で 3 年間勉強した後、ショパンは、彼のユニークな熟練と才能を両親に認められたおかげで、再び転向しました。 1929 年にウィーンでデビューし、その後数年間、ポーランド、オーストリア、ドイツで聴衆の前で演奏しました。 1832年、彼はフランスのパリに新しい家を見つけました。
「私たちが知っているショパンは、素晴らしい家族の育成、洞察力のある教師から受けた高水準の教育、友人の影響、家を出る前のポーランドの一般的な政治的、知的な雰囲気がなければ、なかったでしょう。 19歳でパリへ」とヨーダーは言う。 「フランツ・リストは語ったショパンは、日の光を見て育った雰囲気は、安全で居心地の良い巣のような、調和、静けさ、そしてハードワークの感覚で満たされた」;シンプルさ、信心深さと繊細さのこれらの例いつでも彼にとって最も甘く、愛しい人だった」
リストに加えて、ショパンはヴィンチェンツォ・ベッリーニやフェリックス・メンデルスゾーンを含む他の若い作曲家と親密になりましたが、フランツ・シューベルトやルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェンのようなアーティストが最高の前世に君臨していたため、パリの聴衆は常に彼のより繊細なピアノのスタイルを受け入れる準備ができていなかったことをすぐに発見しました。彼のデビューへ。しかしすぐに、ショパンはロスチャイルド家として知られる裕福な銀行家一家と出会い、礼儀正しく繊細なリサイタリスト兼教師として彼をパリの上流社会に紹介することで、新たな機会が生まれました。この時期、ショパンは「バラード ト短調」、「幻想即興曲」、「ノクターンの作品9」、「作品15のノクターン」など、彼の最も有名なピアノ作品のいくつかを書きました。 「Scherzo in B-flat Minor, Op. 31」と「変ロ長調ソナタ Op. 35」
「ショパンの音楽は古典的な作曲の伝統に基づいており、常にバッハ、モーツァルト、ベートーヴェンなどに忠誠を誓っていました」とヨーダーは言います。「しばしば（スケルツォやソナタと同様に）彼は古典的な形式を採用し、それらに新しい精神を注ぎ込んだ。ルバートのテンポの流動性に対する彼の理解、カンタービレの音の美しさへの感受性、テクニックに対する彼の革新的なアプローチ自然さと柔軟性に基づいており、深い感情を共有する正直に基づいた彼の美学は、彼のユニークなスタイルを特徴付けており、彼を新しいピアニスティック イディオムのパイオニアにしています。」
ショパンのさまざまなジャンルの簡単で一般的な内訳: 彼はバラード (単楽章のピアノ曲)、ソナタ (通常は 3 楽章または 4 楽章で書かれたソロ曲)、マズルカ (ポーランドのフォーク 曲)、ワルツ (3 メートルのダンス音楽、しばしば3/4 拍子で書かれたもの)、夜想曲 (夜に触発された作曲)、エチュード (演奏者のスキルを示す短い作曲)、スケルツォ (軽快で遊び心のある作曲)、その他多くのスタイルがあります。
「ショパンの私のお気に入りの作品は (おそらく彼の作品も)マズルカです」とヨーダーは言います。「彼は2曲の協奏曲、4曲のバラード、24曲の練習曲を書いたが、57曲のマズルカを書いた。それらは生涯を通じて一種の日記として書いた。ポーランドで作曲されたマズルカは、ポーランド民謡の直接的な影響を示しているが、最新のものはそれらはすべて、彼の感情の源、つまり彼の家族や友人、そして彼の出身国との密接なつながりから生じたものです。」
ショパンのロマンチックな人生
彼の音楽キャリアが繁栄するにつれて、ショパンのロマンチックな生活には life twist twist余曲折がありました。彼はワルシャワでコンスタンティア・グラドコフスカと関わり、後にドレスデンでマリア・ヴォジンスカと婚約したが、結婚する前に関係を断ち切った。しかし、1836 年に、彼は小説家のオーロレ デュデバントと出会い、彼女のペンネームであるジョルジュ サンドで有名です。 2 年後、ショパンはサンドと彼女の子供たちと一緒にマヨルカ島に行きましたが、ミュージシャンが病気になり、休暇は変わりました。グループはマルセイユに移動し、そこで医師はショパンを結核と診断しました。
3 か月後、ショパンは完全に回復し、彼とサンドはパリに戻る計画を立てました。しかし、最初に、彼らは 1839 年の夏をサンドのカントリー ハウスで過ごしました。彼らは次の 7 年間、毎年夏に自宅に戻ってきました。この期間は、多くの人が「ショパンの人生で最も幸せで生産的なものだった」と言います。この国にいる間、ショパンは彼の最高傑作のいくつかを作曲しました。
しかし、1940 年代半ばまでに、ショパンとサンドの関係は崩壊し、彼の健康状態は再び悪化しました。彼らの解散後、彼はブリテン諸島をツアーし、ペースの速いスケジュールが彼に負担をかけているように見え、おそらく診断されていない形態のてんかんのために、彼の行動は「不安定」になった. 彼は 1848 年 11 月 16 日に最後の公の場に姿を現し、パリに戻り、1849 年 10 月 17 日に 39 歳で亡くなりました。
「ショパンは、自分の喜びや名声のためだけに生きたのではなく、病気に苦しむ困難な人生を終えるまで、自分のロマンティックな魂の独特な言語を他の人に伝えようと努めました」とヨーダーは言います。「ショパンは、作曲家としての自分の使命をよく理解していました。病気でも、作品で感情の深みをよりよく表現するのに役立つことを理解していました。」
ショパンの遺体はペール・ラシェーズ墓地に埋葬されましたが、彼の心臓は生家の近くのワルシャワの教会に埋葬されました。彼の死の状況についてはまだ謎が多いですが、ショパンはその短い生涯の中で、芸術と文化の世界に永続的な足跡を残しました。彼の遺産は、ミュージシャンや聴衆からも称賛され続けています。
ショパンの音楽に馴染みがなく、どこかで始めたいと思っているなら、ワディム・ハイモヴィッチのノクターン Op. 9 番号 1 から始めるのに適しています。
面白いですね
彼は神童から大人になった有名なスーパースターだったかもしれませんが、ショパンは明らかにとても恥ずかしがり屋で、生涯を通じて暗闇でピアノを弾くことを好みました。パフォーマンスを始める前に、彼は部屋のろうそくを吹き消し、しばしばホストに明かりを消すように頼みました。
