ほぼ20年前の2002年、ナッシュビル地域商工会議所のメンバーは、アフリカ系アメリカ人の音楽を専門とする国立博物館のアイデアを浮かび上がらせました。結局のところ、アフリカ系アメリカ人は国の音楽シーンに強い影響を与えており、ナッシュビルはミュージックシティとして知られています。多くの研究、計画の変更、世界的大流行の後、国立アフリカ系アメリカ人音楽博物館（NMAAM）は2021年初頭にようやく開館しました。
56,000平方フィート（5,200平方メートル）の博物館はナッシュビルの中心部にあり、霊歌、ブルース、ジャズ、ヒップホップなど、アフリカ系アメリカ人の影響のさまざまな側面を紹介する7つのギャラリーがあります。彼らの物語は、インタラクティブな展示と、アーティファクト、記念品、衣類、その他の作品の1,600アイテムのコレクションを通じて語られます。
ルーツシアターに立ち寄り、トピックの概要を説明する短いフリックをキャッチできるところから始めて、ここで少なくとも2時間は過ごすことを計画してください。次に、アメリカの音楽史のアニメーション化されたタイムラインであるRivers ofRhythmPathwaysをチェックしてください。次に、ギャラリーを時系列で移動しながら、Wade in the Waterは、奴隷にされたアフリカ系アメリカ人がアメリカに到着することから始めて、宗教音楽の歴史と存続に取り組みます。Crossroadsギャラリーはブルースを掘り下げ、A Love Supremeはジャズを見て、One Nation UnderaGrooveはリズムとブルースを探求しています。最後に、メッセージはヒップホップとラップの起源を掘り下げます。
NMAAMのコレクションマネージャー、アーキビスト、ギャラリーマネージャーのMarquita Reed-Wright博士は、Zoomのインタビューで、訪問者は何世紀にもわたってアフリカ系アメリカ人の音楽の革新と創造性について学びながら、楽しむ準備ができているはずだと述べています。有名な芸術家からの象徴的なアーティファクトがたくさん見られるとは思わないでください。「私たちは名声の殿堂になろうとはしていません」と彼女は言います。「私たちは、物語に合った物語ではなく、物語全体を伝えるためにアーティファクトを使用しています。」
リードライトは、見逃してはならない4つの展示または体験を紹介します。
1.ヒップホップMCブース
メッセージギャラリーの一部であるヒップホップMCブースでは、曲を選んで一緒にラップしたり、人気のあるビートをバッキングトラックやフリースタイルとして選んだりできます。「友達とラップバトルをすることもできます」とリードライトは言います。「とても人気があります。」
2.ジョージ・クリントンのパフォーマンス衣装
博物館では、ファンクの名付け親と見なされているジョージクリントンのとんでもない衣装のひとつが展示されています。この衣装の議会-ファンカデリックコレクティブは、1970年代にサイエンスフィクションとサイケデリックを利用した影響力のある折衷的な形式のファンク音楽を開発しました。
3.合唱団と一緒に歌う
このインタラクティブな展示では、ボビー・ジョーンズ博士とナッシュビル・スーパー合唱団が登場するときに、緑色の画面の前に立ちます。それからあなたは彼らと一緒に歌い、効果的に合唱団の一部になります。あなたのパフォーマンスが記録されます。
4.インターナショナル・スウィートハート・オブ・リズムのトロンボーン
多くの人がリズムの国際的な恋人について聞いたことがない、とリードライトは言います。しかし、すべて女性の異人種間のジャズバンドは、1930年代と1940年代にセンセーションを巻き起こし、全国およびヨーロッパで演奏しました。「私たちが持っているトロンボーンは、元のバンドメンバーであるヘレンジョーンズウッズから寄贈されたもので、とても美しいです」と彼女は言い、この展示はジャズの女性にも焦点を当てています。
あなたの訪問を計画する
博物館はナッシュビルのダウンタウンにあり、世界的に有名なライマン公会堂の真向かいにあります。訪問する予定がある場合は、訪問の時間、方向、および現在のCOVID-19ガイドラインについてWebサイトを確認してください。
今それは進取的です
音楽の伝説であるジミ・ヘンドリックスがわずか8歳のとき、彼はシガーボックスに輪ゴムを巻いて自分のギターを作りました。そうすることで、彼はブラインドウィリージョンソン（ギター）、ライトニンホプキンス（ギター）、チャーリークリスチャン（ギター）、ジョージベンソン（ウクレレ）など、シガーボックス楽器の演奏を始めた他の著名なアフリカ系アメリカ人ミュージシャンに加わりました。
