10 Fantastic Fads of the 1990s

เรามักจะกำหนดทศวรรษตามแฟชั่นและแฟชั่น คุณอาจย้อนดูรายการทีวีเรื่อง โปรด ด้วยความคิดถึงหรือประจบประแจงกับแฟชั่นที่คุณเลือก ทศวรรษ 1990ก็ไม่ต่างกัน ดูเหมือนว่าในแวบแรก ราวกับทศวรรษที่จืดชืด ลิขิตให้อยู่มากกว่า "ทศวรรษหลังยุค 80" เพียงเล็กน้อย แม้แต่ผู้ที่เติบโตขึ้นมาในยุค 90 ก็ยากที่จะระบุลักษณะของทศวรรษด้วยคำหรือวลีเดียว

นั่นอาจเป็นเพราะการออกแบบ: เป็นเรื่องง่ายที่จะเห็นยุค 90 เป็นช่วงเปลี่ยนผ่าน พิจารณาโลกของต้นศตวรรษที่ 21 - ความแพร่หลายของอินเทอร์เน็ตความหลากหลายของรูปแบบ สิ่งต่าง ๆ ที่เป็นที่ยอมรับและเป็นกระแสหลักที่ครั้งหนึ่งเคยอยู่ใกล้ หลายสิ่งหลายอย่างเริ่มต้นจากแฟชั่นในยุค 90 เป็นทศวรรษที่เริ่มต้นขึ้นในช่วงปลายศตวรรษที่ 20 และความวุ่นวายทางวัฒนธรรมทั้งหมด ในขณะที่นำศตวรรษที่ 21 ด้วยนวัตกรรมทางเทคโนโลยีมากมาย

แน่นอน แฟชั่นบางอย่างก็จางหายไปและเลือนลาง สำหรับผู้ที่อาศัยอยู่ในยุค 90 แฟชั่นเหล่านั้นยังคงอยู่กับพวกเขา แม้ว่าพวกเขาจะไม่เคยสวมเสื้อผ้าย้อนหลัง พวกเขาก็หัวเราะเยาะความคิดที่ว่าบางคนทำ ตั้งแต่การเจาะไปจนถึงผ้าสักหลาด "90210" ไปจนถึงกรันจ์ นี่คือ 10 แฟชั่นที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในยุค 90 พวกเขาช่วยสร้างโลกของคุณ ชอบหรือไม่!

1. กรันจ์
2. รอยสักและเจาะ
3. มาคาเรน่า
4. The Waif Look
5. อันธพาลแร็พ
6. แฟชั่นฮิปฮอป
7. เสื้อยืดไฮเปอร์คัลเลอร์
8. โทรทัศน์สำหรับวัยรุ่น
9. Beanie Babies
10. ห้องสนทนาทางอินเทอร์เน็ต

กรันจ์เป็นทั้งสไตล์ดนตรีและการเลือกแฟชั่น โดยทั่วไปแล้วดนตรีถูกกำหนดโดยกีตาร์ หนัก และเนื้อเพลงที่โกรธจัด แฟชั่นจากเสื้อเชิ้ตผ้าแฟลนเนล รองเท้าบู๊ต โทนสีสุภาพ และความสวยงามของปกสีน้ำเงินโดยรวม หากองค์ประกอบเหล่านั้นดูคลุมเครือเล็กน้อย นั่นเป็นเพราะกรันจ์เป็นการปฏิเสธแฟชั่นอื่นๆ มากพอๆ กับแฟชั่นที่เฉพาะเจาะจง

ในช่วงปี 1980 ดนตรีร็อคที่โด่งดังถูกครอบงำโดยวงดนตรีสีสันสดใสที่มีทรงผมแกล้ง เครื่องแต่งกายบนเวทีนีออนสแปนเด็กซ์การผลิตเพลง ที่ลื่นไหล และทัศนคติแบบปาร์ตี้ตลอดเวลา เช่น วงดนตรีจากแอลเอ Mötley Crüe และ Poison [ที่มา: Billboard ] ในที่สุดฟันเฟืองก็หลีกเลี่ยงไม่ได้ และมันมาจากฉากดนตรีในซีแอตเทิลในขั้นต้น ที่นั่น มีค่ายเพลงอินดี้เล็กๆ ชื่อ Sub Pop เซ็นสัญญากับวงดนตรีแนวหน้าอย่าง Mudhoney และ Nirvana

การก้าวกระโดดอย่างไม่คาดคิดของเนอร์วานาสู่ความสำเร็จกระแสหลักทำให้กรันจ์และ "เสียงซีแอตเทิล" โดยรวมมีความหมาย อันที่จริง วงดนตรีหลายๆ วงที่รวมตัวกันภายใต้สังกัดกรันจ์ (Pearl Jam, Alice in Chains, Soundgarden) มีความคล้ายคลึงกันเพียงเล็กน้อยนอกเหนือจากบ้านเกิดของพวกเขา ความรักในกีตาร์ที่บิดเบี้ยวอย่างหนักและเนื้อเพลงสีเข้มเกี่ยวกับหัวข้อที่จริงจัง พวกเขาทั้งหมดวาดความแตกต่างอย่างสิ้นเชิงกับหินงามและโลหะผมที่เคยมีมาก่อน แน่นอน นั่นหมายความว่าไม่นานนักก่อนที่คุณจะสามารถซื้อผ้าสักหลาดสไตล์ grungy ได้ตามห้างสรรพสินค้าทุกแห่งในอเมริกา

"การปฏิวัติ" แบบกรันจ์ทำให้เกิดความสนใจเพิ่มขึ้นในดนตรีที่ไม่ใช่กระแสหลัก ฉากใต้ดิน และการฟื้นคืนชีพของพังก์ร็อก จุดเด่นบางประการของฉากและรูปแบบเหล่านี้คือรอยสักและการเจาะร่างกายที่ดุดัน ในขั้นต้น พวกเขาเป็นวิธีที่ผู้คนจะแยกตัวออกจากกระแสหลัก เช่นเดียวกับกรันจ์เอง กระแสหลักใช้เวลาไม่นานในการเลือกใช้แฟชั่นใต้ดินเหล่านี้

ไม่ถูกต้องเสมอไปที่จะเรียกมันว่าแฟชั่นเพราะพวกเขาไม่เคยจางหายไปอย่างที่ Pet Rock ทำในยุค 70 รอยสักและการเจาะถูกซึมซาบเข้าสู่วัฒนธรรมกระแสหลักอย่างทั่วถึงจนทุกวันนี้เป็นที่ยอมรับได้มากกว่าเมื่อ 15 ปีที่แล้ว แน่นอนว่ามีข้อจำกัด รูปแบบที่รุนแรงมากขึ้นของการเจาะใบหน้าและรอยสักที่ชัดเจน (หรือไม่เหมาะสม) สามารถลดโอกาสในการจ้างงานได้อย่างแน่นอน แต่มีครูและแพทย์ในโรงเรียนจำนวนมากที่มีรอยสักและเจาะทะลุ และส่วนใหญ่เป็นเด็กในยุค 90

หากการสักและการเจาะทะลุท้าทายบรรทัดฐานทางสังคม Macarena เป็นแฟชั่นที่มีผลกระทบเพียงเล็กน้อยในระยะยาว นอกเหนือจากเพลงที่น่ารำคาญอย่างเข้มข้นที่ติดอยู่ในหัวของคุณเป็นเวลาหลายวัน เช่นเดียวกับ " The Twist " เมื่อหลายสิบปีก่อน "Macarena" เป็นเพลงง่ายๆ ที่มีการเต้นในบาร์นี้แบบโง่ๆ ที่ได้รับความนิยมอย่างลึกลับตามกระแสนิยม

เพลงที่ติดหูจากกลุ่มชาวสเปน Los del Rio "Macarena" กลายเป็นปรากฏการณ์ทั่วโลกในปี 1996 ทำลายสถิติด้วยการครองอันดับหนึ่งในชาร์ต Billboard's Hot 100 เป็นเวลา 14 สัปดาห์ที่น่าอัศจรรย์ [แหล่งที่มา: Billboard ] เพลงที่ร่าเริงและกระปรี้กระเปร่า (ที่เล่นซ้ำแล้วซ้ำอีก) มีการเต้นของตัวเองทำให้เป็นสองแฟชั่นในหนึ่งเดียว

Macarena มีการเดินทางที่ซับซ้อนเพื่อความสำเร็จของป๊อป เขียนครั้งแรกในปี 1992 ความนิยมค่อยๆ แพร่กระจายไปทั่วประเทศที่พูดภาษาสเปน รีมิกซ์พร้อมเสียงร้องภาษาอังกฤษโดย Bayside Boys เป็นเวอร์ชันที่โด่งดังไปทั่วโลก การเต้นเป็นเรื่องง่ายสำหรับทุกคนในการเรียนรู้ โดยต้องเคลื่อนไหวแขนง่ายๆ และกระโดดอย่างปีติยินดี

Los del Rio ยังคงได้รับความนิยมในประเทศบ้านเกิดของตน แต่ Macarena ได้แสดงออกมาในปี 1997 ทำให้เพลงและชายสองคนที่อยู่เบื้องหลังเพลงนี้เป็นเพียงความทรงจำอันห่างไกลในอเมริกา

แม้ว่าพวกเขาจะไม่ได้ "ครบเครื่อง" เสียทีเดียว แต่นางแบบจากยุค 80 อย่าง Cindy Crawford นั้นดูไม่สมส่วนเมื่อเทียบกับนางแบบที่หิวโหยแต่ก็ดูชิคอย่าง Kate Moss ซึ่งมีน้ำหนักเพียง 100 ปอนด์ (45.3 กิโลกรัม)

ความงามที่เก๋ไก๋ของเฮโรอีน - ร่างกายผอมแห้งและดวงตาที่ว่างเปล่าและว่างเปล่าและมีรอยคล้ำด้านล่าง - ถูกผลักดันโดยช่างภาพแฟชั่นบางคนโดยเฉพาะ Davide Sorrenti ผู้ซึ่งเสียชีวิตด้วยเฮโรอีนเกินขนาด [แหล่งข่าว: Spindler ] โฆษณาของ Calvin Klein ที่นำแสดงโดย Kate Moss ได้รับความสนใจมากที่สุดจากเฮโรอีนที่เก๋ไก๋ มากพอที่สาธารณชนจะได้นำอุตสาหกรรมแฟชั่นมาทำงานเพื่อส่งเสริมร่างกายที่ไม่แข็งแรงและการใช้ยาที่เย้ายวน แม้แต่ประธานาธิบดีบิล คลินตันในขณะนั้นก็ยังไม่เห็นด้วย

แม้ว่าเทรนด์เก๋ไก๋ของเฮโรอีนจะจางหายไปนานแล้ว แต่นิตยสารแฟชั่นและวัฒนธรรมป๊อปยังคงปรับเปลี่ยนรูปถ่ายของนางแบบเพื่อให้ดูผอมอย่างไม่เป็นธรรมชาติ แม้ว่าจะมีเสียงโวยวายอย่างต่อเนื่องในการวาดภาพนางแบบที่มีหุ่นที่สมจริงและมีสุขภาพดี

พูดให้ชัดเจน: เพลงฮิปฮอปไม่ใช่ปรากฏการณ์ในยุค 90 มีรากฐานมาจากวัฒนธรรมเมืองในปี 1970 และก้าวสู่ความสำเร็จกระแสหลักในยุค 80 แม้ว่าในช่วงทศวรรษที่ 1990 แร็พจะได้รับความนิยมอย่างมากในเชิงพาณิชย์ เช่นเดียวกับเพลงร็อคเมื่อ 20 ปีก่อน ด้านหนึ่ง MC Hammer ประสบความสำเร็จอย่างมากกับซิงเกิล "U Can't Touch This" ซึ่งเป็นเพลงฮิปฮอปเวอร์ชันป๊อปที่น่ารับประทานและไม่รู้สึกผิดเพี้ยนในรายการวิทยุ Top 40 ในเวลาเดียวกัน ศิลปินแนว Edgier ที่เรียกกันว่า "อันธพาล" เช่น NWA, Snoop Dogg และ Tupac Shakur กลายเป็นชื่อที่ใช้ในครัวเรือนและขายได้หลายล้านอัลบั้ม

หากกรันจ์เป็นคำตอบที่หลีกเลี่ยงไม่ได้สำหรับเพลงร็อคเชิงพาณิชย์ อันธพาลแร็พก็อาจเป็นคำตอบที่หลีกเลี่ยงไม่ได้สำหรับป๊อปฮิปฮอป ในการปฏิเสธเพลงที่เน้นการเต้นและชอบใช้วิกเน็ตต์เสี้ยวแห่งชีวิตที่พรรณนาถึงโลกแห่งความรุนแรงของชีวิตในเมืองชั้นในและความเป็นลูกผู้ชายที่น่าสะพรึงกลัว ศิลปินแร็พอันธพาลได้สร้างรูปแบบการโต้เถียงของฮิปฮอปที่ครองยุค 90 ขึ้นมา แม้ว่าจะถูกประณามเรื่องยาเสพติดและความรุนแรงที่เย้ายวนใจและส่งเสริมทัศนคติที่เกลียดผู้หญิงในช่วงหลายปีที่ผ่านมา แต่แก๊งอันธพาลก็ยังไม่หายไป แม้ว่ายอดขายจะลดลง แต่ก็ยังมีอิทธิพลต่อวัฒนธรรมเมืองอย่างแพร่หลาย [แหล่งที่มา: โจนส์ ]

แร็ปเปอร์อย่าง The Fresh Prince, Kid 'N Play และ Left Eye of TLC ได้จุดประกายให้เทรนด์การสวมใส่เสื้อผ้าสีสดใส กระเป๋าหลวมๆ และหมวกเบสบอล วัยรุ่นแห่กันไปที่ห้างสรรพสินค้าเพื่อสร้างลุคใหม่ โดยได้รับความช่วยเหลือเล็กน้อยจากสายแฟชั่นอย่าง Karl Kani, Cross Colours และ FUBU แร็ปเปอร์อันธพาลนำเทรนด์ไปไกลกว่านั้นอีก โดยเลียนแบบผู้ต้องขังในเรือนจำที่ถูกบังคับให้สวมกางเกงที่ไม่พอดีตัวและไม่อนุญาตให้สวมเข็มขัด — การสวมกางเกงที่ย้อยต่ำกว่าเอวนั้นเป็นคำกล่าวของแฟชั่นและให้ผู้สวมใส่เดินย่องๆ พร้อมกับ "เครดิตข้างถนน" บางส่วนเนื่องจาก ความสัมพันธ์หลวม ๆ กับวัฒนธรรมเรือนจำ แฟชั่นนั้นไม่ได้จางหายไปอย่างน้อย [แหล่งข่าว: Koppel ]

แนวโน้มที่แปลกประหลาดของเสื้อผ้าที่มีลักษณะเป็นถุงคือนิสัยของการใส่เสื้อผ้ากลับด้าน นี่เป็นกลไกหลักสำหรับ Kris Kross แร็พดูโอหนุ่ม แต่มันก็เข้าใจได้ในเวลาสั้น ๆ – สั้นมาก – หลังจากที่อัลบั้มเปิดตัวของกลุ่มประสบความสำเร็จอย่างมากในปี 2536

เทรนด์ฮิปฮอปอีกเทรนด์หนึ่งในยุค 90 ซึ่งเน้นที่ความมั่งคั่งทางวัตถุ ส่งผลต่อแฟชั่นเช่นกัน กลายเป็นที่นิยมมาระยะหนึ่งแล้วที่จะติดแท็กบนเสื้อผ้าดีไซเนอร์ที่ซื้อมาใหม่เพื่อแสดงราคาที่สูงอย่างเห็นได้ชัด ซึ่งพิสูจน์ให้เห็นถึงความสำเร็จของคุณ ที่น่าแปลกก็คือแฟชั่นฮิปฮอปกลายเป็นธุรกิจขนาดใหญ่ตั้งแต่ช่วงปี 1990 เนื่องจากเสื้อผ้าอย่าง Phat Farm, Baby Phat และ Rocawear ทำเงินได้หลายร้อยล้านดอลลาร์

Clothing manufacturer Generra created these fad-ready T-shirts in the late '80s, but they really caught on in 1991. The shirts were dipped in temperature-sensitive pigment known as thermochromic leuco dyes. Heat changes caused the leuco dye to turn colorless temporarily, allowing the base color of the shirt to show through. For example, a yellow shirt dyed with blue leuco dye would appear green [source: ColorChange]. Heated areas of the shirt would therefore appear yellow, since the blue dye becomes colorless. That's why most hypercolor shirts reveal a lighter color rather than a darker one when heated.

For the most part, the heat-activated color change was brought about by the wearer's own body heat, resulting in a semi-random pattern on the shirt. A friend could easily leave a hypercolor handprint, as well. Unfortunately, excessive heat ruined the leuco dyes, so washing your hypercolor shirt in hot water would permanently undye it. This fragility no doubt contributed to the fad's quick fade – Generra went bankrupt in 1992.

รายการทีวียอดนิยมแทบทุก รายการ เป็นแฟชั่นเนื่องจากรายการโทรทัศน์ทั้งหมดจะค่อยๆ จางหายไปในที่สุด หากไม่ถูกยกเลิกโดยสิ้นเชิง รายการทีวีจากปี 1990 หลายรายการได้กำหนดทศวรรษแล้วจริงๆ คุณไม่สามารถพูดถึงแนวโน้มของเวลานั้นได้โดยไม่ยอมรับอิทธิพลมหาศาลที่การแสดงเหล่านี้มีต่อเด็กๆ ที่กำลังจะมีขึ้นในตอนนั้น — โดยเฉพาะอย่างยิ่งตั้งแต่ทศวรรษที่มีโอกาสได้เห็นตัวเองบนหน้าจอมากกว่าที่เคยเป็นมา

" Beverly Hills 90210 " เป็นละครเกี่ยวกับวัยรุ่นที่ร่ำรวยในโรงเรียนมัธยมปลายแห่งหนึ่งในแคลิฟอร์เนีย เปิดตัวครั้งแรกในปี 1990 และฤดูกาล 10 ฤดูกาลได้ปิดฉากทศวรรษอย่างสมบูรณ์แบบ ถามทุกคนที่เติบโตขึ้นมาในยุค 90 ที่เบรนดาและดีแลนเคยเป็น และคุณจะได้รับคำตอบอย่างกระตือรือร้น รายการนี้เกี่ยวข้องกับประเด็นเฉพาะ เช่น การใช้ยาเสพติด การฆ่าตัวตายของวัยรุ่น และการทำแท้งแต่การมองดูชีวิตของวัยรุ่นที่มีสิทธิพิเศษทำให้การแสดงเช่น "Gossip Girl" และ "The OC"

"Saved by the Bell" คือ น้องสาวคนเล็กของ "Beverly Hills 90210" แม้ว่าการแสดงจะไม่เกี่ยวข้องกัน แต่ "Saved by the Bell" ก็มีเนื้อหาที่คล้ายคลึงกัน แต่มุ่งเป้าไปที่ผู้ชมที่อายุน้อยกว่า นักแสดงอาจเป็นที่รู้จักกันดีในเรื่องการใช้ประโยชน์ของเบลล์หลังการแสดง และช่วงเวลาที่น่าอับอายบางอย่าง (เช่น ยาบ้าของ Jessie Spano) ได้กลายเป็นวิดีโอคลาสสิกของ YouTube

ในขณะที่ "Buffy the Vampire Slayer's" ดำเนินไปได้ไกลกว่ายุค 90 แต่เปิดตัวในปี 1997 และซีซันแรกก็ดีที่สุด เป็นตัวอย่างที่สมบูรณ์แบบของเทรนด์ยุค 90 อีกประการหนึ่ง: พลังของหญิงสาว นางเอกของรายการคือนักเรียนมัธยมปลายที่มีพลังพิเศษที่เธอต้องใช้เพื่อต่อสู้กับแวมไพร์และปีศาจ ความนิยมของละครวัยรุ่นเหนือธรรมชาติที่ปรากฏในวันนี้ในซีรีส์ "แฮร์รี่ พอตเตอร์" และ "ทไวไลท์" สามารถสืบย้อนไปถึง "บัฟฟี่"

Beanie Babies เป็นของเล่นตุ๊กตาเรียบง่ายราคาไม่แพงที่ใส่ถั่วเม็ดเล็กๆ แทนการบรรจุด้วยผ้าฝ้าย พวกเขากลายเป็นแฟชั่นในช่วงกลางทศวรรษที่ 1990 เมื่อผู้ผลิต Ty เริ่ม "เลิกใช้" การออกแบบบางอย่าง สิ่งนี้สร้างความคลั่งไคล้ให้กับนักสะสม เนื่องจาก Beanie Babies ยุคแรกๆ สองสามตัวได้กลายเป็นที่หมายปองและมีค่ามากหลังเกษียณ จนถึงจุดหนึ่ง คุณสามารถหาชั้นวาง Beanie Babies ได้ในแทบทุกร้าน ไม่ว่าปกติร้านจะขายของเล่นตุ๊กตาหรือไม่ก็ตาม เนื่องจากทุกคนพยายามหาเงินจากความนิยม นักสะสมสำรวจชั้นวางเพื่อหาหมวกบีนี่หายาก

Of course, a fad like that will always burn itself out. A collector's craze causes the manufacturer to make huge amounts of subsequent toys to satisfy demand. Collectors buy them up thinking they will increase in value. Since rarity is determined partly by supply, the huge production runs render later toys worthless. Disillusioned collectors leave the hobby, and the market collapses (a very similar situation happened to comic books in the 1990s as well). Today, you can still find the occasional sad pile of sun-faded Beanie Babies collecting dust in store windows.

Today we text and tweet with impunity, but in the '90s, text-based real-time computer communication (in the form of chat rooms or instant messaging ) was new technology for most people. Internet chat rooms had been developed as early as 1980 by Compuserv, and users of internet bulletin board servers could engage in a form of nearly real-time chat once instant messaging spread to the masses in 1997. That's when America Online opened up its AOL Instant Messenger program to everyone — whether they were AOL subscribers or not.

Thus did the terms "buddy list," "IM me!" and "away message" enter the American lexicon. Late '90s instant messaging users could scarcely imagine that they'd be able to accomplish the same thing today from their smartphones, but the ubiquity of real-time communications in the '90s certainly paved the way for our current comfort with perpetual internet contact. No matter where you are, all your friends are only a Facebook update away.

Related Articles