Far rivivere la storia dietro il più grande colpo d'arte mai realizzato

Due registi nati a Boston hanno lottato con quegli enigmi, insieme a molti, molti, molti altri, nella loro ricerca della storia poco conosciuta della più grande rapina d'arte del mondo, lo strappo del 1990 del giorno di San Patrizio. al largo dell'Isabella Stewart Gardner Museum di Boston . Due dipinti di Rembrandt, un Vermeer, un Manet e cinque disegni di Degas furono tra le 13 opere rubate quella notte di marzo. A quel tempo, gli esperti stimarono il valore della perdita a circa $ 200 milioni. Oggi, l'opera d'arte vale da qualche parte circa $ 500 milioni.

Nessuna delle opere d'arte è stata recuperata. Nessuno dei ladri è stato identificato positivamente, figuriamoci portato in giudizio. Una ricompensa di $ 10 milioni non viene rivendicata.

Sono passati più di 30 anni. Ancora niente. È un mistero che chiede di essere raccontato.

In una serie in quattro parti del vero crimine su Netflix, " Questa è una rapina ", i fratelli Nick e Colin Barnicle danno vita a una storia che inseguono da anni. I loro primi sfida: permettere alla gente di sapere che ci sia una storia lì.

"Onestamente penso che il 99 per cento delle persone semplicemente non conosceva la storia. Per niente", dice Colin Barnicle, che è stato il regista del film. "Mi sento come se fosse una storia ingombrante. Sono 31 anni e ci sono un sacco di fili ...

"Penso che l'attrazione principale nel fare questo sia stata quella di riunire tutto, dare una buona occhiata al fascicolo, per così dire. Ed è stata dura".

Cosa è successo al Gardner Museum?

Nelle prime ore del 18 marzo 1990, due uomini vestiti da agenti di polizia di Boston furono introdotti con un ronzio in una porta laterale del museo, un edificio che il New York Times ha descritto come "un luogo suggestivo, quasi magico, dove sono andate generazioni di bostoniani. ammira l'arte, cerca un momento di conforto o prendi un appuntamento per accendere il romanticismo ". I ladri hanno immediatamente sottomesso le due guardie di sicurezza in servizio, spingendole nel seminterrato e sigillando loro mani e piedi. Per i successivi 81 minuti, i ladri vagarono liberamente per il museo.

I cattivi hanno tagliato " Cristo nella tempesta sul mare di Galilea " di Rembrandt - l'unico paesaggio marino dipinto di Rembrandt - e " Una signora e un gentiluomo in nero " dalle loro cornici. Sollevarono il Vermeer - " The Concert " - e altri pezzi dai loro telai, e tolsero ancora più opere da pareti e piedistalli.

I ladri non sono riusciti a superare i sensori di movimento, che sono stati attivati ​​e in seguito hanno fornito una mappa virtuale dei loro passi. Ma al momento, gli allarmi non erano collegati a nessuna fonte esterna. Quindi alle 2:45 del mattino, dopo due viaggi al loro veicolo per la fuga, i criminali sono scivolati via dolcemente. Le guardie furono scoperte, incolume e ancora legate, quando più tardi quella mattina arrivarono le squadre di pulizia.

Riconosciuta quasi immediatamente come la più grande rapina d'arte di sempre, la rapina è stata subito una grande notizia in tutto il mondo. Ma alla fine di quell'anno, quando le piste si disintegrarono e le indagini della polizia e dell'FBI fallirono, il furto del Gardner Museum svanì dalle prime pagine dei giornali e dall'opinione pubblica.

Eppure il mistero, e le sue due maggiori domande, rimangono: chi è stato? E, cosa più importante, dov'è l'opera d'arte?

Far rivivere la storia

I fratelli Barnicle hanno iniziato a pensare al progetto nel 2013 e hanno iniziato a produrlo un anno dopo. Nella sua forma finale, " Questa è una rapina: il più grande colpo d'arte del mondo " è una serie di circa quattro ore. (I fratelli dicono che un "Barnicle Cut" potrebbe durare giorni.) Mette in mostra molti dei personaggi più oltraggiosi della storia.

C'è la guardia di sicurezza dello stoner che ha permesso ai ladri di entrare nel museo ed era sospettata, all'inizio, di far parte di un lavoro interno. C'è il famigerato ladro d'arte , Myles Connor, che è stato anche brevemente considerato un sospetto e che ha aiutato i fratelli a far luce su un mondo sporco di boss del crimine e sui loro muscoli.

Ci sono mafiosi (nomi come Whitey Bulger, Bobby Donati, Bobby Guarente e Carmello Merlino vengono tutti buttati fuori); giornalisti ostinati e investigatori dilettanti; la rispettata curatrice del museo, Ann Hawley; Agenti dell'FBI, polizia, avvocati. Tutti loro figurano, in un modo o nell'altro, in un racconto intricato che si basa in gran parte sulla premessa che l'opera d'arte è stata rubata dai membri di un sindacato della criminalità organizzata di Boston.

La convinzione: i saggi incarcerati possono usare l'arte inestimabile per barattare per la loro libertà, una sorta di capolavoro "Esci di prigione gratis" per i mafiosi.

Alcuni dei sospettati del crimine ora sono morti. Alcuni sono stati liberati dai sospetti. Alcuni di cui forse non siamo ancora a conoscenza.

Ma a questo punto, nonostante tutti gli scavi da parte delle forze dell'ordine, dei giornali locali, di diversi autori (tra cui Stephen Kurkjian in " Master Thieves: The Boston Gangsters Who Pulled Off the World's Greatest Art Heist ") e gli stessi Barnicles, il caso non poteva essere più freddo . Ora devi chiederti se sapremo mai chi ha portato a termine questa rapina o se vedremo mai più l'opera d'arte.

Se lo chiede anche Nick Barnicle. Ma dopo tutti questi anni, sta mantenendo la fede.

"La potenza della piattaforma Netflix è incredibile, solo la portata. Per far uscire la storia a livello globale, non penso che sia una cosa da poco in termini di potenziale soluzione del mistero", dice Nick, che è stato uno dei produttori esecutivi del film. "Questo è il primo documentario veramente grande su di esso a raggiungere un vasto pubblico.

"Penso che [la giornalista di Boston] Shelley Murphy lo dica meglio [nel film]: potrebbe essere [risolto con] un innocuo, 'Ehi, il nonno è morto, guarda cosa abbiamo trovato', il tipo di cosa della prossima generazione".

Significa che immagina un lieto fine per la più grande rapina d'arte mai vista?

"Non sarei così scioccato nel vedere uno o due dei pezzi [ancora] nell'area del New England. Sono tutti e 13 insieme? Probabilmente no. Torneranno tutti e 13? Probabilmente no", dice Nick. "Ma ci piacerebbe vederne uno tornare."

Hai mai visto l'arte rubata?

ORA CHE È INTERESSANTE

Isabella Stewart Gardner è nata in una ricca famiglia di New York, si è stabilita a Boston e ha viaggiato per il mondo. Il museo che porta il suo nome, nella zona Fens di Boston (circa un miglio a sud di quello che oggi è Fenway Park), è stato pieno delle sue collezioni personali e da lei curato per gran parte della sua vita. È stato aperto al pubblico nel 1903. Il testamento di Gardner fornisce una dotazione per il museo e afferma che non dovrebbe mai essere cambiato nulla e nessuna opera d'arte aggiunta o venduta.