Kompletny przewodnik po dźwięku i projektowaniu

Muzyka do tego utworu została stworzona przez samplowanie trzech nut JS Bacha, Wariacji Goldbergowskich, w wykonaniu Glenna Goulda. Ten „splądrowany” dźwięk został poddany próbkowaniu w dół i zmniejszono głębię bitową, a następnie został zapętlony asynchronicznie w celu stworzenia generatywnych wzorców kolizji. Zostało to następnie zestawione z małą sekcją z filmu Persona Ingmara Bergmana(1966), niesamowicie mocny obraz małego chłopca wyciągającego rękę, by dotknąć kobiecej twarzy, zwolniłem do 15% przy wyższej częstotliwości próbkowania wynoszącej 60 klatek na sekundę. Moim ogólnym zamiarem jest (re)estetyzowanie i „zestawianie” tych przełomowych dzieł w samodzielne dzieło audiowizualne, które kwestionuje „cytat” i „autentyczność”. Persona Bergmana to studium tożsamości i tworząc tę ​​pracę za pomocą tej metody, badam również koncepcje autentyczności kompozycji, tożsamości poprzez szum i sygnał.

Biografia:

Jimmy Eadie jest inżynierem dźwięku, producentem i artystą, którego nagradzane prace obejmują nagrywanie, projektowanie dźwięku i instalacje. Posługuje się różnymi mediami rzeźbiarskimi i opartymi na czasie, które często prezentowane są za pomocą hybrydowych form instalacji i performansu. Jego instalacje dźwiękowe były prezentowane w wielu irlandzkich i międzynarodowych galeriach i miejscach (National Concert Hall Dublin, Irish Museum of Modern Art, Edinburgh International Festival, Brooklyn Academy of Music, Lincoln Centre for Performing Arts, Barbican, Londyn). Jimmy Eadie jest adiunktem na Wydziale Elektroniki i Inżynierii Elektrycznej Trinity College w Dublinie.

Powiązane artykuły

Muzyka przestrzenna to najnowsza innowacja zapewniająca nowe doświadczenia i dająca muzykom kontrolę

Zrobotyzowane świerszcze zrodzone ze wspomnień i odpadów