„Prestiż” (2006)

Najlepsze z Christophera Nolana — tom 2.

Ostatniego wieczoru ponownie opublikowałem pierwszy z zaledwie dwóch artykułów na blogu filmowym, jakie do tej pory napisałem, zawierających geniusza, jakim był David Bowie. Podczas gdy był wampirzym stworzeniem nocy w kinowym debiucie Tony'ego Scotta z 1983 roku The Hunger , tutaj zwraca się do mitycznego, a niektórzy powiedzieliby, że celowo zatuszowanego życia urodzonego w Chorwacji wynalazcy Nikoli Tesli, w tym, co również uważam za drugie bona Christophera Nolana - fide arcydzieło na wieki.

Z dala od Bowiego i Tesli masz Bale'a i Jackmana, a jako dziecięcy fan magii od czasu powstania moich pierwszych ludzkich wspomnień, szanuję ten film i mam na jego punkcie obsesję prawie jak żaden inny. Moja lista „prawie” w tym kontekście rośnie z godziny na godzinę! Od Davida Copperfielda jako dzieciaka, poprzez magicznego bohatera BBC, Paula Danielsa przez dwie dekady lub więcej, aż po Derrena Browna i Davida Blaine'a, magia kryje w sobie prostą fascynację, która jest tak pięknie i prosto eksplorowana w The Prestige : chcesz poznać sekret, wiesz, że to sztuczka, iluzja, ale twoje oczy i uszy wyraźnie cię okłamują. prawda? Prosty przykład:David Blaine trzyma talię 52 kart do gry. Prosi swojego gościa, aby podpisał jedną kartę i włożył ją do talii tak, aby magik nie zauważył, zanim rzuci całą zawartość talii kart w okno, a jedna, tak, zgadłeś, jedna karta jest magicznie na odwrocie okna i voila, to podpisana karta. Niedorzeczny. To niemożliwe. Ale ujawnienie kamery pokazuje, że rzeczywiście może (lub może?), Ponieważ karta jest bardzo wyraźnie pokazana na odwrotnej stronie okna.

Oto najlepsza część: nawet jeśli wiesz, jak wykonuje się dowolną sztuczkę, zawsze jest prestiż lub od bardzo, bardzo najlepszych, dziwacznie nieoczekiwanych, nawet w przypadku sztuczki, którą opracowałeś i przejrzałeś. Taka jest magia.

Taki jest The Prestige i szesnaście lat później, to prawdziwe arcydzieło, które nigdy się nie zestarzeje.

Moja oryginalna recenzja jest reprodukowana w całości poniżej i po moim artykule na blogu opus na temat całej kariery urodzonego w Londynie geniusza filmowego, którego szanuję prawie jak nikogo innego i tak, ta lista wydłuża się również z dnia na dzień w kinie.

Mam nadzieję, że Ci się podoba.

Christopher Nolan i cały jego filmowy katalog.

„Przyglądasz się uważnie?”

„Każda magiczna sztuczka składa się z trzech części lub aktów. Pierwsza część nosi tytuł „Zaręczyny”. Magik pokazuje ci coś zwyczajnego, talię kart, ptaka lub człowieka. Pokazuje ci ten przedmiot, być może prosi, abyś go obejrzał, aby zobaczyć, czy rzeczywiście jest prawdziwy”

„Ale oczywiście prawdopodobnie tak nie jest. Drugi akt nazywa się „Zwrot”. Mag bierze coś zwykłego i sprawia, że ​​robi coś niezwykłego. Teraz szukasz sekretu, ale go nie znajdziesz, bo oczywiście tak naprawdę nie szukasz. Naprawdę nie chcesz wiedzieć. Chcesz być oszukany. Ale jeszcze nie będziesz klaskać”

„Ponieważ sprawienie, że coś zniknie, nie wystarczy. Musisz to przywieźć z powrotem. Dlatego każda magiczna sztuczka ma trzeci akt. Najtrudniejsza część. Część, którą nazywamy „Prestiż”.

Przy tak wielu zwrotach akcji i nieoczekiwanych wydarzeniach jest to kolejne arcydzieło, które trudno opisać i oddać sprawiedliwość bez spoilerów, więc proszę o wyrozumiałość, gdy próbuję! I jak powtarzam tak wiele razy tak wielu ludziom, jeśli jeszcze nie widzieliście tego filmu, po prostu musicie to zrobić. I będziesz oglądać raz za razem, gdy poskładasz w całość mnóstwo małych wskazówek i kiwa głową, oglądając drugi, trzeci lub czwarty raz. To wielowarstwowa uczta filmu z kilkoma wyróżniającymi się występami, do których przejdę po krótkim wyznaniu mojej własnej obsesji na punkcie magii, sztuczek i iluzji. Zawsze miałem obsesję na punkcie magii od najmłodszych lat, ale ostatnimi czasy David Blaine, a zwłaszcza Derren Brown są moimi bohaterami w tym względzie, ponieważ nieustannie tworzą iluzje i sztuczki, które naprawdę zadziwiają umysł i sprawiają, że chwytasz się przyczyny lubPrestiż. To naprawdę wyzwala we mnie dziecko iw równym stopniu fascynuje i wprawia w zakłopotanie. I za to jestem na zawsze wdzięczny. I nigdy nie jest tak, jak się spodziewałeś, prawda? Tak czy siak…

Począwszy od obsady, a jaka to gwiazdorska obsada. Są tu niektórzy z najlepszych aktorów charakterystycznych naszego pokolenia: Christian Bale, Michael Caine, Hugh Jackman, Scarlett Johansson i Andy Serkis, wspierani przez Piper Perabo, Rebeccę Hall i scenę kradnącą scenę Davida Bowiego. Scenariusz: napisany przez Christophera i jego brata Jonathana na podstawie powieści Christophera Priesta pod tym samym tytułem. Wally Pfister znów po mistrzowsku spisuje się jako reżyser zdjęć, a David Julyan ponownie powraca, by zapewnić zapadającą w pamięć ścieżkę dźwiękową. Końcowe napisy odtwarzają świetną piosenkę Thoma Yorke'a „Analyse” i jakże bardzo, bardzo trafną.

Ale wyprzedzamy siebie.

Film rozpoczyna się od samego założenia całego filmu, że każda magiczna sztuczka lub iluzja składa się z trzech części lub aktów. Część pierwsza to The Pledge, druga to The Turn, a trzecia to The Prestige. Szybko jest to pokazane za pomocą zmontowanych fragmentów różnych sztuczek pokazujących trzy akty, ale zanim można w pełni przyswoić ten proces, film szybko przenosi się do sceny sądowej, szczegółowo opisując, jak taki akt z przeszłości poszedł okropnie źle. Ta scena dworska jest bliska współczesności, ale osadzona na przełomie XIX i XX wieku. Ciągłą historię zapewnia intensywna narracja i czytanie dwóch pamiętników, dwóch różnych postaci, w dwóch bardzo różnych miejscach i okolicznościach. Często przerywana między dwiema postaciami, piszącymi i czytającymi pamiętniki, podany jest szczegółowy zarys, ale to dopiero początek.

Niefortunna sztuczka dzieli przyjaźń dwóch magów. „Alfred Borden” (kolejna potężna rola Christiana Bale’a) i „Robert Angier” (stylowy Hugh Jackman). Przyjaciele i rywale, szukają ostatecznej iluzji i są otoczeni równie bogatymi w głębi postaciami. „Cutter” postrzega Michaela Caine'a jako magika Ingenieur, twórcę fizycznych aspektów iluzji, a Caine jest genialny przez cały czas. „Olivia”, asystentka magika, jest genialnie grana przez niedocenianą Scarlett Johansson, a triumwirat wspaniałych drugoplanowych ról kobiecych (w filmie bardzo zdominowanym przez mężczyzn) to „Julia” grana przez Piper Perabo i „Sarah” przez genialną Rebeccę Hall .

Szczegóły postaci zostały celowo niejasne, aby nie sugerować potencjalnych spoilerów. Na uwagę zasługują jeszcze dwa występy: w „Alley” Andy Serkis jest w szczytowej formie, asystując „Nikoli Tesli” z Davidem Bowie w oszałamiającym epizodzie. Drobnym mankamentem jest tutaj kilka skąpych scen z Bowie, który jest bez zarzutu. Warto również zauważyć, jak Nikola Tesla opuszcza nasze ekrany i przypomina odwieczną teorię spiskową! Ale jest o wiele więcej faktów niż fikcji (a właściwie „Teorii” ), jeśli o to chodzi, ale zostawię to na inny dzień. Oto krótka analiza jego dwóch, choć krótkich scen:

Angier celowo kroczy w kierunku górskiego odosobnienia Nikoli Tesli po tym, jak w końcu zapewnił wynalazcy pożądaną publiczność. Wchodząc do swojego „warsztatu” , wita go prąd elektryczny biegnący przez całe pomieszczenie, a zwłaszcza w jego rogu, i wygląda na przerażonego. Alley, uspokaja go „Jest całkowicie bezpieczny”.

Wkrótce potem Tesla przechodzi przez prąd elektryczny i wita Angiera mocnym uściskiem dłoni po tym, jak pochwalił go za jego pokazy magii. Następnie pokazuje Angierowi przykład tego, co jest możliwe, gdy ponownie trzymają się za ręce, z wolną ręką Angiera trzymającą niepodłączoną żarówkę: „Co przewodzi prąd?” pyta zdumiony Angier, na co Tesla odpowiada po prostu: „Nasze ciała, panie Angier, są całkiem zdolne do przewodzenia i rzeczywiście wytwarzania energii”.

Następuje krótka scena przerywnikowa, gdy wszyscy trzej mężczyźni jedzą lunch na balkonie, podziwiając otaczające ich wzgórza i góry. Aleja jest w kadrze tylko przez chwilę, podczas gdy kamera nieustannie porusza się między Teslą i Angierem, gdy wymownie rozmawiają o miłości, marzeniach, swoich obsesjach, pracy życiowej i oczywiście prośbie Angiera, aby Tesla zbudował ostateczną maszynę iluzji, jego cel bycia tutaj dzisiaj. Zanim dojdziemy do tego wniosku i do końca bardzo krótkiej sceny, David Bowie genialnie kradnie tę scenę:

Film o nieustannym oszustwie, obsesyjnym dążeniu do tej jedynej jedynej sztuczki, o zazdrości, która zżera duszę. Jest to również dalsze i rzeczywiście podwyższone podejście do kwestii, czy cel uświęca środki? Można to również postrzegać jako opowieść o odkupieniu, ale ostatecznie jest to opowieść o zerwanych przyjaźniach i całkowitym oddaniu się sztuce magii i tworzeniu wyjątkowej iluzji. Rywalizacja przez cały czas obejmuje nawet Teslę i jego konkurenta Thomasa Edisona, ale koncentruje się na magiku z klasy robotniczej przygotowanym do „ubrudzenia sobie rąk” oraz arystokratycznego showmana, który szuka uwielbienia tłumu za swoją jedyną, wyjątkową sztuczkę.

Christopher Nolan wlewa tutaj swoje oddanie sztuce filmowej, aby dostarczyć nam film tak wyjątkowy, tak dobrze opowiedziany, tak dobrze ułożony, tak pięknie nakręcony i uchwycony, że oglądanie i oglądanie go pozostaje przyjemnością. Zarówno Wally Pfister (zdjęcia), jak i Kevin Kevanaugh (kierownictwo artystyczne) byli nominowani do Oscarów, ale obaj ostatecznie przegrali. Jednak ten film to prawdziwa gratka i kinowe arcydzieło, które nigdy się nie starzeje.

Dzięki za przeczytanie . Jak zawsze tylko dla skowronków i zawsze ludzka reakcja, a nie obfitość spoilerów. Poniżej znajdują się linki do moich trzech ostatnio opublikowanych artykułów filmowych lub w moich archiwach znajduje się ponad 100 artykułów na blogach (z ponad 300 indywidualnymi recenzjami filmów):

„Głód” (1983) „Memento” (2000) „Podziemny krąg” (1999)