Glass Onion: A Knives Out Mystery et notre métaverse de la folie

Comment le réalisateur Rian Johnson 'Who dunnit?' Mystery fait l'éloge du complexe industriel de métahumour sans fin d'Internet

G lass Onion: A Knives Out Mystery est un film conçu pour l'ère d'Internet. C'est autant l'idée capricieuse de Twitterverse que le génie de réalisateur de Rian Johnson. Le résultat est deux heures et demie follement divertissantes de sexe, de violence et d'intrigue. Il manque quelque chose – la même chose que Johnson a si bien faite il y a trois ans.

En mai 2020, Glass Onion voit le magnat de la technologie Miles Bron (Edward Norton) emmener ses amis à un concours de meurtre-mystère sur son île privée dans son domaine, le Glass Onion, alors que la pandémie de COVID-19 fait rage. Ils comprennent le scientifique Lionel Toussaint (Leslie Odom Jr.), la fashionista aérienne Birdie Jay (Kate Hudson), la politicienne sans fioritures Claire Debella (Kathryn Hahn) et le streamer Twitch Duke Cody (Dave Bautista). Se joignent à eux le détective Benoit Blanc (Daniel Craig) et l'ex-partenaire de Bron, Cassandra Brand (Janelle Monáe), qui doivent déjouer un meurtrier qui se cache à la vue de tous.

Tout est tellement méta. C'est tellement 2020. C'est un scénario écrit par un cycle d'actualités câblées 24 heures sur 24.

Meta vient du préfixe grec signifiant « après » ou « au-delà ». Combiné avec des mots en anglais, meta signifie «changement» ou «altération». Dans la nomenclature moderne, c'est un synonyme d'œuvres autoréférentielles dans le postmodernisme. Ainsi, la métafiction est une fiction dans laquelle l'auteur reconnaît l'artifice de l'écriture de fiction. Les métadonnées sont des données utilisées pour analyser d'autres données. La métahumour est un type d'humour qui se moque des tropes comiques.

Dans Glass Onion , la blague est à quel point notre monde est plus étrange que la fiction. Des masques faciaux aux réunions Zoom, Johnson puise dans l'actualité jusqu'à ce que le puits s'assèche. Apprentissage à distance. Livraison sans contact. Les riches s'enrichissent dans leurs bulles de verre tandis que nous autres mourons. Finie la splendeur d'antan du manoir de Harlan Thrombey dans Knives Out . C'est le nouvel argent de la Silicon Valley qui s'est déchaîné sur une île déserte. Pensez Fyre Fest rencontre White Lotus rencontre CSI . Comme un personnage s'exclame : "Qu'est-ce que la réalité ?!"

Le casting d'inadaptés du film devrait sonner une cloche pour toute personne connectée à Internet. Bron, un hybride dépravé d'Elon Musk et de Jack Dorsey, est un fasciste d'entreprise nécessiteux. Cody, un militant des droits des hommes avec une arme à feu sur son speedo, est Joe Rogan sous stéroïdes. Debella pourrait remplacer n'importe quelle tête parlante de CNN. Une partie de la satire ici est inestimable. Entre les cris à Jared Leto et Gillian Flynn, Glass Onion joue vite et librement avec l'idée que vous ne pouvez jamais être trop intelligent. Des fois ça l'est.

Glass Onion emprunte une grande partie de sa direction à la musique de son homonyme. John Lennon aurait écrit la chanson originale de 1968 pour confondre les critiques qui lisaient trop dans les significations lyriques des chansons des Beatles, ce qui a perturbé l'auteur-compositeur-interprète. "J'ai jeté la ligne -" le morse était Paul "- juste pour confondre un peu plus tout le monde", a déclaré Lennon. "Cela aurait pu être 'le fox terrier est Paul.' Je veux dire, c'est juste un peu de poésie.

De même, Johnson jette tout ce qu'il a contre le mur et colle tout ce qui ne colle pas. Norton est à son plus ridicule ici en tant qu'enfant homme milliardaire qui loue la Joconde et accroche des autoportraits torse nu dans son salon. Craig s'amuse clairement aussi. Johnson bouche tous les trous de l'intrigue qu'il crée avec classe (Qui a besoin d'indices quand vous avez Google ?). Parfois, il n'y a ni rime ni raison à l'absurdité que Glass Onion lance à son équipe hétéroclite. C'est l'essentiel de la vie dans les années 2020. C'est drôle, désarmant et ça marche le plus souvent.

Johnson – comme de nombreux cinéastes, universitaires et journalistes – essaie de donner un sens à un moment historique que nous vivons encore. Il veut nous laisser deviner, mais on a l'impression qu'il fait ses propres suppositions sur ce qui a fait de son premier film un tel succès.

À couteaux tirés était tout sauf apolitique lors de sa première en 2019. Il a renversé l'oiseau sur les affiches de merde nazies et a ridiculisé le mur frontalier de Trump . Mais il est également venu avec un arc de personnage ancré, grâce à sa principale dame, Marta Cabera (Ana de Armas), notre infirmière immigrée au cœur d'or. Monáe est écrit pour combler ce vide dans Glass Onion , mais son matériel est tout à fait fin. Aucune de ses scènes ne rivalise avec la tension effrayante entre Cabera et Ransom Drysdale (Chris Evans) ou un moment aussi cathartique que le dernier cadre de Knives Out . Les meilleures blagues de Glass Onion sont le même type de métahumour inondant les films Marvel. C'est le référencement, Google Analytics et les retours de liens.

Suivre le premier Knives Out est un défi de taille pour tout réalisateur. Si le mystère du meurtre original de Johnson était une mise en accusation cinglante et ironique du un pour cent, Glass Onion est son manifeste anticapitaliste. C'est intensément drôle, impeccablement écrit et tout simplement charmant. Pourtant, cela ne peut s'empêcher de se sentir comme un mème Internet sans contexte. Il est difficile de dire si le public voudra se souvenir du contexte horrible derrière cette parodie effrontée de gauche.

Johnson veut sans aucun doute que sa suite étoilée reçoive un verdict du tribunal de l'opinion publique – la pertinence. Où Glass Onion réussit en tant que Whodunit? thriller, il échoue en tant que note de bas de page significative pour les années 2020. Beaucoup de films vieillissent comme du bon vin. Celui-ci doit être savouré sur le moment – ​​celui qui gâchera sûrement s'il n'est pas surveillé dans votre file d'attente Netflix.