9 photographes de guerre et leurs images qui ont ému des millions de personnes

Mar 29 2022
Les photographes risquent leur vie depuis la guerre civile pour ramener des images des lignes de front. Pas seulement pour documenter l'histoire, mais pour montrer la version non censurée et granuleuse de la bataille à ceux d'entre nous qui n'ont jamais à affronter le danger.
Un soldat de l'armée américaine du 14th Infantry pointe une mitraillette sur le photographe Dickey Chapelle, qui est derrière la caméra. La photo a été prise alors qu'elle était au Panama pendant la Seconde Guerre mondiale. Dickey Chapelle / Société historique du Wisconsin

Au cours du mois qui s'est écoulé depuis que le président russe Vladimir Poutine a ordonné à ses troupes d' envahir l'Ukraine , le monde a vu les horreurs se dérouler en direct à la télévision et sur les réseaux sociaux. Les images ont été graphiques et choquantes, démontrant le pire absolu de l'humanité.

Mais les images ont également montré une autre facette de la guerre. Il y a les images de braves Ukrainiens qui restent derrière pour se battre pour leur pays. Et des photos de femmes et d'enfants qui ont parcouru des kilomètres dans les bras d'une myriade de bénévoles attendant pour les vêtir, les nourrir et les loger. Ces photos mettent en lumière le meilleur de l'humanité .

Les deux côtés de cette histoire sont photographiés par des hommes et des femmes qui font simplement leur travail - photographes de guerre et correspondants. Ils documentent courageusement les injustices de la guerre, tout comme ces neuf photographes l'ont fait avant eux, à commencer par un homme considéré comme le père du photojournalisme pour la façon dont il a documenté la guerre civile américaine.

Note de l'éditeur : les images qui suivent ont été prises en temps de guerre et peuvent être trop graphiques pour certains lecteurs. De plus, par respect pour la vision du photographe, n'avons pas recadré les photos qui suivent aux dimensions habituelles de notre site.

Contenu
  1. Mathew Brady (1822-1896)
  2. Ernest Brooks (1876-1957)
  3. Margaret White Bourke (1904-1971)
  4. Robert Capa (1913-1954)
  5. Dickey Chapelle (1918-1965)
  6. Kévin Carter (1960-1994)
  7. Catherine Leroy (1944-2006)
  8. Philip Jones Griffith (1936-2008)
  9. Chris Hondros (1970-2011)

Mathew Brady (1822-1896)

Cette scène, photographiée par Mathew Brady pendant la guerre civile américaine, montre un camp abandonné et un soldat blessé, vers 1865. Mathew Brady/Bibliothèque du Congrès

Mathew Brady était un photographe bien établi avant la guerre civile , mais il est considéré comme le premier photographe à documenter complètement une guerre avec des photos. Le président Abraham Lincoln , que Brady a photographié à de nombreuses reprises, lui a donné la permission de filmer la guerre en 1861. Brady a envoyé une équipe de pas moins de 20 photographes sur les champs de bataille sous sa direction. Les photos que ces hommes ont renvoyées, y compris de nombreux soldats américains morts sur le champ de bataille d'Antietam, ont eu un impact majeur sur la façon dont les gens voyaient la guerre civile. Aujourd'hui, les images de Brady font partie des Archives nationales.

Ernest Brooks (1876-1957)

Ernest Brooks est devenu connu pour ses photos de silhouettes saisissantes, dont celle-ci prise pendant la bataille de Broodseinde pendant la Première Guerre mondiale en 1917 près d'Ypres en Belgique. Il montre un groupe de soldats du 8e régiment du Yorkshire de l'Est se déplaçant vers l'avant, se découpant sur l'horizon. Robert Ernest/Bibliothèque nationale d'Écosse

Ernest Brooks s'est enrôlé dans la Royal Naval Volunteer Reserve après le déclenchement de la Première Guerre mondiale. Il a d'abord commencé à photographier les préparatifs de la campagne militaire de Gallipoli, mais a rapidement été nommé premier photographe de guerre britannique officiel. Brooks a reçu le grade honorifique de sous-lieutenant et a été envoyé pour photographier le front occidental en 1916.

Beaucoup de ses images sont plus techniquement compétentes et posées que franches. Et ses clichés les plus célèbres sont ceux où il utilise des silhouettes pour maximiser le drame et illustrer l'anonymat de la guerre. L'Imperial War Museum de Londres et la Bibliothèque nationale d'Écosse abritent aujourd'hui plusieurs de ses images.

Margaret White Bourke (1904-1971)

Un survivant du camp de concentration polonais pleure près du cadavre calciné d'un ami au sous-camp de Leipzig-Thekla à Buchenwald en 1945. Les gardes SS nazis ont mis le feu à la caserne n° 5 avec environ 300 prisonniers enfermés à l'intérieur juste avant la libération de la 69e division d'infanterie de l'armée. le camp. Margaret White-Bourke/Getty Images

Margaret White-Bourke a connu de nombreuses premières dans sa carrière de correspondante de guerre. Elle a été la première photographe étrangère à prendre des photos de l'industrie en Union soviétique à la fin des années 1920. Elle a été l'une des quatre premières photographes embauchées par le magazine Life au milieu des années 1930. Elle a également pris de nombreuses photographies de la Dépression et du Dust Bowl , mais lorsque la Seconde Guerre mondiale a éclaté, White-Bourke s'est dirigée vers l'Europe. Là, elle était la seule photographe occidentale à capturer des images de l'Allemagne envahissant Moscou en 1941 et à voler aux côtés d'équipages lors de missions de bombardement en 1942. Mais ses images poignantes de la libération des camps de concentration allemands laissent encore un impact indélébile sur tous ceux qui les voient.

Robert Capa (1913-1954)

Robert Capa a été le seul photographe à débarquer sur Omaha Beach avec les troupes américaines lors de l'invasion du jour J. Seules huit images de l'atterrissage ont pu être récupérées. Robert Capa©/Centre international de la photographie/Magnum Photos

Difficile de résumer en quelques mots l'impact de Robert Capa sur la photographie de guerre. Sa photo la plus célèbre, " Mort d'un soldat loyaliste " de 1936, lui a valu le label "le plus grand photographe de guerre du monde" par le magazine britannique Picture Post alors qu'il n'avait que 25 ans. La photo, prise au début de l'Espagne Civil War, montre la seconde exacte à laquelle une balle frappe un soldat.

Les photos extraordinaires qu'il a prises en prenant d'assaut Omaha Beach aux côtés de soldats américains lors de l'invasion du jour J le 6 juin 1944 sont emblématiques. Capa était le seul photographe à accompagner les forces américaines lors de cette première vague, et ses images servent de dossier historique de l'invasion alliée de la France occupée par les Allemands. Vous pouvez lire la description de Capa de cette journée dans ses propres mots ici .

Dickey Chapelle (1918-1965)

Dickey Chapelle a photographié le Vietnam alors qu'il était intégré aux Marines américains. Elle a été tuée par une mine terrestre lors d'une patrouille, faisant d'elle la première correspondante de guerre à mourir pendant la guerre du Vietnam. Dickey Chapelle / Société historique du Wisconsin

Dickey Chapelle a grandi dans le Wisconsin et son objectif était de devenir journaliste et photographe, ce qu'elle est devenue. Pendant la Seconde Guerre mondiale, les femmes n'étaient pas autorisées dans les zones de combat, mais cela n'a pas arrêté Chapelle. En mission pour son premier grand magazine au Pacific Theatre, elle a convaincu des soldats de l'emmener sur les lignes de front à Okinawa, où elle a photographié certaines des dernières batailles. Chapelle a continué à voyager à travers le Moyen-Orient et l'Inde pour photographier des groupes rebelles communistes en Algérie et en Hongrie. Elle était à Cuba lorsque Fidel Castro a pris le contrôle de La Havane. Elle a été intégrée dans les Marines au Liban et à nouveau largement au Vietnam.

Toujours désireuse de se faire tirer dessus, elle a été la première femme à obtenir l'approbation du Pentagone pour sauter en parachute avec des troupes au Vietnam. C'est là, en 1965, que Chapelle a été tuée par une mine terrestre alors qu'elle patrouillait, faisant d'elle la première correspondante de guerre tuée pendant la guerre du Vietnam. En 2016, le commandant de la marine, le général Robert Neller, a décerné à Chapelle le titre de marine honoraire . Aujourd'hui, plus de 40 000 de ses images et lettres sont conservées à la Wisconsin Historical Society .

Les images obsédantes de Chapelle montrent les horreurs de la guerre de tous les côtés. Ici, deux prisonniers Viet Cong regardent à travers une fenêtre recouverte de barbelés dans une structure construite en bambou et en herbe.

Kévin Carter (1960-1994)

Kevin Carter a travaillé sans relâche pour photographier le mouvement anti-apartheid en Afrique du Sud dans les années 1990. Ici, il a photographié des membres de l'African National Congress (ANC) qui avaient organisé une attaque lors des funérailles d'un membre de l'Inkatha Freedom Party (IFP). Kevin Carter/Sygma/Sygma via Getty Images

Le photographe sud-africain Kevin Carter était l'un des quatre membres du " Bang Bang Club ", un groupe de photojournalistes - Carter, Greg Marinovich, Ken Oosterbroek et João Silva - qui s'est fait connaître en capturant la violence alors que l'Afrique du Sud sortait de l'apartheid entre 1990 et 1994. Carter a également été le premier à photographier une exécution publique d'une femme noire sud-africaine en 1980 par des groupes anti-apartheid.

Mais c'est son image obsédante d'un jeune enfant soudanais pour laquelle Carter restera à jamais dans les mémoires. Il était au Soudan pour photographier la crise humanitaire et la famine causées par la guerre civile qui ravage le pays. Il s'agit d'un jeune enfant affamé qui s'est effondré alors qu'il se rendait à un centre de nutrition. Derrière l'enfant se trouve un vautour qui semble les traquer. La photo lui a valu le prix Pulitzer . Trois mois seulement après la publication de l'image – et une semaine après avoir reçu le Pulitzer – Carter s'est suicidé. La photo reste une image inoubliable de la famine et de la guerre.

Catherine Leroy (1944-2006)

L'image émouvante de Catherine Leroy du Marine américain Vernon Wike pleurant son camarade décédé lors de la bataille de la cote 881 est l'une de ses plus célèbres. Quarante ans plus tard, elle photographie à nouveau Wike dans sa maison du Colorado. C'était sa dernière mission avant de mourir d'un cancer en 2006. ©Dotation Catherine Leroy

Comme Dickey Chapelle, Catherine Leroy était une audacieuse photographe de guerre au Vietnam ; les deux étaient les seules femmes photographes pendant la guerre du Vietnam. Leroy a consacré la plupart de son temps à capturer des images d'hommes au combat, vivant et patrouillant avec les Marines américains pendant les trois années qu'elle a passées en tant que photographe indépendante là-bas. Elle a été accréditée par l'Associated Press et United Press International et a rapidement acquis une réputation pour ses images puissantes. Leroy était également un parachutiste accompli et a effectué plusieurs sauts avec les Marines, dont un avec la 173e Brigade aéroportée lors de l'opération Junction City., le seul grand assaut parachuté de la guerre. Les forces nord-vietnamiennes la retiennent prisonnière lors de l'offensive du Têt et elle est grièvement blessée en 1968. Après la chute de Saïgon en 1975, Chapelle continue de photographier les conflits mondiaux, dont la guerre civile au Liban et le siège de Beyrouth-Ouest par Israël en 1982.

Au cours de sa carrière, Catherine Leroy a remporté de nombreux prix pour sa photographie, dont le prix George Polk, la médaille d'or Robert Capa et le prix de l'image de l'année de la National Press Photographers Association.

Philip Jones Griffith (1936-2008)

Cette image de 1980 par Philip Jones Griffith montre un combattant du Front de libération de la Somalie occidentale en Somalie probablement défoncé après avoir consommé du « khat », une feuille contenant une substance semblable à l'amphétamine. Pour compenser les pénuries alimentaires, les soldats mangeaient de grandes quantités de khat, ce qui en faisait des cibles indisciplinées et faciles pour l'ennemi. Philip Jones Griffith©/Centre international de la photographie/Magnum Photos

Après des études de pharmacie à Liverpool, le Gallois Philip Jones Griffith devient photographe indépendant à plein temps en 1961. Il couvre d'abord la guerre d'Algérie puis l'Afrique centrale où il passe au Vietnam. Il y passe cinq ans à photographier la guerre dans la jungle. Mais son travail l'a amené dans plus de 120 pays au cours de sa vie ; il a documenté des conflits dans des régions telles que l'Afrique du Nord et centrale, Israël, le Cambodge et l'Irak. Il est peut-être mieux connu pour son livre " Vietnam Inc. " Publié pour la première fois en 1971, le livre dépeint non seulement les combats, la violence et la destruction de cette guerre, mais aussi la vie quotidienne au Vietnam. Les images ont contribué à changer l'opinion du public sur la guerre du Vietnam et ont essentiellement contribué à y mettre fin.

Chris Hondros (1970-2011)

L'image de Samar Hassan, 5 ans, par Chris Hondros, montre à quelle vitesse les choses peuvent mal tourner pendant la guerre. Hassan hurle et est couvert de sang après que ses parents ont été tués par des soldats américains lors d'une fusillade en 2005 à Tal Afar, en Irak. Les troupes ont tiré sur la voiture de la famille Hassan lorsqu'elle s'est involontairement approchée d'eux lors d'une patrouille au crépuscule dans la ville tendue du nord de l'Irak. Chris Hondros/Getty Images

Chris Hondros était un photographe de guerre américain qui a été deux fois finaliste pour un prix Pulitzer pour ses images exceptionnelles. Il était photographe pour Getty Images et a photographié la plupart des principales zones de conflit du monde à la fin des années 1990 et au début des années 2000, y compris les attentats du 11 septembre, les guerres en Irak et en Afghanistan, la guerre civile au Libéria et le printemps arabe. en Egypte et en Libye. Ses images ont été publiées sur les premières pages du New York Times, du Washington Post et du Los Angeles Times. Hondros a été tué en 2011 aux côtés de son collègue photojournaliste Tim Hetherington alors qu'ils couvraient le soulèvement contre Mouammar Kadhafi en Libye.

Alors que la photographie a certainement changé depuis que les premières images ont été capturées dans les années 1800, les photographes qui utilisent ce médium pour faire la lumière sur les atrocités de la guerre ne l'ont pas fait. Ces hommes et ces femmes qui bravent les ravages de la guerre, armés uniquement d'un appareil photo, sont encore intrépides et stoïques, et aujourd'hui plus que jamais indispensables à la diffusion des véritables histoires de guerre.