L'écrivain Ted Libby l'a peut-être mieux dit dans son article NPR de 2010 célébrant les 200 ans du génie musical Frédéric Chopin. Libby soutient que personne avant ou depuis Chopin n'a contribué à autant d'œuvres pour piano importantes et écrit que l'impact de Chopin sur les autres musiciens est "entièrement disproportionné par rapport au nombre de concerts qu'il a donnés - seulement 30 représentations publiques en 30 ans de concert". Au cours de sa carrière étonnamment courte, Chopin a réussi à laisser une marque durable sur le genre classique et le monde de la musique en général.
Né le 1er mars 1810 à Zelazowa Wola, en Pologne, Fryderyk Franciszek Szopen , connu par la suite sous le nom de Frédéric Chopin, a très tôt développé une oreille musicale. Ses parents, Justyna Krzyzanowska et Nicholas Szopen, ont déménagé à Varsovie peu après la naissance de leur fils lorsque Nicholas a trouvé un emploi de tuteur pour les familles aristocratiques. À l'âge de 6 ans, Chopin jouait déjà du piano et jouait avec la composition, alors ses parents ont sauté sur l'occasion pour perfectionner son talent précoce. Ils ont embauché le musicien professionnel Wojciech Zywny pour donner des cours de piano à leur jeune fils, mais Chopin a rapidement dépassé les cours pour enfants.
"L'éducation que Chopin a reçue en Pologne comprenait des cours de composition, de littérature, de mathématiques, de sciences, d'enseignement de six langues, de logique, de philosophie, de géographie et plus encore" , écrit Roza Kostrzewska Yoder , directrice artistique du studio de piano de Los Angeles, Chopin Academy , par e-mail. "Cela a servi de base à toute sa vie."
Chopin fait ses débuts à Vienne à 19 ans
À l'âge de 8 ans, Chopin écrivait entièrement ses propres compositions et se produisait devant le public dans les salons. À 16 ans, il avait à son actif plusieurs compositions originales pour piano de styles variés et ses parents l'ont inscrit au Conservatoire de musique de Varsovie. Après trois années d'études auprès du compositeur polonais Josef Elsner, Chopin est reparti, grâce à la reconnaissance par ses parents de sa maîtrise et de son talent uniques. En 1929, il fait ses débuts à Vienne et, au cours des années suivantes, joue pour le public dans toute la Pologne, l'Autriche et l'Allemagne. En 1832, il a trouvé une nouvelle maison à Paris, France.
"Le Chopin que nous connaissons n'aurait pas été sans la superbe éducation de sa famille, le haut niveau d'éducation qu'il a reçu de ses professeurs perspicaces, l'influence de ses amis et l'atmosphère politique et intellectuelle générale en Pologne avant qu'il ne quitte sa maison pour Paris à l'âge de 19 ans », dit Yoder. " Franz Liszt a dit , 'l'atmosphère dans laquelle Chopin a vu la lumière du jour et a été élevé, comme un nid sûr et douillet, était remplie d'un sentiment d'harmonie, de tranquillité et de travail acharné ; ces exemples de simplicité, de piété et de délicatesse ont toujours été les plus doux et les plus chers pour lui.'"
En plus de Liszt, Chopin s'est rapproché d'autres jeunes compositeurs, dont Vincenzo Bellini et Felix Mendelssohn, mais il a vite découvert que le public parisien n'était pas toujours préparé à ses styles de piano plus délicats puisque des artistes comme Franz Schubert et Ludwig van Beethoven avaient régné en maître avant. à ses débuts. Mais bientôt, Chopin a croisé le chemin d'une riche famille de banquiers connue sous le nom de Rothschild, et de nouvelles opportunités sont apparues alors qu'ils l'introduisaient dans la haute société parisienne en tant que récitaliste et enseignant bien élevé et sensible. C'est à ce moment de sa carrière que Chopin a écrit certaines de ses œuvres pour piano les plus célèbres, notamment la "Ballade en sol mineur", la "Fantaisie-Impromptu", "Nocturne de l'Op. 9" et "Nocturne de l'Op. 15", le « Scherzo en si bémol mineur, Op. 31 » et le « Sonate en si bémol mineur, op. 35."
"La musique de Chopin était basée sur une tradition de composition classique et il a toujours prêté allégeance à Bach, Mozart, Beethoven et d'autres", explique Yoder. "Souvent (comme pour ses scherzos et ses sonates), il adoptait des formes classiques et y injectait un nouvel esprit. Sa compréhension de la fluidité du tempo dans le rubato, sa sensibilité à la beauté du son dans le cantabile, son approche révolutionnaire d'une technique basé sur le naturel et la flexibilité, et son esthétique basée sur l'honnêteté de partager des sentiments profonds caractérisent son style unique et font de lui un pionnier du nouvel idiome pianistique."
Une ventilation rapide et générale des différents genres de Chopin : il a composé des ballades (pièces pour piano en un seul mouvement), des sonates (pièces solo généralement écrites en trois ou quatre mouvements), des mazurkas (pièces folkloriques polonaises), des valses (musique de danse en triple mètre, souvent écrites en 3/4 temps), nocturnes (composition inspirée de la nuit), études (courtes compositions pour démontrer l'habileté d'un interprète), scherzos (compositions légères et ludiques), et bien d'autres styles.
"Mes pièces préférées de Chopin (et très probablement la sienne aussi) sont les mazurkas ", déclare Yoder. "Il a écrit deux concertos, quatre ballades, vingt-quatre études, mais cinquante-sept mazurkas. Il les a écrites tout au long de sa vie comme une sorte de journal. Les mazurkas composées en Pologne montrent une influence directe de la musique folklorique polonaise tandis que les dernières en sont plutôt un souvenir, mais tous résultent de son lien intime avec la source de ses émotions - sa famille et ses amis ainsi que son pays d'origine."
La vie romantique de Chopin
Au fur et à mesure que sa carrière musicale prospérait, la vie romantique de Chopin connut des rebondissements. Il a été impliqué avec Constantia Gladkowska à Varsovie et s'est fiancé plus tard à Maria Wodzińska à Dresde, mais a rompu la relation avant leur mariage. Cependant, en 1836, il rencontre la romancière Aurore Dudevant, connue sous son pseudonyme, George Sand . Deux ans plus tard, Chopin accompagne Sand et ses enfants sur l'île de Majorque, mais les vacances prennent un tournant lorsque la musicienne tombe malade. Le groupe s'installe à Marseille où les médecins diagnostiquent Chopin atteint de tuberculose.
Au bout de trois mois, Chopin s'est complètement rétabli et lui et Sand ont planifié leur retour à Paris. Mais d'abord, ils passèrent l'été 1839 à la maison de campagne de Sand. Ils sont retournés à la maison chaque été au cours des sept années suivantes, une période que beaucoup disent être "la plus heureuse et la plus productive de la vie de Chopin". Pendant son séjour dans le pays, Chopin a composé certains de ses plus grands chefs-d'œuvre .
Cependant, au milieu des années 1940, la relation entre Chopin et Sand s'est effondrée et sa santé a de nouveau décliné. Après leur rupture, il a visité les îles britanniques, et l'horaire trépidant a semblé l'affecter et son comportement est devenu "erratique", peut-être en raison d'une forme d'épilepsie non diagnostiquée. Il fit sa dernière apparition publique le 16 novembre 1848 et retourna à Paris, où il mourut à 39 ans le 17 octobre 1849.
"Chopin n'a pas vécu uniquement pour son plaisir ou sa renommée, mais jusqu'à la fin de sa vie difficile et rongée par la maladie, il s'est efforcé de communiquer le langage unique de son âme romantique aux autres", déclare Yoder. "Chopin a bien compris sa vocation de compositeur. Il a compris que même sa maladie pouvait l'aider à mieux exprimer la profondeur de l'émotion dans ses pièces."
Le corps de Chopin a été enterré au cimetière du Père Lachaise , mais son cœur a été inhumé dans une église de Varsovie, près de sa maison natale. Il y a encore beaucoup de mystère autour des circonstances de sa mort , mais dans sa courte vie, Chopin a marqué durablement le monde des arts et de la culture, et son héritage continue d'être célébré par les musiciens et le public.
Si vous n'êtes pas familier avec la musique de Chopin et que vous aimeriez commencer par un endroit, cette interprétation par Vadim Chaimovich de son Nocturne Op. Le 9 n° 1 est un bon point de départ :
Maintenant c'est intéressant
Il a peut-être été un enfant prodige renommé devenu superstar adulte, mais Chopin était apparemment très timide et a préféré jouer du piano dans le noir tout au long de sa carrière. Avant de commencer une représentation, il soufflait les bougies de la salle et demandait souvent à ses hôtes d'éteindre toute lumière.
