Comment l'IA stimule la créativité humaine et pourquoi les gens en sont fous

Alors que les générateurs d'images d'IA tels que Midjourney , DALL-E et Stable Diffusion font parler d'eux depuis un certain temps maintenant, certains médias se sont récemment mis d'accord sur une nouvelle histoire captivante : les outils d'IA sont une menace pour les artistes, voire même la mort. l'art lui-même ! Ce récit ne manquera pas de susciter un débat animé, attirant beaucoup d'attention, en particulier lorsqu'il est distillé à sa peur fondamentale que l'IA sape un trait humain fondamental - que l'illustrateur indépendant et artiste conceptuel Greg Rutkowski résume avec justesse comme "l'IA menace la créativité humaine " .

Et si Greg avait raison, ce serait une bonne chose ! Voici pourquoi:

La terreur de l'art de l'IA

Après que l'IA ait réussi à maîtriser divers jeux que les humains supposaient auparavant être uniquement dans leur domaine d'expertise, on pensait que l'intelligence artificielle était encore loin de démontrer tout type de production créative. Ainsi, une fois que les échecs et le go avaient été conquis par l'IA , la créativité humaine était le dernier bastion de l'avantage concurrentiel - le seul bastion sur lequel les humains pouvaient compter pour maintenir leur supériorité.

Eh bien, au début des années 2020, les images générées par l'IA sont devenues si sophistiquées qu'elles ont remporté des concours d'art et ont été vendues dans des maisons de vente aux enchères renommées, démontrant la capacité de l'art généré par l'IA à rivaliser avec les œuvres d'art humaines.

Par exemple, en 2020, un portrait généré par l'IA nommé « Edmond de Belamy » a été vendu chez Christie's pour plus de 400 000 $, et un tableau nommé « Le prochain Rembrandt » a remporté un concours du meilleur portrait au Musée national d'art néerlandais. Fait intéressant, ce dernier a non seulement utilisé des algorithmes d'apprentissage en profondeur pour comprendre le style de l'œuvre de Rembrandt et créer quelque chose d'entièrement nouveau, mais a également incorporé un processus d'impression 3D pour créer une peinture physique.

Alors que l'art généré par l'IA est en hausse et que les passionnés d'IA prétendent que leurs œuvres sont une forme légitime de créativité, le magazine Forbes demande si l'IA "peut tuer la créativité et nous rendre plus bêtes" et Greg Rutkowski voit même l'art de l'IA se diriger dans une "direction". c'est terrifiant.

Mais pourquoi est-ce? Qu'y a-t-il de si terrifiant ? Qu'est-ce qui est exactement menacé par cette nouvelle génération de technologies d'IA en développement rapide ?

Est-ce la vitesse à laquelle l'espace de l'IA progresse ? Chaque jour apporte un nouveau modèle ou une nouvelle variation de flux de travail, mettant en valeur la puissance étonnante de l'intelligence artificielle et sa capacité à produire des résultats qui auraient pris des semaines à générer dans le passé, comme l'a souligné Rutkowski :

"En ce moment, il ne faut que cinq à dix minutes pour créer quelque chose que les humains ne pourraient créer qu'en deux semaines."

Il est compréhensible que les artistes traditionnels, principalement issus de l'artisanat qui pourraient être remplacés par des générateurs d'images IA, se sentent en colère et menacés par l'IA. De leur point de vue, il est raisonnable de s'inquiéter de leur gagne-pain économique. Mais alors l'IA est-elle vraiment une menace pour la créativité humaine ? Car dans ce contexte, il semble plutôt menacer l'équilibre financier des illustrateurs et graphistes. Et cela signifierait que nous ne discutons plus de créativité humaine mais plutôt de comment gagner de l'argent avec l'art en général.

Le déclin du génie

Certains critiques de l'IA affirment que l'art de l'IA est une forme de plagiat et qu'il s'agit de la « menace à la créativité » souvent citée, car elle peut amener les gens à compter sur l'IA pour produire des œuvres d'art au lieu d'apprendre et de perfectionner leurs propres compétences créatives. mais est-ce le cas?

Comme l'a souligné Nettrice Gaskins , à bien des égards , l'art de l'IA est comme échantillonner de la musique. La technique de réutilisation des sons en enregistrant des morceaux de musique existants, en les découpant et en les reconstituant, est une invention des années 1980, l'époque où l'échantillonneur numérique a été inventé. De même, les artistes de l'IA utilisent l'isolement, la manipulation et la combinaison d'éléments d'autres œuvres pour créer des créations entièrement nouvelles. Tout comme un musicien qui ne sait pas jouer de la batterie peut prendre un extrait d'une boucle de batterie et l'utiliser pour créer une nouvelle piste, un artiste IA peut prendre une œuvre d'art et l'utiliser pour créer une nouvelle image : il peut jouer avec un certain style ou thème, avec des appareils photo, des objectifs, des compositions, des couleurs, des styles… tout cela sans avoir fait d'école d'art. Dans les deux cas, en échantillonnant de la musique et en explorant la génération d'images IA, le processus créatif peut être controversé : car ce qui est en cause ici et qui cause toute la peur et la terreur parmi les critiques de l'IA n'est pas un plagiat potentiel mais le déclin du concept de génie créatif. Il semble qu'il ne s'agit pas d'art, mais de fierté.

Dans les années 1980 et 1990, le sampler numérique a provoqué une rupture massive en permettant une nouvelle forme de création musicale, ainsi qu'en influençant les modes de vie et les mouvements culturels. Cela a conduit à des conflits, car certains considéraient l'échantillonnage comme du plagiat et même "contre la loi" . Dans cette optique, il est probable que la production créative des artistes de l'IA puisse déclencher des phénomènes culturels similaires, effaçant cette fois le concept dépassé de "génie créatif" et prônant l'égalité des chances d'expression de soi : avec les outils d'IA, chacun peut apporter ses idées créatives . à la vie, même s'ils n'ont pas de compétences en dessin artistique. Un tel mouvement culturel chercherait à créer un avenir dans lequel la créativité ne serait plus le domaine exclusif du « génie créatif ».

L'IA tue la créativité… et c'est tant mieux !

L'IA ne compromet pas la créativité humaine en termes de création d'art physique, comme la peinture, la sculpture ou la fabrication de roses à partir de serviettes. Au contraire, cela sape l'idée que la créativité est une capacité mystique et surhumaine à transformer les pensées en œuvres d'art qui parlent aux gens. Le mouvement artistique émergent de l'IA semble remettre en question l'idée que l'esprit humain est une entité non mesurable et mystérieuse, et que l'art est une expression sacrée et spirituelle de l'expérience humaine.

En fin de compte, l'art de l'IA pourrait nous forcer à reconnaître l'art comme un jeu de sens expressif, semblable à toute autre expression humaine. L'intelligence artificielle pourrait alors proposer des mouvements qui n'ont jamais été vus auparavant, encourageant ainsi les humains à voir le jeu sous un angle différent, à le porter à un tout autre niveau et à le rendre probablement plus excitant que jamais... c'est une bonne chose , n'est-ce pas ?

Dans un autre ordre d'idées, si l'histoire de la symbiose humain/IA vous intéresse, je vous recommande de regarder "AlphaGo":https://www.youtube.com/watch?v=WXuK6gekU1Y