Comment gérer les blocs de description de scène

Nov 26 2022

Considérez chaque paragraphe comme un coup de caméra… avec une prise. J'avais l'habitude d'enseigner un cours de niveau universitaire appelé L'histoire de l'écriture de scénario américaine.

Considérez chaque paragraphe comme un coup de caméra… avec une prise.

Une scène du film 'Psycho' de 1960

J'avais l'habitude d'enseigner une classe de niveau universitaire appelée l'histoire de l'écriture scénaristique américaine . C'était une revue décennie par décennie du rôle du scénariste à Hollywood et dans l'industrie cinématographique.

L'un des aspects du métier que nous avons étudié était le format et le style du scénario, la leçon étant la suivante : il est en constante évolution.

Je me suis souvenu de cela en lisant cinq scénarios écrits par les récipiendaires des bourses Nicholl en écriture de scénario. Depuis 2012, j'ai interviewé tous les gagnants de Nicholl et ces conversations incluent des discussions approfondies sur leurs scénarios. En lisant leurs scripts dos à dos, je relève des thèmes communs, des éléments narratifs et un style de scénario.

J'aimerais me concentrer sur ce dernier, en particulier sur la façon de gérer les blocs de description de scène. Pour commencer la conversation, regardons un extrait du scénario de 1960 pour le film Psycho .

Considérez la description de la scène sous l'en-tête de scène INT. ESCALIER DE LA MAISON ANCIENNE — (JOUR). Voici le nombre de lignes dans chaque paragraphe : 7, 5, 10, 6. Comparez avec la première page de l'un des scripts lauréats du prix Nicholl 2019 Princess Vietnam d'Aaron Chung :

Remarquez la différence? Pas de paragraphe avec plus de trois lignes, la plupart avec une ou deux. Voici un extrait d'un autre scénario Nicholl de 2019 : Berceuses de La Jaula écrit par Karen McDermott :

Même chose : Aucun paragraphe de description de scène de plus de trois lignes, la plupart une ou deux lignes. Que diriez-vous de la première page de Boy With Kite par 2019 Nicholl Fellow Renee Pillai:

Le même schéma - pas de paragraphe de description de scène de plus de trois lignes - mais il y a autre chose à l'œuvre ici. Imaginez regarder cela à l'écran, en particulier ces trois premiers paragraphes. Notez comment la description de la scène "dirige" l'œil vers trois images distinctes.

Ce que cela suggère, ce sont des plans de caméra spécifiques.

Considérez la première page du scénario gagnant de Nicholl Mother écrit par Sean Malcolm :

Ici, nous voyons cette idée de paragraphes comme des plans de caméra individuels plus étoffés. Concentrez-vous sur les quatre derniers paragraphes :

Plan large : Farida dans une foule avec son fils Sami
Gros plan : le maillot et les tongs abîmées de Sami
Plan moyen : Farida, la vendeuse de riz et le soldat
Gros plan : le visage du soldat

Décomposons les prises de vue de la caméra :

Gros plan : roues de skateboard
Gros plan : pieds
Tir moyen : Brouilleur
Tir moyen : Allie
Plan large : grande ville
Plan moyen revenir à Plan large : voies ferrées
Plan large : mur de bulles
Plan large (inclinaison vers le haut) : image verticale de la bulle
Plan large (panoramique) : Entraînement
Plan moyen : les filles
Plan moyen : gardes robots
Plan large (recul): masse de créatures

Les plans de la caméra bougent. Couper. Couper. Couper. En mettant votre casquette de réalisateur, vous vous retrouverez à écrire des paragraphes de 1, 2 ou 3 lignes.

Tout aussi important, vous écrirez visuellement parce que vous pensez visuellement.

Voici le hic : ne mentionnez PAS un appareil photo.

Pas de GROS PLAN, PLAN MOYEN, PLAN D'ÉTABLISSEMENT, PLAN LARGE, etc.

Décrivez plutôt simplement ce que la caméra voit.

Depuis la montée du script de spécification dans les années 80, les scénaristes ont adopté une approche plus «littéraire» d'un script de vente. Nous ne sommes pas liés par le style trouvé dans les brouillons de production des années 40, 50 et 60 avec leurs longs paragraphes qui comprenaient souvent un jargon de caméra étendu et un jargon de direction.

Notre objectif avec un script de spécification est de raconter une histoire divertissante. Point final. En effet, si nous faisons bien notre travail, le lecteur devrait perdre de vue le fait qu'il lit un script parce qu'il a été emporté dans notre histoire.

Alors, comment gérer les blocs de description de scène ? Bien que ce ne soit pas une règle, je vous conseille d'écrire des paragraphes de 3 lignes maximum . Cela rend le script beaucoup plus lisible.

Une façon d'atteindre cet objectif : considérez chaque paragraphe comme sa propre prise de vue. Vous ne mentionnez pas la caméra, c'est juste que vous mettez votre casquette de réalisateur et que vous pensez visuellement.

Comment voyez-vous chaque instant de chaque scène ? Divisez votre description en ce que vous voyez comme les prises de vue individuelles de la scène…