La Légende de Benoit Blanc pousse dans GLASS ONION : UN MYSTÈRE À COUTEAUX

Au début de la procédure de Glass Onion: A Knives Out Mystery , un personnage jette le gant et défie une salle remplie de personnes pour résoudre un mystère si alambiqué qu'il est promis de prendre au moins un week-end pour se démêler. C'est une configuration pour une blague facile mais efficace : Évidemment, évidemment , personne n'a assez d'indices pour tout reconstituer. Entrez Benoit Blanc (Daniel Craig), qui résout le mystère si rapidement et si complètement qu'il pourrait aussi bien être un super-héros. La punchline est jouée pour chaque once de comédie qui peut en être extraite. C'est une résolution potentielle hilarante, mais pour les personnages et le public, le plaisir de Glass Onion ne fait que commencer.

Je connais assez bien la formule des meurtres mystérieux à la Agatha Christie. Toi aussi. Plus important encore, le scénariste-réalisateur Rian Johnson aussi. Plus important encore, Johnson sait que nous savons. Johnson sait que nous savons qu'il sait que nous sommes sur lui. Depuis son premier film Brique , un noir dur au lycée, Johnson a prouvé à maintes reprises qu'il était un maître pour prendre des formules familières et les plier à sa volonté, injectant suffisamment d'innovation dans le plan pour offrir des exercices de genre revigorants. Entre de moindres mains, des films comme Brick ou The Brothers Bloom ou Knives Out pourraient être considérés comme des pastiches.

Mais ce ne sont pas des mains inférieures.

Johnson enveloppe ce deuxième mystère Blanc (et il est important de noter qu'il s'agit d'une entrée autonome plutôt que d'une continuation de Couteaux sortis ) dans suffisamment de couches pour que l'esprit de chacun fasse des heures supplémentaires pour essayer de démêler le jeu en cours. Glass Onion n'essaie pas nécessairement de surpasser Knives Out , mais le public entre dans ce film avec des attentes particulières, et le film vit dans un état constant de push-pull entre donner au public ce qu'il veut et tirer le tapis de dessous tout le monde.

Après le décor froid de Knives Out dans le Massachusetts , Johnson profite de l'argent de Netflix et envoie Blanc en Grèce, où le milliardaire de la technologie Miles Bron (Edward Norton) a invité ses amis les plus proches, qu'il appelle avec amour des « perturbateurs », pour un rendez-vous annuel. va-t-en. Les perturbateurs sont l'entrepreneur Cassandra (Janelle Monáe), la politicienne Claire (Kathryn Hahn), le scientifique Lionel (Leslie Odom Jr.), la créatrice de mode Birdie (Kate Hudson), l'assistante de Birdie Peg (Jessica Henwick), le YouTuber Duke (Dave Bautista) pour les droits des hommes. , et la petite amie de Dave et aspirante YouTuber Whisky (Madelyn Cline). Les perturbateurs sont liés les uns aux autres par des années d'amitié, de collaboration et, bien sûr, de trahison.

Comme Knives Out , les acteurs et le scénario de Johnson sont parfaitement synchronisés les uns avec les autres, distribuant des insultes, des indices, des faux-fuyants et une exposition d'une manière qui accentue le drame sous-jacent du schisme menaçant de détruire les personnages.

Alors que tout le monde a de nombreuses occasions de briller, ce sont Hudson, Monáe et Norton qui se démarquent. Birdie est le genre de célébrité en quête d'attention dont la deuxième chose préférée après la célébrité est de mettre son pied dans sa bouche, et Hudson rit à chaque fois qu'un des faux pas de Birdie est révélé; mon préféré pourrait être quand Birdie se compare à Beyoncé. Il est difficile de ne pas voir Miles Bron comme un cancre de niveau Elon Musk, et Norton se penche sur l'arrogance. Il y a une peinture de Bron en tant que boxeur déchiré qui plane sur la pièce comme une punchline tacite qui devient plus drôle à chaque fois que nous la voyons (et sert de cri au Fight Club ).

Ensuite, il y a Monáe, qui repart avec le film. Cassandra est un œil latéral ambulant, Monáe incarnant cette méfiance dans une série de regards auxquels Johnson revient souvent.

Johnson prend son temps avec la configuration du film, présentant des indices et des bribes qui seront recontextualisés plus tard. Quand il est temps de livrer le meurtre promis dans le meurtre-mystère, tout est si bien organisé que tout le monde est un suspect plausible. Il y a autant d'excitation et d'appréhension chez tous les coupables possibles.

Semblable à la connaissance de Johnson du genre mystère, il est également parfaitement conscient des attentes et des stigmates des suites. Glass Onion ressemble parfois à Knives Out sous stéroïdes. Le millionnaire au cœur de la première histoire est mis à niveau vers un milliardaire, l'emplacement va d'une maison à une île grecque, et le mystère est plus difficile à percer (quiconque prétend prédire la fin ment). Mais Glass Onion a des plaisirs plus subtils, en particulier dans la façon dont quelques thèmes et moments de personnages rappellent le premier film.

Il y a des moments où Glass Onion ressemble à un tour de victoire, mais cela évite surtout de tapoter en arrière en faveur de faire venir des téléspectateurs afin que tout le monde soit de la fête. Ce sentiment d'inclusion s'étend aux principaux collaborateurs de Johnson au fil des ans, notamment le directeur de la photographie Steve Yedlin, le compositeur (et cousin de Johnson) Nathan Johnson et les acteurs Noah Segan (jouant un personnage différent de celui de Knives Out ) et Joseph Gordon-Levitt (amusez-vous à repérer son caméo). C'est attachant de voir le chemin parcouru par l'équipe créative principale depuis Brick .

Tout au long de Glass Onion , Blanc parle souvent de voir ce qui est juste devant son visage, généralement sous forme de méta-commentaire. Une partie de cela est que Johnson joue avec les téléspectateurs, car Blanc voit des couches et des connexions que personne d'autre ne peut. Même si la moitié de la joie dans la narration mystérieuse consiste à essayer de prédire la fin, il y a autant de plaisir à voir comment l'évidence peut être obscurcie. Alors que Glass Onion décolle les couches de ses personnages et de ses mystères, Johnson révèle peut-être sa plus grande force: c'est un plaisir pour la foule qui sait comment livrer ce que les gens veulent d'une manière qu'ils ne voient pas venir.

Avec deux films de la série Benoit Blanc terminés (et au moins un autre en route), les films de Johnson à couteaux tirés sont devenus les héritiers apparents des films de Steven Soderbergh Ocean's : des films de rencontre étoilés qui se délectent du plaisir des formules de genre tout en profiter de l'opulence offerte par les budgets des ligues majeures. C'est le meilleur du cinéma populiste.

Glass Onion: A Knives Out Mystery joue dans les salles pendant une semaine à partir du 23 novembre, puis fait ses débuts sur Netflix le 23 décembre