Pierwszy dzień wiosny tuż tuż, wydaje się, że to idealny czas, aby zastanowić się nad tym, co do tej pory osiągnęliśmy z Tigerbobem. Artysta i założyciel Gossamer Rozen (@grelysian) pokazuje nam, co dalej.

Podróż do Tigerboba

Firma Tigerbob by Gossamer Rozen powstała w 14-miesięcznym procesie, który obejmował stworzenie wstępnego projektu tygrysa pikselowego Tigerbob (grudzień 2021 r.) i upuszczenie cyfrowej kolekcji Tigerbob Genesis (maj 2022 r.). Sprzedaż naszej cyfrowej kolekcji umożliwiła nam uruchomienie luksusowej marki modowej Tigerbob (luty 2023) na tigerbob.store . Jesteśmy podekscytowani opiniami, które do tej pory otrzymaliśmy od klientów zarówno w web2, jak i web3!

Co to oznacza dla postępów Tigerboba? Rzućmy okiem, najpierw analizując moją podróż, która doprowadziła mnie do Tigerboba.

Tigerbob to kulminacja ostatnich dziesięciu lat iteracji artystycznych w wielu mediach i stylach, starając się zjednoczyć je wszystkie pod jednym parasolem. Używam imienia „Gossamer Rozen” jako pseudonimu już w 2010 roku i od tego czasu spędzam czas na odkrywaniu mojej tożsamości i otaczającego mnie świata, wyrażając pracę w sztuce tekstylnej, ręcznie robionych ubraniach, rzeźbach w rzeźbionym drewnie , szkło, kość, ceramika i papier mache; ilustrowanie reprezentacyjnych i abstrakcyjnych narracji ołówkiem i farbą, tworzenie tatuaży i odkrywanie sztuki cyfrowej. Wyprodukowałem wiele samodzielnie wydanych książek o sztuce i zinów, wiele ilustracji wykonanych grafitem, kolorowymi ołówkami i gwaszem, a także prezentowałem gotowe rzeźby z tkanin, ręcznie robione ubrania i draperie z tkanin. Większość tej pracy została wykonana prywatnie, bez dużej reprezentacji galerii ani publikacji,

Należy zwrócić uwagę na czas potrzebny na iterację pracy. Często spędzam od sześciu miesięcy do roku na jednym projekcie, a resztę zwykle odkładam na bok, dopóki nie będę gotowy, by ponownie się na nim skupić. Często wracam do pracy po zawieszeniu jej na trzy lata lub dłużej. Mam też wiele prac, których jeszcze nie zbadałem, ponieważ nie miałem czasu, pieniędzy, materiałów ani przestrzeni, aby nad nimi pracować.

Zewnętrzne zainteresowanie moją pracą pojawiło się całkiem niedawno — moja praktyka tatuażu rozszerzyła się pod koniec 2019 r., a NFT od końca 2021 r. do połowy 2022 r. Tak więc nie jest powszechnie rozumiane, jak rozległe były moje iteracje na przestrzeni lat. Wszystko to, aby powiedzieć, że budowałem tutaj po cichu, bez fanfar. Jestem pasjonatem tego, co produkuję i będę nadal budował powoli i z zamiarem, tak jak przez te wszystkie lata.

Definicja Tigerboba

Tigerbob ma na celu nie tylko być cyfrowym przedmiotem kolekcjonerskim lub po prostu luksusową marką modową. Skupiłem się na czymś większym, czymś, co może obejmować moje poszukiwania jako dobrego artysty w wielu mediach, a także odnosić się do wielu rynków, na których pracuję.

Celem jest, aby Tigerbob stał się wiecznie zielony . Aby to zrobić, muszę ciężko pracować, aby ludzie zakochali się w Tigerbobie. Jako „marka postaci”, motyw i przesłanie Tigerboba jest tym, w czym ludzie się zakochają i z którym się utożsamią.

Ta konkretna definicja „marki postaci” została przedstawiona w tym znakomitym artykule Davida Horvatha , znanego z tworzenia Uglydolls, Bossy Bear oraz rosnącej liczby marek i projektów w web2 i web3. Terminem tym określa się marki takie jak Hello Kitty, które wykorzystują wizerunek postaci na produktach i budują emocjonalną więź z klientami. Marki postaci żyją dzięki temu, że stają się częścią kultury, a nie marketingiem.

Tigerbob reprezentuje moją pracę i jej znaczenie jako całości, a przedmioty przedstawiające tygrysa Tigerbob są zatem częścią tego przesłania. Tworzę luksusowe ubrania, które są wygodne, łatwe w noszeniu, dla każdego i dla każdego, a każda część garderoby czeka na swojego wiecznego posiadacza — bez względu na to, jak długo to zajmie (piękno szycia na zamówienie). Więź emocjonalna jest niemal niezbędna, aby praca mogła się sprzedać, ponieważ zajmuję się tworzeniem tego rodzaju sztuki . To tylko jedna iteracja Tigerboba na jeden rynek.

Pomyśl teraz o kolekcji 1000 cyfrowych przedmiotów kolekcjonerskich Tigerbob Genesis, z których każdy jest wykonany ręcznie przeze mnie, oraz o wszystkich tygrysach, które kiedykolwiek wytatuowałem. Z różnych powodów i okoliczności każdy przedmiot znajduje swój kochający dom z osobą, która ma z nim emocjonalny związek. Wiem to, ponieważ wielu z was podzieliło się historią, dlaczego zebraliście ode mnie to czy tamto, a ja zwróciłem na to uwagę — z wdzięcznością za wasze opinie.

Tigerbob może nadal budować, ewoluować i dostosowywać się, gdy skupia się na przesłaniu, które reprezentuje tygrys Tigerbob. Wprowadzenie jest trudne, ale nie niemożliwe. Ciężka praca polegająca na zaczynaniu od zera dobiegła końca i teraz możemy jednocześnie tworzyć web2 i web3.

Sztuka jest naszym produktem

Chociaż Tigerbob może być czymkolwiek, moja praca musi nadal istnieć na rynkach, a zatem — choć nie cierpię myśleć o mojej sztuce w ten sposób — musi pasować do produktu rynkowego. W tej chwili tworzyłem i sprzedawałem dzieła sztuki na wielu różnych rynkach: jedyne w swoim rodzaju dzieła sztuki, drobne towary (koszulki, ziny, nadruki, naklejki itp.), tatuaże na zamówienie, ręcznie robione ubrania i cyfrowe przedmioty kolekcjonerskie.

Każdy rynek ma swój własny zestaw zapalonych kolekcjonerów i fanów, którzy doceniają kolekcjonowane dzieła sztuki w tym konkretnym medium. Czasami te grupy odbiorców nakładają się na siebie, ale nie często. Robię, co w mojej mocy, aby zadowolić i zjednoczyć bazę kolekcjonerów, tworząc wszelkiego rodzaju znaczące dzieła sztuki, które rozwijają każdą pojedynczą społeczność i zachowują poczucie zadziwienia i uznania dla moich rozwijających się dzieł.

Aby być naprawdę wiecznie zielonym, marka musi koncentrować się na jednym produkcie, aby zapewnić podstawowe przychody dla wszystkich innych przedsięwzięć. W tej chwili uważam, że ten produkt jest naszą luksusową linią modową. Tigerbob będzie nadal co miesiąc produkować limitowane edycje luksusowej odzieży, chyba że zaznaczono inaczej.

Teraz zdaję sobie sprawę, że założenie luksusowej marki odzieżowej jest prawdopodobnie jedną z najtrudniejszych rzeczy w historii, zwłaszcza w makro, w którym się znajdujemy, ale chciałem wejść na ten rynek, ponieważ tworzenie pięknych, znaczących ubrań to coś, o czym wiem, że „ Jestem w tym dobry i coś, co mnie absolutnie pasjonuje. Udowodniłem to, wyprzedając w 2020 roku swoją jedyną w swoim rodzaju kolekcję ręcznie robionych ubrań Gossamer Rozen.

Czy to może się zmieniać i rozwijać w czasie? Tak. Jest to przynajmniej miejsce do rozpoczęcia, które znam. W tej chwili postawiłem markę na rozwój i odniesienie sukcesu na wielu rynkach — NFT, tatuaże, dzieła sztuki — skupiając się na rozwoju naszej marki modowej. Elastyczność jest dostępna, ale gramy w długą grę — Żadnych głównych zwrotów, tylko iteracje i staranne umieszczanie naszych produktów we wszystkich odpowiednich miejscach, aby ludzie mogli je znaleźć.

Rozwój Web3

Nasze podstawowe przychody pochodzą z naszej luksusowej mody, ale to nie znaczy, że porzucam wszystkie inne społeczności i sympatyków. W rzeczywistości jest dokładnie odwrotnie: zrozumienie, który produkt wykona ciężką pracę polegającą na generowaniu przychodów, zmniejsza napięcie związane z budowaniem wszystkiego, co mnie pasjonuje.

Badamy możliwości wyartykułowania związku między cyfrowymi przedmiotami kolekcjonerskimi a modą fizyczną, pogłębienia wiedzy o Tigerbobie, nawiązywania kontaktów i współpracy z innymi artystami i społecznościami oraz dzielenia się nową sztuką i doświadczeniami, które zachwycają i zapewniają wartość naszej społeczności zwolenników .

Programowanie w web3 to również gra długoterminowa: praca programisty nie jest tania, technologia potrzebuje czasu, aby zbudować sensowne doświadczenia wdrożeniowe, a wiele przedsięwzięć ma w najlepszym razie charakter eksperymentalny. Niemniej jednak będę robić to, co wiem, że zadziałało: wybijać dzieła sztuki jako NFT, eksplorować niestandardowe rynki dla moich prac oraz współpracować z artystami i programistami w celu tworzenia wszelkiego rodzaju nowej sztuki.

Skoncentruję się na narracji Tygrysboba, przedstawiając historię, świat i postacie za pomocą NFT 1/1, które zwykle będą wydawane na aukcjach i wybijane z kontraktu Rozmaitości Bestiariusza Tygrysboba . Ta kolekcja rozpoczęła się na początku 2021 r., została przerobiona w lutym 2022 r. i została wstrzymana, abym mógł dokończyć premierę Tigerboba. Ta kolekcja to dzieła sztuki — coś, co chcielibyście zobaczyć na SuperRare , Foundation lub w fizycznej galerii — i zainspirowana moją książką o sztuce Grimoire , którą przekazałem posiadaczom Tigerbob Genesis w czerwcu 2021 r.

Pracujemy również nad niestandardowym rynkiem bezpośrednio na tigerbob.io, aby obecni posiadacze mogli logować się do swoich portfeli, przeglądać wszystkie ich Gossamer Rozen i Tigerbob NFT i odkrywać, co jeszcze tam jest! Nasz niestandardowy rynek jest również kluczowym doświadczeniem dla moich obecnych obserwujących, którzy mogą nie rozumieć NFT i chcą się uczyć, a nawet dokonać pierwszego zakupu w naszej witrynie.

Opowiadanie historii w ramach projektu Tigerbob Bestiary doprowadzi do powstania większej liczby dzieł sztuki, przede wszystkim Tigerbob Bodies, o których wspominaliśmy w czerwcu 2022 r. Chcemy również stworzyć więcej cyfrowych i fizycznych crossoverów, bawiąc się chipami NFC, AR, POAP i nie tylko.

Czuć się pracowitym

Oprócz poszukiwań w web3 i modzie, nareszcie wracam do świata tatuażu i sztuk pięknych. Będę regularnie otwierać moje książki dotyczące ręcznie robionych tatuaży i możesz pozostać w kontakcie, zapisując się na moją listę mailingową tutaj . Chociaż nie trzeba tego przedstawiać, tatuowanie jest dokładnie tym, dzięki czemu pod koniec 2019 roku mogłem zajmować się sztuką piękną w pełnym wymiarze godzin, a przez trzy lata pracowałem we wspólnej przestrzeni studyjnej na Brooklynie. Dalszy rozwój jako tatuażysta poszerza mój kunszt i przyciąga więcej uwagi do mojego rosnącego dorobku jako całości.

W czerwcu 2022 roku przeniosłem większość moich materiałów artystycznych do mojego pierwszego wspólnego studia artystycznego w Sunset Park na Brooklynie. Przez większość życia tworzyłem dzieła sztuki bezpośrednio w domu — nigdy nie oszczędzając łóżka ani stołu kuchennego przed podwójnym wykorzystaniem jako stacji roboczej. Cieszę się, że mam teraz luksus pracy w prywatnej przestrzeni specjalnie dla mojej praktyki artystycznej.

Pod koniec zeszłego roku zaproponowano mi rozszerzenie działalności i przeniesienie się do wymarzonej przestrzeni studyjnej w kompleksie Industry City na nabrzeżu Brooklyn Sunset Park. Oprócz zapewnienia znacznie większej przestrzeni do tworzenia nowych fizycznych dzieł sztuki, w końcu jestem w stanie zjednoczyć moją praktykę tatuażu, zapewniając klientom prawdziwie prywatną przestrzeń wraz z odpowiednim salonem wystawowym i galerią dla wszystkich moich ukończonych prac. To zadziałało najlepiej, ponieważ moja nowa lokalizacja jest również tuż obok Tailored Industry , naszego partnera produkcyjnego.

Wyjątkowe podejście Tailored Industry pomogło nam spełnić moje cele i wizję marki Tigerbob. Od pozyskiwania zrównoważonych materiałów po bezodpadowe metody produkcji na żądanie, Tailored Industry umożliwia skalowanie w górę przy jednoczesnym zachowaniu silnego związku z szytym na miarę, ręcznym charakterem mojej pracy. Wspólnie opracowujemy naprawdę wyjątkowe ubrania, które przetrwają całe życie, w małych seriach iz osobistymi akcentami, które nawiązują do tradycji, wartości i tożsamości Tigerbob.

Jeszcze bardziej ekscytujące jest to, że w przyszłości będziemy mieć wyskakujące okienka i wizyty w studio tigerbob.store właśnie tutaj, na Brooklynie! Nasze pierwsze wyskakujące okienko pojawi się w kwietniu 2023 r. w sąsiedztwie NFT NYC, a wszystkie szczegóły podamy w nadchodzących tygodniach. Cieszymy się, że możemy osobiście pokazać Ci nasze ubrania, fabrykę Tailored Industry i samą moją pracownię. Moja praca jest bardzo namacalna i ważne jest, aby ludzie mogli jej doświadczyć. Zawsze jestem wdzięczny za możliwość osobistego spotkania z fanami i kolekcjonerami. To doświadczenie nigdy się nie starzeje, zawsze jest upokarzające i nie potrafię wyrazić swojego szczęścia, kiedy dowiaduję się, że moja sztuka sprawia, że ​​ktoś coś tak silnie odczuwa.

Nasze połączenie z Tobą

Kończąc tę ​​część naszej historii, zapraszam Cię do zastanowienia się, co znaczy dla Ciebie Tigerbob. Jakiego rodzaju oświadczenie składasz, gdy używasz swojego Tigerboba jako zdjęcia profilowego w mediach społecznościowych i kiedy nosisz swoje ubrania Tigerbob?

Wystawiając Tygrysboba, bez względu na jego formę, pokazujesz swoje wsparcie nie tylko jako mecenas mojej sztuki i niepowtarzalnego stylu, ale także, że troszczysz się o indywidualnych twórców i małe firmy, które ciężko pracują, aby wytwarzać zrównoważone produkty. Odrzucasz szybko rozwijający się, napędzany szumem popyt, który jest zbyt powszechny zarówno w modzie, jak iw web3, i wyrażasz długoterminowe zaangażowanie jako kolekcjoner sztuki we wszystkich formach, będąc jednocześnie ciekawym możliwości nowych technologii. Akceptujesz różnorodność i integrację w branży oraz opowiadasz się za rynkiem, który jest sprawiedliwy i reprezentuje i podnosi na duchu bardziej wyjątkowe historie.

Tigerbob polega na graniu w długą grę. Korzystając z NFT, znalazłem lepszy sposób na zaproszenie kibiców, aby stali się patronami i zajęli miejsca w pierwszym rzędzie przy moim stole. Użyteczność to inspiracja, innowacja i społeczność. Mam nieskończoną wdzięczność dla wszystkich, którzy dołączyli do mnie w mojej podróży — od zwolenników sprzed dekady, którzy śledzili i dostrzegali mój rozwój, po każdego, kto dziś odbiera nowe ubrania lub cyfrowe przedmioty kolekcjonerskie.

I znowu — nie FOMO do kupowania mojej pracy. Kup moją pracę, jeśli ci się podoba i jeśli możesz sobie na nią pozwolić. Moje dzieła i moja podróż zawsze były i nadal będą dostępne online za darmo, aby każdy mógł je oglądać publicznie. Ja i moja praca zawsze cierpliwie szukamy tego wyjątkowego kolekcjonera, dla którego jest przeznaczona moja praca.