Komedia zbożowa Jerry'ego Seinfelda Unfrosted jest tylko trochę rozmoczona

Jerry Seinfeld nigdy nie był wielkim aktorem. Zgodziłby się, że otaczanie się wykonawcami komediowymi, takimi jak Jason Alexander i Julia Louis-Dreyfus, sprawiło, że jego serial komediowy był bardziej śpiewny niż jego aktorskie kotlety. Nie wiemy zatem, dlaczego zdecydował się nie tylko zagrać, ale także wyreżyserować Unfrosted , lżejszą od powietrza, 96-minutową reklamę firmy Kellogg's na Super Bowl. Dziewięć sezonów Seinfelda udowadnia, że ​​komik ma obecność na ekranie. Po prostu nie wie, jak to sfilmować.

Chociaż Seinfeld może nie znać się na aktorstwie, zna się na płatkach śniadaniowych. Jego miłość do pływaków na bazie mleka pszennego jest dobrze udokumentowana przez całą dekadę jego występów w telewizji, gdzie często można go było zobaczyć, jak siorbał jedną miskę za drugą. Nawet Pop-Tart ma swoje historyczne miejsce w tradycji Seinfelda. W 2012 roku „The New York Times” przeprowadził z nim wywiad na temat rzemiosła żartowniczego , czego przykładem był wstępny szkic wynalezienia pop-tartu, materiału, nad którym pracował wówczas przez dwa lata. Ten materiał Pop-Tart ma nogi. Nieszronione to wcale nie porażka. Ale jest też mniej więcej tak satysfakcjonujące jak rozmoczona miska płatków śniadaniowych. Pełny swoich słynnych przyjaciół Unfrosted jest momentami zabawny, w zależności od tego, kto jest na ekranie. Wyszkoleni aktorzy, improwizatorzy i komicy skeczowi pomagają podnieść funkcjonalność scen, ale wytrawny stand-up obniża produkcję.

Na początku lat 60. Bob Cabana (Seinfeld), szef marketingu w firmie Kellogg's, cieszy się sukcesem kolejnej nagrody Bowl & Spoon, podczas której sprzątano firmowe słodycze śniadaniowe i kolorowe maskotki. Jednak zachowanie jego rywalki, Marjorie Post (Amy Schumer), wzbudziło w nim podejrzenia. Później znajduje parę dzieciaków grzebających w śmietniku Poczty w poszukiwaniu ciasta i galaretki. Dzieci w śmieciach to kanarek w kopalni węgla: Rozpoczęła się wojna Pop-Tarta.

Odnosząc wyścig kosmiczny do trendów śniadaniowych z połowy stulecia, Seinfeld wykorzystuje fabułę jako powód do żartów, a nie komentarza. Toksyczna atmosfera podporządkowania się marce przenika ekran, a bohaterowie często dyskutują o tym, jak wspaniałe są te produkty. Podobnie jak wiele innych filmów „opartych na marce”, niewiele jest refleksji nad kręceniem filmu o dyrektorze przekształcającym korporację wartą miliardy dolarów w korporację wartą wiele miliardów dolarów. Jest miejsce na samolot! w epoce Air , ale Unfrosted jest zbyt zakochany w jego inspiracji.

Oczywiście dla Seinfelda ten film nie jest o niczym. Tak więc, chociaż Unfrosted może niebezpiecznie zbliżyć się do Foodfight ! , pozwala uniknąć porównań, dążąc do najniższego mianownika. Cokolwiek służy żartowi, jest najlepsze dla sceny – na szczęście logika nie jest częścią tego zbilansowanego śniadania. Snap (Kyle Mooney), Crackle (Mikey Day) i Pop (Drew Tarver) są przedstawiani jako żywi ludzie. Jednocześnie Tony’ego Tygrysa gra szekspirowski aktor Thurl Ravenscroft (po raz kolejny Hugh Grant, MVP).

Nieszronione przypływy i odpływy zależą od tego, kto stoi przed kamerą. Scena pomiędzy Thurlem i Milkmanem Mikiem (Christian Slater) z natury ma większą siłę oddziaływania, ponieważ rozgrywa się pomiędzy dwoma aktorami inwestującymi we wspólną rzeczywistość. Nieco trudniej jest w przypadku Seinfelda, który pozostaje w najlepszej formie, gdy rzuca na bok. Kiedy szef Kellogga, Edsel Kellogg III (Jim Gaffigan), zarzuca mu brak uczuć – zniewaga skierowana bardziej w stronę aktora niż bohatera – ten zbywa to. „Czuję się dobrze” – mówi. Jego asertywna postawa działa, ponieważ uczciwie reaguje na swojego partnera. Ma sens, że redaktor Evan Henke pociął to na serię zbliżeń. Kiedy Seinfeld dzieli się kadrem z innymi aktorami, wygląda, jakby czekał, aż jego partner ekranowy skończy mówić, aby móc wygłosić jedną ze swoich puent.

Scenariusz, napisany we współpracy ze scenarzystami filmu o pszczołach Seinfelda, Spike'iem Ferestenem, Andym Robinem i Barrym Marderem, zapewnia najlepszy materiał osobom z otoczenia gwiazdy, zwłaszcza Melissie McCarthy, która gra geniuszkę śniadaniową Donnę „Stan” Stankowski. Stan ma o wiele więcej życia niż Bob, który ma żonę (znikająca Rachael Harris) i cele (pozwoli sobie na gówno). Stan rejestruje otaczające ją szaleństwo za pomocą szeregu emocji, którym podejście Seinfelda „pół na pół” nie może się równać. Ale podobnie jak nagroda w środku lub labirynt na odwrocie pudełka, karawana bohaterów pobocznych Seinfelda tworzy film. Szef kuchni Bobby'ego Moynihana, Boyardee i uciekające, świadome ravioli śniadaniowe zapewniają solidnych biegaczy, podczas gdy przygnębiony Walter Cronkite Kyle'a Dunnigana prawie kradnie całość w trzech scenach. Jako facet z Quaker Oats, Andy Daly znajduje silniejszy komediowy aspekt niż którykolwiek z czołowych graczy.

Nakręcony przez legendarnego operatora Billa Pope'a ( Matrix , Spider-Man 2 ), Unfrosted może pochwalić się także zaskakująco wyraźną wrażliwością wizualną. Seinfeld darzył sympatią Mad Men , a Unfrosted czerpie korzyści z estetyki tego serialu. Jednak płaskie blokowanie i pokrycie Seinfelda nie ma tu zbyt wielkiego znaczenia. Często utknęliśmy w pętlach strzał-odwrócony strzał, a postacie na zmianę rzucają zingery na bazie śniadania. Pomysłowość Seinfelda błyszczy, gdy on i Pope ostro bawią się założeniami, jak na pogrzebie z mlekiem na późnym etapie. Pomimo tego, że jest znany z obserwacyjnego humoru, który pozwala przyjrzeć się drobnym wykroczeniom społecznym, Seinfeld jako reżyser radzi sobie lepiej z aranżacją tych wspanialszych momentów, niż się spodziewano.

Seinfeld szczerze kocha te maskotki, tę epokę i ten posiłek. Nie ma ironii w jego zamiłowaniu do branży zbożowej. Można się zastanawiać, dlaczego po prostu nie napisał godziny stand-upu na ten temat zamiast tej zawiłej drobnostki. Niemniej jednak jest coś pięknego w stand-upie, znanym z nienawiści do wszystkiego, kręcącym film o jednej rzeczy, którą kocha: jedzeniu i piciu jednocześnie jedną ręką. W końcu to najważniejszy posiłek.