Bez wątpienia byłem kanarkiem w kopalni węgla. Jako rodzic-organizator, pedagog i były członek rady szkoły w San Francisco byłem na pierwszej fali ogólnokrajowych prawicowych ataków na nauczycieli, którzy zlikwidowali politykę antydyskryminacyjną w naszych szkołach.

Wielu ludzi, którzy mnie znają, wie, że te ostatnie dwa lata były naprawdę trudne z powodu ataków na mnie , moją rodzinę i nasz system edukacji publicznej. Wiele inicjatyw z San Francisco, za którymi ja i moja koleżanka Gabriela López opowiadaliśmy się, jest obecnie demontowanych lub cofanych. Zajęcie się uporczywym anty-czarnym rasizmem w Lowell High School i w całym SFUSD, usunięcie policji ze szkół , wspieranie uczniów Latinx, udzielenie głosu rodzinom queer i trans w naszym dystrykcie oraz wiele innych inicjatyw.

A prawicowa narracja o „szalonym San Francisco” jest wykorzystywana do usprawiedliwienia usunięcia dr Martina Luthera Kinga Jr. i Ruby Bridges z programu nauczania w stanach tak odległych jak Wirginia i Teksas. Jest używany do uzasadnienia likwidacji akcji afirmatywnej w Sądzie Najwyższym Stanów Zjednoczonych. (W rzeczywistości niektórzy ludzie walczący z „przebudzoną indoktrynacją” z CRT i akcją afirmatywną to niektórzy z tych samych ludzi zaangażowanych w promowanie odwołania rady szkolnej).

Po drodze prawicowi stratedzy polityczni wykorzystali dezinformację , aby podzielić społeczności azjatycko-amerykańskie, czarnoskóre i brązowe w SF i na poziomie krajowym. Media głównego nurtu były w dużej mierze współwinne wzmacniania fałszywego oburzenia, jednocześnie usuwając prawdziwe motywy ludzi stojących za atakami na edukację w zakresie sprawiedliwości rasowej i szkoły publiczne.

Najnowsza sztuka Ishmaela Reeda daje nam możliwość wyjścia poza te narracje i porozmawiania o tym, w jaki sposób konflikt jest wykorzystywany do dzielenia społeczności kolorowych i utrzymywania supremacji białych w naszych szkołach i demokracji.

Chciałem podzielić się klipem z poprzedniego pokazu, w którym wystąpił Emil, Guillermo, który jest komentatorem medialnym i dziennikarzem. (Prowadzi również codziennie program w każdy dzień powszedni o godzinie 14:00 czasu pacyficznego, Emil Amok's Takeout .) To, co sprawia, że ​​ten występ jest jeszcze bardziej wyjątkowy, to fakt, że Emil jest także absolwentem Lowell High School.

Dołącz do tej ważnej rozmowy! Poniżej znajduje się oficjalna informacja prasowa oraz informacje na temat oglądania pokazu na żywo w czwartek, 1 grudnia, w The Black Repertory Group lub oglądania wirtualnego pokazu od czwartku, 1 grudnia do 4 grudnia.

The Black Repertory Theatre Group Inc.

Przedstawia Mona Vaughn-Scott, wykonawczy dyrektor artystyczny

Dyrygent — wirtualne czytanie sztuki Ishmaela Reeda w 2 aktach

Nagrane na wideo czytanie Dyrygenta , nowej sztuki Ishmaela Reeda zainspirowanej niedawnym odwołaniem 3 członków zarządu San Francisco School Board, zostanie zaprezentowane podczas czterech pokazów, od czwartku, 1 grudnia do niedzieli, 4 grudnia.

Jednocześnie dostępne dla widzów obecnych w kinie lub za pośrednictwem wirtualnej transmisji, sesja pytań i odpowiedzi na żywo odbędzie się po czytaniu 1 grudnia i będzie dostępna tylko dla widzów w kinie.

Kto

Ishmael Reed, dramaturg / Carla Blank, reżyser

Gospodarz

The Black Repertory Theatre Group, 3201 Adeline Street, Berkeley, Kalifornia 94703

Informacje o biletach

(Kliknij linki, aby przejść bezpośrednio do strony Eventbrite i kupić bilety.)

Czwartek, 1 grudnia o 19:00 PST

Piątek, 2 grudnia, o 19:00 czasu PST

Sobota, 3 grudnia o 19:00 PST

Niedziela, 4 grudnia o 15:00 PST

Bilety $17.00

Polityka masek

Grupa Teatralna Black Repertory wymaga od wszystkich widzów noszenia maseczek.

Oficjalna informacja prasowa

The Conductor , nowa sztuka Ishmaela Reeda, oparta jest na odwołaniu trzech członków rady szkolnej oskarżonych o ustanowienie systemu loterii, który doprowadziłby do bardziej zróżnicowanego grona uczniów w jednej z elitarnych szkół średnich w San Francisco. Ale ich rzekoma propozycja zmiany nazw szkół nazwanych na cześć najbardziej ukochanych bohaterów Ameryki wywołała histerię na Zachodzie i wśród zadowolonych z siebie felietonistów, którzy dominują w opinii publicznej na Wschodzie. Jeden z odwołanych twierdził, że nigdy czegoś takiego nie proponował.

W sztuce Reeda Anglo-Indianin o imieniu Shashi Parmar jest uważany za bohatera za przywództwo w wycofaniu. Następnie okazuje się, że może pracować dla zapalonego premiera Indii, który jest antyamerykański. Kiedy premier nakazuje zestrzelenie amerykańskiego samolotu szpiegowskiego, Parmar nie tylko się ukrywa, ale inni obywatele Indii i Ameryki muszą wrócić do Indii, z wyjątkiem ciemnoskórych Indian, którzy mogą wtopić się w czarną populację, jak np. Indyjscy marynarze i handlarze, którzy przybyli tu w XIX wieku.

Czarny amerykański dziennikarz Warren Chipp ukrywa Parmar, mimo że Parmar był odpowiedzialny za utratę przez Chippa pracy w lokalnej gazecie The San Francisco Chrysalis . Jak na ironię, Chipp jest jednym z konduktorów, których zadaniem jest bezpieczny transport ściganych Indian do Kanady. Został przydzielony do schronienia w Parmar, dopóki nie będzie mógł tam bezpiecznie podróżować.

Wybory w San Francisco Recall postawiły Azjatów przeciwko Azjatom, Czarnych i Latynosów przeciwko Azjatom, wydarzenie dziel i rządź manipulowane przez miliarderów i wymuszane przez tych, którzy straszyli trzech członków rady szkolnej groźbami pod adresem nich i członków ich rodzin.

Na Reeda zawsze można liczyć, jeśli chodzi o odkrywanie nowych terytoriów w filmie, teatrze, fikcji i literaturze faktu. Przez ponad sto lat film, teatr, książki i tysiące artykułów w gazetach, często opatrzonych stereotypami, określały podział rasowy jako dzielący czarnych i białych. Sztuka Reeda The Conductor pokazuje, że czarni i biali nie są jedynymi grupami rasowymi, które przyczyniają się do podziału rasowego.

O obsadzie, w kolejności pojawiania się i ekipie

Laura Robards (Hedda „Maślanka” Duckbill) jest aktorką, pisarką i wokalistką. Regularnie pracuje jako lektorka i współpracowała z takimi teatrami jak Nylon Fusion, Ten Thousand Things i Other Tigers Productions. Na początku tego roku miała premierę sztuki Ishmaela Reeda The Slave Who Loved Caviar w Theatre for the New City. Jest podekscytowana współpracą z wieloma aktorami i ekipą z tej produkcji w tym serialu!

Brian Simmons (Warren Chipp) jest aktorem z Nowego Jorku. Posiada tytuł BFA z Virginia Commonwealth University. Ostatnio można go było zobaczyć w Black Love w Black Spectrum Theatre, Forbidden Fruit i The Slave Who Loved Caviar . Obecnie koncertuje z Living Voices, występując jako numer 63 w Comedy Sportz NYC oraz w Black Rain.

Imran Javaid (Shashi Parmar) jest aktorem, dramaturgiem, reżyserem i prawnikiem. Wystąpił jako ojciec w kilku produkcjach The Domestic Crusaders Wajahata Alego, w tym w Nuyorican Poets Cafe w 2009 roku, na MuslimFest 2010 w Mississauga w Kanadzie, w Kennedy Center's Millennium Hall w Waszyngtonie w 2010 roku oraz jako członek The 9/11 Performance Project w nowojorskim Gerald W. Lynch Theatre w John Jay College w 2011 roku. Napisał i wyreżyserował jednoaktową sztukę Glass , wystawiona w Nuyorican w 2010 roku i zaprezentowaną na Downtown Urban Theatre Festival w 2010 roku oraz zaadaptował, wyreżyserował i wystąpił jako ojciec w Beyond the Horizon Eugene'a O'Neilla , wystawionym w Theatre for the New City w 2011 roku.

Kenya Wilson (Melody Wells) to między innymi: Liz Roussel w Reunion in Bartersville w reżyserii Marjorie Moon w Black Spectrum Theatre (zdobywca nagrody Audelco 2019 za najlepsze wznowienie sztuki); Jennifer Blue i Richard Pryor Shadow Dancer w filmie Ishmaela Reeda Niewolnik, który kochał kawior , w reżyserii Carli Blank. Następnie można ją zobaczyć w Picking up the Pieces as Lucy , napisanym przez Jeanette Hill w Black Spectrum Theatre, w reżyserii Fultona C. Hodgesa.

Monisha Shiva (Kala Parmar) ma wśród swoich wcześniejszych osiągnięć aktorskich sztuki The Domestic Crusaders Wajahata Alego, News From Fukushima Yuri Kageyamy i Life Among the Aryans , The Haunting of Lin-Manuel Miranda i The Slave Who Loved Caviar Ishmaela Trzcina.

Emil Guillermo (Gabriel Noitallde) jest komentatorem medialnym i dziennikarzem. Jego codzienny program „Emil Amok's Takeout” można oglądać na stronie www.amok.com . Prowadzi także „The PETA Podcast”. Jako aktor i artysta stand-up solo występuje na terenie całego kraju. Jego książka Amok: Essays from an Asian American Perspective — zdobyła nagrodę American Book Award w 2000 roku. Jego pierwszy występ w sztuce Ishmaela Reeda miał miejsce jako wysokiej klasy dealer samochodowy w Hubba City .

Tennessee Reed (narrator) jest poetą, pamiętnikiem, artystą performatywnym i fotografem, który jest autorem narracji inscenizowanych i wirtualnych odczytów sztuk Ishmaela Reeda: Życie wśród Aryjczyków , Nawiedzenie Lin-Manuela Mirandy i Niewolnik, który kochał kawior. Jej najnowsza publikacja to Califia Burning, New and Selected Poems, 1987–2020 (Dalkey Archive Press, 2020).

Ishmael Reed (dramaturg i kompozytor/pianista) jest autorem ponad trzydziestu książek, otrzymując nagrody we wszystkich kategoriach, w tym poezji, literatury faktu, sztuk teatralnych i powieści. Jego trzecia powieść, Mumbo Jumbo , świętuje swoje 50. urodziny nowym wydaniem opublikowanym przez Scribner w listopadzie 2022 r., zawierającym nowe wprowadzenie autorstwa Reeda. Do tej pory Reed napisał jedenaście sztuk; Za kulisami nazywali go „współczesnym Molierem”. W tym wykonaniu Reed gra na pianinie w swoim oryginalnym utworze THE DYRYGENT. Strona internetowa jego autora to www.ishmaelreed.org .

Carla Blank (reżyserka) wyreżyserowała i opracowała choreografię sztuki Reeda Niewolnik, który kochał kawior w Theatre for the New City od grudnia 2021 r. do stycznia. 2022. Wśród jej innych osiągnięć reżyserskich są The Domestic Crusaders Wajahata Alego (2003–2011), News From Fukushima, multidyscyplinarne dzieło Yuri Kageyamy (2015–2018) oraz współpraca z Robertem Wilsonem przy KOOL — Dancing In My Mind , multidyscyplinarny portret performatywny inspirowany Suzushi Hanayagi, nieżyjącym już japońskim choreografem, wieloletnim współpracownikiem i serdecznym przyjacielem obu artystów (2008–2010). Blank współredagował antologię Bigotry On Broadway with Reed (Baraka Books, 2021).

Miles Shebar (doradca techniczny) jest dyrektorem artystycznym i artystą multimedialnym mieszkającym w Nowym Jorku.

Rome Neal (koordynator projektu) jest reżyserem, aktorem i wokalistą jazzowym mieszkającym w Nowym Jorku. Jest także publicystą THE CONDUCTOR.

Nasze podziękowania dla :

Dr Mona Vaughn-Scott (dyrektor wykonawczy Black Repertory Group Inc) Założona w 1964 roku BRG istnieje jako wyrozumiała teatralna grupa griotów tego rodzaju w kraju. BRG ma historię zapewniania dostępu do sztuk dramatycznych populacjom nieuprzywilejowanym, niedostatecznie obsługiwanym i mniejszościom. Z siedzibą w Berkeley w Kalifornii, ich celem nr 1 nadal jest „Strażnicy kultury” poprzez promowanie i zachowanie naszej sztuki teatralnej. Dr Vaughn-Scott uważa: „Teatr jest używany jako środek do podniesienia na duchu jednostki, a co za tym idzie, podniesienia na duchu społeczności”. Ishmael Reed i Carla Blank dziękują dr. Vaugh-Scottowi i Seanowi V. Scottowi za pomoc w udostępnieniu tych odczytów nowej publiczności, zwłaszcza mieszkającej w rejonie Zatoki San Francisco, gdzie ostatnie wydarzenia zainspirowały Reeda do napisania tej sztuki.

Crystal Field (dyrektor wykonawczy Theatre for the New City) , teatr off-Broadway, który pierwotnie zaprezentował to wirtualne czytanie w październiku 2022 r., a także zaprezentuje pełną produkcję w swoim Johnson Theatre przez 3 weekendy marca 2023 r., premiera w czwartek, 9 marca i zakończenie w niedzielę 26 marca 2023 r.

oraz naszej wspaniałej obsadzie, która praktycznie przerobiła ten scenariusz w jego obecną formę i pojawi się w nowojorskiej produkcji

Reakcje publiczności na październikowe czytania DYRYGENTA

„Przywołanie niestety było czymś, w czym prawicowi Amerykanie pochodzenia azjatyckiego mieli swój udział, ponieważ narracja o azjatyckich atakach ulicznych została zmobilizowana przez prawicę. Cieszę się, że walczysz z paniką moralną!”

— Ken Chen, prawnik i zdobywca nagrody Yale Series of Younger Poets Award 2010

„Fajnie było być świadkiem twojego kierunku. Naprawdę uwielbiałem, kiedy gazeta przenosiła się z kwadratu jednej osoby na kwadrat innej osoby, kiedy pojawiał się prezenter/komentator wiadomości, kiedy konflikt narastał pod koniec. Uwielbiałem stałą, spokojną i pewną narrację Tennessee. Pomyślałem, że sztuka ma tę jakość pozyskiwania wiadomości, informacji poufnych, jak w starych rzymskich sztukach, żywej innowacji przeszłości i teraźniejszości z transmisją na żywo…. To była niesamowita produkcja i wciąż o niej myślę”.

— Jillian Weise, poetka, powieściopisarka, eseistka i performerka

„Występy były animowane, a zakończenie wzruszające.

Gratulacje dla ciebie [Carli], Ishmaela, Tennessee i całej obsady”.

— Rishi Nath, matematyk, profesor i pisarz

„Podobała mi się twoja najnowsza produkcja…. Podoba mi się, jak udało ci się sprawić, że [przesyłane strumieniowo wideo] wyglądało tak, jakby aktorzy znajdowali się w tym samym pokoju, z instrukcjami scenicznymi. Było wiele materiałów na temat głównych postaci historycznych, których przeciętny obywatel nie zna”.

— Dr Kim McMillon, redaktor antologii Black Fire This Time

„Bardzo mi się podobał [DYRYGENT] Jak zawsze [z pracami Ishmaela Reeda] wiele się nauczyłem”.

— Karla Brundage, poetka, redaktorka

„Złapałem [DYRYGENTA] zeszłej nocy. Oczywiście genialny i na miejscu. (Mówię to jako absolwent Lowell) i pięknie reżyseruje i opowiada. Co za triumf!”

— Dr Mary Patton, pracownik służby zdrowia

„Gratulacje dla ciebie [Carli], Ishmaela, Tennessee i wszystkich wspaniałych aktorów w sztuce, która bardzo mi się podobała. Jest to gęsty, prowokacyjny i wyjątkowy utwór, podobnie jak wszystkie prace [Reeda]”.

— Yuri Kageyama, poeta, filmowiec, dziennikarz