Szaleni ludzie i piękno niekonwencjonalnych narracji

Przez Matthew A. MacDonalda

Mad Men , stworzony przez Matthew Weinera, jest wyjątkowy wśród seriali telewizyjnych ze względu na swoją filozoficzną i emocjonalną głębię oraz niekonwencjonalną strukturę narracji. W przeciwieństwie do praktycznie wszystkich innych dzisiejszych seriali telewizyjnych, nie jest on oparty na fabule, a powodem, dla którego chcesz obejrzeć następny odcinek, nigdy nie jest po prostu dowiedzenie się, co będzie dalej, ale dalsze obserwowanie, jak bohaterowie przechodzą przez różne wzloty i upadki życia ponieważ program eksploruje nowe tematy lub powtarzające się tematy na różne sposoby. To zawsze było to, co tak bardzo w nim kocham.

Niedawno przeczytałem znakomity artykuł Kierana Setiyi pt. „ Nie traktuj swojego życia jako projektu ”, który skłonił mnie do zastanowienia się nad strukturą narracyjną Mad Men . Setiya argumentuje, że jeśli upieramy się, by postrzegać nasze własne życie, nawet z perspektywy czasu, jako konwencjonalne narracje z jasnymi celami, które nigdy się nie zmieniają, ryzykujemy, że poczujemy się jak nieudacznicy i przegapimy piękno naszego życia po drodze.

Jako reżyser i operator bardzo dobrze znam konwencjonalną strukturę narracji, według której Setiya sugeruje, żebyśmy nie narzucali historii naszego życia: postać chce pewnych rzeczy, nie chce innych rzeczy, stara się zdobyć to, czego chce, napotyka różne przeszkody, pokonuje lub nie pokonuje pewnych przeszkód i ostatecznie odnosi sukces lub porażkę. Z perspektywy czasu możemy postrzegać nasze życie jako pasujące do tej liniowej struktury narracji, ale, jak przekonuje Setiya, większość ludzi, którzy to robią, oszukuje samych siebie, a inni po prostu w ogóle nie myślą o swoim życiu w tych kategoriach. Co ciekawe, Mad Men nie przedstawia w tych kategoriach historii swoich bohaterów.

W Mad Men większość postaci chce różnych, czasem sprzecznych rzeczy w różnych momentach, a to, czego chcą, jest często niejasne i zmienia się w trakcie serii, albo dlatego, że zmieniają zdanie, albo z powodu okoliczności, na które najwyraźniej nie mają wpływu. Tworzy to gęstą, bogatą grzybnię pragnień, doświadczeń i relacji, która bardziej niż większość innych programów naśladuje prawdziwe życie oraz prawdziwe ludzkie osobowości i relacje.

Ta konstrukcja wynosi Mad Men do poziomu sztuki wysokiej. To dlatego, że zakładając, że jego postacie i motywy rezonują z nami emocjonalnie (a może nie ze wszystkimi), zamiast tylko bawić nas, Mad Men zapewnia serię zmieniających się sytuacji i postaci bogatych w metafory i symbolikę oraz przykłady przeżyć, które dramatycznie i skutecznie symbolizują ludzkie emocje wszelkiego rodzaju – cechę definiującą całą sztukę, jak omawiam w innym artykule na temat teorii sztuki Susanne K. Langer .

Powodem, dla którego uważam, że jest to ważne, jest to, że w przeciwnym razie wszyscy wiedzą, że programy telewizyjne takie jak ten są fałszywe. Postacie nie są prawdziwe, fabuła jest zmyślona, ​​aby nas zabawiać, a na koniec po prostu przechodzimy do następnej. Mad Men jest inny, ponieważ postacie i motywy pozostają z tobą, a pod koniec serii czujesz, że wciąż jest tak wiele nierozwiązanych spraw, a dokładnie tak wygląda życie.