Od poezji i prozy po muzykę, malarstwo, rzeźbę i nie tylko, ruch kulturowy znany jako Harlem Renaissance wytworzył bezprecedensowy wachlarz sztuki i zmian społecznych wśród nowo wyzwolonej czarnej populacji Stanów Zjednoczonych. Koniec wojny domowej w 1865 r. przyniósł emancypację setek tysięcy Afroamerykanów, którzy zostali zniewoleni, a do 1920 r. około 300 000 Afroamerykanów z Południa przeniosło się na północ w poszukiwaniu swobód gospodarczych, społecznych i politycznych odmówiono; Harlem, 777-hektarowa dzielnica o powierzchni 3 mil kwadratowych na północnym Manhattanie w Nowym Jorku, stała się miejscem docelowym dla około 175 000 Afroamerykanów szukających nowego początku.
Nowy Jork nie był jedynym celem dla Afroamerykanów z Południa, ale był to ważny cel. „Być może najważniejszym elementem jest czynnik demograficzny” – mówi William J. Maxwell , profesor anglistyki oraz studiów afrykańskich i afroamerykańskich na Washington University w St. Louis. „Nastąpiła masowa relokacja czarnych Amerykanów z południa na północ, znana jako Wielka Migracja. Szczególnie po I wojnie światowej miasta Północy stawały się wyraźnie czarniejsze. Harlem stał się symboliczną stolicą tego, ale czarni również przenosili się do miasta takie jak Chicago, St. Louis, Cleveland i inne."
Ale Nowy Jork (a zwłaszcza Harlem, który oferował Afroamerykanom niższe ceny nieruchomości i wynajmu niż w wielu innych lokalizacjach ) był ważnym miastem z wielu powodów, ponieważ czarni Amerykanie zaczęli przywracać i redefiniować to, co to znaczy być czarnym w okresie po niewolnictwie. świat. „Aby myśleć o tym w sposób konkretny i praktyczny, Nowy Jork był tam, gdzie znajdowała się istniejąca infrastruktura artystyczna” – mówi Maxwell. „Wielkie firmy wydawnicze znajdowały się teraz w Nowym Jorku, a nie w Bostonie, sztuka współczesna skupiała się w Nowym Jorku, a Harlem stawał się atrakcyjnym miejscem dla czarnoskórych artystów. Harlem był również tak ważny, ponieważ był najbardziej międzynarodowym czarnym miastem w Stanach Zjednoczonych. Stany — to jest miejsce, do którego przybyli migranci z Karaibów, a do ciebie napływali ludzie z Barbadosu i Haiti. Jamajczycy lubiądziałacz polityczny Marcus Garvey i poeta Claude McKay byli głęboko zaangażowani w ruch i przyjeżdżali do Nowego Jorku wraz z wieloma Afrykanami. Poza Afryką czy Paryżem Nowy Jork był wówczas prawdopodobnie najbardziej międzynarodowym czarnym miastem na świecie”.
Podczas gdy zmiany kwitły również w innych częściach kraju, „ruch” — eksplozja literackich, artystycznych, intelektualnych i społecznych zmian wśród Afroamerykanów — szybko stał się znany jako Harlem Renaissance. „To był świadomy ruch w tym sensie, że ludzie, którzy go zorganizowali, wiedzieli, że przeżywają renesans” – mówi Maxwell. „W tamtym czasie nazywano to różnymi rzeczami, w tym Ruchem Nowego Murzyna i Nowym Murzynem Renesansem, ale nie był to rodzaj wydarzenia estetycznego lub kulturalnego, które było oznaczone tylko z odległości lat – było to określane w czasie naprawdę się działo”.
Podczas gdy wielu postrzega Harlem Renaissance jako ruch głównie literacki, który obejmował narodziny dzieł czołowego poety i pisarza Langstona Hughesa , złota era, która trwała od około 1910 do połowy 1930, była również świadkiem proliferacji sztuk wizualnych, muzyki, teatru i więcej. Ale w swej istocie Harlem Renaissance był czymś więcej niż ruchem artystycznym – była to ważna epoka poświęcona odzyskaniu i przedefiniowaniu czerni w zupełnie nowy sposób.
„Renesans dotyczy idei odrodzenia” – mówi Maxwell. „Są tego przykłady w kulturze zachodniej, jak we włoskim renesansie. Harlem Renaissance miał podobny pomysł na odrodzenie kultury afrykańskiej, jak przed niewolnictwem, ale chodziło również o ponowne wymyślenie połączenia w całym czarnym świecie dla kultury możliwości i władzy. Paradoksalne w odniesieniu do Harlem Renaissance jest to, że czarni artyści określali, co to znaczy być nowoczesnym Czarnym – innymi słowy, czarni ludzie byli „mieszkańcami” lub znajdowali różne formy wolności ekonomicznej, co jest jednym z powodów, dla których skupiała się w Nowym Jorku – po Wielkiej Migracji nastąpiło odrodzenie kultury afrykańskiej, takiej jak przed niewolnictwem,ale ważniejszym elementem było określenie, co to znaczy być czarnym Amerykaninem w odniesieniu do nowoczesności”.
Według Maxwella znaczenie Harlem Renaissance wykraczało poza sztukę i przenikało kulturę jako całość. „Było wiele różnych stylów i wszyscy ci ludzie próbowali na nowo zdefiniować czerń jako nowoczesną” – mówi Maxwell. „Jednym z podstawowych elementów 19 i 20 wieku rasizm był pomysł, że Czarni były prymitywne lub za krzywej Historyczne - Harlem Renaissance naprawdę dociśniętym że i zasugerował, że Czarni mogą być większość współczesnych ludzi, którzy mają zdolność do zmiana."
Jednym z krytycznych sposobów, w jaki Afroamerykanie odparli historyczny rasizm, było skuteczne przekształcenie muzycznego krajobrazu kraju. Podczas gdy muzyka jazzowa miała swoje korzenie w południowych miasteczkach i miastach, takich jak Nowy Orlean i Memphis, zyskała sławę na Wschodnim Wybrzeżu. „Klasyczny jazz lat 20. czy „Dixieland” nie został wynaleziony w Nowym Jorku, ale to właśnie tam muzyka jazzowa po raz pierwszy stała się towarem rynkowym i narodowym towarem” – mówi Maxwell. „Artyści tacy jak Bessie Smith i Duke Ellington nie pochodzili z Nowego Jorku, ale grali tam w klubach i zdobyli tam publiczność. Nowy Jork to miejsce, w którym wczesny jazz dołączył do krajowego przemysłu rozrywkowego”.
Według Maxwella specyficzny styl jazzu został faktycznie wynaleziony w Nowym Jorku, ale zdecydowana większość tego, co uważamy za „klasyczny” jazz, została sprowadzona skądinąd. „Nowy Jork był miejscem, gdzie jazz stał się popularny w całym kraju i zaczął być grany w radiu i kinach” – mówi. We wczesnych latach dwudziestych płynął w górę rzeki Mississippi, a Louis Armstrong grał w Chicago przed wyjazdem do Nowego Jorku. Część jazzu została wynaleziona w Nowym Jorku – specyficzny styl zwany stride piano, od artystów takich jak Fats Waller i James P. Johnson, który napisał muzykę do „The Charleston ”. Ci goście pokazali potęgę Nowego Jorku jako stolicy rozrywki, stając się profesjonalnymi autorami piosenek w Tin Pan Alley .
Podczas gdy Harlem Renaissance nadal słynie z wkładu znanych postaci, takich jak tancerka Josephine Baker i artysta Aaron Douglas , Maxwell mówi, że wciąż jest wiele do odkrycia i nauczenia się z tamtej epoki. „Książka, którą właśnie redagowałem z Garym Holcombem, zagubiona powieść Claude'a McKaya zatytułowana ' Romans in Marseille ', jest tylko jednym z przykładów tego wszystkiego, co nie zostało jeszcze opublikowane” – mówi Maxwell. „Około 10 lat temu odkryto kolejną powieść McKaya, zatytułowaną „ Przyjazny z dużymi zębami ”.
„W okresie Harlem Renaissance powstało wiele dzieł, których jeszcze nie rozumiemy. Ludzie znają dzieła Langstona Hughesa, wielkiego poety, który stworzył klasyczną poezję przesiąkniętą czarnym folklorem i stylami mowy, oraz Zory Neale Hurston , jednego wielkich gawędziarzy i antropologów, którzy są również znani z wprowadzania czarnych form ustnych do prozy. Ale poza tym jest wiele innych prac, takich jak ta autorstwa młodego pisarza Rudolpha Fishera , który był również poważnym lekarzem i pisał dowcipne powieści, jak " Mury Jerycha ". Byli też młodzi poeci, tacy jak Helene Johnson, którzy pisali dowcipne, niemal jak Dorothy Parker utwory".
Harlem Renaissance zakończył się w latach 30. XX wieku, po tym, jak nadeszły ekonomiczne skutki Wielkiego Kryzysu, powodując zamknięcie firm, klubów nocnych i wydawnictw, a pisarzy i artystów rozproszyło się w poszukiwaniu pracy. Chociaż historyczny okres renesansu w Harlemie osiągnął apogeum sto lat temu, jego wpływ nieustannie wpływał na amerykańską kulturę przez dziesięciolecia. Od wpływu na ruch praw obywatelskich w latach 60. XX wieku po jego trwałą spuściznę we współczesnej sztuce i kulturze, Harlem Renaissance był, jak napisał w 2015 roku profesor Cary D. Wintz, wybitny profesor historii na Texas Southern University.„po raz pierwszy znaczna liczba wydawców i krytyków głównego nurtu potraktowała literaturę afroamerykańską poważnie i po raz pierwszy literatura i sztuka afroamerykańska przyciągnęły znaczną uwagę całego narodu”.
Teraz to ciekawe
Chociaż Harlem Renaissance rozpoczął się nieoficjalnie w latach 1910, prawdopodobnie jeden z jego najważniejszych momentów miał miejsce w 1925, kiedy afroamerykański filozof i pisarz Alain Locke zredagował antologię poezji, esejów i fikcji zatytułowaną „ The New Murzyn: An Interpretation” . "
