Tender jest rycerzem | Bądź mężczyzną na swoim terminie

Nov 28 2022
Kinowy utwór poetycki badający, co to znaczy być mężczyzną w zmieniających się czasach.
Syn Doliny i aktor z Los Angeles, Kev Martinez, łączy swoją kreatywność i pasję do filmu z przedsiębiorczym nastawieniem, przekształcając swoje pomysły w niezależne produkcje. Ale żaden film nie powstaje bez świetnego producenta u steru, który zamienia wyobraźnię twórcy w rzeczywistość.
Scena Kevina z Tender is the Knight | Odcinek 1: Tarcie

Syn Doliny i aktor z Los Angeles, Kev Martinez, łączy swoją kreatywność i pasję do filmu z przedsiębiorczym nastawieniem, przekształcając swoje pomysły w niezależne produkcje. Ale żaden film nie powstaje bez świetnego producenta u steru, który zamienia wyobraźnię twórcy w rzeczywistość.

Wchodzi reżyser i producent — Ki-Jana Marquis.

Markiz Ki-Jana | Robi Jego Zwykłym Pozy

Ki-Jana wnosi swoje doświadczenie z noszenia wielu kapeluszy na planie filmowym — jako reżyser, producent, scenarzysta, aktor i montażysta. Zadomowił się na planie jako reżyser, wykorzystując swoją perspektywę z lotu ptaka i umiejętności przywódcze, aby rzeczy się działy.

Kev poznał Ki-Janę przez wspólnego znajomego w 2017 roku i od tego czasu obaj współpracowali przy kilku projektach, takich jak Twisted i Alleged Proof . W ich najnowszej produkcji, Tender is the Knight , ich partnerstwo leży u podstaw kreatywnej wizji i procesu produkcyjnego.

Obaj mają swój udział w opowiadaniu tej historii o odkrywaniu siebie i męskości.

Ich współpraca

Tender był zarówno eksperymentem logistycznym, jak i kreatywnym. W tej produkcji Kev był zarówno twórcą, jak i producentem, i mógł delegować pewne zadania innym. Pracując z innymi, zdał sobie sprawę, że aby harmonijnie współpracować, musisz zrozumieć, jaka jest Twoja pozycja wśród innych. W tym zespole Kev cieszy się, że może skupić się na kreatywnych aspektach projektu, podczas gdy Ki-Jana zajmuje się logistyką.

Partnerstwo duetu pozwala im zrównoważyć wzajemne skupienie, ponieważ Kev ma głos rozsądku, aby ugruntować swoją artystyczną stronę, a Ki-Jana ma kreatywny umysł, który pomaga utrwalić artystyczną wizję procesu produkcyjnego. Tam, gdzie Kev jest szybki i wściekły, Ki-Jana jest powolny i stabilny — śmieją się obaj.

Inspiracja za przetargiem

Duet stworzył ten projekt z kilku powodów. Jeśli chodzi o produkcję, Ki-Jana chciał zbudować „lekki” model produkcyjny, który zużywałby mniej czasu i zasobów do ukończenia projektu. Udoskonalając ten model, stara się realizować swoją długoterminową wizję poszerzania portfela projektów i różnorodności projektów, które może realizować w dowolnym momencie.

Jeśli chodzi o stronę kreatywną, Kev chciał wypełnić czas między projektami aktorskimi, który byłby albo wypełniony przesłuchaniami, albo tworzeniem jego treści. Aby „zawsze pozostać w ruchu”, chciał połączyć swoją miłość do aktorstwa i pasję do poezji w wyjątkowo osobistym projekcie.

Chociaż pierwotnym planem było posiadanie ich dwojga, coraz więcej osób dołączało do projektu w miarę jego rozwoju. Jak mówi Ki-Jana:

Jeśli zrobisz jeden krok w kierunku Boga,

Zrobi dwa kroki w twoją stronę.

Wizja — O osobistej autentyczności

Na początku duet zamierzał dotrzeć do ludzi w artystyczny, nowatorski i autentyczny sposób, który różni się od tego, do czego byliby przyzwyczajeni.

Tender jest w dużej mierze inspirowany doświadczeniami życiowymi Keva i jego chęcią dzielenia się nimi. Pracując nad projektem, czerpie ze swojego dwudziestoletniego życia na Filipinach. Przez całe życie wspomina podejmowanie impulsywnych decyzji i wynikające z nich konsekwencje. Niezależnie od tego, czy byli dobrzy, czy źli, starał się uczyć od nich i stać się bardziej świadomym siebie i refleksyjnym w tym procesie. Nauczył się kwestionować swoje motywy, zanim się w coś zagłębił. Ucząc się pytać, czego chce, stał się mniej impulsywny.

Poprzez Tender is the Knight chce, aby widzowie byli bardziej otwarci i akceptowali kwestionowanie siebie i swoich motywów. Mimo że Kev jest młody, chce przekazać młodszym ludziom trochę mądrości na temat dojrzałości i samoświadomości wynikającej ze swojego wyuczonego doświadczenia. Chce, aby chłopcy zastanowili się nad jego treścią i przesłaniem, że bycie mężczyzną jest czymś, co mogą zdefiniować poprzez swoją wizję autentycznego życia.

Interesującym aspektem jest to, że gdy pojawiają się odcinki Tender, zauważył, że jego przesłanie rezonuje ze starszymi kohortami, takimi jak osoby po trzydziestce. Choć nie to, co zamierzał, zdaje sobie sprawę, że jego praca i odkrywanie bycia mężczyzną jest tematem ponadczasowym i oznacza różne rzeczy na różnych etapach życia człowieka.

O byciu mężczyzną

Tematycznie Tender prosi widzów o otwartość na introspekcję poprzez kwestionowanie siebie i swoich motywów, aby stworzyć indywidualną definicję tworzenia życia zgodnego z własnymi intencjami.

Kev uważa, że ​​w tym momencie kulturowym trendy technologiczne i społeczne sprawiły, że wszystko jest dla ludzi bardzo wygodne.

Możemy dostać jedzenie za naciśnięciem jednego przycisku. Możemy dostarczać rzeczy do nas, nie musimy już robić zakupów. Tracimy kontakt ze sobą. I mam nadzieję, że uziemię niektórych ludzi, zmuszając ich do kwestionowania ich intencji.

Ki-Jana postrzega nacisk tego projektu na eksplorację samego siebie jako okazję do przekazania wiadomości o stawaniu się mężczyzną. Kiedy reżyserował każdy odcinek, czuł, że temat wyłania się organicznie i zajmuje centralne miejsce w narracji Tendera .

Uważa, że ​​stawanie się mężczyzną to pozornie kontrowersyjny temat i że „to tak, jakby ludzie bali się powiedzieć, że są mężczyznami… to prawie tabu”. Duża część jego dyskusji z Kevem na temat projektu dotyczy znaczenia męskości i tego, co chcą o niej powiedzieć. Chce, aby ludzie dowiedzieli się, co to znaczy być mężczyzną i nie bali się nazywać siebie mężczyznami.

Postrzega także Tender jako sposób na kreatywne inspirowanie ludzi, zwłaszcza jeśli nie mają oni wszystkich potrzebnych zasobów. Dla niego proces twórczy to podróż, którą można rozpocząć bez względu na to, gdzie się znajduje.

Format

Format Tendera stał się pięcioodcinkowym miniserialem. Kev i Ki-Jana zainspirowali się programem telewizyjnym Avatar: The Last Airbender , w którym każdy sezon poświęcony jest określonemu elementowi, a ostatni sezon jest połączeniem poprzednich elementów.

Ta inspiracja znajduje odzwierciedlenie w tytułach pierwszych 3 odcinków, „Friction”, „Animal” i „Impulse”, oraz w tym, jak piąty odcinek ujednoliciłby motywy z poprzednich odcinków. Piąty odcinek, zatytułowany „Król cieni”, posłuży jako oczyszczające zakończenie tego eksperymentu z poezją filmową.

Z punktu widzenia produkcji Ki-Jana uważał, że format miniserialu będzie miał odpowiednią długość i będzie łatwy do wyprodukowania na jeden sezon. Opowiedzenie pełnej historii wymagałoby równowagi treści. Ponieważ każdy odcinek trwał nie więcej niż kilka minut, format ułatwiłby promocję na Instagramie i Facebooku oraz publikację na YouTube.

Organizacja sesji — budowanie zespołu

Jeśli chodzi o konfigurowanie i utrzymywanie produkcji, jest to praca na pełny etat, udająca dodatek. Zarówno Ki-Jana, jak i Kev pracują na pełny etat, aby sfinansować swoje produkcje, więc tworzenie każdej produkcji od podstaw to praca pełna miłości i osobistego poświęcenia.

Podobnie jak wielu artystów i aktorów, często trudno jest zrównoważyć pracę, finanse i kreatywne zajęcia podczas życia w Los Angeles. Obaj poświęcili sen i czas na realizację swoich projektów. Ki-Jana jest znany z tego, że dobrze się rozwija bez snu i upraszcza swoją dietę, często jedząc tylko jabłka w dni zdjęciowe.

Obaj przypisują swoje sukcesy ciągłej komunikacji oraz zarządzaniu harmonogramami i logistyką przez wiele osób. Chociaż jest to trudne do wykonania, można je ulepszyć, pracując z ludźmi, którzy „chcą tego” i mają motywację do ukończenia projektu. Sprowadza się to do zarządzania czasem, dyscypliny, poświęcenia dla swojej pasji… i logistyki pracy z 12 osobami.

Pracując z tak wieloma osobami, Ki-Jana przewodzi, pełniąc funkcję dyrektora i kierownika projektu dla całości. Ki-Jana lubi przewodzić zespołom i delegować ludziom zadania w oparciu o ich mocne strony i pasje. Odkrywa, że ​​w ten sposób tworzy dobrze zbalansowany zespół, który spełnia potrzeby pełnej produkcji. Wierzy, że takie podejście motywuje osobę do stawania się lepszą w tym, co sprawia jej przyjemność i sprawia, że ​​stale wnosi swój wkład — klucz do projektu wieloczęściowego.

Tender to pierwszy odcinek Rycerza, który rozpoczął się od 4 osób i rozrósł się do 14 obsady i ekipy w piątym odcinku. Wzrosła również ilość zakulisowych przygotowań, ponieważ ukończenie ostatniego odcinka zajęło 4 tygodnie treningu z 2 koordynatorami walki.

Najciekawsza część produkcji

Kev i Ki-Jana uważają, że przygotowanie i produkcja sceny walki w odcinku piątym to niezapomniane przeżycie. Scena walki jest ostatnią sceną w odcinku piątym i stanowi zwieńczenie serii.

Ewoluując w złożoności, scena walki ostatecznie wymagała zaangażowania 2 koordynatorów walki (Savaje Davis i Kyle Aaron), aby stworzyć bardziej skomplikowaną sekwencję. W sumie potrzeba było pełnej ekipy i 4 tygodni ćwiczeń i prób, aby to się stało.

Stanowiło to również wyzwanie fizyczne dla Keva, aby wykorzystać swoje doświadczenie w sztukach walki i podnieść swój zestaw umiejętności do bardziej zaawansowanej choreografii walki.

Chociaż duet miał wcześniejsze doświadczenie w scenach walki, Ki-Jana lubił reżyserować tę scenę, udzielając aktorom wskazówek i obserwując ich szybkie postępy. W połączeniu z instrukcjami Savaje i Kyle'a oraz ćwiczeniami poza planem zespół stworzył profesjonalną scenę walki. Ki-Jana zwraca uwagę na jakość instrukcji od koordynatorów walki i ich udział w rozwijaniu koncepcji sceny stworzonej na potrzeby świetnej sekwencji w dniu finału.

Dla Keva najbardziej interesującym aspektem były relacje między nim a innymi członkami zespołu. Lubi patrzeć, jak inni rozwijają się jako twórcy i artyści, nabierając pewności siebie w swojej pracy i umiejętnościach. Uważa również, że bardzo satysfakcjonujące jest wspieranie rosnącego koleżeństwa między ludźmi na planie iw projekcie.

Zarówno Kev, jak i Ki-Jana nie mogą się doczekać, aby zobaczyć wpływ ich współpracy oraz obsady i ekipy podczas premiery Tender of the Knight .

Co dalej?

Kevin i Ki-Jana kontynuują współpracę nad kilkoma nadchodzącymi projektami, w tym nad krótkim serialem stworzonym dla TikTok. Nadal wypuszczają odcinki Tender is the Knight i zostaną wznowione po wakacjach.

Ekipa produkcyjna i obsada

Oferta Tender is the Knight nie powstałaby bez wkładu i czasu tych wszystkich wspaniałych ludzi:

  • Noel Duer — kompozytor
  • Neale Petilla — kierownik oświetlenia
  • Schuyler Noble — aktor
  • Savaje („Sav”) Davis — koordynator walki
  • Kyle Aaron — koordynator walki
  • Brijen Patel — fotograf lokalizacji i dronów/BTS
  • Monique Hernandez — fotograf BTS