Glass Onion: A Knives Out Mystery i nasz Metaverse of Madness
Jak reżyser Riana Johnsona „Who dunnit?” tajemnica wychwala przemysłowy kompleks internetu niekończącego się metahumoru

Glass Onion: A Knives Out Mystery to film stworzony na potrzeby ery internetu. To zarówno kapryśny pomysł Twitterverse, jak i reżyserski geniusz Riana Johnsona. Rezultatem są szalenie zabawne dwie i pół godziny seksu, przemocy i intrygi. Czegoś mu brakuje – tego samego, co Johnson zrobił tak dobrze trzy lata temu.
Akcja Glass Onion rozgrywa się w maju 2020 roku i widzi, jak potentat technologiczny Miles Bron (Edward Norton) zabiera swoich kumpli na konkurs zagadki morderstwa na jego prywatnej wyspie w jego posiadłości, Glass Onion, podczas szalejącej pandemii COVID-19. Są wśród nich naukowiec Lionel Toussaint (Leslie Odom Jr.), beztroska fashionistka Birdie Jay (Kate Hudson), rozsądny polityk Claire Debella (Kathryn Hahn) i streamer Twitcha Duke Cody (Dave Bautista). Dołącza do nich detektyw Benoit Blanc (Daniel Craig) i była partnerka biznesowa Brona, Cassandra Brand (Janelle Monáe), którzy muszą przechytrzyć ukrywającego się na widoku mordercę.
To wszystko jest takie meta. To wszystko tak 2020. To scenariusz napisany przez 24-godzinny cykl informacyjny telewizji kablowej.

Meta pochodzi od greckiego przedrostka oznaczającego „po” lub „poza”. W połączeniu ze słowami w języku angielskim meta oznacza „zmianę” lub „zmianę”. We współczesnej nomenklaturze jest synonimem twórczości autotematycznej w postmodernizmie. Dlatego metafikcja to fikcja, w której autor uznaje sztuczność pisania beletrystyki. Metadane to dane używane do analizy innych danych. Metahumor to rodzaj humoru, który wyśmiewa komediowe tropy.
W Glass Onion żartem jest to, jak bardzo nasz świat jest dziwniejszy niż fikcja. Od masek na twarz po spotkania na Zoomie, Johnson wykorzystuje bieżące wydarzenia, dopóki studnia nie wyschnie. Nauka zdalna. Dostawa bezkontaktowa. Bogaci stają się bogatsi w swoich szklanych bańkach, podczas gdy reszta z nas umiera. Dawny splendor posiadłości Harlana Thrombeya z Knives Out zniknął . Oto nowe pieniądze Doliny Krzemowej w amoku na bezludnej wyspie. Think Fyre Fest spotyka White Lotus i CSI . Jak woła jedna z postaci: „Czym jest rzeczywistość?!”

Obsada filmowa odmieńców powinna dzwonić każdemu, kto jest podłączony do Internetu. Bron, zdeprawowana hybryda Elona Muska i Jacka Dorseya, jest korporacyjnym faszystą w potrzebie. Cody, działacz na rzecz praw mężczyzn z pistoletem w kaburze przy prędkościomierzu, to Joe Rogan na sterydach. Debella mogłaby zastąpić każdą gadającą głowę CNN. Niektóre satyry tutaj są bezcenne. Pomiędzy okrzykami dla Jareda Leto i Gillian Flynn, Glass Onion gra szybko i luźno z myślą, że nigdy nie można być zbyt sprytnym. Czasami tak jest.
Glass Onion zapożycza wiele ze swojego kierunku od muzyki swojego imiennika. John Lennon podobno napisał oryginalną piosenkę z 1968 roku, aby zmylić krytyków, którzy zbyt wiele czytali w lirycznym znaczeniu piosenek Beatlesów, co zaniepokoiło piosenkarza i autora tekstów. „Wrzuciłem linię –„ Morsem był Paul ”- tylko po to, by jeszcze bardziej zmylić wszystkich” – powiedział Lennon. „Mogło być„ foksterierem jest Paul ”. To znaczy, to tylko trochę poezji”.

Podobnie Johnson rzuca wszystkim, co ma, o ścianę i przykleja taśmą wszystko, co się nie przykleja. Norton jest najbardziej śmieszny tutaj jako miliarder-dziecko, który wynajmuje Mona Lisę i wiesza autoportrety bez koszuli w swoim salonie. Craig najwyraźniej też dobrze się bawi. Johnson zatyka każdą dziurę fabularną, którą stworzy, z klasą (Kto potrzebuje wskazówek, kiedy masz Google?). Czasami nie ma rymów ani powodów do absurdów, które Glass Onion rzuca na swoją pstrokatą załogę. To jest sedno życia w latach 2020. To zabawne, rozbrajające i często działa.
Johnson — podobnie jak wielu filmowców, naukowców i dziennikarzy — próbuje nadać sens historycznym momentom, w których wciąż żyjemy. Chce, abyśmy zgadywali, ale wygląda na to, że sam zgaduje, co sprawiło, że jego pierwszy film odniósł taki sukces.
Knives Out nie był apolityczny, kiedy miał swoją premierę w 2019 roku. Odwrócił ptaka na nazistowskich plakatach i ośmieszył mur graniczny Trumpa . Ale przyszedł też z ugruntowanym łukiem postaci, dzięki uprzejmości jego głównej damy, Marty Cabera (Ana de Armas), naszej pielęgniarki-imigrantki o złotym sercu. Monáe została napisana, aby wypełnić tę pustkę w Glass Onion , ale jej materiał jest bardzo cienki jak papier. Nie ma jej sceny, która mogłaby rywalizować z mrożącym krew w żyłach napięciem między Caberą i Ransomem Drysdale (Chris Evans) ani momentem tak oczyszczającym, jak ostatnia klatka Knives Out . Najlepsze dowcipy Glass Onion to ten sam rodzaj metahumoru, który zalewa filmy Marvela. To SEO, Google Analytics i linki zwrotne.

Kontynuacja pierwszego Knives Out to trudne zadanie dla każdego reżysera. Jeśli oryginalna tajemnica morderstwa Johnsona była zjadliwym, żartobliwym oskarżeniem o jeden procent, Glass Onion jest jego antykapitalistycznym manifestem. Jest niesamowicie zabawna, nienagannie napisana i po prostu czarująca. Jednak nie można oprzeć się wrażeniu, że jest to internetowy mem pozbawiony kontekstu. Trudno powiedzieć, czy widzowie będą chcieli pamiętać okropny kontekst tej bezczelnej lewicowej parodii.
Johnson niewątpliwie chce, aby jego gwiazdorska kontynuacja otrzymała jeden werdykt od sądu opinii publicznej – trafność. Gdzie Glass Onion odnosi sukcesy jako Whodunit? thriller, zawodzi jako znaczący przypis do lat 20. XX wieku. Wiele filmów starzeje się jak dobre wino. Tym trzeba się delektować w tej chwili — takim, który z pewnością się zepsuje, jeśli nie zostanie obejrzany w kolejce Netflix.