W tej chwili nie jest tajemnicą, że sztuczna inteligencja znacząco wpłynie na przyszłość brandingu i projektowania, co każe nam zastanawiać się, w jaki sposób możemy nadal dostarczać niezastąpioną wartość jako projektanci.

Niektórzy twórcy, tacy jak Alif Ibrahim z It's Nice That, zasugerowali, że można go używać do automatyzacji przyziemnych i powtarzalnych zadań, takich jak zmiana rozmiaru, eksportowanie lub bezmyślne przesuwanie pikseli.

Inni, jak Evelio, dyrektor kreatywny w IDP Direct, postrzegają to jako sposób na tworzenie bardziej wyselekcjonowanych tablic nastrojów i szybkie przekazywanie klientowi pomysłów na markę.

Jako założyciel agencji brandingowej rozpocząłem podróż, aby odkryć, w jaki sposób sztuczna inteligencja może ulepszyć to, co tworzymy i jak to tworzymy.

Co ja zrobiłem

Jeśli nie znasz Midjourney , jest to jeden z najbardziej znanych modeli do generowania obrazów AI.

Eksperymentowałem z modelem, aby zobaczyć, jak dobrze może on stworzyć wyjątkową serię grafik dla nowej tożsamości marki.

Oto wyniki:

Jak to zrobiłem

Chociaż ćwiczenie było bardziej testem, po drodze nauczyłem się kilku cennych spostrzeżeń. Przejdźmy razem przez ten proces.

1. Określ swoje kryteria graficzne

Definiując styl, najpierw zidentyfikuj i oprzyj się na unikalnych cechach wizualnych lub motywach, które powinny odzwierciedlać Twoje grafiki.

W przypadku tej marki przyjrzyjmy się stylowi, który oddaje idee rozmachu 3D i świetlistego mieszania kolorów .

Pomocne jest odwołanie się do istniejących inspiracji znalezionych w Internecie lub uchwyconych osobiście. Kompilacja inspiracji w kubełki stworzy wyraźniejsze ramy odniesienia, które później staną się przydatne jako wkład w Midjourney.

W naszym przypadku zaprojektowałem już logo i paletę kolorów. Ważne jest, aby nowa grafika była ściśle dopasowana i działała razem jako zunifikowany system.

Abstrahując cechy charakterystyczne logo i palety kolorów (widoczne powyżej), możemy pomóc w uzyskaniu bardziej spójnego wizerunku marki w Midjourney.

Teraz, gdy zidentyfikowaliśmy zarówno inspirację graficzną, jak i obrazy zasobów marki, nadszedł czas, aby przenieść je obie do Midjourney.

2. Mieszanie się w połowie podróży

Chociaż większość z nas jest zaznajomiona z poleceniem /imagine , osobiście uważam, że nie jest ono tak wydajne, gdy pracuje się nad bardzo konkretnym efektem wizualnym.

W naszym przypadku użyjemy polecenia /blend .

To polecenie „łączy” wiele obrazów razem i generuje obraz gdzieś pomiędzy.

Wpisując /blend + (Return) w oknie wiadomości Discord, pojawią się powyższe moduły przeciągnij i upuść.

Podczas gdy Midjourney umożliwia łączenie do 5 obrazów naraz, zalecam trzymanie się 2-3 obrazów, ponieważ zapewnia to większą kontrolę nad projektem.

Teraz czas na zabawę. Prześlijmy nasze dane wejściowe obrazu do modułów przeciągnij i upuść. Oto kilka różnych kombinacji, które zbadałem:

Wygląda na to, że jeden z powyższych wyników wymaga dodatkowego dopracowania. Jako przykład wybierzemy ponowne połączenie tego wyniku obrazu:

Ponownie połączymy ten obraz z innym w nadziei, że przybliży to wynik do tego, czego szukamy:

Tam. Powtarzanie tego procesu pomoże rozwinąć bibliotekę obrazów o jednym spójnym stylu.

W końcu wylądowałem tutaj:

Po drodze stworzyłem też kilka innych ciekawych stylów:

3. Skalowanie grafiki w górę

Teraz, gdy mamy serię grafik, z którymi czujemy się komfortowo, przeskalujemy je do znacznie wyższej rozdzielczości, niż pozwala na to Midjourney.

Do skalowania w górę polecam bezpłatne narzędzie, takie jak BigJPG.com .

4. Edycja postów

MidJourney nie jest doskonały. Będą sytuacje, w których konieczna będzie dalsza edycja. Niezależnie od tego, czy chodzi o precyzyjne dostrojenie kolorów, czy kompozycję, używam programu Photoshop do wykańczania.

Jeśli chcesz kontynuować edycję przy użyciu monitów tekstowych Midjourney, przewodnik Larsa Nielsena to doskonałe źródło informacji dla początkujących.

W zamknięciu

To ćwiczenie w żaden sposób nie zagwarantuje takich samych wyników dla wszystkich. Ma to raczej na celu pokazanie przykładu mocy sztucznej inteligencji zastosowanej w projektowaniu.

Projektanci ostatecznie będą musieli rozważyć, w jaki sposób można celowo wykorzystać sztuczną inteligencję. Korzystanie z tej technologii może mieć zasadniczy wpływ na usprawnienie żmudnych przepływów pracy projektowej, ale może również pogorszyć jakość naszej pracy, jeśli nie będziemy ostrożni.

Idąc dalej, ważne jest, abyśmy wspólnie opierali się na naszej wiedzy o sztucznej inteligencji jako społeczność, aby zagwarantować sukces w naszej pracy twórczej.

Miłego mieszania!

Matty Brownell jest założycielem ONTO , agencji brandingowej, której celem jest pomaganie startupom w dostrzeganiu, finansowaniu i skalowaniu. [email protected] .