Czy coś naprawdę kwalifikuje się jako tajemnica, jeśli nikt o tym nie wie? Innymi słowy: jak możesz mieć „dziwkę”, jeśli nawet nie wiesz, co to jest?
Dwóch urodzonych w Bostonie filmowców zmagało się z tymi zagadkami, wraz z wieloma, wieloma innymi, w pogoni za mało znaną historią największego na świecie napadu na sztukę, zgrania z okazji dnia św. z bostońskiego Isabella Stewart Gardner Museum . Dwa obrazy Rembrandta, Vermeer, Manet i pięć rysunków Degasa znalazły się wśród 13 dzieł skradzionych tamtej marcowej nocy. W tamtym czasie eksperci szacowali wartość strat na około 200 milionów dolarów. Dziś dzieło sztuki jest warte około 500 milionów dolarów.
Żadna sztuka nie została odzyskana. Żaden ze złodziei nie został pozytywnie zidentyfikowany, nie mówiąc już o postawieniu przed sądem. $ 10 mln nagroda stanowi nieodebrane.
Minęło ponad 30 lat. Wciąż nic. To tajemnica, która woła o coś.
W czteroczęściowym serialu kryminalnym w serwisie Netflix „ This is a Robbery ” bracia Nick i Colin Barnicle tchną życie w historię, której szukają od lat. Ich pierwsze wyzwanie: pokazać ludziom, że jest w tym pewna historia.
„Szczerze mówiąc uważam, że 99 procent ludzi po prostu nie znało tej historii. W ogóle” - mówi Colin Barnicle, który był reżyserem filmu. „Wydaje mi się, że to nieporęczna historia. Minęło 31 lat i jest mnóstwo wątków ...
„Myślę, że głównym celem było zebranie wszystkiego razem, dokładne przyjrzenie się aktom sprawy, że tak powiem. A to było trudne”.
Co się wydarzyło w Muzeum Gardnera?
W pierwszych godzinach 18 marca 1990 r. Dwóch mężczyzn przebranych za policjantów z Bostonu zostało wpuszczonych do bocznych drzwi muzeum, budynku, który The New York Times opisał jako „sugestywne, niemal magiczne miejsce, do którego udały się pokolenia Bostończyków. podziwiaj sztukę, szukaj chwili ukojenia lub umów się na randkę, aby rozpalić romans ”. Złodzieje natychmiast ujarzmili dwóch strażników na służbie, wpychając ich do piwnicy i zaklejając im dłonie i stopy taśmą. Przez następne 81 minut rabusie swobodnie włóczyli się po muzeum.
Źli faceci wycięli z ramek „ Chrystus w burzy na Morzu Galilejskim ” Rembrandta - jedyny namalowany przez Rembrandta krajobraz morski - oraz „ Dama i dżentelmen w czerni ”. Wyciągnęli Vermeera - „ Koncert ” - i inne elementy z ram, a jeszcze więcej zdjęli ze ścian i piedestałów.
Złodzieje nie ominęli czujników ruchu, które zostały aktywowane, a później dostarczyły wirtualną mapę ich kroków. Ale w tamtym czasie alarmy nie były podłączone do żadnego zewnętrznego źródła. Tak więc o 2:45 rano, po dwóch podróżach do ich pojazdu, w którym uciekali, przestępcy cicho wymknęli się. Strażnicy zostali znalezieni, nietknięci i nadal związani, kiedy ekipy sprzątające przybyły później tego ranka.
Niemal natychmiast uznano go za największy w historii napad na sztukę , a napad natychmiast stał się wielką nowiną na całym świecie. Jednak pod koniec tego samego roku, wraz z rozpadem tropów i upadkiem dochodzeń prowadzonych przez policję i FBI, kradzież z Muzeum Gardnera zniknęła z pierwszych stron gazet i zniknęła z publicznej świadomości.
Jednak tajemnica i jej dwa największe pytania pozostają: kto to zrobił? A co ważniejsze, gdzie jest dzieło sztuki?
Ożywienie historii
Bracia Barnicle zaczęli myśleć o projekcie w 2013 roku, a jego produkcję rozpoczęli rok później. W swojej gotowej formie „ This is a Robbery: The World's Biggest Art Heist ” to z grubsza czterogodzinny serial. (Bracia mówią, że „Barnicle Cut” może trwać przez wiele dni). Pokazuje wiele bardziej oburzających postaci z tej historii.
Jest ochroniarz-palacz, który wpuścił złodziei do muzeum i był podejrzany od samego początku o bycie częścią wewnętrznej roboty. Jest znany złodziej dzieł sztuki , Myles Connor, który również był przez krótki czas uważany za podejrzanego i który pomógł braciom rzucić światło na brudny świat przestępczych bossów i ich mięśni.
Są gangsterzy (wyrzucane są takie nazwiska jak Whitey Bulger, Bobby Donati, Bobby Guarente i Carmello Merlino); zawzięci reporterzy i detektywi amatorzy; szanowana kustosz muzeum Ann Hawley; Agenci FBI, policja, prawnicy. Wszyscy w taki czy inny sposób tworzą zawiłą opowieść, która opiera się w dużej mierze na założeniu, że dzieło sztuki zostało skradzione przez członków syndykatu przestępczości zorganizowanej w Bostonie.
Przekonanie: Uwięzieni mędrcy mogą wykorzystać bezcenną sztukę, aby handlować za swoją wolność, coś w rodzaju arcydzieła „Wychodź z więzienia” dla gangsterów.
Niektórzy podejrzani o popełnienie przestępstwa już nie żyją. Niektórzy zostali oczyszczeni z podejrzeń. O niektórych możemy jeszcze nie wiedzieć.
Ale w tym momencie, pomimo całego kopania przez organy ścigania, lokalne gazety, kilku autorów (w tym Stephena Kurkjiana w „ Master Thieves: The Boston Gangsters Who Pulled Off the World's Greatest Art Heist ”) i samych Barnicles, sprawa nie mogła nie być zimniej . Musisz się teraz zastanawiać, czy kiedykolwiek dowiemy się, kto dokonał tego napadu, czy też kiedykolwiek jeszcze raz zobaczymy dzieło sztuki.
Nick Barnicle też się zastanawia. Ale po tych wszystkich latach zachowuje wiarę.
„Siła platformy Netflix jest niesamowita, po prostu zasięg. Wydanie tej historii na cały świat nie wydaje mi się błahostką, jeśli chodzi o potencjalne rozwiązanie zagadki” - mówi Nick, który był jednym z producentów wykonawczych filmu. „To pierwszy naprawdę duży film dokumentalny, który dotarł do szerokiej publiczności.
„Myślę, że [bostońska reporterka] Shelley Murphy mówi to najlepiej [w filmie]: Może to być po prostu [rozwiązane] niewinnym:„ Hej, dziadek nie żyje, spójrz, co znaleźliśmy ”.
Czy to oznacza, że wyobraża sobie szczęśliwe zakończenie największego napadu na sztukę w historii?
„Nie byłbym tak zszokowany, widząc jedną lub dwie części [wciąż] w rejonie Nowej Anglii. Czy wszystkie 13 są razem? Prawdopodobnie nie. Czy wszystkie 13 wrócą? Prawdopodobnie nie” - mówi Nick. "Ale chcielibyśmy, żeby jeden wrócił."
Czy widziałeś skradzioną sztukę?
TERAZ TO CIEKAWE
Isabella Stewart Gardner urodziła się w bogatej nowojorskiej rodzinie, osiadła w Bostonie i podróżowała po świecie. Muzeum, które nosi jej imię, w okolicach Fens w Bostonie (około półtora kilometra na południe od obecnego Fenway Park), było wypełnione jej osobistymi kolekcjami i było przez nią kuratorowane przez większość jej życia. Został otwarty dla publiczności w 1903 roku. Testament Gardnera stanowi dar dla muzeum i stwierdza, że nigdy nie powinno się tam niczego zmieniać, ani dodawać ani sprzedawać dzieł sztuki.
