Wizualnie dekadencki hit "Bridgerton" zdołał trochę odciążyć i zapewnić słodką ulgę w świecie pełnym niepokojów społecznych, pandemii i haniebnych polityków. Akcja "Bridgerton", której akcja toczy się w 1813 r. W Londynie, w okresie oh-so-romantycznej regencji, szybko zrujnowała poprzednie rekordy oglądalności Netflix, w ciągu pierwszych czterech tygodni od premiery, oglądając 82 miliony gospodarstw domowych na całym świecie . To oszałamiające 41 procent bazy subskrybentów Netflix.
Bez wątpienia ludzie słuchali opowieści o różnorodnej i wspaniałej obsadzie. Żadne sceny seksu też nie bolały. Ale gorące kochanie to nie wszystko, o czym mówi "Bridgerton". Feministyczne motywy przenikają przez cały pierwszy sezon, a serial rzuca również jasne światło na problemy klasowe, które nadal nękają społeczeństwo.
Mimo to „Bridgerton” jest fikcyjnym programem telewizyjnym opartym na równie fikcyjnym serialu książkowym, więc można śmiało powiedzieć, że doszło do pewnych swobód twórczych. Więc, co z historycznego punktu widzenia zrobił „Bridgerton” dobrze, a co złego? Czy to prawdziwa reprezentacja życia w Regencji w Anglii? Przyjrzyjmy się bliżej.
Wyścig w czasach regencji
Producent wykonawczy Shonda Rhimes jest znana z niszczenia sufitów i stereotypów, więc naprawdę nie powinno nikogo zszokować, że obsadziła tlącego się Czarnego mężczyznę w roli księcia . Niestety dla fanów Simona Basseta (znanego również jako Duke of Hastings) taki scenariusz byłby mało prawdopodobny w Regencji w Anglii.
„Bridgerton to w dużej mierze fantazja ze względu na różnorodność przedstawionej populacji” - wyjaśnia historyk regencji Whitney S. Christiansen w e-mailu. Dodaje, że tylko około 20 000 z 1,3 miliona ludzi w Londynie w tamtym czasie było czarnoskórymi, czyli około 1,5 procent populacji. „Większość z nich była biedna lub z klasy robotniczej, a większość była zatrudniona jako służba”.
Jest jednak kilka wyjątków. „Chociaż liczba wysoko postawionych Czarnych w Bridgerton to fantazja, niektóre sposoby ich przedstawiania są oparte na faktach” - mówi Christiansen. „Czarne bokserki, takie jak Bill Richmond i Tom Molineaux, były popularną formą rozrywki, podobnie jak przyjaciel Hastingsa, Will. Ponadto małżeństwa międzyrasowe, choć rzadkie, zdarzały się i były przedstawiane w literaturze tamtych czasów”.
Nie zapominajmy też, że sama Królowa Charlotte jest przedstawiana w serialu przez czarnoskórą aktorkę. W rzeczywistości może to być bardzo dobrze zakorzenione . „Jeden z jej przodków mógł równie dobrze być„ Maurem ”lub Blackiem, kochanką jednego z jej przodków. Jej portrety zdecydowanie ilustrują afrykańską obsadę rysów twarzy, w tym kręcone włosy - wyjaśnia Christiansen. Jednak „było prawie 500 lat między królową Charlotte a mauretańską kochanką, która mogła być jej przodkiem; w tamtym czasie prawie wszyscy członkowie rodziny królewskiej w Europie byli również spokrewnieni z tą samą kobietą, co oznaczałoby, że byli równie czarni. "
Prawa i role kobiet
Obejrzyj dowolny dramat z epoki, a prawdopodobnie skończysz z wściekłością przedstawieniem praw kobiet (lub ich braku). Christiansen mówi, że „Bridgerton” świetnie sobie radzi, przedstawiając ścisłe odzwierciedlenie praw kobiet w tamtych czasach.
Podczas gdy większość kobiecych postaci ma obsesję na punkcie znalezienia męża, postać Eloise Bridgerton rutynowo lamentuje nad społecznie narzuconymi jej ograniczeniami w życiu. „Czy jedyną naszą opcją jest skrzeczenie i osiedlenie się, czy też nigdy nie opuszczanie gniazda?” - mówi w jednej ze scen. „Chcesz podążać za swoim sercem, a ja chcę pielęgnować mój umysł” - wyjaśnia w innym.
Rzecz w tym, że przedstawione kobiety, które martwią się o znalezienie męża, robią to nie bez powodu. W tamtym okresie „kobiety zazwyczaj nie mogły dziedziczyć, a w rzeczywistości wiele majątków było związanych w„ dorobek ”, co oznaczało, że po śmierci ich ojców ich domy były dziedziczone przez najbliższego krewnego mężczyznę, pozostawiając czasem niezamężne kobiety bez dachu nad głową. - mówi Christiansen. „To sprawiło, że małżeństwo było niezwykle ważne, ponieważ nie było prawdziwego sposobu na utrzymanie się finansowo, gdybyś nie należał do klasy robotniczej”.
Stąd „The London Season”, który w okresie regencji trwał od około Wielkanocy do końca lata. W tym czasie debiutanci „wyszli” na Bal Królowej Charlotty , tradycja, która trwa do dziś. W okresie regencji rozpoczął się wielomiesięczny proces wystawnych balów, podczas których mężczyźni i kobiety zastanawiali się nad sobą pod kątem potencjału małżeńskiego. „Polowanie na męża było rzeczywiście znane jako„ marnotrawstwo małżeńskie ”, a ludzie rzeczywiście śledzili, ile razy tańczyłeś z określonym partnerem, a zwłaszcza jeśli byli z rzędu! Trzy razy w ciągu jednej nocy oznaczało, że praktycznie już zaręczony! ” Christiansen zauważa.
Wiele młodych kobiet odczuwało ogromną presję, aby natychmiast znaleźć męża, tak jak robi to postać Daphne Bridgerton. „Jest trochę prawdy w tym, że niepowodzenie w znalezieniu męża w pierwszym sezonie było katastrofą, ale nie z powodu twojej reputacji” - wyjaśnia Christiansen. „Bardziej chodzi o to, że pieniądze wydane na udany sezon - suknie, powozy, koszty podróży, bale organizowane we własnym domu - mogą być zrujnowane, jeśli się nie opłacą. Presja na Daphne, by dobrze dopasować byłoby bardzo realne ”.
Moda regencyjna
Jeśli chodzi o kostiumy, spektakl dawał pewne swobody, choć moda jest zakorzeniona w rzeczywistości. „To w większości fantastyka, projektanci czerpią sylwetki z tamtej epoki i bawią się kolorem i kreatywnością dla uzyskania efektu” - zauważa Christiansen. „Sylwetka sukni Daphne jest w dużej mierze dokładna. Suknie z epoki regencji były inspirowane rzeźbą grecką, ponieważ marmury Partenonu zostały przeniesione do Londynu w tym czasie, a więc ideały neoklasyczne były w modzie”.
W szczególności kobiety z Featherington noszą jaskrawe sukienki. Jednak „użycie koloru w Bridgerton jest o wiele bardziej szalone, niż byłoby w rzeczywistości” - wyjaśnia Christiansen.
Widzowie zorientowani na szczegóły mogą również zauważyć, że królowa Charlotte i jej dworzanie są ubrani w znacznie innym stylu, bardziej pasującym do estetyki gruzińskiej. „To prawda, ponieważ strój dworski pozostał kilkadziesiąt lat za modnym strojem, a duże obręcze noszono do 1820 r.” - mówi Christiansen.
„Bridgerton” jako historia
Podobnie jak w przypadku większości filmów, książek i programów telewizyjnych, których akcja toczy się w dawnych czasach, „Bridgerton” przedstawia się jako swego rodzaju obosieczny miecz. Na przykład ci, którzy traktują historię Bridgertona jako prawdę, mogą nie rozumieć głębokiego rasizmu, który zaznaczył się w Londynie na początku XIX wieku, w tym tego, jak przedstawianie Czarnych mężczyzn jako bokserów lub Mariny jako doświadczonych seksualnie może w rzeczywistości wzmacniać rasistowskie stereotypy, zamiast je kwestionować. - wyjaśnia Christiansen. Dodaje jednak, że „Historia fantasy” może być również potężnym sposobem na zainteresowanie ludzi prawdziwą historią - często to ładne sukienki, romanse i charyzmatyczne postacie zachęcają nas do odkrywania faktów z życia, które kryją się za tymi ludźmi i miejscami. . To świetna kampania marketingowa, która może zaowocować prawdziwym stypendium ”.
Teraz to jest fajne
Liczba wyszukiwań w Internecie dotyczących haftu gwałtownie wzrosła o 86% od czasu premiery „Bridgerton”, tchnąc nowe życie w tę klasyczną umiejętność. Chcesz rozpocząć pracę z haftem? Sprawdź Brother International, aby zapoznać się z szeroką gamą opcji hafciarskich dla początkujących rzemieślników.
