Blocky and Raw: czy architektura brutalizmu powraca?

May 12 2021
Ta powojenna architektura ma ciężki, surowy wygląd, stąd nazwa. Ale projekty są rozsądne i autorytatywne, a wiele brutalistycznych budynków przeżywa odrodzenie.
Unité d'Habitation w Marsylii to prawdopodobnie najbardziej wpływowy budynek brutalizmu wszechczasów. Jest to również jeden z 17 projektów francuskiego architekta Le Corbusiera z XX wieku, który został wpisany na listę światowych obiektów architektonicznych UNESCO. Flickr / Denis Esakov / (CC 3.0)

Rozpocznij rozmowę o najpiękniejszych budynkach świata, a może minąć trochę czasu, zanim ktokolwiek wspomni o przykładzie architektury brutalistycznej. Na liście może znajdować się wiele francuskich budynków, takich jak Pałac Wersalski lub coś nowszego, jak Bazylika Sacré-Coeur , ale Unité d'Habitation Le Corbusiera w Marsylii prawdopodobnie nie znajdzie się na szczycie niczyjej listy.

Jednak budynek ten, ukończony w 1952 roku, został nazwany przez architekta i projektanta „najbardziej znaczącym i inspirującym” przez ArchDaily . Wykonany z betonu béton-brut, który był niedrogi w Europie po II wojnie światowej, innowacyjny budynek mieścił 1600 osób i obejmował miejsca na posiłki, zakupy i spotkania. A jego ciężki wygląd i surowe materiały ustanowiły brutalizm, styl, który od zawsze walczy o należne mu miejsce w wyobraźni miłośników architektury.

Co to jest brutalizm?

Brutalizm to styl architektoniczny, który wyrósł z okresu powojennego i jest definiowany przez kilka kluczowych cech, w tym duże formy budynków, unikalne i uderzające kształty, ciężko wyglądające materiały oraz niedokończone powierzchnie i materiały - mówi Brandon Buck, RIBA i dyrektor projektu w globalna firma projektowa Perkins & Will . Buck kieruje również zespołem zajmującym się ulepszaniem budynku Brutalist Richarda Seiferta przy 41 Tower Hill w Londynie.

To niedokończone powierzchnie są odpowiedzialne za nazwę Brutalizmu - surowy beton, z którego jest znany, to po francusku béton brut . Styl wykorzystuje głównie ten odsłonięty beton, a czasem cegłę z nakładką w monochromatycznej palecie kolorów. Oczywiście potrzebne są inne materiały konstrukcyjne, takie jak stal, drewno i szkło, ale są one drugorzędne.

„Myślę, że trudno nie być pod wrażeniem uderzającej natury brutalistycznej architektury” - mówi Buck, który porównuje ten styl do spaceru po muzeum sztuki współczesnej - nawet jeśli nie kochasz wszystkiego, to sprawia, że ​​zatrzymujesz się, zastanawiasz i czujesz coś.

Brandon Buck, dyrektor ds. Projektowania w globalnej firmie projektowej Perkins & Will, kieruje zespołem ulepszającym budynek Brutalist przy 41 Tower Hill w Londynie, który można zobaczyć tutaj.

Brutalizm, popularny czy nie?

Biorąc pod uwagę, że pseudonim związany z tym stylem architektury XX wieku odnosi się do surowego betonu, a nie do jego „brutalnej” natury, dziwne jest, że zyskał tak negatywny obraz.

„Jeśli myślisz o kulturze popularnej, jest mnóstwo filmów, które przedstawiają brutalistyczne budynki w zły sposób z powodu tego, co działo się wokół tych budynków” - mówi Buck. Jako przykład podaje osiedle w filmie „ Mechaniczna pomarańcza ”. Takie zastosowania w kulturze popularnej wpłynęły na reputację brutalizmu, no cóż, brutalności.

W rzeczywistości budynki brutalizmu są czasami reklamowane jako brzydkie lub znienawidzone . Należy jednak pamiętać, że styl miał ważny cel i kontekst historyczny.

„W tamtych czasach, w późnych latach pięćdziesiątych i wczesnych sześćdziesiątych, cena betonu była dość przystępna” - mówi Buck. W okresie powojennym był nadmiar energii i duży nacisk na pracę, dlatego beton wydawał się wówczas rozsądnym materiałem budowlanym. Stało się popularne w autorytatywnych budynkach, takich jak struktury rządowe i uniwersyteckie, a także w mieszkaniach socjalnych.

W tamtych czasach ludzie to lubili. Architekci opowiadający się za tym stylem „starali się pokazać poczucie siły poprzez te duże, przypominające fortecę projekty” - wyjaśnia Buck.

Jednak nawet skupiając się na wrażliwości i autorytecie, architektura brutalistyczna miała łagodniejszą stronę, ponieważ ukazywała surowość i niedoskonałości ręcznie robionych przedmiotów.

„Jest w tym coś bardzo ludzkiego” - mówi Buck.

Brutalizm w wystroju domu i wnętrzach

Jeśli chcesz wprowadzić brutalistyczny styl do swojego życia, nie musisz przeprowadzać się do budynku z połowy lub końca XX wieku, aby to zrobić. Wystrój wnętrz inspirowany ideami brutalizmu jest łatwo dostępny. Kawałek rzeźby inspirowanej brutalistami również może załatwić sprawę.

„Istnieje zainteresowanie i atrakcyjność dla tego typu elementów w domach i biurach” - mówi Buck.

The Vault wyjaśnia, że ​​dzisiejsze brutalistyczne wnętrza zaczynają się od dużej teksturowanej podstawy i kładą nacisk na naturalne materiały. Nowością jest to, że można dodać polerowane i chromowane metale. Czyste kształty i formy stanowią dobre zestawienie z innymi paletami, które są bardziej kolorowe lub zawierają elementy takie jak mosiądz i miedź, wyjaśnia Buck.

„Ton betonu i jego niedoskonałości dobrze komponują się z innymi paletami materiałów z punktu widzenia wystroju wnętrz” - mówi.

Czy brutalizm odradza się?

Jessica Stewart pisze dla My Modern Met - think socialist modernism - po wypadnięciu z łask w latach osiemdziesiątych, częściowo z powodu skojarzeń z totalitaryzmem, wydaje się, że brutalizm powraca. Nie chodzi o to, że pojawiają się nowe brutalistyczne budynki, jak w latach sześćdziesiątych, ale raczej istniejące konstrukcje otrzymują drugi wygląd i są ulepszane, odnawiane i modernizowane.

„To naprawdę duży ruch w tej chwili” - mówi Buck. Solidna konstrukcja budynków brutalistycznych jest często kompatybilna z dodaniem kilku pięter, dzięki czemu dzisiejsi architekci mogą zachować istotę budynku i zapewnić lepszą atmosferę i środowisko, które żywi się w społeczności.

„Ludzie dostrzegają teraz zalety brutalizmu i używają niektórych z tych cech na różne sposoby” - mówi.

W wielu architekturach brutalizmu okiennice są minimalne lub zminimalizowane proporcjonalnie do rozpiętości betonu, więc często jednym z ulepszeń jest zwiększenie rozmiaru otworów. To był jeden z celów kontrowersyjnej aktualizacji Cooper Carry 2018 do zaprojektowanej przez Marcela Breuera biblioteki Central Atlanta Library . Według Buck'a ponowne wypełnienie elewacji może również posłużyć do poprawy parametrów użytkowych budynku w celu kontrolowania strat lub zysków ciepła.

Dzięki połączeniu ich pierwotnej funkcjonalności, solidności strukturalnej i powiązaniu z wieloma ważnymi architektami, budynki brutalistyczne przeżywają w tym stuleciu odrodzenie. Polub to lub nie.

„Zwykle są uderzające” - mówi Buck. „Zwykle domagają się odpowiedzi”.

Słynne budynki brutalizmu

Brutalistyczne budynki i konstrukcje można znaleźć na całym świecie ; prawdopodobnie widziałeś wiele, nie zdając sobie z tego sprawy. Oprócz Unité d'Habitation Le Corbusiera, od którego wszystko się zaczęło, jego Notre Dame du Haut w Ronchamp we Francji jest „jednym z najważniejszych budynków XX wieku”, według Dezeen.com .

Uważana przez wielu krytyków za najlepsze dzieło Le Corbusiera, kaplica Notre Dame du Haut ma ogromny, zakrzywiony betonowy dach, który pokazuje zerwanie z funkcjonalizmem wcześniejszych budynków architekta.

W Wielkiej Brytanii, zespół żony i męża, Alison i Peter Smithson, „prowadził brytyjski brutalizm przez drugą połowę XX wieku”, według ArchDaily , projektując „ulice na niebie”, nowoczesne mieszkania, a także siedzibę The Economist i budynku na Uniwersytecie Oksfordzkim.

Szwajcarsko-brytyjski architekt Richard Seifert był płodny przy tworzeniu brutalistycznych budynków, w tym 34-piętrowego „ula” siatki ze szkła i betonu „Centre Point” w Londynie, który był nieużywany przez dziesięciolecia, a teraz został przebudowany na wysokiej klasy wieża mieszkalna . Barbican Centre and Estate to kolejna ze słynnych londyńskich brutalistycznych budowli; jego architekci w Chamberlin, Powell i Bon inspirowali się Unité d'Habitation.

Architekci z Chamberlin, Powell i Bon, którzy zaprojektowali londyńskie wspaniałe Barbican Centre, zainspirowali się Unité d'Habitation.

Kolejna próba „ponownego wyobrażenia sobie życia w mieszkaniu” Moshe Safdie's Habitat 67 , zbudowana na Wystawę Światową w Montrealu w 1967 roku, łączyła beton brutalizmu z japońskim metabolizmem, aby uzyskać wygląd definiowany przez modułowe kostki.

Habitat 67, zaprojektowany przez izraelsko-kanadyjskiego architekta Moshe Safdiego jako kanadyjski pawilon na wystawę światową w 1967 roku, był pierwotnie pomyślany jako eksperymentalne rozwiązanie dla wysokiej jakości mieszkań w gęsto zabudowanych środowiskach miejskich.

Boston jest domem dla wielu przykładów architektury brutalistycznej, w tym Boston City Hall, który został opisany jako „ betonowa forteca ”. Jego projekt jest wynikiem międzynarodowego konkursu, na który zwycięską koncepcję zgłosili Gerhard Kallmann, Noel McKinnell i Edward Knowles, wielbiciele Le Corbusiera.

Projekt Boston City Hall jest wynikiem międzynarodowego konkursu, na który zwycięską koncepcję zgłosili Gerhard Kallmann, Noel McKinnell i Edward Knowles, wielbiciele Le Corbusiera.

Jednym z najbardziej rozpoznawalnych budynków brutalizmu jest Biblioteka Geisela na Uniwersytecie Kalifornijskim w San Diego. Zaprojektowany przez Williama Pereirę, ukończony w 1970 roku i zbudowany ze zbrojonego betonu i szkła, dwupiętrowy cokół budynku ma sześć dodatkowych kondygnacji, zawieszonych nad nim.

Jednym z najbardziej rozpoznawalnych budynków brutalizmu jest Biblioteka Geisela na Uniwersytecie Kalifornijskim w San Diego, zaprojektowana przez Williama Pereirę.

Teraz to jest interesujące

Ikoniczna Biblioteka Geisel w UCSD była pierwotnie nazywana Biblioteką Centralną, ale w 1995 roku została przemianowana na Audrey i Ted Geisel (lepiej znanego jako Dr. Seuss) po tym, jak Audrey przekazała uniwersytetowi 20 milionów dolarów. Znajduje się tam również ponad 20 000 oryginalnych prac i pamiątek dr Seussa.