“Tóc Vàng” (2022)

Câu chuyện tàn khốc về sự đau lòng của người Mỹ.

Sau khi trình bày lại những suy nghĩ ban đầu của tôi về bộ phim thứ hai và thứ ba của nhà làm phim sinh ra ở New Zealand Andrew Dominik ( Vụ ám sát Jesse James của kẻ hèn nhát Robert Ford và Killing Them Softly — cả hai đều được liên kết ở cuối bài viết này), tôi đã có một suy nghĩ sai lầm. niềm vui tối qua khi cuối cùng cũng được xem sản phẩm mới nhất của anh ấy, một vở kịch ảm đạm, đen tối và đáng lo ngại về cuộc đời ngắn ngủi tàn khốc của Marilyn Monroe. Vì tôi đến bữa tiệc phát hành muộn ba tháng, tôi đoán rằng tôi đã bỏ lỡ sự phẫn nộ và sự chia rẽ lớn mà bộ phim này chắc chắn sẽ tạo ra cho khán giả của nó! Dựa trên cuốn tiểu thuyết cùng tên năm 2000 của Joyce Carol Oates, Blondethực sự có thể thấy Marilyn Monroe thường xuyên trong bộ đồ trắng trinh nguyên nhưng bộ phim này tối hơn màu đen và ảm đạm và đáng lo ngại như Killing Them Softly một thập kỷ trước, và siêu thực đẹp đẽ và bắt mắt như câu chuyện về Jesse James của anh ấy từ năm 2007.

Blonde là một bộ phim tuyệt vời nhưng có lẽ không phải là bộ phim mà mọi người đều muốn xem. Tôi đã ngay lập tức so sánh với Elvis năm ngoái (do Baz Lurhmann đạo diễn) cũng như, thật trớ trêu thay, Pablo Larrain do Jackie đạo diễn năm 2016. Tất cả đều được cho là được coi là “thương hiệu” và biểu tượng hơn là con người bằng xương bằng thịt đằng sau vẻ bề ngoài. của hình ảnh người nổi tiếng. Tại đây, một Ana de Armas ngoạn mục (No Time To Die, Deep Water, The Grey Man) than thở “Họ biết tôi là Norma Jean. Không phải là Marilyn” và “Thứ trên màn hình không phải là tôi”. Hơn thế nữa, nhiều, nhiều hơn thế nữa, là sự mô tả quá trình tạo ra nhân vật Marilyn Monroe, ngành công nghiệp đằng sau nó, và con người tan vỡ, bị lạm dụng, bị hãm hiếp và bị hủy hoại chỉ muốn trở thành Norma Jean Baker. Chân dung của Ana de Armas về cô bé bị bóc lột khủng khiếp bị mất tích rất đáng chú ý và cô ấy hết lần này đến lần khác vẽ nên một bức tranh sống động về một cô gái trẻ bị hiểu lầm khi đề cập đến sự sáng tạo của cô ấy ở ngôi thứ ba. Marilyn Monroe là một người khác, công trình của cô ấy, tính cách của cô ấy, một tác phẩm mà cô ấy gần như muốn tồn tại với nghệ sĩ trang điểm đáng tin cậy của mình “Whitey” cho đến khi ý chí của cô ấy bị phá vỡ bởi bạo lực đáng lên án và lạm dụng tình dục phi nhân tính.

Đối với Blonde không phải là một chiếc đồng hồ dễ dàng. Ở tất cả. Bạn sẽ xem được gần một giờ trong bộ phim dài gần ba giờ này trước khi “Blonde Bombshell” có thể nhận ra là Marilyn Monroe và quan trọng hơn là hạnh phúc thực sự và có thể nhận ra. Một giờ nữa sẽ trôi qua trước khi bạn được xem một bộ sưu tập đáng chú ý gồm những cảnh thực sự vui vẻ khi Marilyn kỷ niệm cuộc sống, tình yêu và tuần trăng mật với người chồng thứ ba, tác giả kiêm nhà viết kịch Arthur Miller. Marilyn gọi ông là “Bố”, giống như cô ấy làm với mọi người tình hoặc chồng trước đây và đó là một mối liên kết dễ dàng nhưng đáng lo ngại với mạch phim xuyên suốt và Marilyn đang tìm cách kết nối lại với một người mẹ tâm thần và bạo hành cùng một người cha vắng mặt mà cô ấy chưa bao giờ gặp và chỉ giao tiếp với. cô ấy qua những bức thư tường thuật. Marilyn quá cô đơn trong cuộc sống của chính mình, điều mà thậm chí không phải như vậy. Đó là cuộc đời của một ngôi sao điện ảnh tên là Marilyn Monroe và một nhân vật Norma Jean Baker sống trong thế giới được cho là đặc biệt đầu tiên của danh tiếng người nổi tiếng và văn hóa của người nổi tiếng, và cho dù đó là một nhà viết kịch nổi tiếng hay một cựu trung vệ của đội New York Yankees, cô ấy chỉ muốn được biết đến với cái tên Norma Jean và sống yên bình, lặng lẽ trong giấc mơ Mỹ.

Được hỗ trợ đắc lực bởi dàn diễn viên do Adrien Brody đứng đầu trong vai “Nhà viết kịch” Arthur Miller và Bobby Cannavale được đặt tên một cách nực cười là “Cựu vận động viên” chứ không phải là huyền thoại của Yankees Joe DiMaggio, Ana de Armas thực sự đánh cắp tiêu đề chương trình như cô ấy phải làm. Một cảnh nổi bật so với màn trình diễn tuyệt vời: màn thử nghiệm cho bộ phim “Don't Bother to Knock” năm 1951. Ana de Armas đưa chúng ta từ một Norma Jean nhút nhát và đọc cực kỳ giỏi đến một nữ diễn viên tài năng thực sự là Marilyn Monroe và ngược lại, xoay chuyển qua một màn thử sức trên màn ảnh sấm sét và đầy mê hoặc. Nức nở xuyên suốt, de Armas khóc suốt cả bộ phim và không bao giờ khóc nhiều hơn ở đây, và vì vậy, ngay từ đầu sự nghiệp của Marilyn Monroe, không ai nhìn thấy hay đánh giá cao Norma Jean Baker.

Họ chỉ tìm cách khai thác sự sáng tạo của cô ấy.

Nói về sáng tạo: đây là sáng tạo của Andrew Dominik! Blonde thực sự khắc nghiệt một cách tàn bạo như Killing Them Softly và đẹp mê hồn như The Assassination of Jesse James của gã hèn nhát Robert Ford. “ Giấc mơ Mỹ”một lần nữa được thay thế bằng một thế giới giấc mơ hoặc trạng thái mơ thường siêu thực, các cảnh kết hợp và làm mờ ranh giới của câu chuyện và câu chuyện lịch sử điện ảnh, cuộc sống và cuộc sống thực, Norma Jean và Marilyn, vẻ đẹp ngây thơ và sự bóc lột tàn bạo. Mặc dù bộ phim rất trực quan vì nó dựa trên một cuốn sổ lưu niệm về những kỷ vật trên màn ảnh và nhiều sự tái tạo và lòng kính trọng đối với những tư thế và tình huống mang tính biểu tượng nhất của Marilyn, đạo diễn Dominik một lần nữa đã hợp tác lại với Nick Cave và Warren Ellis, những người đã đóng góp một bản nhạc khá tuyệt vời. điều đó thường nhắc nhở tôi (và chắc chắn chỉ có một mình tôi thôi!) về một thời đại hoàn toàn khác, và âm thanh tổng hợp của Vangelis những năm 1980.

Được quay và trình bày dưới dạng đen trắng, có rất nhiều thay đổi để có nhiều màu sắc hơn vào cuối những năm 1950 và đầu những năm 1960 và tất cả trong khi đạo diễn thích thay đổi tỷ lệ khung hình của phim để phù hợp với khoảng thời gian, có thể là toàn màn hình 4:3 hoặc hơn thế nữa những cảnh quay trên màn ảnh rộng rộng hơn, đầy màu sắc và sống động ở phần sau của phim. Nhiều cảnh nổi bật, gần như tất cả đều pha trộn giữa siêu thực với quái dị, vẻ đẹp nhân văn và sự bóc lột vô nhân đạo. Như đã nói ở trên, cảnh quay thử trên màn ảnh từ năm 1951 thật đáng kinh ngạc, cũng như cảnh siêu thực chuyển sang một ngôi nhà đang cháy, những cảnh quay từ trên cao của một buổi ra mắt phim phá kỷ lục khác và Marilyn, một mình và lạc lõng trên thảm đỏ cũng như trong thế giới của chính cô ấy một lần nữa. Các vị trí cạnh nhau trở thành những đỉnh cao đáng kinh ngạc và những nốt thấp tan nát cõi lòng của một cuộc đời sống dưới ánh hào quang của sự nổi tiếng khó tin. Từ Norma Jean hóa thân thành Marilyn Monroe với chiếc váy bồng bềnh nổi tiếng (lại còn trong trắng như trinh nữ), cho đến cảnh bị chồng ngược đãi ghê tởm, tuần trăng mật với người khác và cuộc hẹn bất chính với một Tổng thống đương nhiệm của Hoa Kỳ. Ở đây, một con người được đưa đến Giấc mơ Mỹ của cô ấy không gì khác ngoài một miếng thịt để thỏa mãn tình dục, và cô ấy có thể trông giống Marilyn Monroe nổi tiếng nhưng không phải vậy.

Không phải bây giờ.

Cô ấy cũng không đơn giản là Norma Jean.

Không còn nữa.

Blonde là một chiếc đồng hồ khó, thót tim, được đạo diễn đẹp mắt qua lăng kính tàn bạo và thường siêu thực của Andrew Dominik, và tôi giới thiệu nó cho bạn.

Lời bạt (và các trích dẫn chọn lọc)

Đạo diễn Andrew Dominik

“Một bộ phim chắc chắn có đạo đức về nó. Nhưng nó bơi trong vùng nước rất mơ hồ vì tôi không nghĩ nó sẽ khô khan như mọi người muốn thấy. Có một cái gì đó trong đó để xúc phạm mọi người.

(Nguồn: Kền kền và Tạp chí New York)

“Tại sao Marilyn Monroe là biểu tượng phụ nữ vĩ đại của Thế kỷ 20? Đối với đàn ông nàng là một đối tượng ham muốn tình dục đang rất cần được giải cứu. Đối với phụ nữ, cô ấy là hiện thân của tất cả những bất công giáng xuống người phụ nữ, một người chị, một cô bé Lọ Lem, được giao sống giữa đống tro tàn. Tôi muốn kể câu chuyện về Norma Jean như một nhân vật trung tâm trong một câu chuyện cổ tích; một đứa trẻ mồ côi bị lạc trong khu rừng ở Hollywood, bị biểu tượng vĩ đại của thế kỷ 20 nuốt chửng”.

(Nguồn: Screen Daily)

“Tôi nghĩ “Blonde” là một tác phẩm hư cấu và nó có nhiều Joyce cũng như Marilyn. Nhưng nói như vậy, tôi nghĩ có lẽ nó gần với sự thật hơn là những gì Fox đang thúc đẩy để bán những thứ của Marilyn.”

(Nguồn: Đá lăn)

“Đó là một bộ phim đòi hỏi khắt khe — nó là như vậy, nó nói những gì nó nói. Và nếu khán giả không thích, đó là vấn đề của khán giả. Nó không chạy cho văn phòng công cộng.

(Nguồn: Screen Daily)

Nữ diễn viên Ana de Armas

“Tham vọng của Andrew đã rất rõ ràng ngay từ đầu — giới thiệu một phiên bản cuộc đời của Marilyn Monroe qua ống kính của cô ấy. Anh ấy muốn thế giới trải nghiệm cảm giác thực sự của không chỉ Marilyn mà còn cả Norma Jean. Tôi thấy đó là cách tiếp cận câu chuyện của cô ấy táo bạo nhất, không hối lỗi và nữ quyền nhất mà tôi từng xem. Phim của chúng tôi không tuyến tính hay thông thường; nó có nghĩa là một kinh nghiệm giác quan và cảm xúc. Bộ phim di chuyển cùng với cảm xúc và kinh nghiệm của cô ấy. Có những khoảnh khắc chúng ta ở bên trong cơ thể và tâm trí của cô ấy, và điều này sẽ mang đến cho khán giả cơ hội trải nghiệm cảm giác như thế nào khi là Norma và Marilyn cùng một lúc.”

(Nguồn: Rotten Tomatoes)

Cảm ơn đã đọc . Chỉ dành cho cá mập như mọi khi, và luôn là phản ứng của con người hơn là những kẻ phá đám. Bốn bài báo về phim được xuất bản gần đây nhất của tôi được liên kết bên dưới hoặc có hơn 200 bài báo trên blog (với hơn 400 bài đánh giá phim riêng lẻ) trong kho lưu trữ của tôi để lựa chọn: